結(jié)構(gòu)、色彩與對象的構(gòu)建
——塞尚繪畫藝術(shù)風(fēng)格研究

夏爽，張紅巖

（淮北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，安徽 淮北235000）

保羅·塞尚（1839—1906年）是19世紀(jì)末期法國歷史上最重要的畫家之一，也是現(xiàn)代繪畫的開創(chuàng)者，他在靜物畫、人物畫和風(fēng)景畫等方面都有著極高的造詣。塞尚出生于法國南部普羅旺斯的埃克斯小鎮(zhèn)，父親是銀行家，家境殷實不僅讓他在生活上無憂無慮，而且還使他受到了很好的教育。但即便處在衣食無憂的環(huán)境中，塞尚也沒有渾渾噩噩地過日子。塞尚與生俱來的繪畫天賦使他在當(dāng)?shù)貙W(xué)校連年獲獎，這也是他藝術(shù)生涯的良好開端。然而，縱觀塞尚的一生，他后來的整個藝術(shù)生涯并不像小時候那般順利。1861年，塞尚不顧父母的反對，滿懷信心地去參加巴黎高等美術(shù)學(xué)校的招生考試，現(xiàn)實卻給了他當(dāng)頭一棒：他沒有被錄取。塞尚只好接受父親的安排進入銀行工作，但他并沒有就此放棄，在工作的同時仍堅持繪畫。次年，塞尚又返回巴黎，但他的作品仍不被沙龍接納。此后，他的作品仍多次被沙龍拒之門外，長達五年之久。但塞尚從未放棄，始終在不斷探索自己的藝術(shù)創(chuàng)作，他開始通過結(jié)構(gòu)、構(gòu)圖、色彩等要素來表現(xiàn)繪畫對象的多樣性，并以此探索對象內(nèi)在的奧秘［1］106-107。

一 二維半空間的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)

塞尚在人物和景物的結(jié)構(gòu)處理上有著獨到的手法，常以自己獨特的認(rèn)知方式去表現(xiàn)繪畫對象的結(jié)構(gòu)規(guī)律。他細心觀察繪畫對象的內(nèi)部構(gòu)造與外部特征，并且將觀察到的對象結(jié)構(gòu)加以剖析與改造。比如在人物的塑造上，他將人看成由幾何形體拼接而成的形狀。頭、胸及臀部被概括成球體和橢球體，軀干和四肢則被處理成長方體和圓柱體。就是這種簡單、不加修飾而勾勒出來的人體，更顯獨特的畫面結(jié)構(gòu)特征。事實上，塞尚自己也說過：“處理自然要用圓柱體、球體、圓錐體?！保?］34其代表作《大浴女》中浴女們的形態(tài)在青色調(diào)群山的籠罩下，透露著一絲祥和與寧靜，但仔細觀看便會發(fā)現(xiàn)，畫面中人物的身體被夸張甚至有些變形。這些由幾何體組成、被拉長的身體以及過長的四肢便成了塞尚的繪畫語言符號的代表，他用自己的方式去理解與解構(gòu)人物形體，從而體現(xiàn)出自我主觀意識的情感表達及其特有的認(rèn)知觀，即“畫自己心中所想，而非眼睛所見”［1］57。塞尚擅長采用幾何體將畫面進行分割與表現(xiàn)，觀看其繪畫作品，很容易感受其畫面內(nèi)容所蘊含的時空感、體積感與力量感。

塞尚通過獨特的認(rèn)知來尋找繪畫對象新的結(jié)構(gòu)和造型韻律，并在穩(wěn)定的整體框架中使浴女和自然完美地結(jié)合在一起，這正是塞尚探索與追求獨特結(jié)構(gòu)的例證。這種手法也為他的繪畫呈現(xiàn)出二維半空間的結(jié)構(gòu)創(chuàng)立提供了堅實的基礎(chǔ)與前提。再以其代表作《大浴女》為例進行說明。這幅畫通過一組女性人體的組合，展現(xiàn)了浴女們豐滿的姿態(tài)及女性特有的肌膚美感。在畫面的結(jié)構(gòu)與布局方面，塞尚巧妙地安排了兩組傾斜向上的樹干沖出畫面，與浴女們的各種姿態(tài)形成了鮮明的對比；樹干的傾斜加強了畫面的動感，色塊與筆觸的自由銜接構(gòu)建了豐富多變的空間層次。在浴女們身高與體型的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)上，塞尚有意識地把浴女們進行人體比例改變，加強了浴女們、樹干及畫面背景的空間結(jié)構(gòu)刻畫，人體的邊緣線通過重色的加固更顯婀娜多姿?？v觀整幅畫，塞尚強調(diào)了地平線與兩旁的樹木所構(gòu)成的三角形狀，這種由簡單的圖形所產(chǎn)生的統(tǒng)一力量是整幅作品的關(guān)鍵，也是畫面中結(jié)構(gòu)的重要體現(xiàn)。這種結(jié)構(gòu)使得畫面的透視與空間介于二維空間與三維空間之間，既打破了平面裝飾性的二維空間，又削弱了立體感強烈的三維空間，使畫面呈現(xiàn)出一種新的視覺語言效果。這就是塞尚打造出的二維半空間。

二維半結(jié)構(gòu)在塞尚繪畫中的應(yīng)用，有效縮短了畫面中遠景與近景的空間關(guān)系，加強了畫面的平面性視覺語言，使畫面更具裝飾美感。塞尚畫面的藝術(shù)效果與西方傳統(tǒng)繪畫相比較而言，產(chǎn)生了巨大革新與變化，尤其是畫面所呈現(xiàn)的二維半空間使得畫面的透視關(guān)系達到一個嶄新的高度，為后期立體主義畫派的產(chǎn)生提供了基礎(chǔ)條件?？梢哉f，塞尚在處理畫面結(jié)構(gòu)層次方面邁出了堅實的一步，對畫面的結(jié)構(gòu)進行了解構(gòu)與重構(gòu)，嚴(yán)謹(jǐn)、獨特的畫面構(gòu)圖與對象結(jié)構(gòu)打破了西方傳統(tǒng)古典主義繪畫樣式，并將自我主觀意識的情感表達融入畫面空間，使得畫面空間的結(jié)構(gòu)產(chǎn)生分離并又得到嚴(yán)密的重構(gòu)。粗壯有力的重色亦提升了對象邊緣線的空間感，更營造了畫面的厚重感與樸實感。

二 獨特的色彩表達

塞尚的繪畫作品不僅傳承了古典主義繪畫的沉穩(wěn)與厚重，而且體現(xiàn)了結(jié)構(gòu)與色彩之間的呼應(yīng)與和諧。塞尚熱衷于從瞬息萬變的自然界中抓取、捕捉物象的色彩變化，用色彩的對比關(guān)系表達繪畫對象之間的顯性結(jié)構(gòu)與隱性結(jié)構(gòu)，使畫面既有平面化的裝飾美感又具層次分明的空間秩序感，呈現(xiàn)出色彩與結(jié)構(gòu)相互依存、和諧的力量感。

色彩本是繪畫作品中重要的語言表達方式，也是表現(xiàn)畫面力量的主要構(gòu)成因素。塞尚繪畫作品中的色彩語言非常具有獨特性與力量感，常常借助不同的結(jié)構(gòu)樣式賦予畫面以新的視覺語言，典型代表作如靜物畫《高腳果盤》《有蘋果和梨的靜物》、人物畫《玩牌者》等。“印象派畫家只使用光譜上的7種顏色，塞尚卻使用了18種顏色，但這么多紛繁蕪雜的顏色卻并沒有導(dǎo)致像印象派畫作那種光怪陸離、喧賓奪主的后果，這就是塞尚高出印象派畫家的地方。之所以這樣，是因為塞尚并不停留于色彩本身，而是要回到事物，通過色彩來復(fù)活事物。也就是說，除了還原，他還要建構(gòu)?！保?］34他的建構(gòu)，更多的是表達在色彩與結(jié)構(gòu)的結(jié)合上。塞尚最為出名的作品應(yīng)為《有蘋果和梨的靜物》。在這幅作品中，塞尚摒棄了強烈的光線和色彩，更多的是使用一種和諧穩(wěn)重的色調(diào)。雖然使用的顏色較多，但整幅畫面和諧而統(tǒng)一。另外，欣賞者不難發(fā)現(xiàn)，這幅作品中有關(guān)果盤和桌子的透視不太符合邏輯，事實上，在塞尚的很多靜物作品中欣賞者都很難看到符合比例的構(gòu)圖和透視法則，不過這絲毫不影響作品的美感，因為塞尚早已巧妙地用色彩將這些物體的結(jié)構(gòu)構(gòu)建與聯(lián)系起來。梅洛-龐蒂曾說：“塞尚的天才在于，當(dāng)從總體上注視畫面的整體構(gòu)成時，畫面的透視變形不再被人看出，而使這些變形僅僅有助于（就像其在自然視覺中那樣）提供正在產(chǎn)生的秩序，即正在我們眼前顯現(xiàn)并組織自身的物體的印象?！保?］21可以說，在塞尚的作品中，色彩便是空間和透視。塞尚對物體本身并沒有進行深入的刻畫，只是竭力用色彩去充分表現(xiàn)繪畫對象與繪畫空間結(jié)構(gòu)，這種獨特的手法也為現(xiàn)代繪畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

在塞尚的作品中，欣賞者很難看到光線的存在，但能感受到強烈的光感，這與他對色彩獨特的處理手法息息相關(guān)。作品《埃斯泰克的海灣》中，大面積的藍紫色海水使得畫面整體呈現(xiàn)冷色調(diào)，房屋和樹木被安排在畫面的前景中，橘紅色的房屋在深綠甚至黑色樹木的映襯下顯得格外明亮，而深綠色的樹木與藍紫色的海水完美地融合起來，給畫面增添了和諧且統(tǒng)一的色調(diào)。同時，在海灣的描繪中，采用明度和純度不同的藍色，這種強烈且濃重的色塊使得整個海灣從畫布一端延伸到另一端，與岸上的綠色形成呼應(yīng)，不但讓整幅畫面具有強烈的空間層次感，而且使欣賞者感受到各種光線的存在。作品中，塞尚用幾何色塊來構(gòu)建房屋的形體，并通過色彩的明暗關(guān)系突出其結(jié)構(gòu)和體積，除此之外并無過多的刻畫。

塞尚也善用色彩的冷暖對比去強化空間結(jié)構(gòu)。他在作品《坐在紅色扶手椅上的塞尚夫人》中，完全拋棄西方傳統(tǒng)的肖像畫法，僅僅依靠色彩的明暗對比來體現(xiàn)繪畫對象與空間的變化，畫面中甚至看不到任何素描關(guān)系。值得一提的是，他在塞尚夫人的臉部、鼻子和服裝的刻畫上也大膽使用色彩的冷暖對比去體現(xiàn)其結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折。如在鼻子的處理上，塞尚將其看成長方體進行描繪，亮面用黃色處理，暗部則用藍綠這種冷色調(diào)，僅僅通過冷暖色的對比便把鼻子的結(jié)構(gòu)襯托出來。塞尚一生都在追求色彩與結(jié)構(gòu)的結(jié)合，這種獨特的繪畫手法也是他獨特的藝術(shù)風(fēng)格的體現(xiàn)。

在繪畫對象形體、空間的色彩處理上，塞尚十分注重補色的運用，以使畫面和諧、厚重。這也體現(xiàn)出塞尚在繪畫色彩與結(jié)構(gòu)上的獨特構(gòu)建觀念，打破了傳統(tǒng)的畫面構(gòu)圖樣式，重構(gòu)了視覺透視與空間的關(guān)系，抽離出色彩之間的內(nèi)在聯(lián)系，使畫面具有純粹性。他大膽地運用富有運動感的筆觸與色塊，突出色彩之間的對比，巧妙地處理色塊之間的銜接與融合，凸顯了幾何圖形所特有的構(gòu)成元素，并給予畫面以深度和力度。塞尚在繪畫中成功地將色彩與幾何圖形相結(jié)合，構(gòu)建了新的視覺藝術(shù)效果，超越了經(jīng)驗主義對繪畫對象的表面性認(rèn)識，并對后印象派的產(chǎn)生有著重要的啟示和巨大的影響。

三 主觀認(rèn)知中的對象構(gòu)建

塞尚初期的作品受他生活的時代和從小所受的教育的影響頗深。那個年代是一個徘徊于希望和失望、戰(zhàn)爭與和平之間的悲慘時代，在塞尚的早期作品中，幾乎都有象征悲慘時代的對象，如作品《騾與群賊》。畫面中那些身穿紅藍色衣服的盜賊和抽煙斗的奇怪男子以及只能看見臀部的可憐的白騾子，充分講述了當(dāng)時的悲劇故事；整幅畫面呈灰暗色調(diào)，加重了塞尚所要傳達的悲慘意蘊。但這一切并非現(xiàn)實中存在的對象，而是深受古典文學(xué)作品熏陶的塞尚所想象出來的，表達出他對時代的深刻理解和構(gòu)建。

塞尚熱愛生活，在生活中尋求內(nèi)心所要表達的情感符號，并力求真實地反映在他的繪畫中，但這種“真實”并非自然物象中的真實性，而是人與自然物象所映射出的精神特質(zhì)的體現(xiàn)。所以，他畫面中的人物形象極具創(chuàng)造性，他所塑造出來的人物形象與現(xiàn)實人物形象有著極大的不同。例如：《騾與群賊》畫面中人物的身體全是肌肉，不僅粗短且很壯實，尤其是左下方的幾個盜賊，塞尚把他們的身體塑造得如橡皮泥般柔軟。這些都是和傳統(tǒng)的解剖學(xué)不相符合的，因為這些形象在現(xiàn)實中是無法找到的?；蛟S塞尚也從未見過這些人，但他憑借著高超的想象力重構(gòu)了人物的形象特征，創(chuàng)立了新的人物形象以表達對社會的理解與自我認(rèn)知。

一直以來，塞尚認(rèn)為繪畫不是簡單地照搬自然物象，而是要根據(jù)自己的主觀理解挖掘?qū)ο笏尸F(xiàn)的恒定狀態(tài)。因此，借助結(jié)構(gòu)與色彩的力量，塞尚開始把目標(biāo)轉(zhuǎn)向?qū)L畫對象永恒精神與堅實力量的內(nèi)在關(guān)系的追求，這也是他為何在萬千物象中偏愛靜物的原因。如果說凡·高鐘情于向日葵，莫奈沉迷于睡蓮，那塞尚則對蘋果愛得深沉。在塞尚眼中，蘋果并不是簡單的描繪對象，而是他傾注自我認(rèn)知且發(fā)自內(nèi)心的特殊情感的存在。這種特殊情感是對物象觀察、理解、感悟的升華，也是對社會和文化的深刻理解，所以在他的作品中蘋果居多。

無論人物、靜物還是風(fēng)景，塞尚既是為了挖掘?qū)ο笏尸F(xiàn)的恒定狀態(tài)，也是為了追求內(nèi)心永恒不變的堅實結(jié)構(gòu)，粗狂厚重的邊緣線、弱化空間的層次感、概括有力的大筆觸正是其內(nèi)心堅實結(jié)構(gòu)的集中體現(xiàn)。在創(chuàng)作方面，除了將自然物象幾何化處理外，他還運用自己的主觀意識對畫面進行變形處理，將繪畫對象的內(nèi)部結(jié)構(gòu)與外在特征進行有機整合并重構(gòu)。這一手法打破了傳統(tǒng)的構(gòu)圖與透視法則，給畫面增加了鮮明的視覺沖擊力。在其作品《帶有高大松樹的圣維克多山》中，塞尚依舊采用不規(guī)則的幾何圖形來描繪大自然，并對物象的內(nèi)部結(jié)構(gòu)進行了特殊的處理。綿延的圣維克多山處于畫面中間，近景是一片由米黃和草綠的色塊組成的房屋和農(nóng)田。最為突出的是，整個構(gòu)圖被左側(cè)一棵巨大的松樹所打破，枝干的生長完全打破了畫面的安靜，呈現(xiàn)出巨大的視覺沖擊力和藝術(shù)感。塞尚對繪畫對象的構(gòu)建具有強烈的個人風(fēng)格和鮮明的藝術(shù)特色，在一定程度上也間接地印證了日本的浮世繪藝術(shù)對后印象派畫家的影響。

四 塞尚繪畫藝術(shù)風(fēng)格的影響

實際上，結(jié)構(gòu)、色彩與對象的構(gòu)建并非孤立的表達，而是有機的聯(lián)系與融合，最終構(gòu)成塞尚獨特的繪畫藝術(shù)風(fēng)格。在塞尚的作品中，結(jié)構(gòu)是最能體現(xiàn)對象體積與轉(zhuǎn)折關(guān)系的關(guān)鍵，對象結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確表達則有利于我們認(rèn)知其繪畫對象的本質(zhì)內(nèi)涵與外在特征，更有利于明確其畫面的空間層次、虛實關(guān)系。色彩可以說是畫面最有力的語言表達形式，不僅傳情達意，更能給人以直覺感受以及情感認(rèn)知。塞尚作品中的色彩還具有一種力量感，這種力量感來自于色彩之間的對比，以及色彩與結(jié)構(gòu)之間的呼應(yīng)與和諧。總的來說，在塞尚的作品中，結(jié)構(gòu)重在表現(xiàn)對象“形”的一面，而色彩則重在表現(xiàn)對象的“本質(zhì)屬性”，結(jié)構(gòu)與色彩相輔相成，是表達對象內(nèi)涵與特征的重要構(gòu)成部分。對象的構(gòu)建離不開色彩和結(jié)構(gòu)的表達，更無法脫離塞尚獨特的社會認(rèn)知和自我追求。三者相輔相成，最終形成其獨特的藝術(shù)風(fēng)格與價值。

塞尚可以說是一位富有開創(chuàng)精神的畫家，他不僅在繪畫領(lǐng)域開辟了嶄新的道路，更使繪畫藝術(shù)達到前所未有的高度。他始終認(rèn)為，一幅好的繪畫作品應(yīng)該還原真實的自然，應(yīng)著重表現(xiàn)對象之間的存在關(guān)系，要呈現(xiàn)對象的靈魂所在。塞尚在繪畫結(jié)構(gòu)與色彩的表達以及對象的構(gòu)建上付出了巨大努力，為畫家們提供了新的探索方向，使畫家們轉(zhuǎn)而重視主觀意識與主觀感受的表達。塞尚的繪畫觀點對于畢加索創(chuàng)立的立體畫派產(chǎn)生了深刻影響，有著巨大的引導(dǎo)作用。如畢加索在其作品《阿維尼翁少女》中，嘗試幾何學(xué)分解式的構(gòu)圖，將人物形象分解成一個個平面的幾何形體；在風(fēng)景畫《工廠》中，更是借助光線和色彩將主體襯托出來，這一手法可謂將塞尚的繪畫理念表現(xiàn)得淋漓盡致。

塞尚的繪畫風(fēng)格和理念不僅影響了畢加索，也影響著其他畫派的藝術(shù)家，如野獸派畫家馬蒂斯。在學(xué)習(xí)了塞尚的畫風(fēng)后，馬蒂斯的作品也不再是簡單地復(fù)制自然，而是采用明亮的光線和鮮艷的色調(diào)，通過作品抒發(fā)豐富的內(nèi)心情感，這也使得馬蒂斯的繪畫表現(xiàn)力得到前所未有的提升，最終形成一種輕松、寧靜的繪畫風(fēng)格。其實不光是立體派和野獸派，就連抽象派畫家也尊奉塞尚為開山鼻祖，難怪畢加索會說：“塞尚是我唯一的導(dǎo)師，我花了很長時間來研究他，塞尚就像是我們大家的父親。”［4］31-32如果說印象派意味著傳統(tǒng)繪畫的終結(jié)，那么塞尚就是現(xiàn)代繪畫的開創(chuàng)者，塞尚用他獨特的結(jié)構(gòu)、色彩語言和對象構(gòu)建向我們傳達著其獨特的藝術(shù)風(fēng)格與精神，這種藝術(shù)風(fēng)格和精神需要我們拋棄世俗的觀念和表象的觀察，也需要我們培養(yǎng)一種獨特的觀看方式——一種善于發(fā)掘?qū)ο蟮膬?nèi)在與本質(zhì)的視覺方式來加以挖掘。

塞尚作品所呈現(xiàn)出的繪畫形式上的變革，以及獨特的繪畫表現(xiàn)手法和自我認(rèn)知的藝術(shù)態(tài)度是非常難能可貴的。從塞尚開始，西方的繪畫藝術(shù)從追求真實的描繪自然轉(zhuǎn)換到更加深刻的表達自我；也是從塞尚開始，色彩的運用開始有了新的意義；更是因為塞尚，立體主義、野獸主義才能產(chǎn)生和發(fā)展。塞尚為現(xiàn)代主義藝術(shù)作出了重要的、關(guān)鍵的貢獻?？v觀西方美術(shù)史，“現(xiàn)代藝術(shù)之父”的稱謂對于塞尚來說確實當(dāng)之無愧。