音樂美學(xué)在音樂表演過程中的應(yīng)用

齊 鈺

“音樂”既是一門藝術(shù)學(xué)科，也是較為重要的藝術(shù)文化載體，很多優(yōu)秀的藝術(shù)文化甚至傳統(tǒng)文化、民族文化都通過“音樂”傳承和弘揚(yáng)。音樂美學(xué)是音樂特點(diǎn)、音樂文化、音樂表演方式、音樂創(chuàng)作等的綜合體現(xiàn)，所以在音樂表演過程中應(yīng)用音樂美學(xué)，不僅能夠豐富音樂表演內(nèi)容，還能夠增加音樂文化內(nèi)涵、完善音樂表演形式等，使音樂表演更加精彩迷人。此外，音樂美學(xué)的應(yīng)用還能夠提高音樂表演的藝術(shù)魅力、藝術(shù)價(jià)值，讓音樂表演更加具有藝術(shù)感染力、影響力，使更多聽眾感受到音樂的魅力，由此可見音樂美學(xué)對(duì)音樂表演的重要性，理應(yīng)得到重視及關(guān)注。

一、音樂美學(xué)與音樂表演的關(guān)系

“美學(xué)”是將社會(huì)各方面生活層次上美的形式及美的規(guī)律結(jié)合形成的社會(huì)學(xué)科，而“音樂美學(xué)”則是音樂內(nèi)涵、音樂特點(diǎn)、音樂表現(xiàn)形式的綜合體現(xiàn)，是一門能夠展現(xiàn)音樂魅力的藝術(shù)學(xué)科[1]。不同人對(duì)音樂美學(xué)的理解不同，音樂愛好者或者學(xué)習(xí)者會(huì)從音樂美學(xué)中找到音樂規(guī)律、音樂藝術(shù)價(jià)值及音樂文化內(nèi)涵，而普通人可能只感受到音樂的魅力。

音樂美學(xué)與音樂表演有著密切關(guān)系，具體如下：

第一，音樂美學(xué)包含有音樂表演形式、音樂表演藝術(shù)價(jià)值等內(nèi)容，音樂表演是音樂美學(xué)主要內(nèi)容，所以學(xué)習(xí)、研究音樂美學(xué)能夠快速掌握各種音樂表演方法及表演形式，提高音樂表演專業(yè)水平。第二，音樂表演是音樂美學(xué)的實(shí)踐方法，即很多音樂美學(xué)理論、理念都可以通過音樂表演表達(dá)和實(shí)踐，所以音樂美學(xué)與音樂表演是相互影響、相互促進(jìn)的關(guān)系，在音樂美學(xué)中能夠?qū)σ魳繁硌莘绞椒椒ㄟM(jìn)行系統(tǒng)化歸納總結(jié)，并組織成藝術(shù)特點(diǎn)突出、道理明顯的美學(xué)概念，非常方便音樂愛好者或者專業(yè)學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)[2]。第三，音樂美學(xué)的主要探究形式是音樂表演，音樂表演則是音樂美學(xué)的基礎(chǔ)，只有先掌握音樂美學(xué)精華之所在，才能實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂表演更深層次的理解及感悟，進(jìn)而讓音樂表演更加具有創(chuàng)新性，使音樂表演水平得到提高。第四，音樂美學(xué)是音樂表演者必須儲(chǔ)備的音樂專業(yè)知識(shí)，而音樂表演則是實(shí)現(xiàn)音樂美學(xué)價(jià)值的重要途徑，兩者能夠幫助音樂表演者的理解音樂和儲(chǔ)備音樂知識(shí)，其中音樂美學(xué)能夠提高音樂實(shí)質(zhì)內(nèi)涵及表演層次，音樂表演則能夠?qū)⒁魳访缹W(xué)傳遞給觀眾，提高觀眾對(duì)音樂表演的接受程度[3]。第四，音樂表演是音樂美學(xué)研究的素材，通過音樂表演能夠總結(jié)出很多音樂表演方法、動(dòng)作及表情特點(diǎn)等，而應(yīng)用音樂美學(xué)則能夠升華音樂表演，讓音樂作品藝術(shù)價(jià)值、文化內(nèi)涵充分展現(xiàn)出來，使觀眾感受到音樂藝術(shù)的魅力。

二、音樂美學(xué)應(yīng)用于音樂表演中的重要性及必要性

（一）能夠豐富音樂表演內(nèi)涵及藝術(shù)價(jià)值

音樂美學(xué)是音樂表演的前提和基礎(chǔ)，為提高音樂表演內(nèi)涵及藝術(shù)價(jià)值，很多表演者在進(jìn)行音樂表演之前都需要學(xué)習(xí)大量的音樂美學(xué)知識(shí)，以奠定音樂表演基調(diào)，從而將音樂藝術(shù)作品完整呈現(xiàn)給觀眾，讓觀眾快速了解音樂作品的內(nèi)涵及情感[4]。結(jié)合音樂美學(xué)創(chuàng)作和表演音樂，不僅要求表演者注入自己的情感，還要求表演者盡可能與觀眾達(dá)成共情，將真實(shí)情感傳遞給觀眾，讓觀眾感受到音樂的藝術(shù)魅力及藝術(shù)價(jià)值。

（二）能夠激發(fā)音樂表演者的創(chuàng)造性

“藝術(shù)”具有很強(qiáng)的創(chuàng)造性特點(diǎn)，音樂作為藝術(shù)體系組成部分，也具備創(chuàng)造性藝術(shù)特點(diǎn)，所以在創(chuàng)作和表演時(shí)都需要堅(jiān)持“創(chuàng)造性”原則。而音樂美學(xué)是音樂表演的基礎(chǔ)，很多音樂表演方法、創(chuàng)造理念都可以在音樂美學(xué)中找到，所以應(yīng)用音樂美學(xué)能夠有效激發(fā)音樂表演者的創(chuàng)造性。好的音樂藝術(shù)作品，不僅需要優(yōu)美的音樂旋律、人物故事背景作為支撐，還需要融入大量美學(xué)文化、音樂藝術(shù)內(nèi)涵等，以增加音樂藝術(shù)作品的文化內(nèi)涵、藝術(shù)價(jià)值、藝術(shù)魅力，讓音樂作品更具有創(chuàng)造性、審美性[5]。對(duì)此，很多音樂學(xué)習(xí)者都會(huì)深入研究、學(xué)習(xí)音樂美學(xué)，以此來快速找到音樂創(chuàng)作靈感，證實(shí)了音樂美學(xué)能夠激發(fā)音樂表演者的創(chuàng)造性。

（三）能夠提高音樂表演者的音樂表演水平

首先，學(xué)習(xí)和應(yīng)用音樂美學(xué)是一個(gè)長(zhǎng)期工作，需要循序漸進(jìn)在音樂美學(xué)中找到音樂的外在美感及內(nèi)在藝術(shù)價(jià)值，整個(gè)過程表演者的音樂審美能力、音樂感悟能力及音樂表演能力都得到了提升，進(jìn)而提高音樂表演水平。其次，應(yīng)用音樂美學(xué)還能夠提高表演者的音樂感悟能力，使表演者對(duì)音樂作品的理解更加深入，包括音樂作品的情感、藝術(shù)價(jià)值、創(chuàng)作靈感等，這些都非常有利于表演者快速找到音樂表演的核心技能及情感表達(dá)方法，使音樂表演水平得到進(jìn)一步提升。

（四）能夠提高音樂表演者的音樂表演認(rèn)知程度及情感抒發(fā)能力

首先，能夠提高音樂表演認(rèn)知程度。音樂美學(xué)不僅對(duì)音樂的聲音及旋律進(jìn)行了分析，還對(duì)音樂的曲調(diào)、表達(dá)方式、藝術(shù)美感、藝術(shù)價(jià)值等進(jìn)行了分析，并總結(jié)能夠讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴的各種表演方式，所以學(xué)習(xí)和應(yīng)用音樂美學(xué)足夠讓表演者全面認(rèn)識(shí)音樂表演，提高音樂表演認(rèn)知程度。其次，能夠提高音樂表演情感抒發(fā)能力。高品質(zhì)的音樂表演不僅需要表演者展示高超的表演技能，還需要表演者流露出豐富的音樂情感，這樣才能讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴，提高音樂表演的感染力。而音樂美學(xué)的應(yīng)用則能夠幫助表演者快速了解各種情感藝術(shù)表達(dá)方式，并學(xué)會(huì)將情感抒發(fā)與音樂創(chuàng)作、音樂表演融合，提高音樂表演情感抒發(fā)能力[6]。例如，著名交響曲——《黃河大合唱》中的“保衛(wèi)黃河”選段抒發(fā)了對(duì)黃河流域抗日英豪的贊美，表演過程中通過氣勢(shì)磅礴的交響樂提高了該音樂作品的藝術(shù)感染力，讓觀眾在激昂、鏗鏘的旋律感受到戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷、中華兒女保衛(wèi)祖國(guó)的決心。

三、音樂美學(xué)在音樂表演中的應(yīng)用措施及方法

（一）結(jié)合音樂美學(xué)正確解讀音樂作品和欣賞音樂表演

首先，了解音樂作品構(gòu)成因素，包括音樂創(chuàng)作背景、音樂作曲者、音樂創(chuàng)作思想、音樂內(nèi)涵及音樂的旋律等，并結(jié)合音樂美學(xué)解讀音樂作品的藝術(shù)價(jià)值，然后在表演過程中賦予欣賞價(jià)值[7]。其次，要從多個(gè)維度多個(gè)層面欣賞音樂表演，并從現(xiàn)代音樂美學(xué)出發(fā)挖掘音樂作品的文化內(nèi)涵、藝術(shù)價(jià)值及音樂美學(xué)價(jià)值，然后賦予情感地欣賞和表演音樂作品，以將音樂作品的內(nèi)涵及價(jià)值充分展現(xiàn)出來，讓更多觀眾感受到音樂的藝術(shù)魅力及美學(xué)價(jià)值。最后，要正確欣賞音樂表演。表演者不僅要將自己作為音樂作品的展示者及傳遞者，還要將自己作為音樂表演的欣賞者，從欣賞者的角度去感受音樂表演方式方法及抒發(fā)的情感，從而快速了解音樂表演方法及情感抒發(fā)技能，提高音樂表演水平。例如，在表演“古典音樂”時(shí)，需要先簡(jiǎn)單介紹音樂作品的歷史背景或者人物背景，以賦予音樂作品音樂內(nèi)涵及歷史意義，然后結(jié)合歷史背景、音樂內(nèi)涵選擇表演方式，最后表演音樂。

（二）結(jié)合音樂美學(xué)全方位提升音樂審美能力

首先，音樂表演者要不斷提升自己的音樂審美能力，這是音樂表演必備的綜合素養(yǎng)，也是提高音樂表演水平的關(guān)鍵，更是將音樂美學(xué)融入到音樂表演中的重要途徑。例如，方文山在創(chuàng)作《青花瓷》、《東風(fēng)破》等流行音樂時(shí)，為豐富音樂作品文化內(nèi)涵，創(chuàng)作之前欣賞了很多傳統(tǒng)音樂甚至古詩(shī)詞，不僅讓文化與流行碰撞，還增加了音樂作品的藝術(shù)價(jià)值及藝術(shù)魅力，讓周杰倫的音樂表演呈現(xiàn)出獨(dú)特魅力。其次，必須具備扎實(shí)的表演技藝，并在該基礎(chǔ)上大量欣賞優(yōu)秀的音樂作品，以提高音樂審美能力、音樂表演你能力及音樂綜合素養(yǎng)。例如，很多男高音藝術(shù)家、女高音藝術(shù)家，為實(shí)現(xiàn)高八度的高音表演，他們都付出了很多時(shí)間及精力去學(xué)習(xí)各種表演技能，并不斷欣賞各種優(yōu)秀的美聲音樂作品，參加各種音樂表演活動(dòng)，最后才取得了傲人成就[8]。最后，要學(xué)會(huì)客觀評(píng)價(jià)音樂作品。在進(jìn)行音樂表演前，要結(jié)合音樂美學(xué)對(duì)音樂作品的表演方式、文化內(nèi)涵、音樂旋律等進(jìn)行評(píng)價(jià)，并挖掘音樂作品中的藝術(shù)價(jià)值，這樣一來不僅能夠快速了解音樂作品、提高音樂表演水平，還能夠強(qiáng)化音樂審美能力，為以后的音樂學(xué)習(xí)、音樂表演及音樂創(chuàng)作奠定良好基礎(chǔ)。

（三）結(jié)合音樂美學(xué)優(yōu)化音樂結(jié)構(gòu)

音樂表演不僅是展示音和聲的藝術(shù)形式，還是處理音和聲的技術(shù)，可以理解為音和聲之間的創(chuàng)造性碰撞和結(jié)合?！耙魳贰迸c其他事物一樣都有著自己的組成結(jié)構(gòu)，雖然無(wú)法直觀感受音樂結(jié)構(gòu)，但通過音樂表演可了解到音與聲就是音樂結(jié)構(gòu)的主要組成部分，此外，音樂節(jié)奏、音樂旋律、人聲表達(dá)、樂器表達(dá)等都是音樂結(jié)構(gòu)組成要素。在音樂美學(xué)中“音樂結(jié)構(gòu)與節(jié)奏有著密切聯(lián)系，音樂節(jié)奏是音樂作品必不可少的組成部分，也是音樂表演的核心要素，音樂節(jié)奏包括四一拍、四二拍、四四拍等。”不同音樂作品的節(jié)奏不同，表演效果也不同，所以可以通過改變節(jié)奏來調(diào)整、優(yōu)化音樂結(jié)構(gòu)，使音樂作品更符合現(xiàn)代人的審美要求，更賦予音樂作品新的生機(jī)及時(shí)代意義[9]。例如，《水龍吟》音樂作品是通過傳統(tǒng)樂器表演，能夠給人一種濃郁的歷史感、年代感及傳統(tǒng)韻味。該音樂作品在使用現(xiàn)代樂器演繹后更加符合現(xiàn)代人審美標(biāo)準(zhǔn)，給人一種輕快、優(yōu)雅的現(xiàn)代流行音樂韻味。

（四）結(jié)合音樂美學(xué)發(fā)揮音樂表演藝術(shù)價(jià)值、創(chuàng)新表演形式

首先，要根據(jù)音樂美學(xué)理論正確認(rèn)識(shí)和挖掘音樂表演的藝術(shù)介質(zhì)價(jià)值，例如根據(jù)音樂美學(xué)理論中的肢體語(yǔ)言表達(dá)方式，通過面部表情將音樂情感表達(dá)出來，讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴，從而感受到音樂的藝術(shù)魅力，最終將音樂表演的藝術(shù)價(jià)值最大化發(fā)揮。其次，深入挖掘音樂作品的創(chuàng)作靈感、音樂語(yǔ)言、歷史背景及個(gè)人情感等，然后借助音樂美學(xué)中音樂旋律、音樂內(nèi)涵等相關(guān)理論，將音樂藝術(shù)價(jià)值、文化內(nèi)涵及情感充分展現(xiàn)出來。最后，結(jié)合音樂美學(xué)創(chuàng)新音樂表演形式。在音樂美學(xué)中強(qiáng)調(diào)必須根據(jù)時(shí)代發(fā)展特點(diǎn)、歷史文化背景、個(gè)人情感等選擇音樂表演方式，或者創(chuàng)新音樂表演方式。因?yàn)橥瑯拥囊魳纷髌吩诓煌瑫r(shí)代背景下所表達(dá)的情感、傳遞的藝術(shù)價(jià)值及文化內(nèi)涵不同，需要根據(jù)音樂美學(xué)、時(shí)代背景等創(chuàng)新音樂表演方式，必要時(shí)還需要進(jìn)行二次創(chuàng)作，但二次創(chuàng)作需要原作者的許可[10]。例如，西西的《肥土鎮(zhèn)灰欄記》，為讓觀眾更加深入了解音樂作品中的情感及人物故事，在包公劇《灰欄記》中進(jìn)行了二次創(chuàng)作，雖然是二次創(chuàng)作，但卻帶出了超越原作的深層意義，既保存了原作品的藝術(shù)價(jià)值，又明顯地增加了新的創(chuàng)意，在公開發(fā)布二次創(chuàng)作之前需要原作者的許可。

結(jié) 語(yǔ)

音樂美學(xué)涵蓋了音樂創(chuàng)作、音樂文化、音樂表演形式、音樂類型及音樂發(fā)展歷史等內(nèi)容，所以音樂美學(xué)的應(yīng)用不僅能夠豐富音樂表演內(nèi)容，還能夠提高音樂表演的文化內(nèi)涵、藝術(shù)魅力及舞臺(tái)感染力等，讓越來越多聽眾喜歡上音樂，并從音樂表演中挖掘到優(yōu)秀的藝術(shù)文化、傳統(tǒng)文化及民族文化，同時(shí)還學(xué)會(huì)欣賞音樂，從而感受到音樂的藝術(shù)魅力，將音樂的藝術(shù)價(jià)值最大化發(fā)揮。音樂表演過程中應(yīng)用音樂美學(xué)時(shí)可能會(huì)遇到音樂美學(xué)認(rèn)知度不高、應(yīng)用方法缺乏創(chuàng)新等問題，所以上文先簡(jiǎn)單分析了音樂美術(shù)與音樂表演的關(guān)系，然后分析音樂美學(xué)應(yīng)用于音樂表演過程中的重要性，最后基于可能存在的應(yīng)用問題分析音樂表演中音樂美學(xué)的應(yīng)用措施及方法。■