音樂劇演唱的審美意識拓展

鄭敏

作為音樂劇中最為重要的組成部分之一，演唱中的審美意識拓展無疑為表演者提供了更為廣闊的藝術(shù)表現(xiàn)空間，也賦予了作品更為深厚的藝術(shù)意蘊及表現(xiàn)形式。表演思維的建構(gòu)不僅僅是基于“戲劇表演”的，更是結(jié)合到演唱需求、劇目文本甚至觀眾互動等多個方面共同形成的?？梢哉f，表演思維的建構(gòu)對音樂劇演唱中的審美意識拓展影響較大，也是未來表演中不可忽略的重要組成部分。

一、發(fā)展趨向：音樂劇演唱的審美意識拓展

音樂劇是綜合藝術(shù)的一種，其中含有多種藝術(shù)門類，呈現(xiàn)出具有綜合性和獨特性的美學(xué)特征。市場經(jīng)濟、業(yè)緣與資本、社會普遍的功利傾向、鑒賞方式變革、受眾群體拓展等方面讓音樂劇藝術(shù)逐步呈現(xiàn)出了多個表現(xiàn)向度，無論是追求純藝術(shù)高度還是純娛樂泛度，音樂劇之中的美學(xué)特征也變得日趨繁復(fù)，藝術(shù)家和觀眾為作品所賦予的審美意識也由此變得更加豐富多樣。

音樂劇雖然是源于西方的藝術(shù)形式，但在中國也擁有著較長時期的本土化衍生，呈現(xiàn)出了積極向好的發(fā)展趨向。基于多元審美視閾，我們便對音樂劇的重要組成部分——演唱有了更多審美意識拓展的積極訴求。隨著音樂劇在中國的蓬勃發(fā)展，對其所進行的相關(guān)理論、創(chuàng)作及表演實踐、教育等方面的研究也越來越多，除了演唱方法和技巧等領(lǐng)域之外，當(dāng)前尤為關(guān)注于其中審美意識的研究，因為這不僅關(guān)乎藝術(shù)家本身的藝術(shù)創(chuàng)作行為，更與受眾的審美過程之間存在著密不可分的重要聯(lián)系，更何況處于多元文化視閾中的音樂劇本來就存在著廣闊的審美空間，更需不斷拓展豐富。

作為一種源于西方的藝術(shù)形式，音樂劇的發(fā)展歷程也必然會受到中西二元文化的共同影響，在本土化的融匯進程中雖然已經(jīng)獲得了較好的發(fā)展，但不可否認(rèn)的是，其中也面臨一些挑戰(zhàn)和現(xiàn)實桎梏。具體到音樂劇的演唱角度來看，當(dāng)前有許多演唱者尚缺乏一定的審美意識，相對而言過于關(guān)注聲音技巧的展現(xiàn)，較為忽略表演思維、創(chuàng)新思維、突破思維的培養(yǎng)，在演唱和表演中拘泥于固化的形式中，藝術(shù)表現(xiàn)缺乏多維度的審美意識、理論及實踐脫節(jié)等，這些問題都是或多或少受到審美意識局限的影響?？梢哉f，這些問題不僅對于演唱者、表演者來說會帶來一些限制，對于音樂劇教學(xué)者和研習(xí)者來看亦存在著諸多現(xiàn)實桎梏，需要引起注意。

簡言之，音樂劇演唱中的表演思維建構(gòu)一定會是多元、獨特、創(chuàng)新、融匯的，不能（也沒有）絕對固化的形式。在當(dāng)前的文化語境中，出于對演唱者本身發(fā)展的長遠(yuǎn)思考，音樂劇演唱中的審美意識拓展研究則由此顯得尤為重要。作為演唱者，我們需要積極拓展審美意識、建構(gòu)起新的表演思維，避免過于強調(diào)演唱行為、忽略表演性與劇本的貫通性思維等現(xiàn)實問題，探索出讓演唱者拓展自身的審美空間、提升審美感知能力的有效途徑和實踐方案。無論是舞臺演出或是教學(xué)活動中我們要形成“理論—實踐—理論”的思考模式，進而讓音樂劇演唱藝術(shù)的綜合呈現(xiàn)發(fā)揮更大作用。這樣的方式順應(yīng)著音樂劇的發(fā)展趨向和實際需要，亦對優(yōu)質(zhì)人才的培養(yǎng)、研究體系的完善、藝術(shù)價值的實現(xiàn)大有裨益。

二、多維視閾：音樂劇演唱中表演思維的多重建構(gòu)

音樂劇演唱中表演思維的多重建構(gòu)主要是基于其形式、內(nèi)核上的多元形態(tài)，也是基于其藝術(shù)創(chuàng)作與呈現(xiàn)的現(xiàn)實需求。不管是什么風(fēng)格和主題的音樂劇，形式上都必須包含音樂（聲樂、器樂等）和戲?。▌”?、情節(jié)、主人公等）這兩個基本要素，兩者缺一不可，但可以融匯多種音樂元素;從其內(nèi)核上來看，大部分的音樂劇都是由三個層面構(gòu)成的——核心層是藝術(shù)意蘊與哲理、中間層是情感、外層是情節(jié)與敘事，這些也都可以超越時代、族群、地域的限制，服務(wù)于藝術(shù)呈現(xiàn)，追求共通與交融。

音樂劇演唱中的表演思維的多重建構(gòu)需要從多個角度嵌入——這是因為音樂劇演唱已經(jīng)超越了單純的演唱行為，發(fā)揮著發(fā)展情節(jié)、烘托環(huán)境氣氛、增強戲劇張力、刻畫人物與心理等多個作用。當(dāng)前已經(jīng)有許多研究者和藝術(shù)家提出，當(dāng)前音樂劇需要突破自身的固化程式、追求更為多元的表現(xiàn)形式，無論是演唱、臺詞、綜合表演等方面都需要在創(chuàng)新的拓展中不斷豐富其藝術(shù)內(nèi)涵。從當(dāng)前的主要研究情況來看，相關(guān)觀點大體集中于幾個不同領(lǐng)域：基于音樂表演（演唱）視野，主要探究音樂劇曲目的演唱技法、作品及演唱者特色、舞臺表現(xiàn)特征、作品創(chuàng)作（作曲、作詞、編曲）等，更為關(guān)注的是演唱本身的相關(guān)領(lǐng)域;基于音樂劇表演視野，主要探究音樂劇的劇情實踐、表演行為等相關(guān)領(lǐng)域，相對而言更加凸顯的是對除演唱之外的表演藝術(shù)研究，包含但不完全等同于前者;基于音樂劇表演的教學(xué)及思維培養(yǎng)視野，主要探究其教學(xué)體系、表演思維、審美意識等方面，但多數(shù)仍主要集中在對其演唱及表演行為的探究，對其表演思維體系的建構(gòu)、結(jié)合實踐案例的審思、審美意識的途徑拓展等方面仍需深入實踐研究。無論是從什么角度進行的研究，我們都需要在音樂劇體系之中建構(gòu)起多重的表演思維，讓音樂劇的演唱價值空間獲得更多拓展。

從目前研究現(xiàn)狀與未來發(fā)展趨勢來說，相關(guān)研究中對于音樂劇演唱的多維度思維培養(yǎng)及呈現(xiàn)方式拓展領(lǐng)域?qū)l(fā)重要，尤其是由此對于審美意識及實踐案例所發(fā)揮的價值需要尤為關(guān)注。無論是舞臺演出、表演教學(xué)還是學(xué)術(shù)探索，相關(guān)研究將會更為關(guān)注于演唱者自身藝術(shù)思維的多維度綜合培養(yǎng)。未來音樂劇演唱將不會僅僅局限于演唱者擁有高超的演唱技巧、豐富的舞臺經(jīng)驗，更需要他們對音樂劇中的劇情發(fā)展、臺詞、表演、形體等方面均有較高的審美意識，并需將整部作品中所涵有的藝術(shù)美學(xué)、文化內(nèi)涵等方面有較為深入的了解和認(rèn)知，所以，對音樂劇演唱所進行的思維培養(yǎng)及審美意識的探究則顯得非常重要。通過該選題設(shè)立與實施，一方面可以為音樂劇的人才培養(yǎng)拓展更多具有審美高度的研究空間，另一方面可以提高他們的藝術(shù)綜合演繹水平，同時這也是對中國音樂劇的發(fā)展所形成的助力。

三、應(yīng)用實踐：教學(xué)體系突破與舞臺呈現(xiàn)創(chuàng)新

與傳統(tǒng)古典藝術(shù)不同，音樂劇從誕生之初起便帶有著較為濃厚的“群眾色彩”，比起陽春白雪式的“雅樂”，更多的音樂劇更像是雅俗共賞式的“俗樂”，可以開誠布公地承認(rèn)自己是一種通俗性藝術(shù)。不管是教學(xué)體系的突破還是舞臺呈現(xiàn)的創(chuàng)新，音樂劇沒有其他一些冠以“高雅”之名的藝術(shù)所遭遇的距離感（如歌劇、交響樂等），其帶有的文化性、娛情特質(zhì)和時代精神注定了它的發(fā)展空間相對而言會較為寬松。

音樂劇演唱并非簡單的技術(shù)技巧的訓(xùn)練，其演唱的審美意識拓展、多元表演思維的建構(gòu)在未來教學(xué)體系的突破及舞臺呈現(xiàn)的創(chuàng)新之中將會發(fā)揮更多作用，其實施的途徑包括但不僅限于對其文化深度、美學(xué)修養(yǎng)、人文觀照等領(lǐng)域的關(guān)注，也需要從教學(xué)、創(chuàng)作、舞臺呈現(xiàn)等方面進行深入探究。主要集中在如下幾個領(lǐng)域：

基于審美意識的拓展，對音樂劇演唱中所需基礎(chǔ)技術(shù)技巧的訓(xùn)練體系進行研究，抽離于傳統(tǒng)研究中重點關(guān)注的演唱本身，更強調(diào)對演唱及劇情發(fā)展、表演思維等方面的綜合性審美研究，形成初步理論反饋。探究音樂劇演唱中表演思維的綜合體系建構(gòu)，并在實踐中由此反思其審美意識拓展的實際效果，在教學(xué)中尋找到相關(guān)實踐方法途徑，結(jié)合技巧訓(xùn)練、審美體驗與舞臺實踐，對于研習(xí)者人物角色的準(zhǔn)確塑造、劇情的推動發(fā)展、多維審美的培養(yǎng)以及正確表演意識思維的引導(dǎo)建立進行研究，將本選題的理論經(jīng)驗及實踐案例結(jié)合起來，以期為音樂劇演唱中的表演思維培養(yǎng)方式乃至演唱者審美意識的拓展發(fā)揮更大價值，并為中國音樂劇未來高素質(zhì)、高質(zhì)量、高品位的綜合性人才培養(yǎng)體系提供一定的助力及借鑒。

在音樂劇演唱的相關(guān)研究中，將其抽離于單純的演唱研究并延伸到對整體表演思維、審美意識的研究非常重要，相關(guān)理論經(jīng)驗及實踐案例均能對音樂劇的整體研究體系發(fā)揮較大價值?；谖磥硪魳穭“l(fā)展中對人才素質(zhì)培養(yǎng)的更高要求，由此所進行的思維培養(yǎng)非常重要。從現(xiàn)實的實踐預(yù)想來說，我們需要在音樂劇演唱思維的審美意識拓展中發(fā)揮如下的一些價值，亦可將其作為未來發(fā)展的評判參考標(biāo)準(zhǔn)：首先，音樂劇演唱最直接的是要實現(xiàn)其藝術(shù)表演價值。探索音樂劇演唱中表演思維的建構(gòu)方式，提出提高審美意識、拓展審美領(lǐng)域的具體實踐方法，進而提高舞臺表現(xiàn)力、情感交互性、創(chuàng)作及呈現(xiàn)多向互動。同時，通過此項研究可以拓展表演者的綜合性藝術(shù)思維，由此創(chuàng)編更多音樂劇藝術(shù)精品，使之服務(wù)社會及人民群眾、助力精神文明建設(shè)，更好實現(xiàn)音樂劇藝術(shù)的綜合價值。

其次，音樂劇演唱最重要的是要實現(xiàn)其社會產(chǎn)業(yè)價值。表演思維的建構(gòu)和審美意識的拓展都離不開時代和民眾的現(xiàn)實需求，所以未來音樂劇的演唱要突破單純的藝術(shù)視野，響應(yīng)國家與地方對于文藝繁榮、文藝人才培養(yǎng)的社會背景，順應(yīng)世界文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展需求，在未來的發(fā)展過程中積極探索出一條既符合國情、順應(yīng)時代的發(fā)展路線，由此建設(shè)起一個具有當(dāng)代藝術(shù)特色與高藝術(shù)水平，科學(xué)、長期、有效的發(fā)展規(guī)劃，助力整體產(chǎn)業(yè)的活態(tài)發(fā)展。

另外，音樂劇演唱最重要的是要實現(xiàn)其教學(xué)與舞臺互動、實現(xiàn)人才培養(yǎng)價值。音樂劇演唱的核心是“人”，所以推動音樂劇優(yōu)質(zhì)演唱人才的培養(yǎng)探索則顯得至關(guān)重要。我們需要從長遠(yuǎn)規(guī)劃出發(fā)，革新教學(xué)理念、豐富現(xiàn)有教學(xué)體系及課堂內(nèi)容，實現(xiàn)理論研究、舞臺呈現(xiàn)及教學(xué)實踐之間的多向流通，為培養(yǎng)出一批具有深厚文化內(nèi)涵與文化責(zé)任感、理論與應(yīng)用能力俱佳的綜合性藝術(shù)人才奠定堅實基礎(chǔ)。

總而言之，音樂劇演唱中的審美意識拓展需要基于表演思維的多元建構(gòu)之上，也需要每位創(chuàng)作者、表演者、研究者和觀眾共同參與其中，讓音樂劇在當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展進程中尋找到更多維度的表現(xiàn)形式、呈現(xiàn)出更多元的實際價值。

本文系2018年四川音樂學(xué)院資助科研項目“音樂劇演唱的審美意識拓展——基于表演思維的建構(gòu)探究”（CYXS2018068）的研究成果。

參考文獻：

[1]葉茂青：《基于音樂劇聲樂教學(xué)的獨唱選曲初探》，《藝術(shù)教育》2020年第5期。

[2]陳丹：《初探音樂劇演唱風(fēng)格的多元化》，《星海音樂學(xué)院學(xué)報》2005年第2期。

鄭 敏 四川音樂學(xué)院戲劇學(xué)院副教授