從制片營銷策略看中國主流商業(yè)電影“走出去”

周司遙

(南京師范大學 文學院，江蘇 南京 210024)

自電影《臥虎藏龍》《英雄》在國際傳播上取得一定成功之后，中國主流商業(yè)電影在制作發(fā)行時不僅針對國內(nèi)市場制定相應的故事內(nèi)容和宣發(fā)策略，同時也兼顧國外受眾的喜好加入迎合西方的元素以吸引海外受眾的關注。繼中國電影在2010年邁入百億票房時代后，2011年又取得了新的突破。不論是全年電影生產(chǎn)總量以及所獲票房，還是院線的建設完善和銀幕數(shù)增加都讓中國電影市場欣欣向榮。但相較國內(nèi)形勢一片大好，我國電影在海外票房不升反降，眾多輸出的商業(yè)電影頻頻遇冷，特別是西方觀眾曾熱衷觀看的武俠功夫片接連折戟，使得我國部分電影制作公司和發(fā)行公司逐漸心灰意冷，選擇放棄國外市場。本文將從制片和營銷兩個角度來分析闡述中國主流商業(yè)電影的跨文化傳播策略，以期為國產(chǎn)影片傳播至海外，將民族文化展現(xiàn)給世人，讓中國電影走向世界提供些許參考。

一、針對性合拍+指向性出口的制片策略

(一)與美、法、韓多國合拍，有針對性地“借船出?！?/h3>

在全球化的時代背景下，中國主流商業(yè)電影不僅要實現(xiàn)國內(nèi)票房口碑雙豐收，還要走出國門，讓世界看到獨特的中國文化，所以迫切需要一種快捷易行的方式將中國主流商業(yè)電影推廣出去。而國外電影想要進入作為全球第二大電影市場的中國以獲得更多票房、占取更多利益，合拍片便成為其不二之選。由數(shù)據(jù)可以看出，近年來中外合拍片不只是在數(shù)量上逐年增長，并且從市場占有率來說，中國電影票房排名前十位的有一多半皆是合拍片，可以說現(xiàn)在正是合拍片的盛世天下，如中美合拍片、中韓合拍片、中法合拍片、中英合拍片、中日合拍片等跨國合拍片都引起受眾的廣泛關注。筆者選取合拍數(shù)量較多，質(zhì)量較為上乘，受眾較廣的中美合拍片、中法合拍片、中韓合拍片三種合拍類型為例來分別闡釋其特點和差異。

據(jù)統(tǒng)計，目前全球電影市場中，美國電影占據(jù)了92%以上，可以說好萊塢的霸主地位仍無法撼動。但在全球化進程中，中國渴望將自己的大片推廣，進行文化輸出，樹立民族形象，因此在加強自身創(chuàng)作實力的同時也愿意主動出擊、借船出海與全球最大的電影市場——美國進行深入合作。雖說中美合拍片更多像是套著中國文化的殼子，實則是講述美國價值觀的好萊塢大片，但在雙方交流合作的過程中仍實現(xiàn)了一定的文化融合。同時中國上下五千年的歷史文化，有眾多歷史事件、神話故事可以作為內(nèi)容進行加工演繹，將兩者結(jié)合便體現(xiàn)了中美合拍文化融合的策略。如2016年張藝謀導演的《長城》，是到目前為止最大規(guī)模的中美合拍電影，以綿延萬里的長城作為故事發(fā)生地本身就代表了中國悠久的歷史文化，加上神獸饕餮及中國古代戰(zhàn)爭的戰(zhàn)術和裝備都體現(xiàn)神話故事中的歷史想象，展示了一種奇觀式的魔幻場景。導演張藝謀在世界影壇擁有較高的知名度，并且他也是我國大陸首位與美國好萊塢A級商業(yè)類型片深入合作拍攝電影的導演。五位美國職業(yè)編劇和好萊塢優(yōu)秀的后期特效團隊的策劃制作真正實現(xiàn)了“中國電影業(yè)與好萊塢電影工業(yè)的第一次深度合作，《長城》實質(zhì)上更像是一次中國電影產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型背景下與好萊塢電影體系深入結(jié)合的探索”。就影片表現(xiàn)形式來說，中國多年出口的影片以古裝動作大片為主，其中包括武俠片、功夫片等，作為我國特有的影片類型在海外一直受到受眾關注，因此將武俠功夫和美國的個人英雄主義相結(jié)合，也是中美合拍片的突出特點。如2016年上映的《功夫熊貓3》便是以動畫的形式，將中國功夫和美國英雄主義價值觀進行雜糅融合的最佳范式。

自2010年中法合拍協(xié)議簽訂之后，兩國在影視領域的交流互動逐漸增多，且拍攝影片的質(zhì)量也受到海內(nèi)外肯定。如2014年公映的《夜鶯》進入奧斯卡最佳外語片角逐，并獲得美國River Run國際電影節(jié)觀眾大獎、捷克Zlin國際電影節(jié)最佳兒童片獎、電影頻道傳媒大獎以及首屆中澳國際電影節(jié)最佳影片等眾多獎項。2015年上映的《狼圖騰》不僅斬獲7億元票房，還獲得了第五屆北京國際電影節(jié)天壇獎、第30屆中國電影金雞獎、第十一屆中美電影節(jié)金天使獎等各類獎項。中法合拍片的特點是將兩國在創(chuàng)作文本內(nèi)容時將不同特色的文化內(nèi)核進行融合，表達人類共通的主題。相較美國的文化霸權(quán)，法國對電影的制作更具包容性，他們愿意將異國的風土人情、自然風光和歷史文化通俗易懂地展現(xiàn)給世界受眾。因此，這樣的創(chuàng)作理念也契合了我國希望將民族文化走出去，樹立文化自信的宣傳需求。同時中法合拍片更注重紀實性和真實感，盡力表現(xiàn)人類生存的現(xiàn)實環(huán)境和人與自然、人與社會的相互關聯(lián)。以電影《狼圖騰》為例，講述了牧民與狼為了生存而產(chǎn)生沖突展開搏殺的故事，導演用沉靜客觀的拍攝方式，使觀眾仿佛置身于內(nèi)蒙古大草原，共同欣賞“與狼共舞”的游牧生活。看似平淡樸實的鏡頭語言中包裹著靜水流深的力量，利用各種真實的環(huán)境聲將草原的靜謐廣闊和狼群的神秘凌厲展現(xiàn)得淋漓盡致，讓觀眾在觀賞中理解大自然與人類的關系，明白自然界不同物種之間應和諧共處的處事原則，享受自然帶給我們的一切，真正懂得保護環(huán)境，珍惜資源的重要性。

中國與韓國的電影合作項目因共處亞洲文化圈，地緣相近，所以在選擇題材時更易契合兩國觀眾的興趣喜好，相較中美合拍片和中法合拍片，中韓合拍片在題材選擇和故事講述上理應成為最易讓中國和韓國兩國觀眾皆接受和認同的跨國合拍片。近十年來，中韓在影視領域合作甚多，特別是在2014年正式簽訂合拍協(xié)議之后，更加強了兩國的交流合作。韓國作為亞洲電影制作水平和技術最高的國家之一，中國作為世界第二大電影市場，加之以文化傳統(tǒng)和審美趣味的趨同性，這樣的合作環(huán)境給兩國電影的互動交流創(chuàng)造了便利的條件。中韓合拍片的合作類型往往傾向于愛情片、喜劇片，將東方特色和儒家傳統(tǒng)文化寓于敘事中，貼近日常生活，將平常百姓的喜怒哀樂平實含蓄地娓娓道來，這種細膩委婉的表達正是體現(xiàn)兩國文化相似性的重要方式。此類影片多為中小成本電影或粉絲電影，如2015年公映的《重返20歲》(陳正道導演)和2015年上映的《我是證人》(安尚勛導演)等，就中韓合拍的大片來看，仍集中表現(xiàn)為動作、懸疑、搞笑雜糅的劇情片，如2015年上映的《驚天大逆轉(zhuǎn)》(李駿導演)和2016年上映的《賞金獵人》(申太羅導演)。以《賞金獵人》為例，其創(chuàng)作初衷是來源于中國香港系列電影《最佳拍檔》，在中國、韓國、馬來西亞、泰國四個國家多個城市進行取景拍攝，不僅實現(xiàn)了中韓兩國在電影交流融合上的深度合作，還邀請美國好萊塢團隊在動作特效方面參與制作，讓這部影片更具看點和賣點。

(二)完片擔保控制風險，細分市場贏得票房

生產(chǎn)適銷對路的電影產(chǎn)品，針對不同的銷售對象細分市場，是引起海外各國觀眾關注，贏得票房的關鍵。一部影片從創(chuàng)意伊始到拍攝制作再到宣傳發(fā)行，其間不但需要漫長的時間還要通過制片公司、發(fā)行公司和院線等眾多環(huán)節(jié)的洽談協(xié)商。其中每一個步驟和細節(jié)皆會有不可控因素產(chǎn)生，故在電影立項時整個產(chǎn)業(yè)鏈的每個因素都要有所計劃并基本確定，從而來核算制作成本和預估未來收益。所以，我國電影特別是中國主流商業(yè)電影在計劃出口海外時，必然會根據(jù)海外觀眾的期待視野來確定所制作影片的類型和題材，迎合受眾喜好邀請不同級別的導演和演員，估算預期效果和票房收益判斷投資規(guī)模，在制片時即找準銷售對象。

以2012年馮小剛導演的《一九四二》為例，該片以1942年發(fā)生的河南旱災為時代背景，回溯了千百萬民眾逃荒之路的悲苦艱辛。電影所講述的歷史史實是中國近現(xiàn)代史中較為慘痛且隱晦的痛點，這種揭示國民劣根性和黑暗歷史的現(xiàn)實題材電影往往會受到海外觀眾的關注，因此在制片之初該片就確定出口，并制作國際版預告片來吸引各國受眾。片中涉及美國記者白修德實地考察公開旱情的歷史情境、日本侵略者利用國民弱點的殘忍史實等具有國際視野的事件，同時將蔣介石、宋美齡、宋慶齡等各國較為熟知的歷史人物再現(xiàn)銀幕，引起了部分海外觀眾的觀影興趣。電影《一九四二》將小說與史實相結(jié)合進行改編，片中涉及中國、美國、日本三國，覆蓋面較廣視野較宏闊，獲得一些國際電影獎項的同時也贏得了國外觀眾的認可，美國爛番茄網(wǎng)有影評人稱《一九四二》是一部“關于中國歷史黑暗篇章里富有戲劇化現(xiàn)實的災難戰(zhàn)爭電影，影片所展現(xiàn)的意圖和視野堪稱史詩”?？梢哉f在近年來出口海外的影片中，該片的口碑還是可圈可點的，特別是作為一部現(xiàn)實題材電影，而非海外觀眾熱衷的古裝動作大片，已然取得了成功。但由于國外觀眾并不熟悉我國歷史，也對河南災荒無深刻認知，加之影片風格過于壓抑凄慘，盡管邀請了安德里安·布羅迪和提姆·羅賓斯兩大影帝出演，但海外票房仍較為慘淡，北美票房僅為31萬美元。如2016年張藝謀導演的《長城》在制片階段就針對不同國家不同市場發(fā)布不同的預告片以抓住受眾眼球，在美國播放的預告片將電影特效的精良制作和中國古老的文化元素相結(jié)合，并加之制作團隊特別是美國主創(chuàng)對于這部電影的評價和推介以增強可信度和觀賞價值。而在中國播放的預告片中多為展示參演的明星陣容來吸引粉絲關注，極力渲染導演的個人努力作為宣傳賣點，輔之以特效和3D視覺奇觀表現(xiàn)電影內(nèi)容。并且在影片剪輯過程中也會針對不同國家不同地區(qū)受眾的興趣愛好做出相應的調(diào)整以減小文化差異導致的文化折扣。這種制片策略往往更易在國際市場上取得成功，迎合觀眾的審美需求，符合受眾的期待視野。

同時推行“完片擔保”也可以控制一定的風險，在投拍初期便有計劃、有針對地生產(chǎn)制作影片，使出口后的票房收入有所預估和保障。2015年1月，世界三大完片擔保公司之一——美國電影金融公司FFI落戶上海自貿(mào)區(qū)，其不僅提供給投資方一些專業(yè)的建議和幫助，也為融資方提供擔保，是電影工業(yè)化背景下誕生的互惠互利機制，為電影的投融資帶來諸多便利。CG動畫電影《龍之谷：破曉奇兵》(2014)的出品方季耀輝表示完片擔保對于有計劃向海外傳播的電影公司或出口電影需求尤為迫切。他談到在《龍之谷：破曉奇兵》與海外銷售代理接洽后續(xù)銷售環(huán)節(jié)之時，國外合作方便向其提出應出具完片擔保的保函，但當時海外公司對中國的法律法規(guī)和市場操作并不熟悉，因此未達成合作。導演黃建新在談到當年中美合拍片《木乃伊3》(2008)在拍攝過程中由于資金短缺，被迫將4套房屋抵押才獲得銀行貸款，若當年有完片擔保便能方便貸款融資，也降低了投拍風險。所以將完片擔保引入國內(nèi)，并運用至中國大片國際傳播的策略中，使電影市場更加健全規(guī)范，也有助于提升影片的質(zhì)量。2017年6月19日，美國電影金融公司(FFI)攜手中國人民財產(chǎn)保險股份有限公司宣布達成保險合作協(xié)議，由成龍主演的《機器之血》(2017)成為首部使用“完片擔?！狈詹⒁呀?jīng)拍攝完成的國產(chǎn)影片。這次“試水”為今后中國大片國際傳播在未來道路上提供了很好的范例，真正使中國電影產(chǎn)業(yè)開始形成完整的工業(yè)鏈條，在制片伊始就控制好投資金額，規(guī)避投資方和制片方的影視制作風險，使盈利盡可能最大化。

二、“粉絲”效應、積極造勢、進駐海外的營銷策略

(一)利用“暈輪效應”，打造“粉絲電影”

名導演執(zhí)導和明星演員參演便是利用“暈輪效應”所引發(fā)的粉絲心理來吸引國際受眾的有效手段之一，由于受眾喜歡某導演的作品風格，或僅因為觀賞過某部電影而對此導演產(chǎn)生興趣，在該導演有新作上映時便會前去觀看。同理，觀眾因自己熱愛的某明星演員出演該片則無條件力捧新片，甚至會發(fā)動身邊人同去觀看?？梢哉f“暈輪效應”使信息的傳播和接受更為簡單便捷，名導演和大腕明星的加盟也使得電影的推廣更為直接易行。

國際知名導演和世界明星演員的強大陣容是商業(yè)電影的標準配置，名導演屢次在海外獲獎的經(jīng)歷以及以往優(yōu)秀作品的口碑營銷，對世界影壇的重大影響都將成為海外宣發(fā)的賣點，觀眾常會因為是某個導演的作品而無條件支持，形成一種品牌營銷效應。每個導演在創(chuàng)作作品時不僅會將自己獨特的風格蘊于影片之中，還常常借由電影來表述人生體悟和內(nèi)心的思想感情。無論是展現(xiàn)民族文化還是引據(jù)歷史經(jīng)典，皆是向世人傳達某種意蘊和情懷，以期獲得認可?！耙詮埶囍\等人為代表的、歷史感厚重的內(nèi)地電影；以吳宇森為代表的香港電影；以李安為代表的，體現(xiàn)中國儒家傳統(tǒng)精神、揭露社會問題的臺灣電影，它們表面上看起來風格迥異，但當揭開帷幕，凝視這些光影藝術時就會發(fā)現(xiàn)，它們都是根植于泱泱五千年文明，卻又通過不同角度去表達華夏形象，共同闡釋博大精深的中華文明?！睆埶囍\導演的作品可以說已成為“世界通行證”，從《紅高粱》到《英雄》，張藝謀實現(xiàn)了從文藝片到商業(yè)片的跨越；從《金陵十三釵》到《長城》，張藝謀完成了從刻意迎合西方到中美深入合作的蛻變，不論其票房口碑如何，至少他的作品在世界電影市場皆能形成轟動效應，為中國電影走出去的產(chǎn)業(yè)化道路提供了范例。香港導演吳宇森、王家衛(wèi)、徐克等將本土文化和世界文化相結(jié)合，以好萊塢的工業(yè)模式來創(chuàng)作華語大片，將武俠精神、暴力美學、后現(xiàn)代風格融入自己的作品，體現(xiàn)其獨一無二的導演風格。李安先后在中國臺灣和美國求學，所以其電影能將西方文化和中國特色相結(jié)合，二者在沖突碰撞中理解包容，特別是在2000年上映的其導演的《臥虎藏龍》將古裝動作片演繹出新的高度，將中華文化中的隱忍克制與西方文化中的自由奔放合而為一，不僅奪得了奧斯卡的獎杯，也創(chuàng)造了北美的票房紀錄，開啟了中國主流商業(yè)電影國際傳播的新大門，李安也因此獲得了更高的國際聲譽，吸引了更多的海外觀眾。

同時明星演員的強大陣容，也是中國主流商業(yè)電影商業(yè)化營銷的重要手段之一。特別是近年來“粉絲電影”大量占據(jù)市場，大腕明星帶來的吸引力和關注度有時比名導演或強大的制作團隊更有力。因此，利用明星效應來引發(fā)關注熱潮，贏得票房利潤，推廣中國主流商業(yè)電影是營銷手段中較為便利簡捷的方式。就這一點來說，中國主流商業(yè)電影在選擇影星時往往傾向于海內(nèi)外知名度高的國際明星，如動作片會邀請李連杰、成龍、甄子丹等演員出演；劇情片會邀請鞏俐、范冰冰、章子怡等演員加盟，利用明星的人氣為電影宣傳增加熱度。由于明星的號召力和著名演員的杰出演技，常常被邀請作為各個國際電影節(jié)的評委委員，這種方式使得該明星可以迅速提高在海外的曝光率，讓更多的觀眾在認識該演員的同時，也利于拓展其知名度、提升電影的關注度，二者相輔相成，使得中國大片的國際傳播更為順暢有效。在中外合拍片中常會邀請別國的優(yōu)秀演員出演重要角色來迎合國外受眾，如張藝謀導演的《金陵十三釵》和《長城》中克利斯蒂安·貝爾和馬特·達蒙的傾情出演為電影賺足了眼球。2017年上映的《妖貓傳》(陳凱歌導演)邀請了日本著名影星染谷將太和阿部寬出演片中重要角色，吸引了大量日本觀眾，保證了日本電影市場一定的票房，并創(chuàng)下近十年華語片在日本電影市場的票房新高。

(二)“酒香也要勤吆喝”，積極宣傳造勢

對于現(xiàn)下競爭如此激烈的國際電影市場來說，宣傳造勢是讓影片走出國門，擴大營銷力的必要手段。無論是通過海外路演還是提前點映，主創(chuàng)團隊都希望通過電影上映前的推廣宣傳吸引國際受眾的眼球，從而更好地保證票房盈利。常通過映前在各國重要城市舉辦首映禮，在新媒體平臺張貼海報，播出多種風格的預告片和幕后花絮，在微博、Facebook、Twitter等社交軟件上發(fā)布電影的相關信息和廣告宣傳，以此來引發(fā)各國觀眾的觀看熱情。

以2018年的賀歲大片《唐人街探案2》(陳思誠導演)為例，2017年9月劇組在紐約時代廣場拍攝片尾曲，吸引了大量美國市民的關注，且美國電影媒體《好萊塢報道》對該片進行了報道，片方同時發(fā)布了唐仁(王寶強飾演)和秦風(劉昊然飾演)的劇照和國際版海報。之后在即將上映前期提出該片為“首例全球海外同時發(fā)行的國產(chǎn)影片”的宣傳噱頭，在北美48個地區(qū)、歐洲34個城市、澳大利亞4大城市等地同時公映，引發(fā)海外華人的觀看熱潮。憑借前作《唐人街探案》的熱度和口碑，加之春節(jié)大年初一中國傳統(tǒng)文化中喜慶團圓的風俗，這部合家歡大片完全契合了本國觀眾和海外華人的審美心理和期待視域。制作班底運用美國頂級品牌Panavision數(shù)字攝影機將紐約的繁華大氣、唐人街的熱鬧活躍盡收眼底，同時IMAX版本登陸各大影院，帶給觀眾更為真實飽滿的視聽震撼。正是前期大規(guī)模的宣傳造勢，使得電影在國內(nèi)外都收獲了不錯的票房和口碑，內(nèi)地票房共收獲了33.97億元，在英國、澳大利亞、德國等地更是連續(xù)幾天場場爆滿，上座率高達90%，最終收獲海外票房合計1500萬元人民幣。再如電影《金陵十三釵》(張藝謀導演，2011)首先就其整個制作團隊和演員陣容就決定了它的投資成本，在男主角貝爾獲得奧斯卡最佳男配角后，新畫面公司為他花費17萬元在好萊塢的頂級媒體《好萊塢報道》和《綜藝》上刊載廣告，引起國外關注，為《金陵十三釵》的上映宣傳做足了鋪墊。而電影《長城》(2016)的宣傳更是規(guī)模盛大，作為中美第一次真正深入合作的史詩巨作，主創(chuàng)皆是好萊塢專業(yè)大片團隊中的精英，如美術師約翰·邁爾，他得過兩次奧斯卡獎，參與制作過《加勒比海盜》《芝加哥》等魔幻大片；特技師菲爾·布倫南曾制作過《終結(jié)者》《金剛狼》等動作大片；后期由美國工業(yè)光魔和維塔工作室承擔；而導演又是國際知名的張藝謀，可以說這部電影在主創(chuàng)陣容上已然可以說服觀眾，走入影院欣賞這部珍饈美饌。

(三)提升在海外發(fā)行公司、商業(yè)院線的話語權(quán)

長期以來，各國向別國推廣本國影片最便利和常用的銷售方式，即通過海外的影視公司代理商的參與宣發(fā)或買斷版權(quán)來完成影視作品的全球發(fā)行。到目前為止，傳統(tǒng)海外代理銷售的渠道主要有兩種：一是代理商本身也是電影生產(chǎn)制作公司，并且在影視作品的宣傳發(fā)行方面有一定的經(jīng)驗和影響力。同時也兼顧一些國外優(yōu)秀影片的代理銷售業(yè)務，以期建立良好的合作關系，擴大該電影公司在全球的影響力和競爭力。二是公司主營項目即為海外代理發(fā)行和營銷，善于將各國的多種影片根據(jù)本土受眾的喜好制造營銷爆點，引發(fā)觀眾的好奇心，將別國電影順利在海外發(fā)行上映，從而獲得一定的利潤并不斷拓展自己的營銷規(guī)模。前者如韋恩斯坦、華獅、米拉麥克斯，可從劇本創(chuàng)意之初提供電影制作宣發(fā)“一條龍”的合作意向和方式，而后者如DIM Global和極光影業(yè)等公司銷售渠道更為專業(yè)可靠。盡管依托海外發(fā)行公司可以使中國大片進入國外市場更方便快捷，但隨著市場經(jīng)濟的發(fā)展，我國影視市場的不斷擴大，我們越來越需要擁有自己的海外銷售渠道，從而更好地走出去和引進來。近年來，中國電影特別是中國大片在海外推廣和銷售上逐漸呈現(xiàn)出專業(yè)化、多平臺的營銷特點，如參股海外發(fā)行公司，實現(xiàn)營銷自主。2011年華誼兄弟和博納影業(yè)便宣布共同參股北美華獅電影發(fā)行公司，自此我國的大片便可在全球同期上映。2014年，浙江華策影視股份有限公司參股韓國電影公司Next Entertainment World Co.,Ltd(NEW)，獲其15%股權(quán)，成為其第二大股東。雙方達成協(xié)議五年內(nèi)每年共同制作不少于兩部電影，并促使合資公司在亞洲電影市場充分發(fā)揮主導作用，使中國電影和中韓合拍片贏得更大的國際市場。

除參股海外發(fā)行公司外，收購別國的電影院線也是較好的營銷手段之一。2012年萬達院線收購了美國第二大院線AMC，現(xiàn)下萬達集團不僅擁有亞洲第一的萬達院線，還擁有全球排名第二的AMC院線，已成為全世界規(guī)模最大的電影院線運營商。2015年又收購了澳大利亞第二大運營商Hoyts集團，這不僅是中國民營電影公司顯示資本實力雄厚的方式，更是為中國電影的海外營銷和中外深入合作提供了更寬闊的空間，并開創(chuàng)了更大的市場。2016年，萬達集團宣布以不超過35億美元現(xiàn)金(約230億元人民幣)收購美國傳奇影業(yè)公司，這是迄今為止中國企業(yè)在海外的最大一樁文化并購。盡管傳奇影業(yè)近幾年表現(xiàn)不盡如人意，但總體實力仍不容小覷，全球累計獲得超過120億美元的票房收入。“萬達集團董事長王健林表示：并購傳奇影業(yè)使萬達影視控股公司成為全球收入最大的電影企業(yè)，特別是在美中兩個全球最重要的電影市場，萬達擁有了極大的影響力?！弊鳛槿f達并購傳奇影業(yè)后投資最大的中美合拍片——《長城》，雖然票房口碑不盡如人意，但也真正實現(xiàn)了中美電影的深度合作，不再是“貼拍”或“協(xié)拍”，我們也看到其打造中國超級大片的野心，看到中國在重工業(yè)大片上的嘗試，看到中國向美國好萊塢制作水平看齊的勢頭，就這一點來說是極具實驗價值的。