淺析《1851年萬國工業(yè)博覽會設(shè)計補(bǔ)充報告》中的色彩裝飾原則

陳賞馨

中國美術(shù)學(xué)院 浙江 杭州 310002

一、關(guān)于博覽會的評審團(tuán)報告

《1851年萬國工業(yè)博覽會評委會關(guān)于30類產(chǎn)品的評審報告》是博覽會的官方報告，委員會將展品系統(tǒng)分為四大類:原材料、機(jī)械、制造品和美術(shù)，每個部分又進(jìn)一步劃分為三十門類。每個類別都分別任命一個由來自世界各地的專業(yè)權(quán)威人士組成的評審團(tuán)，分類對展品進(jìn)行文字記錄和評價。[1]其中除去對三十類展品的報告之外，委員會從中重新挑選出“設(shè)計”類展品，單獨(dú)出具了一份《設(shè)計補(bǔ)充報告》（以下簡稱《報告》）。報告將“設(shè)計”類展品分為四大類別：建筑物裝飾、家用和其他家具、家庭用具與個人用品與服裝面料。

19世紀(jì)，起源于英國的工業(yè)革命正如火如荼的走向巔峰，英國自詡為“日不落帝國”，也正是這種睥睨世界的自信心與虛榮感之下，使英國的工業(yè)制品在先前“洛可可”虛飾奢華風(fēng)潮的道路上盲目而夸張地肆意發(fā)展。而正是這場恰逢其時的博覽會使全球各地的展品在一個舞臺上得以橫向?qū)Ρ?，英國隨即意識到其展品“設(shè)計”方面的不足。上文提到的《報告》應(yīng)運(yùn)而生。此報告一開篇便明確地提到：“‘設(shè)計’指的是為了使用和美觀而建造的任何作品，因此也包括它的裝飾。而‘裝飾’僅僅是對建造作品的裝飾...若看不到裝飾是如何次要于功用和結(jié)構(gòu)的，那么審查這場展覽便毫無意義了”[2]。因此，《報告》針對展覽中的過度裝飾現(xiàn)象，從展品的色彩、結(jié)構(gòu)、功能等多方面進(jìn)行了分析，雖然審查不同類別時，仍會出現(xiàn)相同的問題，但整份報告所指向的，仍是適用于所有“設(shè)計”的一般裝飾原則。

二、《設(shè)計補(bǔ)充報告》中的色彩裝飾原則

18世紀(jì)末到19世紀(jì)初這一時期是歐洲對色彩認(rèn)識產(chǎn)生重大改變的時期。隨著這時期越來越多考古建筑與雕刻上的彩色裝飾被發(fā)現(xiàn)，溫克爾曼“以白為美”的建筑美學(xué)觀念開始受到挑戰(zhàn)[3]。因此，色彩裝飾也是《報告》中頻頻談?wù)摰难b飾手法，以色彩裝飾為切入點，提煉其基本原則，或能以此窺見《報告》所提倡的“設(shè)計”之一般裝飾原則。

1.色彩調(diào)和裝飾原則

如何主動運(yùn)用色彩關(guān)系和諧搭配的原則，可以說是色彩裝飾藝術(shù)最根本的問題。但是在展覽中，出現(xiàn)了眾多利用光彩透視模仿、照搬自然鮮艷色彩的展品。此類展品的色彩裝飾以復(fù)原物體的真實色彩為標(biāo)準(zhǔn)，而這種不加調(diào)和的顏色處理在純藝術(shù)中或許效果豐富，但是在裝飾藝術(shù)中最終導(dǎo)致毫無規(guī)則的裝飾掩蓋產(chǎn)品本身的材料與功能，增加成本，不利于產(chǎn)品的實用性。那么，當(dāng)色彩作為裝飾藝術(shù)的一種手段置于日常使用品上時，應(yīng)盡量規(guī)避繪畫與雕塑仿真手法的不足，進(jìn)行手法轉(zhuǎn)變與色彩調(diào)和。在這一準(zhǔn)則下，報告者談到了由東印度公司展出的面料。東印度公司尊重了服裝中面料的重要性，并未進(jìn)行過度裝飾，而是將圖案進(jìn)行無陰影的扁平化處理后，基于對稱的格局，運(yùn)用簡單的紅綠互補(bǔ)色以及邊界與背景的明暗色對比來進(jìn)行渲染(如圖1、圖2）。這種基于幾何對稱，尊重色彩關(guān)系的裝飾，就是色彩調(diào)和的色彩裝飾原則。

圖1 印度圍巾的一部分

圖2 織布機(jī)上的花紋布

2.基于幾何排列的色彩裝飾原則

在色彩裝飾中，不僅要注重色彩關(guān)系的調(diào)和處理，色彩還應(yīng)與幾何排列手段相關(guān)聯(lián)。而展覽中出現(xiàn)了在產(chǎn)品上分散進(jìn)行色彩的裝飾，設(shè)計師無秩序地賦予作品多重色彩以及美術(shù)作品中透視的圖案，導(dǎo)致了裝飾上的失控。針對這一問題，運(yùn)用幾何排列手法能從比例與數(shù)量的關(guān)系上產(chǎn)生對稱，更好地控制色彩之間的搭配。因此，幾何排列的色彩裝飾原則應(yīng)基于“形”與“色”的搭配秩序，一些顏色需要明確的幾何形安排，彼此并列和諧，由顏色本身數(shù)量的規(guī)律為其相互中和的力量提供參考，如三個黃色，五個紅色，八個藍(lán)色。這種原則實際上在之后的包豪斯時期也能看到，即點、線、面構(gòu)成的圖形與色彩之間的關(guān)系。現(xiàn)代平面設(shè)計原則中形與色的搭配也要求在研究色調(diào)時搭配與之和諧的圖形排版。由此可見，基于幾何排列的色彩裝飾原則在水晶宮博覽會時已有萌發(fā)之勢，并隨著不同時期的實踐逐漸成熟。

3.基于材料的色彩裝飾原則

材料是裝飾的載體，對于色彩裝飾與材料之間的關(guān)系，也是報告中重點討論的內(nèi)容。在水晶宮的展覽中，展品色彩裝飾問題多集中于無論是什么設(shè)計，都不考慮材料本身，盲目地模仿照搬自然與繪畫裝飾的現(xiàn)象。例如在陶瓷設(shè)計中，陶瓷潔白的特質(zhì)與就與色彩鮮艷、華麗的風(fēng)景圖畫裝飾并不相符。實際上，色彩裝飾應(yīng)該基于不同材料的特質(zhì)，來進(jìn)行選擇。白色陶瓷的色彩裝飾，應(yīng)當(dāng)以白色表面的純凈性為主，搭配微妙變化的色調(diào)；絲綢的材質(zhì)更適合用自身的顏色進(jìn)行裝飾，而非采用適合其他材料的多種顏色過度裝飾?？梢姟秷蟾妗分姓f：“在絲綢的天然金色表面用材料自身的顏色進(jìn)行漸變，如稻草色上的金色，甚至只用一種顏色的裝飾在一些對比不太強(qiáng)烈的地方，會有很好的效果...”。絲綢材料作為一種夏季織物，其輕薄、流動的特質(zhì)并不能承受過于沉重的色彩處理。若將印花羊毛或法蘭絨中展現(xiàn)的豐富色彩直接照搬到絲綢之上，會造成材質(zhì)、紋理、色彩等的不平衡。

4.基于功能的色彩裝飾原則

前文已經(jīng)提到過，《報告》對于“設(shè)計”功能與結(jié)構(gòu)的重視。展覽中不考慮功能就進(jìn)行色彩裝飾的這一問題，也會使得許多產(chǎn)品失去其原本的使用價值。色彩裝飾應(yīng)將產(chǎn)品的功能擺在首位，根據(jù)不同產(chǎn)品的功能特征、使用環(huán)境等來進(jìn)行。像建筑物裝飾的墻壁作為背景，有豐富室內(nèi)整體效果的功能，功能下的色彩裝飾力求通過不同色調(diào)的搭配，帶給人以舒適感，如夏天的冷色調(diào)，冬天的暖色調(diào)；緞帶作為衣物的陪襯，有產(chǎn)生對比、提高衣物整體質(zhì)量的功能，因此緞帶的色彩裝飾應(yīng)該根據(jù)衣物的色彩來進(jìn)行。如《報告》中所說：“若服裝本身是樸素的，或者圖案沒有明暗顏色的強(qiáng)烈對比，那么緞帶就可以通過它的裝飾產(chǎn)生對比...通過引入純色的鮮艷部分來補(bǔ)充禮服的整體質(zhì)量從而使色彩變得明亮...而天然花卉的模仿處理在服裝面料裝飾的盛行導(dǎo)致了在緞帶中也如此?！庇纱丝梢?，不尊重自身功能而模仿其他產(chǎn)品的色彩裝飾只會改變原產(chǎn)品的裝飾方向與特征，剝奪其原本的功能與價值。

三、結(jié)論

行文至此，本文已經(jīng)通過分析色彩裝飾原則得到了《報告》想要傳達(dá)給我們的適用于所有“設(shè)計”的一般裝飾原則：即裝飾藝術(shù)不同于模仿再現(xiàn)的美術(shù)作品，應(yīng)當(dāng)是“對稱的”與“幾何排列的”，是基于不同功能、結(jié)構(gòu)與材料而進(jìn)行對色彩、圖案等的安排。盡管《報告》未提出解決工業(yè)化與設(shè)計之間的矛盾，但在博覽會問題暴露的同時，它對“裝飾”與“設(shè)計”關(guān)系之間的探討，從展品出發(fā)談一般裝飾藝術(shù)原則，從一定程度上促進(jìn)了隨后眾多理論家對這一時期設(shè)計美學(xué)的探討。另外，《報告》對裝飾藝術(shù)與美術(shù)之間所做的區(qū)分，對裝飾藝術(shù)與功能、材料之間關(guān)系所做的考慮，實際上是在引導(dǎo)人們對產(chǎn)品設(shè)計與其功能的關(guān)系予以重視，指出了正確的設(shè)計方向，為后期工藝美術(shù)運(yùn)動的理論與實踐打下了基礎(chǔ)。