□郭朦睿 西北師范大學(xué)舞蹈學(xué)院
舞蹈作為眾多藝術(shù)表現(xiàn)形式中的一個(gè)分支,在表演的過程中,其精神層面?zhèn)鬟_(dá)出的情感與內(nèi)在的感染力是其他藝術(shù)形式無法比擬的。這種情感的表達(dá)與精神層面的溝通統(tǒng)稱為舞蹈表現(xiàn)力。人的各個(gè)肢體動作,是組成舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的主要部分,由頭部、軀干、四肢等部位構(gòu)成[1]。舞蹈,就是通過人體各個(gè)部位進(jìn)行舞蹈動作的展示,從而形成完整、優(yōu)美的肢體語言,表達(dá)出舞者的藝術(shù)情感。從最低層次來看,藝術(shù)表現(xiàn)力就是舞蹈藝術(shù)作品中的感染力。從舞者層面來看,藝術(shù)表現(xiàn)力就是以跳舞者為媒介,以舞者的肢體動作為表現(xiàn)方式,從而傳遞出精神內(nèi)涵。下文會對舞者如何合理通過身體各個(gè)部位來增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力進(jìn)行簡單闡述。
舞者在舞臺上所展示的舞蹈動作,對舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力具有較大的影響。舞者的四肢舒展程度、跳舞動作是否優(yōu)雅美觀等,都會對舞蹈作品所體現(xiàn)出的表現(xiàn)力生動與否起著決定性作用。舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力,是舞蹈感染力的核心,是舞蹈藝術(shù)的生命。在評判一個(gè)舞蹈藝術(shù)作品是否精致優(yōu)美時(shí),其主要依據(jù)就是該舞蹈是否具有感染力,是否能讓臺下的觀眾產(chǎn)生共鳴。演繹一部輕快悠揚(yáng)的舞蹈作品,與舞者明快舒展的肢體動作相結(jié)合,是相輔相成的,反之,如果舞者的肢體動作遲緩、瑟縮,那就無法體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)作品想要傳達(dá)的情感,也無法獲取廣大觀看舞蹈表演人群的情感共鳴。不同的肢體動作,所表達(dá)出的情感也有所不同,讓肢體表現(xiàn)力不強(qiáng)的舞蹈演員演繹輕松的舞蹈,那就會顯得四肢僵硬,難以融入舞臺。因此,舞者應(yīng)選擇與自身肢體動作表現(xiàn)相協(xié)調(diào)的舞蹈種類,從而使藝術(shù)表現(xiàn)力與舞蹈所傳遞出的感染力完美結(jié)合。
呼吸動作可以說是舞蹈藝術(shù)表演中的生命與中心。舞蹈演員在進(jìn)行舞蹈表演的過程中,腦海中的想象畫面與自身情感控制著呼吸的節(jié)奏與舞蹈動作的展示,呼吸決定著舞蹈節(jié)奏的表達(dá)、舞蹈動作的速度、舞蹈動作的力量,能使舞蹈演員的動作姿態(tài)與個(gè)人情感相結(jié)合,從而產(chǎn)生波瀾起伏。豐富、細(xì)微、細(xì)膩的情感以呼吸動作為媒介,傳達(dá)出各種各樣的舞蹈情感表達(dá),如歡樂、悲傷、憂郁、明快、憤怒等。如果舞者想要表達(dá)出快樂與幸福的感覺,就要進(jìn)行深深的呼吸動作來體現(xiàn)出自我控制的感覺;如果跳舞者想要表達(dá)自身憤怒的情緒時(shí),就要將自身融入無比憤懣的假想環(huán)境中,在急促的呼吸中體現(xiàn)仇恨與憤怒,利用呼吸把控跳舞的動作。在藏族的舞蹈中,呼吸主要是以吸氣緩慢而呼氣較快為主,這種呼吸方式主要出現(xiàn)在緩慢升起和快速下落的舞蹈動作中[2]。由此可見,呼吸動作對舞蹈表演的影響是十分巨大的,呼吸與舞者的動作緊緊相連,能改變舞蹈動作所體現(xiàn)出的情感,從而使舞蹈動作更加具有張力。
頭部動作多體現(xiàn)在舞蹈演員的面部表情中,舞蹈演員的面部表情是舞蹈情感體現(xiàn)最直接和最主要的窗口,舞蹈這一藝術(shù)形態(tài)的精髓就存在于舞蹈的內(nèi)核——人們想要表達(dá)出的情感中。舞蹈藝術(shù)通過舞者的各個(gè)外在部位的動作體現(xiàn)舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力,在表演的過程中,舞蹈演員要通過內(nèi)心的感受去理解舞蹈所體現(xiàn)出的內(nèi)在思想,從而支配自身的肢體進(jìn)行舞蹈動作的展示。只有這樣“寓情于景”,舞蹈演員才能更從容地支配外在動作的表現(xiàn),才能達(dá)到以情動人的舞蹈表演目的。在日常生活中,人類各種情感及自身情緒的表達(dá)統(tǒng)稱為“表情”,而在舞蹈表演中,表情動作主要以生活中的表情為主,舞者一般通過舞蹈藝術(shù)的提煉、美化、加工得到舞蹈表情動作。在舞蹈的演繹中,舞蹈作品體現(xiàn)出的情緒與情感都是經(jīng)由舞蹈演員的面部表情動作體現(xiàn)出來的。眼睛是心靈的窗口,舞蹈演員的內(nèi)心世界活動和個(gè)人情感表達(dá)通過表情動作中的眼睛得到集中體現(xiàn)。例如,在《昭君出塞》這一舞蹈表演中,舞蹈演員身披紅色的斗篷,高高直直地站立在轎輦之上,那種莊嚴(yán)、凄涼、無奈的神態(tài)和表情,似乎將觀眾帶到了空曠而一望無際的大漠之中,深深地體現(xiàn)出了王昭君出塞時(shí),奔赴他鄉(xiāng)的凄美之感。在整個(gè)舞蹈表演中,舞蹈演員的面部表情只有得體合理,才能讓觀眾有代入感,才能使觀眾與舞蹈藝術(shù)表演產(chǎn)生共鳴,進(jìn)而將觀眾帶入豐富多彩的藝術(shù)情境之中,這就是舞蹈表演的魅力[3]。
在舞蹈藝術(shù)表演中,舞蹈演員的手臂動作可以說是最豐富的,因?yàn)樵谌粘I钪?,人們的手臂承?dān)著大量的勞動活動,舞蹈動作的設(shè)定也與日常生活相關(guān)。但是在舞蹈藝術(shù)表演中,不同于日常生活中手臂的狀態(tài),手臂的動作帶有一定的舞蹈藝術(shù)性和舞蹈運(yùn)動規(guī)律。手臂動作在活躍多變的舞蹈表演節(jié)奏中,通過豐富多樣的動作及變化,傳達(dá)出各式各樣的感情態(tài)度。舞蹈演員內(nèi)的手臂動作是最具細(xì)節(jié)感的,在東方舞蹈表演中更是十分重要[4]。例如,在《千手觀音》和《雀之靈》中,舞蹈演員之所以將舞蹈形態(tài)表現(xiàn)得十分生動形象,都是由于舞蹈演員的手臂靈活柔美,將孔雀的形態(tài)生動呈現(xiàn),使舞蹈既富有寓意,又具有形象,并將觀眾帶入完美的藝術(shù)情境中。在舞蹈表演中對手臂動作加以豐富,不僅能將無聲的舞蹈動作轉(zhuǎn)化為情感表達(dá)的語言,還能完美地將感情、情景、景物結(jié)合,做到形神兼具、情景交融,深深地將廣大舞蹈觀眾的目光吸引,使觀眾與舞蹈傳達(dá)的感情產(chǎn)生共鳴。
在舞蹈藝術(shù)表演的過程中,一切優(yōu)美的舞蹈姿態(tài)、舞蹈步伐、整體性的外在形態(tài)及跳躍、旋轉(zhuǎn)等,都離不開舞蹈演員的腿部動作。腿部動作是組成完整舞蹈動作的主要部分,同時(shí),也是大量肢體動作中的基礎(chǔ)性組成部分。舞蹈演員只有做出精確、優(yōu)雅、魅力的腿部舞蹈動作,才能將整體舞蹈銜接完美,展現(xiàn)出和諧的美感。例如,在我國唐代流行的民間舞蹈《胡旋舞》中,舞蹈表演者需要通過大量的腿部動作,進(jìn)行連續(xù)快速的轉(zhuǎn)圈動作,以展示輕松明快的節(jié)奏,這不僅可以體現(xiàn)出舞蹈表演者的高超舞技,還能體現(xiàn)出舞蹈的來源背景,體現(xiàn)出西域人的粗獷、豪放的民族特點(diǎn)。因此,腿部動作在舞蹈表演中具有重要意義,是肢體動作的基礎(chǔ),舞者只有做出優(yōu)美合理的腿部動作,才能形成完整的整體性舞蹈動作,給觀眾耳目一新的感覺。
腰部在人體的構(gòu)成中,是上半身與下半身的連接之處,也是人體的“軸心點(diǎn)”。在舞蹈表演中,各種具有藝術(shù)表演魅力的線條、舞蹈藝術(shù)造型、舞蹈藝術(shù)表演曲線等,其支撐點(diǎn)往往都是通過舞蹈演員的腰部來實(shí)現(xiàn)的。在舞蹈表演中,舞蹈演員的腰部不僅能起到協(xié)調(diào)整個(gè)身體完成各種舞蹈姿態(tài)的作用,還是舞蹈表演中的律動核心。這就要求舞蹈演員的腰部必須具有柔韌性與柔美感,如此,其才能在舞蹈表演中完成各種高難度的舞蹈動作。例如,在傣族的舞蹈《三道彎》中,舞蹈表演者的腰部如果沒有力量,如果沒有極強(qiáng)的柔韌度,就無法完成高難度的舞蹈動作,也無法體現(xiàn)出良好的柔美感,對舞蹈表演中要求的美感也就無法表達(dá)。
軀干是人體中的支柱部位,其作用為承上啟下。軀干連接著人的頭部以及四肢部位。人體軀干動作的變化,在一定程度上加大了人體動作的幅度,從而豐富了動作的表現(xiàn)形態(tài)。在舞蹈藝術(shù)表演中,舞蹈演員的軀干部位具有穩(wěn)定各種舞蹈姿態(tài)、舞蹈技巧的功能。例如,在《銅雀伎》這一舞蹈表演中,有些舞蹈動作要求舞蹈演員重心極度傾斜,這些高難動作就要求舞蹈演員的軀干極具穩(wěn)定性。如此,舞者才能將歷史人物的背景與心境及環(huán)境完美融合,為觀眾呈現(xiàn)出我國古典的漢朝舞蹈風(fēng)格。
綜上所述,舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力是通過舞蹈演員的各個(gè)舞蹈動作體現(xiàn)出來的,主要由舞蹈表演者的面部表情、肢體語言、呼吸動作等組成。舞蹈藝術(shù)特殊的表演方式在一定程度上決定了舞蹈表演形態(tài)的重要特點(diǎn),人體的各個(gè)部位動作都是舞蹈表演的工具和表演的形式,每個(gè)部分都具有不同的特點(diǎn)和表演作用,在互相協(xié)調(diào)的過程中結(jié)合成完整、統(tǒng)一的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力。因此,舞蹈演員在練好基本功的同時(shí),要重視舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的提升,通過舞蹈表演中各個(gè)身體部位的動作與個(gè)人情感的融合,以優(yōu)雅輕盈的肢體動作語言傳遞出舞蹈情感。