傳播方式的變遷對相聲藝術(shù)演進的影響分析

□ 韓林玲

相聲起源于中國民間社會并一直流傳至今，在其百余年的發(fā)展過程中，形成了固定的表演形式和獨特的內(nèi)在結(jié)構(gòu)。相聲從街頭表演走入茶館，從小眾傳播演變?yōu)榇蟊妭鞑?，從廣播電視到網(wǎng)絡(luò)新媒體，從單一場景到多元立體化傳播，再到新世紀的回歸小劇場，相聲作為一門表演藝術(shù)在不斷地適應(yīng)傳播媒介的變化發(fā)展。

相聲緣起及發(fā)展的歷史分期

相聲生于舊社會長于新社會，作為一種民間傳統(tǒng)藝術(shù)，其表演形式相對簡單，不需借助過多輔助道具便能發(fā)揮特有藝術(shù)魅力，能夠在不同時代中發(fā)揮傳播作用娛樂大眾。

相聲首次公開亮相于1910年11月5日，《大公報》刊載的《大人來了》中描述京城有名為相聲者，其登場獻技并無長篇大論之正文，不過隨意將社會中之情態(tài)摭拾一二，或形象或音聲，摹擬仿效，加以譏評以供笑樂，此所謂相聲也。這是早期文人墨客對相聲的理解，較為全面地對相聲藝術(shù)的表演形式及內(nèi)容做出了概括，相聲首次走入大眾視野。

正因為相聲誕生于民間，所以無論是表演的形式還是敘事內(nèi)容都具備一定的底層文化屬性。早期相聲從諷刺時事講笑話開始發(fā)展，這種對話更像是鄰里之間茶余飯后的一種消遣。隨著時代發(fā)展，相聲藝術(shù)不斷被豐富加工，逐漸演變?yōu)榱艘环N喜聞樂見的民間藝術(shù)形式。據(jù)《中國相聲史》記載，我國相聲主要分為以下四大歷史時期：

古代相聲。早在奴隸社會，社會生產(chǎn)力不斷提高出現(xiàn)了私有財產(chǎn)，人們開始有了階級概念。奴隸主們在追求物質(zhì)富足外，也開始關(guān)注精神層面的需求。先秦時期國君身邊除了需要出謀劃策的臣子外，還有一批優(yōu)、俳、倡等以調(diào)笑娛樂為本質(zhì)的人。其形式內(nèi)容除了為君主大臣提供娛樂外，慢慢出現(xiàn)并發(fā)展成參軍戲藝術(shù)形式，雖在當時還稱“弄參軍”，但實際已成為一種近似相聲的表演藝術(shù)。

起初的相聲雖然是以逗樂為主的藝術(shù)形式，但其中不乏知識性的穿插，上至歷代王朝君主官僚起居生活，下至庶民百姓日常生活，在敘述中均有涉及。如傳統(tǒng)相聲《買賣論》《賣布頭》是對當時商業(yè)習(xí)俗的介紹，以此來傳播當時人們所處的生活環(huán)境及時代背景。

近代相聲。近代相聲主要指從清末開始，隨著社會的動蕩，相聲行業(yè)反而壯大起來，越來越多的人加入到相聲行業(yè)當中。在我國古典小說《紅樓夢》第35回中，已有“象聲”一詞出現(xiàn)，表明當時“象聲”已在民間普遍流傳。

近代相聲以撂地講笑話為主要傳播形式，是一對多的群體傳播模式。在這樣的傳播模式下，受眾的主體性較強，受眾與表演者能近距離進行互動，傳播內(nèi)容也更具生活氣息貼近受眾。因此近代相聲更具市井民俗氣息，是一種市民階層的休閑文化體現(xiàn)。

現(xiàn)代相聲。新文化運動之后各種不同的聲音涌現(xiàn)，在此期間相聲名家輩出，撂地表演隊伍逐漸龐大，演出空間也不斷擴大，當時的雜耍園子、影院、劇場成為城市群眾文藝活動的三種主要場所。

由此可見相聲的表演空間逐漸擴大，越來越多的人開始關(guān)注相聲了解相聲，作為一門傳統(tǒng)藝術(shù)，它在民間的接受度在不斷地提升。到了現(xiàn)代，相聲演出開始有了固定的表演場所，但與之前不同的是，曾經(jīng)面對面近距離的傳播方式挪到了舞臺放到了劇場，演員與受眾的距離被舞臺隔開，且隨著相聲的傳播規(guī)模擴大，其受眾群體也在擴大，不再局限于近代的社會底層群眾。因此，相聲表演的內(nèi)容也需要不斷調(diào)整，更加成熟以面向更廣闊的市場。

當代相聲。當代相聲一改過去受人偏見的境況，演員的社會地位和政治覺悟也有所提升。特別是通過電臺廣播及新興媒介，相聲傳播的影響力不斷擴大，出現(xiàn)了包括許多知識分子在內(nèi)的新的觀眾群。

當代相聲繼承了我國古代優(yōu)人滑稽的傳統(tǒng)，敢于面對現(xiàn)實，揭露日常生活中的不良現(xiàn)象，為群眾帶來笑聲。它是新與舊的碰撞融合，在表現(xiàn)民間喜劇藝術(shù)獨有傳統(tǒng)的同時融入新元素，對當代許多藝術(shù)形式也產(chǎn)生了影響。

相聲的媒介傳播發(fā)展歷程

從撂地演出到茶館劇院，相聲傳播的空間在發(fā)生變化，從小規(guī)模群體傳播到大眾傳播，相聲的傳播形式也在不斷革新。從傳播類型上劃分，相聲傳播經(jīng)歷了群體傳播、大眾傳播和立體傳播三個階段：

群體傳播階段：街頭撂地、茶社演出。雖在乾隆年間已有相聲技藝的出現(xiàn)，但那還是一種以口技為主的藝術(shù)形式。自朱紹文在北京撂地演出開始，這種演出方式開始流行，有些藝人到外地也是以這種撂地的方式演出。

撂地表演對演員服裝沒有特殊要求，就是普通人的服裝，道具也僅為一張桌子、一塊醒木兩把折扇。如此簡單的形式也是早期相聲無論在哪都能夠表演的原因之一，正是這種簡便性，使它能夠便于深入基層。

到20世紀20年代以后，相聲演員走入室內(nèi)，在各地群眾市場內(nèi)搭建起簡易的席棚或建起磚屋，便可稱為茶社。各地撂地的相聲演員先后走進茶社演出，于是便形成了相聲場子。無論是撂地還是劇場演出，都屬于通過面對面一對多的形式，這種群體傳播的形式拉近了演員與觀眾的距離，形成了一個小的傳播場域，在這個場內(nèi)傳播形式單一但傳授雙方相對平等且信息互通。

大眾傳播階段：電波媒介、廣播電視傳播。隨著社會不斷發(fā)展，相聲演出的內(nèi)容在不斷擴充，新時代背景下相聲創(chuàng)作者的地位有所提升。這也使相聲演出的內(nèi)容不再是單一的以吐槽諷刺社會現(xiàn)象為主，增添了許多對新生活向往及歌頌的元素，打破了以往陳舊的內(nèi)容形式，一系列大膽嘗試讓受眾耳目一新，再加上廣播電視等新媒體的崛起，為相聲提供了更廣闊的傳播平臺，使之能夠在全國范圍內(nèi)傳播，相聲逐漸走出劇場登上舞臺。

1961年北京電視臺（中央電視臺的前身）舉辦首屆以相聲為主題的晚會——笑的晚會，播出后受到一致好評，隨后北京電視臺接連開了三場“笑的晚會”。此后，相聲表演開始走入更多人的視野。隨著廣播電視媒體介入，相聲的傳播模式也逐漸由群體傳播、窄眾傳播轉(zhuǎn)變?yōu)榇蟊妭鞑ァ?/p>

立體傳播階段：新媒體與傳統(tǒng)媒體融合傳播。新媒體的出現(xiàn)豐富了相聲的傳播渠道并打破時空界限，為傳統(tǒng)藝術(shù)的傳播提供了更多的可能。社交媒體、短視頻的出現(xiàn)為受眾開辟了廣闊的互動交流空間，相聲表演從撂地小劇場到廣播電視，如今走入了人們的手機中，其傳播速度更加迅速，且范圍也更廣。相聲表演內(nèi)容流入短視頻平臺經(jīng)過二次加工重新剪輯，更具吸引力，短視頻的傳播形式也讓相聲成功“破圈”。

但網(wǎng)絡(luò)傳播仍舊缺乏在場感，并且互聯(lián)網(wǎng)生態(tài)下，視頻播放的影響因素不單是內(nèi)容質(zhì)量，多重因素作用下容易導(dǎo)致傳統(tǒng)藝術(shù)偏離藝術(shù)軌道，淪為效果產(chǎn)物。

思考：新媒體時代傳統(tǒng)藝術(shù)的變與守

新媒體的不斷發(fā)展促使社會生活發(fā)生變革，相聲作為民間傳統(tǒng)藝術(shù)也需要融合時代特征，不斷探索創(chuàng)新，要與時俱進摸索出符合當下語境的傳播內(nèi)容。

傳統(tǒng)相聲創(chuàng)作來源于線下的小場地演出所獲得的反饋，演員在不同地域、不同觀眾群中流動演出，每次演出后可根據(jù)觀眾反應(yīng)對相聲文本進行改進與完善。而在新媒體環(huán)境中，相聲經(jīng)過影像化傳播，其創(chuàng)作、修正、完善、積淀的過程被弱化。傳統(tǒng)相聲不得不在內(nèi)容上做出改變，但也容易出現(xiàn)失去相聲本味的現(xiàn)象。內(nèi)容創(chuàng)作成本低，傳播速度快，作品質(zhì)量及原創(chuàng)性難以保證的現(xiàn)象，一味的求新打破傳統(tǒng)相聲的創(chuàng)作模式，容易使相聲變?yōu)榛觳汀?/p>

新媒體時代相聲要兼顧傳播規(guī)律與藝術(shù)規(guī)律，在根據(jù)受眾多元的需求對內(nèi)容及形式做出調(diào)整的同時，也要考慮其內(nèi)容作為一門藝術(shù)的內(nèi)在價值，而不是一味地迎合受眾放低姿態(tài)，要在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上對內(nèi)容做出調(diào)整，在這一前提下契合受眾審美特點和欣賞習(xí)慣，這樣才有可能擊中觀眾內(nèi)心的痛點，引發(fā)共情煥發(fā)出嶄新的活力。