女高音詠嘆調(diào)《我哭泣，為我的命運》音樂分析及歌唱情感

陳 楠

（河南大學(xué) 河南 開封 475000）

一、《我哭泣，為我的命運》創(chuàng)作背景

《朱利烏斯·凱撒》這部歌劇是亨德爾在自己創(chuàng)作高峰期所寫出的一部帶有英雄主義色彩的大作品。這部歌劇的劇本內(nèi)容是由海姆創(chuàng)作的，歌劇一共分為三幕。歌劇的故事取材于歷史上克里奧帕特拉與弟弟托勒密兩人之間為了爭奪權(quán)力而引發(fā)的一場戰(zhàn)爭，描述了在公元前48 年的埃及，羅馬軍人凱撒同古埃及王室的克里奧帕特拉相愛，并幫助她戰(zhàn)勝她的弟弟托勒密最終取得王位的故事?！段铱奁?，為我的命運》這首詠嘆調(diào)出現(xiàn)在整部歌劇中的第三幕。當(dāng)所有人都認(rèn)為凱撒已經(jīng)身亡，克里奧帕特拉也被與自己爭奪王位的哥哥托勒密關(guān)在牢獄中，科涅利婭和塞斯托也不知道身在何方的時候，克里奧帕特拉認(rèn)為不會有人來解救自己，絕望的唱出《我哭泣，為我的命運》這首詠嘆調(diào)，感嘆自己悲慘的命運。

二、《我哭泣，為我的命運》音樂分析

巴洛克時期的音樂處在文藝復(fù)興時期和古典音樂時期中間的一個時期，和文藝復(fù)興時期單一但又顯得樸實的音樂比較起來，巴洛克時期的觀眾則更加注重和崇尚奢華但又不失絢麗的音樂。亨德爾為了順應(yīng)當(dāng)時時代背景和社會背景發(fā)展的趨勢，為了使觀眾更容易融入到自己的音樂中并取悅觀眾，在創(chuàng)作歌劇的時候也會運用同這個時期其他作曲家一樣的寫作特征，但在亨德爾的歌劇中還是會充滿著極具風(fēng)格特色的一面。

（一）歌詞特點及感情基調(diào)

《我哭泣，為我的命運》中的宣敘調(diào)出現(xiàn)在整首曲子的第一部分的前12 小節(jié)，詠嘆調(diào)是在整曲第二部分出現(xiàn)，是一個進(jìn)入到ABA 結(jié)構(gòu)的反復(fù)三段體的形式。其中A 段一共47 個小節(jié)，B 段共22 小節(jié)。《我哭泣，為我的命運》中宣敘調(diào)是女主角克里奧帕特拉運用緩緩?fù)七M(jìn)的敘說的方法將整個故事拉開序幕，為第二部分的詠嘆調(diào)埋下了伏筆。詠嘆調(diào)中的歌詞“我哭泣，我悲傷啊，為我的命運，我那殘酷悲慘的命運，如果我還能生存”，這是照應(yīng)之前宣敘調(diào)所描述悲慘命運的哭訴。在第二部分詠嘆調(diào)A 段的歌詞中“我哭泣，為我的命運，我的殘酷悲慘的命運”在段落中反復(fù)出現(xiàn)了三次，“只要我還能存活”在段落中出現(xiàn)了四次，“我傷心”也出現(xiàn)兩次，這些足以表達(dá)出失去一切后的女主人公，在囚禁的監(jiān)獄中，痛苦絕望，無奈又悲憤的情感，把自己內(nèi)心所承受的壓力和對未來哪怕有一絲絲的希望表現(xiàn)的淋漓盡致。段中也是重復(fù)出現(xiàn)精悍短小的歌詞，其中“我死去后，我也絕不會甘心”在段落中出現(xiàn)兩次，“讓他永遠(yuǎn)不得安寧”在段落中出現(xiàn)四次，表現(xiàn)女主人公克里奧帕特拉強烈的自己就算死也絕對不會讓仇人得到安寧的憤恨之情。

（二）音樂分析

1.曲調(diào)特色

這首詠嘆調(diào)是由兩部分所構(gòu)成。第一部分的宣敘調(diào)為D 大調(diào)，共12 個小節(jié)。第二部分的詠嘆調(diào)是ABA結(jié)構(gòu)形式的再現(xiàn)三段體，A 段為E 大調(diào)，共有47 個小節(jié)。B 段一共有22 個小節(jié)，其調(diào)性是升c 小調(diào)。反復(fù)的A 也是E 大調(diào)。由于亨德爾所處的巴洛克時期是復(fù)調(diào)向主調(diào)的過渡時期，在他的作品中也有所體現(xiàn)，主調(diào)的運用把音樂表現(xiàn)的簡單明了，這樣的曲調(diào)形式將主人公的情緒展現(xiàn)的酣暢淋漓，自然也將觀眾情緒帶入劇情中去了。

2.旋律特點

在第二部分詠嘆調(diào)中A 樂段的旋律整體的音階趨勢是呈下行的，將歌詞所描述的悲慘明確的展現(xiàn)了出來，曲調(diào)聽起來也十分悲傷，其中運用到了附點節(jié)奏，能更加充分的體現(xiàn)出主人公悲傷的情緒，這期間又夾雜著對未來的渴望。B 樂段從開始的大調(diào)3/8 拍子轉(zhuǎn)到了小調(diào)的4/4 拍，這也是亨德爾在創(chuàng)作手法上的又一突破。這樣的轉(zhuǎn)變更加有利于女主角的情感表現(xiàn)，從開始對命運的悲嘆和期望到對命運的接受和絕望。

3.速度節(jié)拍

速度和節(jié)拍是一首作品的根基，準(zhǔn)確的把握它們能使音樂聽起來更加的流暢。巴洛克時期的音樂風(fēng)格有著既復(fù)雜又多變的節(jié)奏特點，演唱者演唱的時候要嚴(yán)格遵守這一特點，不要打破這樣的風(fēng)格。《我哭泣，為我的命運》這首作品中的宣敘調(diào)的節(jié)奏速度是以4/4 拍子緩緩?fù)七M(jìn)的講述故事的方法，表現(xiàn)女主人公被囚禁后對生活失去信心和對未來失去希望。詠嘆調(diào)中A 段廣板3/8拍的形式出現(xiàn)，第一拍的頭半拍是以弱起節(jié)奏的形式出現(xiàn)，速度緩慢體現(xiàn)出克里奧帕特拉在悲痛的敘說自己悲慘的故事。B 段是以變快為小廣板速度的4/4 拍呈現(xiàn)，情感的表達(dá)在最先開始的基礎(chǔ)上再次加深，表現(xiàn)女主人公內(nèi)心變化的一個過程。最后又回到3/8 拍。作品中還出現(xiàn)了少量弱拍起音的節(jié)拍，這樣的出現(xiàn)也是巴洛克時期音樂特有的風(fēng)格。

三、《我哭泣，為我的命運》細(xì)節(jié)處理及人物情感

（一）華彩樂句的處理

巴洛克時期亨德爾在歌劇創(chuàng)作中大膽運用華彩樂句，這也成為他歌劇創(chuàng)作的又一大特色。這時需要演唱者在速度跟上的同時要非常清楚的唱出每一個音符的高低，還要賦予聲音靈活性。在作品中，快板部分“agitero”展現(xiàn)了花腔炫技般華麗樂句的延伸，把整個作品情感推向高潮，表現(xiàn)出女主人公在自己被囚禁并且失去一切后即便死去也不會甘心，自己的靈魂要讓暴君永遠(yuǎn)得不到安寧的宣泄和掙扎。華彩樂句是聲樂技巧學(xué)習(xí)過程中的一個難點，在開始訓(xùn)練的時候，首先要把每個音符之間的音程關(guān)系唱準(zhǔn)確，這時氣息的運用也是至關(guān)重要的，需要做到不憋氣，連綿不斷的把聲音輸送出來，加上橫膈膜的快速收縮，使得氣息被一股股的推送出來。速度上需要我們在課下練習(xí)的過程中，首先在一個單音上練習(xí)跳音，讓聲音變得更富有彈性和清晰，隨后開始加快速度。在這個學(xué)習(xí)的過程中，可以將這個長樂句分為若干個小組，分開練習(xí)，唱的滾瓜爛熟之后再將各個小組之間的音符連起來。不能操之過急，每天積累找出經(jīng)驗。

連綿不斷的音樂能將情感推向最高潮，華麗的樂句應(yīng)該連綿不斷一氣呵成的展現(xiàn)出來，在演唱作品的時候可以在a2 處換一口氣，這時換氣的過程中應(yīng)該做到偷換氣，不能過于明顯，應(yīng)該做到很輕松很自然的將長樂句展現(xiàn)出來。

（二）跳進(jìn)音程的演唱以及持續(xù)音的保持

這首詠嘆調(diào)運用了很多次跳進(jìn)音程，這也是作品的風(fēng)格所在。在演唱跳進(jìn)音程的時候演唱者應(yīng)做好充分的準(zhǔn)備?！癴ichevi tain pettor vro”中出現(xiàn)九度的上揚大跳，在唱低音時要打開喉嚨為高音的出現(xiàn)做鋪墊，“vi”適度打開，這時候不能出現(xiàn)從低音滑向高音的情況，保持狀態(tài)的一致性和穩(wěn)定性。在這些都準(zhǔn)備好的狀態(tài)下，氣息的支撐也是不可缺少的，沒有氣息支撐，聲音聽起來就不那么的集中，所以在歌唱跳進(jìn)音程的過程中氣息也起著至關(guān)重要的作用。

氣息是歌唱者在演唱一首作品中最基本的來源，沒有氣息的支持，歌唱就不能持續(xù)下去。在《我哭泣，為我的命運》中出現(xiàn)很多音高在中聲區(qū)的長樂句，演唱長樂句的時候氣息的支撐就非常重要，這也是這首詠嘆調(diào)的難點之處。

詠嘆調(diào)中還出現(xiàn)持續(xù)音，“spettro”就在一個持續(xù)的高音中出現(xiàn)，這時歌唱者應(yīng)該深吸一口氣，把氣息吸到胸腔，喉頭要穩(wěn)定不能提上去，發(fā)出自然的聲音，不需要過多用力推動。在作品中除了聲音和氣息的控制，情感也是音樂表達(dá)中不可缺少的一劑調(diào)味品。

（三）人物情感與聲音相融合

聲音是歌唱的前提，聲音是情感表現(xiàn)的基礎(chǔ)，是聲樂學(xué)習(xí)中不可或缺的一點。擁有好的聲音技巧能夠使自己在歌唱情感表達(dá)時更加容易一些。由此可見，聲音是作品中表達(dá)人物情感的基石。

宣敘調(diào)中運用敘說的方法拉開故事的序幕，演唱者應(yīng)該把自己整個融入到作品中，用心去感受女主人公認(rèn)為心愛的凱撒已經(jīng)身亡，自己也即將等待死亡來臨時內(nèi)心的惶恐不安和一絲絲絕望。詠嘆調(diào)A 段中，聲音要細(xì)膩，不能因為女主人公的悲痛和絕望而運用過于夸張的演唱方法，應(yīng)將聲音的強弱和音的高低把控好，把內(nèi)心的情感融入到歌唱的聲音中。B 段中，先以強拍出現(xiàn)，女主人公的情感轉(zhuǎn)變?yōu)閷γ\的接納和低頭屈服，心痛到甚至絕望，但她對于暴君決不屈服，死后也要讓自己的幽靈使暴君不得安寧，她對自己殘酷的命運憤恨但又沒有力氣再去掙扎。這時聲音應(yīng)該更加有力量，但不能過分張揚，不能使聲音受到情感的束縛，特別是長樂句。聲音不單是簡簡單單就能表達(dá)出來的，而是聲臨其境中附帶出來的，演唱作品的時候應(yīng)做到情與聲合一，這就要求演唱者在演唱作品前要做好充足的準(zhǔn)備，了解作品，走進(jìn)作品及作品中的人物和所要表達(dá)的人物情感。