摘要:在藝術(shù)發(fā)展史上,聲樂(lè)與舞蹈是較為古老的藝術(shù)表現(xiàn)形式,它們能通過(guò)人的肢體與語(yǔ)言直觀的傳達(dá)藝術(shù)結(jié)果。將聲樂(lè)與舞蹈相互融合,不僅能給人們帶來(lái)視覺(jué)上的享受,還能通過(guò)優(yōu)美的旋律帶給觀眾獨(dú)特的感受。因此,歌劇舞臺(tái)表演這樣歌舞結(jié)合的方式十分受歡迎,歌、表、舞也是歌劇舞臺(tái)的重要元素。歌劇舞臺(tái)根據(jù)不同的人物特點(diǎn)、劇情等,有著不同的演唱風(fēng)格與舞蹈風(fēng)格,本文從聲樂(lè)與舞蹈的關(guān)系入手,簡(jiǎn)單分析了聲樂(lè)與舞蹈在歌劇舞臺(tái)表演中融合的重要性以及在歌劇舞臺(tái)的融合應(yīng)用,探討了聲樂(lè)和舞蹈在歌劇舞臺(tái)中的融合策略。
關(guān)鍵詞:聲樂(lè);舞蹈;歌劇舞臺(tái)表演;融合
引言
聲樂(lè)與舞蹈的相互融合,就是我們常說(shuō)的載歌載舞表現(xiàn)形式,其表現(xiàn)特征與眾不同。自古以來(lái),我國(guó)對(duì)于娛樂(lè)文化的發(fā)展?fàn)顩r都十分重視,表演藝術(shù)也隨著不斷的改革與創(chuàng)新得到了良好發(fā)展。受到西方藝術(shù)形式的影響,東西方表演藝術(shù)形式越加完善,在歌劇舞臺(tái)表演中對(duì)聲樂(lè)與舞蹈表演形式提出了更高要求,表演者要想準(zhǔn)確表達(dá)出歌劇的相關(guān)藝術(shù)內(nèi)容,就必須要有深厚的藝術(shù)表演功底,將聲樂(lè)與舞蹈相互融合,才能呈現(xiàn)最佳效果,促進(jìn)藝術(shù)行業(yè)健康發(fā)展。
一、聲樂(lè)和舞蹈之間的關(guān)系
(一)相同性
聲樂(lè)和舞蹈雖然是不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式,但它們都能向觀眾傳遞故事情節(jié)、人物思想等,與觀眾產(chǎn)生思想上的共鳴。聲樂(lè)和舞蹈的表演過(guò)程中,表演者會(huì)根據(jù)舞臺(tái)劇情、人物性格特點(diǎn)等,將內(nèi)心情感或部分語(yǔ)言通過(guò)舞蹈動(dòng)作或演唱的方式具體呈現(xiàn)出來(lái),塑造更加飽滿(mǎn)的人物形象。作為聲樂(lè)和舞蹈的表演者,必須要具備良好的綜合素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)。為了塑造最完美的人物形象,聲樂(lè)和舞蹈表演者可以通過(guò)多元化的藝術(shù)手法讓人物形象更加生動(dòng)。聲樂(lè)表演者在表演過(guò)程中可以通過(guò)聲調(diào)變化直觀的表達(dá)人物活動(dòng),舞蹈表演者也可以通過(guò)舞蹈動(dòng)作將人物性格具體呈現(xiàn)出來(lái)。聲樂(lè)和舞蹈利用不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式將作品的主題傳達(dá)給觀眾,提高藝術(shù)作品的審美價(jià)值。
(二)互補(bǔ)性
聲樂(lè)主要通過(guò)表演者的聲音與聲調(diào)高低來(lái)進(jìn)行藝術(shù)表達(dá),是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)的一種,舞蹈主要通過(guò)表演者每一個(gè)身體部位來(lái)表現(xiàn),包括頭部、肢體等,是視覺(jué)藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式。聲樂(lè)和舞蹈由于其表現(xiàn)形式不同,對(duì)表演者也有著不同的要求。聲樂(lè)要求表演者具備良好的嗓音條件、歌唱技巧等,而舞蹈更加注重表演者的身體形態(tài)、動(dòng)作技巧等。聲樂(lè)的時(shí)間性較強(qiáng),空間性較弱,舞蹈則具有較強(qiáng)的空間性和較弱的時(shí)間性,聲樂(lè)和舞蹈相互補(bǔ)充,能營(yíng)造出具有較強(qiáng)空間性、時(shí)間性的舞臺(tái)效果,是視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)的雙重享受,讓藝術(shù)作品更具感染力。
二、聲樂(lè)和舞蹈在歌劇舞臺(tái)表演中的融合
(一)聲樂(lè)和舞蹈融合于歌劇舞臺(tái)表演的重要性
在歌劇舞臺(tái)表演中,聲樂(lè)和舞蹈是最重要的表現(xiàn)形式。聲樂(lè)注重音樂(lè)的呈現(xiàn)效果,舞蹈更加在乎肢體協(xié)調(diào),這二者之間聯(lián)系密切。在整個(gè)歌劇作品中,音樂(lè)是歌劇的靈魂,舞蹈是重要的藝術(shù)表現(xiàn)方式,聲樂(lè)和舞蹈是構(gòu)成歌劇劇情走向的重要因素,是刻畫(huà)人物和傳達(dá)思想的重要形式。歌劇興起于西方,自西方傳入中國(guó),最開(kāi)始時(shí),觀眾對(duì)于歌劇表演十分新奇,但是隨著歌劇在世界舞臺(tái)上的發(fā)展,人們對(duì)于歌劇的真正內(nèi)涵也逐漸了解。歌劇是隨著時(shí)代發(fā)展而興起的,它在順應(yīng)時(shí)代潮流的同時(shí)散發(fā)著獨(dú)特的藝術(shù)魅力,主要體現(xiàn)在聲樂(lè)和舞蹈在歌劇舞臺(tái)上的有機(jī)融合。聲樂(lè)表演帶來(lái)了美妙的音樂(lè)旋律,舞蹈表演則呈現(xiàn)出了美輪美奐的肢體語(yǔ)言,它們將歌劇演繹得更加動(dòng)人心弦,讓觀眾對(duì)音樂(lè)、對(duì)歌詞、演唱手法、舞蹈動(dòng)作等有了更加深刻的了解,在視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)的雙重感官下體會(huì)到歌劇的魅力,與歌劇作品產(chǎn)生藝術(shù)共鳴,增強(qiáng)觀眾的情感體驗(yàn),提高人們的審美能力。如果戲劇性是歌劇的內(nèi)核,那么聲樂(lè)就是歌劇的靈魂所在,舞蹈則是歌劇重要的表現(xiàn)手法,這三者,相互結(jié)合,相互成就。
(二)聲樂(lè)和舞蹈融合在歌劇舞臺(tái)表演中的具體體現(xiàn)
在歌劇舞臺(tái)表演過(guò)程中,歌曲與舞蹈不可缺少,才能讓藝術(shù)作品呈現(xiàn)出最佳演出效果。隨著西方聲樂(lè)的不斷發(fā)展,表演內(nèi)容越加豐富,也體現(xiàn)出了優(yōu)秀歌劇表演藝術(shù)家并不是一味的追求自身聲樂(lè)表演的技巧,也會(huì)充分考慮到觀眾在欣賞作品時(shí)是否會(huì)獲得良好的體驗(yàn)和感受,這也是歌劇表演的魅力之處。比如安娜在表演時(shí)為了充分融入角色,她會(huì)在表演過(guò)程中忘我的旋轉(zhuǎn),甚至是熱情的奔跑,讓觀眾的情緒受到感染,從而加深對(duì)作品人物的印象,產(chǎn)生藝術(shù)共鳴?!敦垺肥且徊柯晿?lè)和舞蹈融合得十分完美的藝術(shù)作品。在整個(gè)舞臺(tái)表演中穿插著不同的舞曲與舞蹈表演。比如在整個(gè)流程中出現(xiàn)了三次的《回憶》這首歌曲,給了觀眾深刻的印象,它的每一次出現(xiàn)都將劇情推向了高潮。觀眾也并不會(huì)因?yàn)檫@首歌曲出現(xiàn)多次來(lái)產(chǎn)生厭煩心理,這個(gè)歌曲與舞蹈相互配合,讓觀眾覺(jué)得“就該如此”的感覺(jué),帶給人們一場(chǎng)視聽(tīng)盛宴。
三、聲樂(lè)和舞蹈在歌劇舞臺(tái)表演中的融合策略
從當(dāng)前實(shí)際情況分析,歌劇表演過(guò)于注重表演者的聲樂(lè)技巧,對(duì)于舞蹈表演方面的重視不足。過(guò)于追求高難度的聲樂(lè)技巧,歌劇聲樂(lè)和舞蹈之間的融合度還有待加強(qiáng),為了改善這一現(xiàn)狀,促進(jìn)聲樂(lè)和舞蹈更好的融合與發(fā)展,我們可以從以下三個(gè)方面入手。第一,進(jìn)一步加強(qiáng)聲樂(lè)和舞蹈共同發(fā)展,做到歌舞結(jié)合。表演者應(yīng)加強(qiáng)演唱與舞蹈訓(xùn)練,讓表演者在舞蹈過(guò)程中氣息穩(wěn)定,促進(jìn)肢體動(dòng)作與氣息的融合性和連貫性。第二,加強(qiáng)對(duì)表演者創(chuàng)作能力、實(shí)踐能力的培養(yǎng),促進(jìn)聲樂(lè)與舞蹈的有機(jī)融合。歌劇是文化產(chǎn)業(yè)中重要的組成部分,要想提高歌劇在文化市場(chǎng)的地位,應(yīng)在吸收西方優(yōu)秀經(jīng)驗(yàn)成果的同時(shí)結(jié)合本土文化發(fā)展趨勢(shì),創(chuàng)新歌劇作品。我們可以對(duì)相關(guān)教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行拓展,開(kāi)設(shè)即興創(chuàng)作活動(dòng),提高表演者的創(chuàng)作能力和表演能力,創(chuàng)新表演形式,讓聲樂(lè)和舞蹈能在歌劇舞臺(tái)表演中融合得更加完美。第三,加強(qiáng)對(duì)表演者審美能力和綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。人類(lèi)在社會(huì)歷史發(fā)展中占據(jù)了主體地位,要想提高聲樂(lè)和舞蹈在歌劇舞臺(tái)表演中的融合度,必須要加強(qiáng)對(duì)歌劇表演者舞蹈、聲樂(lè)、戲劇等各個(gè)方面的培養(yǎng),提高表演者的審美水平和綜合素質(zhì)。良好的審美水平能給觀眾帶來(lái)全面、立體的歌劇表演,容易讓觀眾與歌劇內(nèi)涵產(chǎn)生共鳴。
總結(jié)
隨著人們生活條件越來(lái)越好,人們有了更多的精神追求。在歌劇舞臺(tái)表演中,聲樂(lè)和舞蹈的融合有著很大的發(fā)展前景,聲樂(lè)和舞蹈是歌劇重要的表現(xiàn)形式。為了促進(jìn)歌劇表演的良好發(fā)展,表演者應(yīng)提高自己的創(chuàng)作能力、表演能力、聲樂(lè)技巧等,才能呈現(xiàn)出更多優(yōu)秀的歌劇作品。
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作者簡(jiǎn)介:
姓名:歐陽(yáng)平,出生年月:1992.6.8,性別:女,民族:漢,籍貫:湖南,學(xué)歷:碩士研究生,職稱(chēng):助教,研究方向:音樂(lè)教育,工作單位:江西應(yīng)用科技學(xué)院。