我出生于藝術(shù)世家,父親姚恭林是揚(yáng)劇一代宗師金運(yùn)貴先生的嫡傳弟子,現(xiàn)為金派藝術(shù)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)國家級傳承人,在華東地區(qū)的戲曲屆頗具影響力。我童年時光里所響徹的,就是朗朗上口的絲竹琴弦聲。在那樣一種藝術(shù)氛圍的熏陶下,我走上從藝的道路可算是理所應(yīng)當(dāng),也似是父輩們的眾望所歸。不過,與父親的藝術(shù)方向稍有區(qū)別,我沒有選擇地方戲曲,而是走上了相對更為通俗的舞臺音樂劇及流行聲樂的創(chuàng)作道路。
近二十年來,在上級政府和主管部門的關(guān)心下,音樂劇已成為鎮(zhèn)江市藝術(shù)劇院的特色藝術(shù)門類,在全省、全國范圍內(nèi)都取得了不俗的成就。簡單地講,音樂劇是一門綜合性很強(qiáng)的舞臺藝術(shù),是將演員的表演、舞蹈和歌唱有機(jī)結(jié)合的藝術(shù)門類。一位出色的音樂劇演員,可稱作一位“全才”,不僅要有出色的嗓音和唱功,也要有出色的形體展示和舞臺表現(xiàn)力,需要在合適尺度的拿捏下,將劇中角色的內(nèi)心情感得到充分的施展,將全劇的主題恰如其分地呈現(xiàn)。
以我所飾演的一些角色為例。十余年前,在上級主管部門的支持下,鎮(zhèn)江市藝術(shù)劇院曾先后推出《快樂推銷員》及《水漫金山》兩臺音樂劇舞臺藝術(shù)精品工程。我在《快樂推銷員》一劇中所扮演的小羅,是一個青春活潑的大男孩,是一位有抱負(fù)、有理想,同時又有極高情商和領(lǐng)悟能力的都市青年。為了實(shí)現(xiàn)心中的理想,他不遺余力地忙碌著;為了能夠讓處于憂愁中的女主人公變得“快樂”,他在“插科打諢”中使出了渾身解數(shù);在“侃侃而談”里又竭盡了全部的才情。最終,不僅成功實(shí)現(xiàn)推銷出“快樂”的初衷,也讓“真誠才會快樂”的主題得到彰顯。為了飾演這樣一位推銷快樂的少年,我需要在肢體語言上體現(xiàn)出一種怎樣的詼諧幽默,又需要在唱腔和念白里展現(xiàn)出怎樣的一番真心誠意。如用戲曲的行當(dāng)去定義,這樣的一個角色,應(yīng)該接近于“搞怪”但又很“正經(jīng)”的的文丑。
《快樂推銷員》是江蘇推出的首部音樂劇,一時間在業(yè)內(nèi)產(chǎn)生了較大的反響,演出足跡也遍布祖國的大江南北,并得到時任文化部部長孫家正同志的高度贊譽(yù)。由于對小羅這一人物的成功刻畫,我獲得了當(dāng)年文化部評選的優(yōu)秀男主角、鎮(zhèn)江市新長征突擊手、江蘇省文華系統(tǒng)先進(jìn)工作者等榮譽(yù)稱號。
與《快樂推銷員》中的小羅形成顯著反差的,是我在音樂劇《水漫金山》中飾演的法海。許仙與白娘是觀眾耳熟能詳?shù)膭尤斯适?,而法海所具備的蠻橫、刁難等特征也已在觀眾里深入人心。如果說《快樂推銷員》劇中的小羅是將人間的“善良”演繹到了極致,那么《水漫金山》里的法海,則是將世間的“萬惡”展現(xiàn)到了極限。在這樣的一種基調(diào)下,為了演繹這樣的一個人物,我需要掌握的就是另外的一種尺度?;蛟S,這不是我的本意、也不是我在生活中的模樣,可為了服務(wù)于矛盾沖突的展現(xiàn),我就要最大化的“大煞風(fēng)景”、最大化的“窮兇極惡”。如果用戲曲行當(dāng)去定義,這是一位凈行的花臉。很顯然,與小羅相比,法海在行當(dāng)上也是一個極端。
雖然人物風(fēng)格有顯著差別,可《水漫金山》也同樣收獲了成功,在第五屆江蘇省音樂舞臺節(jié)上,全劇收獲了多項(xiàng)榮譽(yù),我也獲得了組委會頒發(fā)的優(yōu)秀表演獎以及鎮(zhèn)江市文華廣玉蘭獎等殊榮。
從這兩個劇目也能窺見出音樂劇在涉及劇本選取方面的一些思路。作為以“現(xiàn)代”、“都市”、“娛樂”、“商業(yè)化”等為關(guān)鍵詞的藝術(shù)門類,音樂劇是一個需要直面市場、需要以年輕觀眾為主要盈利來源的藝術(shù)樣式,所以它的創(chuàng)作要講究與時代發(fā)展同行的與時俱進(jìn)、講究與年輕觀眾的三觀稟賦相一致的主題導(dǎo)向。在劇本選取上,我們要在“寓教于樂”中做到接地氣、在“嬉笑怒罵”中體現(xiàn)世間百態(tài),要在能讓觀眾“看得懂”與“耳熟能詳”的前提下,以年輕人能夠接受的展現(xiàn)方式,最大化地展現(xiàn)它在“編、導(dǎo)、音、舞、美”等方面的藝術(shù)特色。如果沒有這樣的劇本創(chuàng)作思路,我們的音樂劇創(chuàng)作就會進(jìn)入或太“雅”、或太“俗”的迂回區(qū)間,很難在年輕觀眾那里產(chǎn)生共鳴,也很難在激烈的市場競爭中求得一席之地。
近年來,為國慶70 周年獻(xiàn)禮,鎮(zhèn)江市藝術(shù)劇院創(chuàng)作了大型同名音樂劇《九九艷陽天》,我也有幸參與了該劇的演出。雖然整體戲份不多,但在參與創(chuàng)排的過程中,對于新時代音樂劇的音樂創(chuàng)作模式有了一定的思考。編導(dǎo)在創(chuàng)作該劇時,沒有用一句電影經(jīng)典版里的臺詞,也沒有使用同類題材作品里頗受青睞的傳統(tǒng)民歌民樂、甚至戲曲音樂的元素。相反,在這樣一部紅色題材的作品里,我們大量使用了現(xiàn)代通俗音樂、乃至流行音樂的旋律,更是將美國百老匯的音樂旋律加以了巧妙的使用,演唱者偏松軟和靠前的發(fā)聲方式,再加上大幅度顫音、嫻熟真假聲切換、通透共鳴等技巧的使用,全劇的音樂不僅頗為大氣,更是具有十足的國際范兒。我以為,這理應(yīng)成為新形勢音樂劇創(chuàng)作中需要堅(jiān)持的方向,需要強(qiáng)化的方面,這是我們從觀眾的需求分析而產(chǎn)生的思路,也是結(jié)合音樂劇當(dāng)前創(chuàng)作實(shí)際的一種恰當(dāng)考量。如果用經(jīng)濟(jì)學(xué)管理學(xué)的理論去說明,這樣的一種思路能夠讓音樂劇在與其他門類作品的比拼中,產(chǎn)生出特色、產(chǎn)生出屬于我們的“比較優(yōu)勢”。當(dāng)然,在具體創(chuàng)作時,依然還需要堅(jiān)持一切從實(shí)際出發(fā)的基本原理,依然還需要具體問題具體分析??v觀《九九艷陽天》全劇,從開頭到結(jié)尾,歷久彌新的那首紅色主題曲依然貫穿其中,這能夠讓該劇的主題特色、歷史基調(diào)得到鮮明的體現(xiàn)。這樣的一種創(chuàng)作思路是值得借鑒的,也應(yīng)當(dāng)?shù)玫酵茝V。
《快樂推銷員》《水漫金山》《九九艷陽天》這三部作品陪伴我走完了從藝至今的音樂劇創(chuàng)作征途,也見證了我從最初的嶄露頭角到如今的人到中年。白駒過隙、斗轉(zhuǎn)星移,在音樂劇的創(chuàng)作道路上,我已耕耘了二十余年。期間,雖不時收獲省、市級種種榮譽(yù)的喜悅,但更加感嘆的,還是因平時的不夠勤勉而無情飛逝的藝術(shù)時光。如今,我的女兒也已走上了從藝的道路,沿著她爺爺?shù)牡缆沸羞M(jìn)在揚(yáng)劇事業(yè)復(fù)興的浩瀚征途中。作為父親,我同樣承擔(dān)著重任,在做好鎮(zhèn)江市藝術(shù)劇院日常演出和管理工作的同時,也要如父親當(dāng)年支持我一樣,為女兒的成長保駕護(hù)航、為全家的藝術(shù)情緣能夠香火綿延而竭盡全力。