藝術(shù)介入社會——第四屆今日文獻(xiàn)展：縫合（重慶當(dāng)代美術(shù)館巡展）

邵筆柳

1“第四屆今日文獻(xiàn)展：縫合——重慶當(dāng)代美術(shù)館巡展”展覽現(xiàn)場

2“第四屆今日文獻(xiàn)展：縫合——重慶當(dāng)代美術(shù)館巡展”展覽現(xiàn)場

第四屆今日文獻(xiàn)展：縫合——重慶當(dāng)代美術(shù)館巡展

2021年4月28日—5月27日

總策劃：何桂彥、張然

策展人：黃篤、喬納森·哈里斯

主辦：重慶當(dāng)代美術(shù)館、今日美術(shù)館、四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

支持機(jī)構(gòu)：國家藝術(shù)基金會

展覽地點：重慶當(dāng)代美術(shù)館

2021年4月28日在重慶當(dāng)代美術(shù)館舉辦的”第四屆今日文獻(xiàn)展：縫合——重慶當(dāng)代美術(shù)館巡展”正式開幕，展覽由重慶當(dāng)代美術(shù)館、今日美術(shù)館與四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館聯(lián)合主辦，四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館何桂彥館長與今日美術(shù)館張然館長擔(dān)任總策劃，邀請策展人黃篤與喬納森·哈里斯（Jonathan Harris）聯(lián)合策展。

今日文獻(xiàn)展自2007年創(chuàng)辦以來，采用“文獻(xiàn)展”的體例，至今已成功舉辦四屆?！拔墨I(xiàn)展”中的“文獻(xiàn)”一詞具有更為廣義的內(nèi)涵，從知識信息記錄為主的技術(shù)層面轉(zhuǎn)向表現(xiàn)層面，并將其視為視覺文本，以藝術(shù)的獨特表現(xiàn)方式記錄社會歷史的發(fā)展演變。最早的“文獻(xiàn)展”始于1955年的第一屆“卡塞爾文獻(xiàn)展”（Documenta），該展是國際當(dāng)代藝術(shù)的一個重要坐標(biāo)，關(guān)注嚴(yán)肅藝術(shù)的學(xué)術(shù)梳理與話題性創(chuàng)建，并持續(xù)反映和總結(jié)世界范圍內(nèi)五年中的藝術(shù)潮流動向，也對未來藝術(shù)的面貌做出影響和判斷。而“今日文獻(xiàn)展”在理念與訴求上略有不同，主辦者試圖將當(dāng)下可能進(jìn)入未來文獻(xiàn)的藝術(shù)家固定在今日文獻(xiàn)展的框架之內(nèi)，以新的藝術(shù)作品作為今日的文獻(xiàn)，以明日的目光作為對今日的界定，是一個具有前瞻性的動態(tài)行為。

第四屆今日文獻(xiàn)展以“縫合”（A Stitch in Time）為主題，英文“A Stitch in Time”源于英語諺語“A Stitch in Time Saves Nine“，意指在事情還未惡化發(fā)展時及時補(bǔ)救，以避免日后產(chǎn)生亡羊補(bǔ)牢的麻煩與困擾。強(qiáng)調(diào)的是以當(dāng)代藝術(shù)對以上的發(fā)展現(xiàn)狀做出反應(yīng)。同時，該主題的深層含義與西方的后馬克思主義者、阿根廷裔著名理論家厄內(nèi)斯特·拉克勞（Ernesto Laclau）于20世紀(jì)七八十年代在社會與語義層面上提出的鏈接理論（theory of articulation）理論相聯(lián)系?！版溄印笔前血毩⒉煌氖屡c物連接在一起的動作行為，具體指不相關(guān)的不同語言、觀念、意識形態(tài)、經(jīng)驗、價值、渴望和人民間的關(guān)聯(lián)。展覽主題“縫合”以此引申為人主動參與和改變的內(nèi)涵，具體通過隱喻的或喚起的方式使人投入行動、介入、干預(yù)、揭示和改變的對象。

事實上，藝術(shù)與當(dāng)下社會以及時代發(fā)展從來都是息息相關(guān)的。放眼全球，目前世界正處于極為復(fù)雜、不穩(wěn)定的狀態(tài)，地區(qū)間的沖突、種族問題、貧富分化、環(huán)境生態(tài)保護(hù)、宗教矛盾、恐怖主義……面對如此龐雜的現(xiàn)實，在場的當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)如何回應(yīng)？又應(yīng)當(dāng)以怎樣的方式介入并發(fā)揮其價值？

20世紀(jì)早期，西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮、流派更迭頻繁，藝術(shù)的自覺性發(fā)展強(qiáng)調(diào)個性與“反傳統(tǒng)”，“先鋒”“前衛(wèi)”成為藝術(shù)家追求的目標(biāo)。隨著藝術(shù)的邊界不斷遭遇挑戰(zhàn)，“藝術(shù)終結(jié)論”不絕于耳。美國藝術(shù)哲學(xué)家阿瑟·丹托認(rèn)為，現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展有著自身的生命周期，20世紀(jì)70年代后藝術(shù)進(jìn)入后歷史階段，藝術(shù)史的宏大敘事已經(jīng)失效，藝術(shù)不再以線性的發(fā)展邏輯向前演進(jìn)，從而進(jìn)入到所謂的“當(dāng)代時期”。關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)的時間界定，藝術(shù)史的著述有著多種劃分方式，“第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束的1945年”“20世紀(jì)60年代”“20世紀(jì)80年代”都曾被視為當(dāng)代藝術(shù)的起點。然而不論是以何種時間劃分方式，觀念無疑成為當(dāng)代藝術(shù)無法繞開的精神內(nèi)核。達(dá)達(dá)主義代表藝術(shù)家杜尚以“現(xiàn)成品”的形式，突破原有藝術(shù)概念，力圖重建藝術(shù)與生活之間的關(guān)聯(lián)，對藝術(shù)體制和規(guī)則發(fā)起挑戰(zhàn)，并從社會學(xué)和人類學(xué)的意義上展開思考，創(chuàng)作了如《泉》《雪鏟》等著名作品，被推崇為觀念藝術(shù)之父。從而不難發(fā)現(xiàn)，當(dāng)代藝術(shù)的觀念不完全是一個哲學(xué)術(shù)語，更多的是藝術(shù)家參與對當(dāng)代人文、社會、政治、經(jīng)濟(jì)、道德、法律等領(lǐng)域的主客觀認(rèn)識與討論。因此，當(dāng)代藝術(shù)并非僅僅只是表面晦澀的文化符號，而是具有積極介入社會生活的在場性。

如果說杜尚是觀念藝術(shù)的先驅(qū)，那么德國藝術(shù)家約瑟夫·博伊斯則將當(dāng)代藝術(shù)視為對社會結(jié)構(gòu)秩序的介入，他提出的“社會雕塑”便是這一理念的集中體現(xiàn)。博伊斯認(rèn)為，整個社會可以被看作是一件藝術(shù)品，而每一個社會成員都為這件作品貢獻(xiàn)自己的創(chuàng)意，“人人都是藝術(shù)家”的著名宣言提倡每個人通過他們自由的切身體會，最終決定未來社會的定位與應(yīng)有秩序?！?000棵橡樹，城市造林替代城市管理》是體現(xiàn)博伊斯“社會雕塑”理念最著名的藝術(shù)項目。1982年博伊斯受邀為第七屆卡塞爾文獻(xiàn)展創(chuàng)作一件作品，他將7000塊玄武石擺成一個巨大的三角形放置在卡塞爾藝術(shù)館前的廣場上，由志愿者認(rèn)領(lǐng)在卡塞爾室內(nèi)種植7000棵橡樹，每棵樹旁放置一塊對應(yīng)的玄武石條。期待以橡樹與玄武石作為象征，達(dá)到產(chǎn)生社會影響和改變城市環(huán)境的目的。博伊斯的藝術(shù)觀念與創(chuàng)作將藝術(shù)與改造社會的理念結(jié)合在一起，以最本真的形式參與公共事務(wù)，成為當(dāng)代藝術(shù)的標(biāo)桿與范例。

藝術(shù)史學(xué)家阿諾德·豪澤爾提出的藝術(shù)社會學(xué)理論認(rèn)為，藝術(shù)是被社會脈絡(luò)所界定的，所謂的藝術(shù)脈絡(luò)，包含著藝術(shù)的生產(chǎn)、消費、傳散等基本面向與過程，還包括藝術(shù)作品的內(nèi)涵如何受到社會價值與藝術(shù)形態(tài)的滲透。事實上，當(dāng)代藝術(shù)參與、介入乃至拓展社會的價值與意義在當(dāng)代藝術(shù)策展邏輯中占有重要的位置。本次“今日文獻(xiàn)展”的策展人之一黃篤先生在闡釋展覽動因時提到，“當(dāng)代藝術(shù)在實踐意義上扮演干預(yù)公眾精神的作用，力圖在持續(xù)的矛盾和沖突中，提出明確尊重文化差異和人類共存的理念。同時，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作實踐、日常生活、現(xiàn)實世界三者之間的關(guān)系，以此展現(xiàn)不同社群生活和審美的形式及其知識系統(tǒng)，以不同創(chuàng)作模式在交流、碰撞和融合中找到貼近公眾，與地方、經(jīng)驗融通的方法和路徑。它以展覽方式呈現(xiàn)人類相互尊重和團(tuán)結(jié)的愿景。藝術(shù)家在這樣的語境下進(jìn)行的多樣化創(chuàng)作，無論他們的作品是理性的分析還是感性的再現(xiàn)，是詩意的象征性還是抽象的隱晦表達(dá)，都應(yīng)順應(yīng)社會轉(zhuǎn)型的思想變化，反映受新型的共存、變革、社會發(fā)展及文化實踐的影響而表現(xiàn)出的新的藝術(shù)方法和詮釋?！?/p>

21世紀(jì)以來，當(dāng)代藝術(shù)正經(jīng)歷著從歐美中心主義走向泛中心化與多元的地緣文化，非西方話語的共同參與使得全球化的問題更加突出。本次在重慶當(dāng)代美術(shù)館展出的“第四屆今日文獻(xiàn)展”是在展覽原有基礎(chǔ)上，關(guān)聯(lián)當(dāng)下時代語境，及全球疫情的反思，結(jié)合重慶當(dāng)代美術(shù)館的展覽空間重新調(diào)整展覽，增加了部分國內(nèi)西南地區(qū)的代表性的當(dāng)代藝術(shù)家，形成全新的展覽結(jié)構(gòu)。

此次參展的16位/組藝術(shù)家從不同角度回應(yīng)展覽主題，作品展現(xiàn)自20世紀(jì)90年代以來全球化給世界的經(jīng)濟(jì)、政治和文化帶來的影響與問題，觸及到對靈與肉、國家與地域、身份與本源、意義與引證、理想與實質(zhì)、本土與全球相互聯(lián)系或?qū)α⒏拍詈蛢?nèi)涵，以及在今天新的變化的社會條件下重新審視和界定它們的相互依存或滲透關(guān)系，從不同側(cè)面揭示或再現(xiàn)了世界文化藝術(shù)的網(wǎng)格狀圖景的深層問題，及引發(fā)“地區(qū)、地域、地緣”與“他者、身份、主體”的關(guān)系。