走進(jìn)話劇舞臺 品讀涓涓文字
——論話劇創(chuàng)作中的語言藝術(shù)

□鄒 偉 蘭州現(xiàn)代職業(yè)學(xué)院

話劇因其舞臺戲劇性、藝術(shù)性和對話性的特點(diǎn)而得名，演員多通過對話在舞臺上表達(dá)情感、展現(xiàn)內(nèi)心活動。話劇表演往往較少運(yùn)用音樂、燈光等進(jìn)行輔助，更多的是以故事敘述、人物對白和獨(dú)白形式呈現(xiàn)，這就需要充分發(fā)揮語言的作用。語言是充滿生命氣息的。話劇是基于作者的文字，通過演員的二次創(chuàng)作演繹和還原其中的劇情。下面，筆者圍繞《暗戀桃花源》《雷雨》和《茶館》這三部話劇作品，分析其中活靈活現(xiàn)的人物，帶領(lǐng)大家一起鑒賞其中的語言藝術(shù)。

一、悲喜交雜，情感碰撞動人心

《暗戀》和《桃花源》得以成為一部劇的兩個(gè)故事，主要是由于這二者之間存在著密切的聯(lián)系。從劇目來看，兩者分別是從古、今和悲、喜切入；從語言主題來看，兩者遙相呼應(yīng)——《暗戀》重在回憶，《桃花源》重在忘卻，前者不愿相忘卻不得相見，后者遺忘卻難以脫離。故事中的主人公的決絕態(tài)度造就了絕望的結(jié)局。在《暗戀》中，“追尋”二字在江濱柳身上體現(xiàn)得尤為深切，這份信念在跨越半個(gè)世紀(jì)和臺灣海峽中化作執(zhí)念；而陪伴江濱柳的江媽媽，用一生求得丈夫悉心的陪伴；那在等待中失去芳華的人——云之凡，也放下了自身的執(zhí)念，追尋現(xiàn)實(shí)世界中的幸福……在《桃花源》中，老陶、袁老板和春花這三人的情感關(guān)系令人深思。在老陶看來，他對春花的愛勝過生命的價(jià)值；而袁老板始終在行動中堅(jiān)持自己的哲學(xué)：想要就沖進(jìn)去，把她搶出來；心思最為簡單的是春花，她所追求的只是生活條件良好的家庭。其中有這樣一段，在護(hù)士勸老陶不必等時(shí)，老陶說：“我怕她在等我?！边@句話飽含著老陶對春華的念念不忘。另一段，袁老板也勸解老陶不必等，護(hù)士認(rèn)為兩人的相遇會讓老陶更難過。這幾段情節(jié)始終離不開“難以忘記”這一核心，于一體中夾雜著悲與喜。這樣一個(gè)舞臺劇折射出當(dāng)時(shí)復(fù)雜形勢下相戀之人別離的情感悲劇。

在整部《暗戀桃花源》話劇舞臺上，所有劇中人都在圍繞著一個(gè)不變的主題——追尋。站在讀者視角看劇中的“追驥女人”，作者并未直接言明劇中的“追驥女人”是個(gè)瘋子，但“追驥女人”身上總帶著一種難以用理性判斷的行為態(tài)度。對她執(zhí)著追尋“劉子驥”的緣由，人們也不得而知，這就是作者有意設(shè)下的伏筆。若劉子驥本就不存在，那么對劉子驥的尋找也就是徒勞追求，最終得到的盡是虛無。再反觀《暗戀》和《桃花源》，江濱柳和老陶都在苦苦地“追尋”，不論江濱柳40年后登報(bào)尋找云之凡，還是老陶尋找桃花源，故事的最后都自傷虛無。不難看出，“追驥女人”的設(shè)定將《暗戀》與《桃花源》兩部劇的現(xiàn)實(shí)、戲劇銜接得天衣無縫。在《暗戀桃花源》舞臺下，諸多觀眾從中看到了喜劇的一面，并因此發(fā)笑。但是，從整體語言表達(dá)形式來看，作者將“暗戀”之悲順利過渡到“桃花源”之喜，在混亂中，讓人們感受其中悲劇與戲劇重疊組合的藝術(shù)效果。總之，賴聲川在這部話劇創(chuàng)作中嘗試了“戲中戲”結(jié)構(gòu),又將幻覺劇場結(jié)構(gòu)打破，不論劇本讀者還是話劇舞臺的觀眾，都能獲得極佳的藝術(shù)欣賞體驗(yàn)，感受《暗戀桃花源》在話劇創(chuàng)作中的巔峰地位。

二、明暗交錯(cuò)，紛亂交織“誕”悲劇

話劇創(chuàng)作可以將不同情感角色賦予同一個(gè)人[1]。在《雷雨》中，作為受害者的魯侍萍，經(jīng)分析就能發(fā)現(xiàn)，她在四鳳面前的表現(xiàn)與周樸園在周萍面前的表現(xiàn)無異，作者并未將“施害者”和“受害者”明確劃分到兩邊，一段關(guān)系里的受害者可能是另一段關(guān)系里的施害者，反之也能成立，這便是曹禺語言創(chuàng)作的精妙所在。在創(chuàng)作結(jié)構(gòu)上，《雷雨》特色就是三一律（一天時(shí)間、一個(gè)場景、一個(gè)故事），這也是成就這部經(jīng)典戲劇的關(guān)鍵。周、魯兩家的恩怨產(chǎn)生于三十年前，而劇本以高度精練的語言將事件濃縮于一天內(nèi)。在這一劇本中，演員的表演主要集中在上午至午夜，主要情景和事件發(fā)生在周家客廳、魯侍萍住房，短短一天內(nèi)道盡周、魯兩家三十年來的恩怨糾葛，結(jié)局讓人悲喜交加。在語言上，作者以個(gè)性化語言刻畫人物內(nèi)心世界，如繁漪受縛于周家庸俗單調(diào)的生活、陰沉的氣氛，因精神束縛而倍感痛苦，在不可抗拒的環(huán)境中逐漸走向變態(tài)，由愛生恨，一貫的倔強(qiáng)轉(zhuǎn)化為瘋狂。在《雷雨》中，作者用詞極為精準(zhǔn)，給觀眾以深刻印象；臺詞停頓和省略的設(shè)置也極為精妙，讓觀眾順著劇情融入話劇情景中[2]。比如，《雷雨》第二幕就極具情緒感染力，在周萍打自己親弟弟魯大海時(shí)，魯侍萍即便答應(yīng)了周樸園不認(rèn)兒子，但將“萍”以諧音“憑”的方式表達(dá)了出來，以“你是萍……憑——憑什么打我的兒子？”傳遞出憤怒情感。這一諧音不僅讓人直接感受到情感變化，更能領(lǐng)會其中傳遞的痛苦和悲憤情緒。臺詞也極具含蓄之美。再如，經(jīng)典情景——周樸園與侍萍相見那一幕，周樸園先表現(xiàn)出一種眷念、懺悔，在認(rèn)出侍萍后又直接責(zé)備道：“你來干什么？”“誰指使你來的？”前一句含有兩重含義，一是斥責(zé)侍萍不該來；二是懷疑她敲詐自己。而后一句話“誰指使你來的？”背后的內(nèi)涵則是周樸園沉醉于自身社會地位的集中體現(xiàn)，鏗鏘有力的話語中隱藏不住的是畏懼，他害怕因侍萍的事影響自己的身份、地位。最后，將視線轉(zhuǎn)向舞臺提示，作者在描繪繁漪出場時(shí)，用詞十分考究，將這一女主人的愛以“狗”和“骨頭”做比。在這樣的描繪下，曹禺劇本中的人物更豐滿，像詩一樣的語言和逼真的對話情景交織，實(shí)現(xiàn)情景交融的藝術(shù)效果。

三、雅俗共賞，以死亡澆灌新生

相比于《雷雨》的高潮迭起，老舍的《茶館》不急不緩，不緊不松，一幕場景就帶過了數(shù)十載光陰。其中引人矚目的是“改良！改良！越改越?jīng)?，冰涼”這句臺詞，在法國公演時(shí)獲得了群眾的熱烈反響?！恫桊^》最出彩之處在于出色的人物刻畫，第一幕就展現(xiàn)了老北京文化底色和符號，如獨(dú)具神韻的市井生活、風(fēng)土人情。整部話劇登場人物超過七十位，而老舍僅一兩句話，就將人物身份、經(jīng)歷、性格安排得妥妥帖帖。比如，秦仲義說：“來看看你這年輕小伙子會做生意不會?！倍鄽q的他認(rèn)為自己實(shí)業(yè)救國，他人見識遠(yuǎn)低于自己，這句話展現(xiàn)了這一人物自信、故作成熟的態(tài)度。在《茶館》中，來往的角色并不固定，有旗人、太監(jiān)、農(nóng)民、警察等，角色眾多。但是，老舍并未在人物刻畫上過多著墨，而是以簡短語句勾勒人物形象，每個(gè)人物都能登場。同時(shí)，他運(yùn)用老道的筆法，講述出不同人物的矛盾、變化，使劇中的一個(gè)個(gè)人物更加鮮活、靈動。比如，王掌柜頭腦靈活、善于經(jīng)營，為了不讓茶館歇業(yè)，能夠通過改良維持生意，即便茶館中來來往往的人流眾多，但他世事洞明，總能謹(jǐn)慎地應(yīng)對惡霸、官僚，以及敲詐的士兵。最終，他這般謹(jǐn)小慎微的人卻走投無路，以自殺結(jié)束了生命。其次，劇本中著墨最多的是旗人子弟常四爺，他身上帶著爽朗正直和俠骨之風(fēng)，他正直倔強(qiáng)卻不迂腐，十分痛恨清政府和帝國主義。他勇敢堅(jiān)毅、樂善好施，有奮勇殺敵的一面，又有著施舍窮人的善良一面。即便落入賣菜商販的境地，滿腔豪情也常掛在嘴邊……老舍以生動的語言，將心懷天下的壯志人物呈現(xiàn)在紙上。至于其他幾十個(gè)人物，雖然出場機(jī)會較少，但是也都在觀眾心中留下了深刻的印象。《茶館》使用了地道的北京方言，既有幾分幽默，也帶著點(diǎn)點(diǎn)心酸。比如，唐鐵夸耀“抽白面兒”一幕，不僅引人發(fā)笑，還有掩藏不住的國民反侵略的斗志；王利發(fā)與報(bào)童的對話隱隱反映出時(shí)局的混亂，以及人們對和諧的追求。再如，在遇到身穿灰色大衫的宋恩子時(shí)，松二爺不禁感嘆和回憶往事。劇中語言道出的是每個(gè)角色的所想，更反映著北京城的史實(shí)，這樣別具特色的劇本值得人細(xì)細(xì)品讀。老舍并未在故事中強(qiáng)加個(gè)人色彩，只是站在記錄者的角度，對當(dāng)時(shí)的人和事的歷史剪影進(jìn)行了整合、還原[3]?！恫桊^》不僅是老舍個(gè)人的寫作，更是時(shí)代、歷史的創(chuàng)作，展現(xiàn)出一幅高度濃縮的歷史畫卷，人已不在，卻留下了時(shí)代和歷史的影子。

結(jié)語

綜上所述，優(yōu)秀的話劇作品根源在于其語言藝術(shù)，既要準(zhǔn)確地刻畫不同人物的性格、特征，還應(yīng)關(guān)注到矛盾、沖突的設(shè)置，豐富話劇作品的內(nèi)涵，增強(qiáng)其藝術(shù)性、文學(xué)性。上述目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)，需要戲劇作家細(xì)致入微地考慮各個(gè)情節(jié)的安排，借助文學(xué)作品來與觀眾進(jìn)行思想上的互動與交流，運(yùn)用語言藝術(shù)來突出戲劇人物和內(nèi)心獨(dú)白，從而為文學(xué)界、藝術(shù)界以及話劇界留下寶貴的財(cái)富。