《中國當(dāng)代藝術(shù)史：2000—2020》序言

魯虹

馬丁·勒·舍瓦利耶點(diǎn)擊工人2017高清彩色視頻，有聲，8分23秒圖片由藝術(shù)家和巴黎茹斯企業(yè)畫廊提供馬丁·勒·舍瓦利耶紅磚美術(shù)館“圖像超市”展覽參展作品

魯虹

在第一章中，我從八個不同的方面簡述了中國當(dāng)代藝術(shù)在新世紀(jì)所面臨的情境因素，其中包括官方藝術(shù)機(jī)構(gòu)對當(dāng)代藝術(shù)的介入；民間藝術(shù)空間與藝術(shù)區(qū)的大量興起；藝術(shù)市場的利與弊；藝術(shù)新人與新興媒介的崛起；全球化與本土化的交織；宣傳媒體所出現(xiàn)的新變化；藝術(shù)批評遭遇的尷尬處境；“再中國化”的歷史大趨勢。在我看來，這樣八個重要的情境因素已經(jīng)明顯影響了中國當(dāng)代藝術(shù)在21世紀(jì)的發(fā)展……

2011年11月，當(dāng)我與上海書畫出版社簽訂出版中國當(dāng)代藝術(shù)史一書的合同時，將該書的時間上限定在了1978年，1將時間的下限定在了2008年。而為了寫作這樣一本書，我曾用十年多的時間做了一些必要的準(zhǔn)備工作，即在國內(nèi)幾家出版社的支持下，不僅分別主編出版了從1979年至2009年的三本中國當(dāng)代藝術(shù)圖鑒，2還分別出版了四本與中國當(dāng)代藝術(shù)史相關(guān)的簡寫版書籍。3但是，在2013年11月由上海書畫出版社正式對外推出該書時，我卻將下限改成了1999年。為什么會作出如此大的變化呢？應(yīng)該說，這里面有三個重要原因：首先是由于我寫到1999年時，已經(jīng)超過了出版社所規(guī)定的字?jǐn)?shù)與印張數(shù)，再也無法裝入更多的文字與圖片內(nèi)容；其次，也是最主要的，即我認(rèn)為21世紀(jì)的中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作由于發(fā)生了很大的變化，需要以更多的版面去處理。在征得出版社的同意后，我就將下限改在了1999年，而將此后的內(nèi)容放在了本書來撰寫。4當(dāng)然，這樣做的最大好處是可以讓我在寫作上更加從容一些。所幸的是，過后,我還得到了“國家當(dāng)代藝術(shù)研究中心”與四川美術(shù)學(xué)院社會學(xué)研究所在經(jīng)費(fèi)上的大力支持。本來，按照原定計(jì)劃和相關(guān)協(xié)議，我應(yīng)該于2016年前底交稿的，但因?yàn)?014年以來我一方面要忙于武漢合美術(shù)館的相關(guān)事務(wù)，另一方面還在為湖北美術(shù)出版社主編六卷本的《中國當(dāng)代藝術(shù)全集1978-2008》，5雖然利用業(yè)余時間，我一直斷斷續(xù)續(xù)地在從事撰寫本書工作，可還是致使交稿的時間一拖再拖。后來因和上海書畫社簽訂的合同，必需于2020年五月底要交書稿，故我年初就計(jì)劃于春節(jié)期間集中精力寫完本書的，不巧趕上了新冠疫情只能宅在家中，由是在客觀上幫助我完成了任務(wù)。終于能夠交稿，就像突然卸下了壓在身上的重負(fù)一樣，感到不勝輕松！

下面簡要介紹一下我寫作本書的大體思路：

在第一章中，我從八個不同的方面簡述了中國當(dāng)代藝術(shù)在21世紀(jì)所面臨的情境因素，其中包括官方藝術(shù)機(jī)構(gòu)對當(dāng)代藝術(shù)的介入；民間藝術(shù)空間與藝術(shù)區(qū)的大量興起；藝術(shù)市場的利與弊；藝術(shù)新人與新興媒介的崛起；全球化與本土化的交織；宣傳媒體所出現(xiàn)的新變化；藝術(shù)批評遭遇的尷尬處境；“再中國化”的歷史大趨勢。在我看來，這樣八個重要的情境因素已經(jīng)明顯影響了中國當(dāng)代藝術(shù)在21世紀(jì)的發(fā)展。如果對其不加以必要的了解，讀者就很難全面了解中國當(dāng)代藝術(shù)在21世紀(jì)的整體發(fā)展情況，更不可能真正切實(shí)的把握具體作品。在此特別要強(qiáng)調(diào)一下，第八小節(jié)所談到的“再中國化”問題在很大程度上是本書寫作的核心概念，也正是基于此，我在以下各章節(jié)中分別談到不同種類的藝術(shù)作品時，都會結(jié)合對于新、老傳統(tǒng)資源的借鑒或介入現(xiàn)實(shí)的問題分別進(jìn)行評介。6

第二章與第三章則基本構(gòu)成了本書的核心。前者重在介紹曾被人劃在“另類藝術(shù)”范疇里的影像藝術(shù)、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)與綜合媒介藝術(shù)；后者則主要圍繞傳統(tǒng)媒介的當(dāng)代轉(zhuǎn)換而展開。事實(shí)上，當(dāng)代藝術(shù)并不像古典藝術(shù)那樣特別在意媒介的分類，而是重視對新觀念與新思想的表達(dá)，并很強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作與當(dāng)下文化情境的緊密聯(lián)系。而在此追求之下，既有一些中國當(dāng)代藝術(shù)家會根據(jù)自己的學(xué)術(shù)背景與喜好來選擇更為擅長的媒介進(jìn)行創(chuàng)作，也有一些中國當(dāng)代藝術(shù)家會來往于新媒介與傳統(tǒng)媒介之間，更有一些中國當(dāng)代藝術(shù)家采用了多媒介混合的創(chuàng)作模式。很明顯，這也恰恰是美國藝術(shù)史家簡·羅伯森·克雷格·邁克丹尼爾在出書評介世界新的視覺藝術(shù)時，有意打破傳統(tǒng)寫作模式，按一些當(dāng)代藝術(shù)作品所表達(dá)的社會與文化主題來進(jìn)行分類的根本原因。7那么，我在進(jìn)行本書寫作時，為何要像我當(dāng)初撰寫《中國當(dāng)代藝術(shù)1978——1999》一樣，依然保留了按媒介分類撰寫的方式呢？應(yīng)該說，這樣做是基于對中國當(dāng)代藝術(shù)實(shí)際創(chuàng)作狀況的考慮：首先顧及到了在中國，畢竟有不少當(dāng)代藝術(shù)家還是在以特定媒介為主進(jìn)行創(chuàng)作；其次更多出于敘述上的考慮，因?yàn)榘创颂幚恚涂梢栽诓煌目蚣苤袑σ恍┡c之相關(guān)的創(chuàng)作現(xiàn)象進(jìn)行適當(dāng)?shù)脑u介。不過，與此同時，我還是在部分章節(jié)中借鑒了簡·羅伯森·克雷格·邁克丹尼爾的做法——比如在若干章節(jié)中對“再中國化”問題的一再涉及，另外在第三章中對“圖像轉(zhuǎn)向”問題的討論即是例證。坦率地說，其實(shí)我也曾做過類似于簡·羅伯森·克雷格·邁克丹尼爾的嘗試，即按預(yù)先設(shè)定的文化主題分類方式來寫作，但后來發(fā)現(xiàn)有些創(chuàng)作中出現(xiàn)的問題不太好涉及，于是就做了必要調(diào)整。還要加以解釋的是，由于第二章中所涉及的很多與新的藝術(shù)探索相關(guān)的優(yōu)秀作品均出現(xiàn)在2008年以后，即與數(shù)碼技術(shù)相關(guān)的影像藝術(shù)、VR藝術(shù)或機(jī)械裝置藝術(shù)，還有生物藝術(shù)等，如果仍然按原計(jì)劃寫，就無法涉及。在反復(fù)考慮了許久后，我就將本書的時間下限改定在了2020年。而此一改動也受到了美國學(xué)者費(fèi)恩伯格的啟示，因?yàn)樗凇端囆g(shù)史：1940年至今天》一書中就從1940年寫到了他停筆的時候。8此外，為了防止討論過于傾向藝術(shù)的選材、技術(shù)與形式，我還較為注意將有關(guān)與意義、主題相關(guān)的分析與形式或藝術(shù)語言分析結(jié)合起來。也就是說，這種分析不光會指出內(nèi)容如何進(jìn)入了材料與形式之中，還會指出材料與形式最終如何呈現(xiàn)了意義。具體辦法為：在寫作的過程中，既會努力考察、介紹已有的慣例與作品對特定作品的影響或藝術(shù)家的創(chuàng)造之處；同時也會盡力考察、介紹特定的藝術(shù)主題與當(dāng)代生活的重合之處。其目的是希望使讀者能夠較好地從歷史與現(xiàn)實(shí)的角度把握與欣賞作品。當(dāng)然，類似方法在其他相關(guān)章節(jié)中也有運(yùn)用。

接下來的第三章雖然是圍繞傳統(tǒng)媒介的當(dāng)代轉(zhuǎn)換而展開，但因考慮到水墨在中國有二千多年發(fā)展歷史，即其不僅是中國文化生物鏈上十分重要的一環(huán)，也在全球化的背景之下具有特殊的意義，并不能等同于油畫、版畫諸畫種，故特別單列了一個小節(jié)加以撰寫。但是在介紹新繪畫的小節(jié)中，基于創(chuàng)作的現(xiàn)實(shí)狀況，則基本上是以當(dāng)代油畫為主。

最后，我還要做出以下幾點(diǎn)說明：

第一，將某藝術(shù)家或某作品放在與特定主題相關(guān)的討論之中，更多是從這位藝術(shù)家或作品的突出表現(xiàn)與寫作需要來考慮的；

第二，本書在每一小節(jié)的正文后面，都設(shè)有“相關(guān)鏈接”和“相關(guān)作品”，前者主要是對重要活動與事件加以說明；后者則主要是對一些重要作品加以評介。而作這樣的設(shè)置，既可使正文的論述能夠來得更加簡潔和流暢一些，也可在不必過多考慮起承轉(zhuǎn)合的寫作問題而將相關(guān)活動、事件與作品解釋得更加詳明清晰。特別是后者，也使作品成了中心，而這與歐美文學(xué)評論界強(qiáng)調(diào)文本中心的觀點(diǎn)是一致的。所以，我沒有按傳統(tǒng)的方式，即將對許多作品的評介放在文章中羅列在一起處理，另外加少數(shù)配圖的方式；

第三，本書有意安排了兩條發(fā)展線索，其一是文字部分，其二是圖片部分。它們是相互說明的，而且全部圖片都配有一定的文字說明。此種編排的目的是想方便讀者的閱讀。即使那些暫時沒有時間閱讀純文字部分的讀者，可先看圖片配文部分——甚至可以從任何一頁看起，以后有時間再回頭看純粹的文字部分。這無疑是一種比較當(dāng)代的閱讀方法，更適合我們這個快節(jié)奏的時代。需要說明一下，在結(jié)合具體圖片對相關(guān)作品加以評介時，如果涉及一些問題或背景，作者會寫得稍長些，反之則會短些；

第四，為了讓讀者全面了解有關(guān)作品的信息，本書結(jié)合若干作品介紹了一些藝術(shù)家的簡歷，9如果同一藝術(shù)家的作品在后面的章節(jié)中再度被介紹，將不會重復(fù)性地配上簡歷；

第五，書末附有《中國當(dāng)代藝術(shù)大事表》，這是為了讓讀者了解相關(guān)背景。

最后，作者謹(jǐn)向所有提供資料和圖片的藝術(shù)家、批評家、收藏家表示衷心的謝忱，因?yàn)闆]有他們的大力支持，此書的寫作和出版是不可想象的。本來，作為本書的插圖，曾有更多的藝術(shù)家與作品列入預(yù)定的名單之中，但因受版面和行文的制約，一些藝術(shù)家的作品最終未能在本書中刊出，對于這些藝術(shù)家，作者謹(jǐn)深表歉意。借此機(jī)會，我還要誠摯地感謝上海書畫出版社的領(lǐng)導(dǎo)和編輯徐可為我提供了這一次難得的出版機(jī)會；誠摯地感謝國家當(dāng)代藝術(shù)研究中心、四川美術(shù)學(xué)院社會學(xué)研究所為本書的出版提供了資金資助與各方面的支持；誠摯地感謝孫振華先生為本書撰寫了精彩的《序言》；誠摯地感謝徐秋紅女士協(xié)助我做了資料整理或校閱的工作；誠摯地感謝劉媛女士為本書做了《中國當(dāng)代藝術(shù)大事記：1978—2020》；誠摯地感謝我夫人楊克寧與兒子魯楊為本書出版所做的大量工作；誠摯感謝一切曾經(jīng)給我以幫助或支持的老師與朋友們！

2020年是新冠肆虐世界的年份，這也意味著，不僅國際政治生活、經(jīng)濟(jì)生活與文化生活必然會發(fā)生重大變化，而且一個新的時代隨之會來臨。故所有藝術(shù)界的人士都應(yīng)該為之做好必要的準(zhǔn)備！

是為序。

注釋：

1.中國共產(chǎn)黨第十一屆中央委員會第三次全體會議于1978年12月18日-22日在北京舉行。這次全會的中心議題是討論把全黨的工作重點(diǎn)轉(zhuǎn)移到社會主義現(xiàn)代化建設(shè)上來，并作出了實(shí)行改革開放的新決策。由于藝術(shù)上的開放實(shí)際上是以此為出發(fā)點(diǎn)的，故我在與上海書畫出版社簽訂出版與中國當(dāng)代藝術(shù)史內(nèi)容相關(guān)的書籍合同時，將該書的時間上限定在了1978年。

2.由于我非常認(rèn)可美國藝術(shù)史家詹森撰寫藝術(shù)史的方法，即在著手藝術(shù)史寫作前，先將重要的藝術(shù)作品排序并出版，然后再從中尋找相關(guān)問題與寫作的框架。所以我也做了相同的工作。并先后主編出版了《中國當(dāng)代美術(shù)圖鑒：1979-1999》（六集,2001年9月由湖北教育出版社出版）；《新世紀(jì)中國當(dāng)代藝術(shù)圖鑒：2000-2005》（2006年10月由湖南美術(shù)出版社出版）；《聚變：中國當(dāng)代藝術(shù)圖鑒：2005-2009》（2009年12月由河北美術(shù)出版社出版）。這些不同版本的圖鑒均按時間順序，且以文圖對照的方式介紹了眾多優(yōu)秀中國當(dāng)代藝術(shù)作品，可以說，它們?yōu)榧葹橄嚓P(guān)人士提供了一些重要的圖像與文獻(xiàn)資料，也為我日后從事的當(dāng)代藝術(shù)史寫作做了重要的準(zhǔn)備工作。

3.《越界：中國先鋒藝術(shù)1979——2004》，2006年1月由河北美術(shù)出版社出版，同年9月上北京三聯(lián)書店排行榜；《中國先鋒藝術(shù)：1978——2008》2011年8月由臺灣藝術(shù)家出版社出版，相對上一本書，內(nèi)容略有增刪。后來，又在此基礎(chǔ)上改寫而成的《中國當(dāng)代藝術(shù)三十年：1978-2008》，2013年7月由湖南美術(shù)出版社出版；《中國當(dāng)代藝術(shù)史：1978-2008》（大學(xué)教材）2014年7月則由河北美術(shù)出版社出版，此書后來加印了八次，而《中國當(dāng)代藝術(shù)史：1978-2008》（新版大學(xué)教材）將于今年六月推出。

4.《中國當(dāng)代藝術(shù)史1978-1999》由上海書畫出版社于2013年11月出版，2020年此書的英文版由美國斯帕格出版公司出版（SCPG Publishing Corporation）。

5.六卷本的《中國當(dāng)代藝術(shù)全集1978-2008》于2020年由湖北美術(shù)出版社推出。主要是介紹這三十年出現(xiàn)的重要當(dāng)代藝術(shù)作品，基本上是每隔5年一卷。而原來欲出版的第七卷，即30年來重要學(xué)術(shù)文獻(xiàn)卷因故推遲。

6.所謂“老傳統(tǒng)”在本書中是指1911年以前就存在的文化傳統(tǒng)；“新傳統(tǒng)”則是指伴隨著中國革命出現(xiàn)以來所形成的文化傳統(tǒng)。

7.[美]簡·羅伯森·克雷格·邁克丹尼爾，《當(dāng)代藝術(shù)的主題——1980年以后的視覺藝術(shù)》，江蘇美術(shù)出版社，2011年7月第1版。

8.[美]費(fèi)恩伯格，《藝術(shù)史：1940年至今天》，上海社社科出版社，2015年4月第1版。

9.少數(shù)藝術(shù)家的簡歷或出生年月實(shí)在找不到，只好遺憾地空著；此外，因一些藝術(shù)家的工作地址與職稱發(fā)生變動后無法得知，也只能按已知信息加以處理。