高校舞蹈專業(yè)音樂課程建設(shè)探索

宋欣語

（西安音樂學(xué)院 舞蹈系，陜西 西安 710061）

當(dāng)前，隨著國家深化本科教育教學(xué)改革，全面提高人才培養(yǎng)質(zhì)量政策的不斷推進(jìn)，藝術(shù)教育也面臨著新的要求。提高課程建設(shè)質(zhì)量是深化本科教學(xué)改革的核心環(huán)節(jié)。其中教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法將直接關(guān)系到教學(xué)質(zhì)量的提高。音樂課程作為舞蹈教學(xué)基礎(chǔ)課程，當(dāng)下其課程設(shè)置及教學(xué)效果等方面存在一些不盡人意之處，需要適時(shí)進(jìn)行一定的創(chuàng)新與突破。

一、舞蹈專業(yè)音樂教學(xué)現(xiàn)狀

下圖是筆者對(duì)多所高等院校舞蹈專業(yè)音樂課程進(jìn)行調(diào)研的結(jié)果，以圖表形式展示：

由上表可以看出，我國高等院校舞蹈專業(yè)兩大主要專業(yè)方向是芭蕾舞和編導(dǎo)。在音樂課程設(shè)置方面：上海戲劇學(xué)院與南京藝術(shù)學(xué)院只開設(shè)了樂理一門音樂課程。地方音樂學(xué)院的舞蹈系由于依托音樂學(xué)院本身的音樂資源優(yōu)勢(shì)，音樂課程相對(duì)豐富一些。但是，僅這幾門課對(duì)于舞蹈專業(yè)學(xué)生音樂能力的提升以及綜合藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。同時(shí)，這些音樂課程能否結(jié)合學(xué)生自身舞蹈專業(yè)方向，在實(shí)踐中促進(jìn)舞蹈專業(yè)能力的提高，也是值得深入研究的。之所以呈現(xiàn)出這種現(xiàn)狀，可以歸納出以下幾點(diǎn)原因：

（一）舞蹈教育理念存在一定程度的偏差

長期以來，我國關(guān)于舞蹈人才的培養(yǎng)的研究多集中在訓(xùn)練學(xué)生技能、技巧層面，追求的是舞蹈技術(shù)的完善與精湛。而對(duì)于“音樂能力”、“舞蹈音樂思維”的重視程度不夠，這種片面強(qiáng)調(diào)學(xué)生專業(yè)技能的思想，是不利于舞蹈專業(yè)人才培養(yǎng)的。

（二）音樂課程設(shè)置不夠合理

翻看高校舞蹈專業(yè)培養(yǎng)方案，可見音樂課程設(shè)置達(dá)不到專業(yè)課的三分之一，課時(shí)量也不足，有的課甚至只開設(shè)一學(xué)期。課程內(nèi)容與課時(shí)量達(dá)不到教學(xué)要求，學(xué)生所學(xué)到的也只是皮毛，更談不上與其他音樂類課程“觸類旁通”，相互促進(jìn)，最終形成完整的音樂知識(shí)結(jié)構(gòu)。

（三）學(xué)生思想上對(duì)于音樂知識(shí)學(xué)習(xí)存在誤區(qū)

部分舞蹈專業(yè)學(xué)生認(rèn)為，跳舞就是在音樂的伴奏下，用身體來完成舞蹈中特定的各種動(dòng)作。不論是日常訓(xùn)練還是學(xué)習(xí)成品舞，他們的關(guān)注點(diǎn)只集中在具體的舞蹈動(dòng)作上，動(dòng)作熟練后，只要能與音樂合上拍子，學(xué)習(xí)任務(wù)就完成了。這種思想誤區(qū)導(dǎo)致專業(yè)學(xué)習(xí)只能停留在低級(jí)階段。這種膚淺的認(rèn)識(shí)，導(dǎo)致他們對(duì)于音樂課程學(xué)習(xí)提不起興趣，學(xué)習(xí)效果必然受到影響。

二、音樂教學(xué)對(duì)于舞蹈專業(yè)學(xué)生的重要性

對(duì)于舞蹈專業(yè)學(xué)生來說，自身專業(yè)能力的精進(jìn)與發(fā)展，需要多種相關(guān)知識(shí)的積累。其中音樂知識(shí)可以說是最為重要的。舞蹈是通過舞者的身體動(dòng)作與音樂的旋律、節(jié)奏等的緊密配合，來展現(xiàn)藝術(shù)形象的綜合性藝術(shù)。在學(xué)生舞蹈技能得到不斷提升的同時(shí)，其音樂能力也必須有所精進(jìn)，達(dá)到相應(yīng)的高度。

（一）音樂節(jié)奏感的培養(yǎng)

舞蹈專業(yè)學(xué)生需要具備的最基本的專業(yè)能力就是節(jié)奏感。良好的節(jié)奏感體現(xiàn)在對(duì)節(jié)奏掌握的“精準(zhǔn)度”上。在一段舞蹈當(dāng)中，學(xué)生要能感受到并且通過動(dòng)作準(zhǔn)確表現(xiàn)出樂曲節(jié)奏的韻律。學(xué)生在節(jié)奏感方面的差異，具體體現(xiàn)在節(jié)奏感較好的學(xué)生在學(xué)習(xí)新動(dòng)作時(shí)，很快就可以抓住節(jié)奏，與音樂配合較好，并在動(dòng)作熟練之后，能夠跟隨音樂的起承轉(zhuǎn)合突出舞蹈的表現(xiàn)力；而節(jié)奏感較差的學(xué)生，經(jīng)常聽錯(cuò)音樂節(jié)拍，要靠舞蹈老師幫助數(shù)拍子才能找準(zhǔn)節(jié)奏，更不可能有精力去表現(xiàn)舞蹈了?？梢?，學(xué)生具有良好的節(jié)奏感能夠極大地提高舞蹈學(xué)習(xí)的效率和效果。當(dāng)然，人的節(jié)奏感存在先天差異，經(jīng)過后天系統(tǒng)、專業(yè)的訓(xùn)練能夠得到改善和提高。

（二）提高舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力

衡量學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力如何，要看在一部舞蹈作品中，他的動(dòng)作與音樂的節(jié)奏、旋律甚至自身的呼吸的配合情況，以及能否把音樂的情感融入到舞蹈表演當(dāng)中，使舞蹈具有生命力。有些學(xué)生在進(jìn)行舞蹈表演時(shí)，雖然能夠較好地完成技術(shù)技巧，但是舞蹈總感覺缺乏感染力。而有的學(xué)生對(duì)音樂的感悟力較強(qiáng)，他的舞蹈動(dòng)作是“融化”在音樂里的，能夠根據(jù)音樂的提示運(yùn)用身體來表達(dá)各種情感?？梢姡斫庖魳肥俏璧副硌莸那疤?，這種“理解”不僅是基于多年專業(yè)訓(xùn)練的本能和感受，還需要通過對(duì)與音樂這門藝術(shù)相關(guān)的基礎(chǔ)課程如樂理、視唱練耳、音樂欣賞等的系統(tǒng)學(xué)習(xí)，從理性認(rèn)知的角度出發(fā)，結(jié)合舞蹈實(shí)踐，潛移默化地提高自身舞蹈表現(xiàn)力與感染力。

（三）提升舞蹈編創(chuàng)能力

在高校舞蹈專業(yè)入學(xué)考試中，通常會(huì)有一項(xiàng)即興編舞環(huán)節(jié)，它實(shí)際上是“音樂命題即興編舞”，使學(xué)生根據(jù)音樂的風(fēng)格類型，運(yùn)用身體語匯來表達(dá)舞蹈的思想情感，通過這種形式考查考生的基本功、音樂理解能力以及情感表達(dá)能力。即興編舞是按照所提供的音樂進(jìn)行舞蹈編創(chuàng)。學(xué)生編舞的基礎(chǔ)是抓住音樂的感情基調(diào)，通過分析音樂的結(jié)構(gòu)、節(jié)奏、旋律等來編排舞蹈動(dòng)作。實(shí)際上，即興編舞需要借助的更多的是音樂綜合能力。

三、建立科學(xué)、實(shí)用的音樂教學(xué)模式

舞蹈專業(yè)音樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)分為兩個(gè)方面，不僅包括音樂基礎(chǔ)課程的學(xué)習(xí)，還應(yīng)當(dāng)把學(xué)習(xí)范圍擴(kuò)展到日常舞蹈專業(yè)課堂上。

（一）舞蹈課堂中的音樂教學(xué)

在每天的舞蹈專業(yè)課上，不論是芭蕾舞還是民間舞、古典舞，基本都有鋼琴伴奏，鋼琴老師在完成舞蹈伴奏工作的同時(shí)，可以針對(duì)部分有難度和特點(diǎn)的伴奏音樂，在舞蹈老師講解完動(dòng)作要領(lǐng)后，對(duì)音樂的節(jié)奏型、旋律特點(diǎn)加以簡要分析，將這種形式貫穿于整個(gè)教學(xué)過程，并讓學(xué)生結(jié)合平時(shí)音樂課上學(xué)到的理論知識(shí)加以印證，以此來強(qiáng)化學(xué)生對(duì)音樂知識(shí)的理解。

在劇目課、性格舞的課堂上，舞蹈音樂基本上是固定曲目，伴奏音樂也多是鋼琴現(xiàn)場(chǎng)伴奏。在每一次教授新作品時(shí)，鋼琴老師都可以先彈奏音樂給學(xué)生聽，再協(xié)助分析樂曲風(fēng)格、節(jié)奏特點(diǎn)等。學(xué)生在理解音樂的基礎(chǔ)上，結(jié)合舞蹈老師的動(dòng)作講解，能夠更好地提高教學(xué)效果。

（二）音樂課程教學(xué)

從音樂課程與舞蹈專業(yè)的契合性的角度來說，音樂課程應(yīng)當(dāng)包括樂理-視唱練耳、音樂欣賞、曲式分析、音樂編輯制作。這四門課程分三年學(xué)習(xí)：樂理-視唱練耳在第一年，讓學(xué)生掌握基本的音樂知識(shí)；音樂欣賞與曲式分析在第二年，學(xué)生這時(shí)已經(jīng)對(duì)構(gòu)成音樂的主要元素——節(jié)奏、旋律、和聲等有了一定的了解，這時(shí)再進(jìn)行音樂欣賞與曲式分析的學(xué)習(xí)更有成效，因?yàn)檫@兩門課程的學(xué)習(xí)都需要學(xué)生具備音樂基礎(chǔ)知識(shí)，這樣才能夠?qū)σ魳纷髌愤M(jìn)行欣賞與分析；音樂編輯制作在有了前三門課程的鋪墊后，學(xué)生掌握起來就相對(duì)容易了。整個(gè)音樂知識(shí)的學(xué)習(xí)過程是一個(gè)循序漸進(jìn)、不斷深入、互相滲透的過程。以下對(duì)這四門課作簡要分析：

1.樂理-視唱練耳。樂理知識(shí)是視唱練耳的理論基礎(chǔ)，它需要通過視唱練耳的音樂實(shí)踐達(dá)到技能訓(xùn)練的目的。兩者結(jié)合起來，不僅有助于學(xué)生理解理論層面上的含義，又可以具體運(yùn)用到音樂實(shí)踐當(dāng)中?？紤]到舞蹈專業(yè)的特點(diǎn)，學(xué)習(xí)素材應(yīng)以舞蹈音樂為主，重點(diǎn)講解節(jié)奏、調(diào)性等與舞蹈息息相關(guān)的知識(shí)要點(diǎn)，解決實(shí)踐當(dāng)中出現(xiàn)的問題。

2.音樂欣賞。由于課時(shí)量的限制，音樂欣賞課應(yīng)主要以經(jīng)典舞劇音樂作為欣賞對(duì)象。通過欣賞一部舞劇，學(xué)生可以得到多層次的欣賞體驗(yàn)——舞蹈家是如何通過舞蹈來表現(xiàn)對(duì)音樂的精彩詮釋的；不同種類、不同風(fēng)格的舞蹈音樂在獨(dú)舞、雙人舞、三人舞等表現(xiàn)形式中如何運(yùn)用。教師通過對(duì)音樂作品的題材、風(fēng)格等的解讀，使學(xué)生的關(guān)注點(diǎn)集中在“音樂對(duì)舞蹈作品的影響和作用”上面。學(xué)生通過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)，會(huì)逐步形成自己的藝術(shù)審美觀，并內(nèi)化到舞蹈表演當(dāng)中。

3.曲式分析。該課程目前主要是為舞蹈編導(dǎo)專業(yè)學(xué)生開設(shè)。筆者認(rèn)為，不同舞蹈專業(yè)方向的學(xué)生在各自的專業(yè)學(xué)習(xí)或藝術(shù)實(shí)踐中都會(huì)參與舞蹈編創(chuàng)。所以《舞蹈音樂曲式分析》應(yīng)列入舞蹈專業(yè)音樂教學(xué)課程體系當(dāng)中。受舞蹈專業(yè)學(xué)生識(shí)譜能力弱的限制，該課程的授課形式不能像面向音樂專業(yè)的學(xué)生那樣以大量樂譜實(shí)例作曲式分析，而應(yīng)采用以聽覺分析為主的形式，選取經(jīng)典舞蹈音樂作品中具有代表性的樂曲實(shí)例，結(jié)合知識(shí)點(diǎn)進(jìn)行講解，同時(shí)設(shè)計(jì)相應(yīng)知識(shí)點(diǎn)的練習(xí)題，讓學(xué)生進(jìn)一步鞏固和熟練所學(xué)內(nèi)容。

4.音樂編輯制作。這是一門實(shí)用性很強(qiáng)、需要運(yùn)用軟件技術(shù)的課程。這門課程難度不高，需要學(xué)生擁有較好的音樂分析能力，能夠剪輯出符合自己編創(chuàng)風(fēng)格的舞蹈音樂，同時(shí)，舞蹈動(dòng)作的節(jié)奏韻律與音樂要能夠合拍。學(xué)生通過之前音樂課程的學(xué)習(xí)，積累了知識(shí)與能力，能將其具體運(yùn)用到選擇適合自己舞蹈的音樂以及音色速度的調(diào)整、樂句段落的取舍等音樂剪輯當(dāng)中。