中提琴舞臺演奏過程中的心理調(diào)控研究

李華 戴馨穎

摘 要：中提琴的演奏屬于藝術(shù)的范疇，可以通過“音”與“情”相互結(jié)合體現(xiàn)藝術(shù)的審美。二者的融合有利于提升中提琴演奏者的演奏水平，能夠使其奏出優(yōu)美動聽的作品。近年來，我國的音樂藝術(shù)不斷發(fā)展和進(jìn)步，中提琴的演奏對于音樂事業(yè)的發(fā)展起到了一定的推動作用，中提琴這種藝術(shù)形式也得到了非常顯著的發(fā)展。舞臺演奏的效果會受到環(huán)境以及演奏者的心理特點影響，因此想要更好地提升舞臺演奏水平，演奏者要對心理進(jìn)行有效的調(diào)控。

關(guān)鍵詞：中提琴;演奏藝術(shù);心理調(diào)控

在特定的舞臺演奏環(huán)境中，演奏者心理上難免會有一定的壓力，只有良好地掌握心理調(diào)控方式，科學(xué)進(jìn)行練習(xí)，才能夠有效提升演奏的水平。在不斷進(jìn)行練習(xí)的過程中，演奏者要能夠根據(jù)自身的感知能力以及思維能力進(jìn)行不斷探索，這有利于更好地體現(xiàn)演奏曲目的情感。本文針對中提琴演奏中心理調(diào)控的重要性以及心理調(diào)控的方式進(jìn)行闡述。

一、中提琴表演心理控制的重要性

中提琴演奏需要一氣呵成，因此中提琴演奏者必須保持冷靜的心態(tài)，以清晰的思路去完成每一場中提琴演奏。許多中提琴演奏者在平時雖然掌握了扎實的中提琴彈奏知識和技術(shù)，但是心理素質(zhì)和心理調(diào)控能力并不理想。演奏者在日常練習(xí)的時候應(yīng)該格外注重周圍的環(huán)境，環(huán)境可以對人的心理產(chǎn)生很大的影響。演奏者需要在良好的環(huán)境下進(jìn)行科學(xué)的練習(xí)，把每天的演奏練習(xí)都當(dāng)成一場演出，練習(xí)自己的演奏技巧和對心理的調(diào)控能力[1]。

中提琴奏者要經(jīng)過不斷的練習(xí)才能精準(zhǔn)地掌握演奏中提琴的技術(shù)，才能運(yùn)用巧妙的手法增強(qiáng)心理調(diào)控能力，去完成各種高難度的演奏。演奏者要想精準(zhǔn)地演奏出完美的曲子，就必須做好心理調(diào)控。表演對于每一位演奏者都十分重要，但是卻不應(yīng)該重視過度。如果過度地關(guān)注臺下的觀眾對自己演出的評價，關(guān)注聽眾是否能夠聽懂，會加重自己的心理負(fù)擔(dān)，而在異常緊張的狀態(tài)下演出可能會出現(xiàn)“卡殼”的情況，甚至大腦會一片空白。 尤其是初學(xué)者， 更易在舞臺演奏的時候產(chǎn)生緊張的情緒。表演者想要對自我心理進(jìn)行控制，一定要對所演奏的曲目做好充分的準(zhǔn)備，達(dá)到滾瓜爛熟的程度，演奏前與演奏中都要放松精神，讓身體和心理都處于舒展、自然、冷靜的最佳狀態(tài)[2]。

二、演奏中的心理調(diào)控方法

（一）保持音樂作品的完整性

演奏者在演奏中提琴的時候一定要保證的就是中提琴作品的完整性，在演奏時可能會被一些因素所影響從而導(dǎo)致作品中斷，破壞了音樂作品的完整性。演奏中提琴的基礎(chǔ)就是精準(zhǔn)地記憶樂譜，如果不能熟練掌握自己要演奏的樂譜，將會在演奏中被無法避免的因素所影響。另外，演奏者要不斷提高自己的能力，對中提琴的演奏保持流暢性和完整性，也要在心理調(diào)控的過程中強(qiáng)調(diào)自身的意志力，堅持不懈地為自己下達(dá)的目標(biāo)所努力，去戰(zhàn)勝每一個艱難的坎坷。所以，演奏者要在演奏技巧和心理調(diào)控能力上有所提高。演奏者需要更加全方面地去了解每一個音樂作品，把握每一個音樂作品的靈魂，這樣演奏者才能對自己演奏的音樂作品有充分的呈現(xiàn)[3]。

除了在中提琴演奏的過程中保持作品的完整性之外，演奏者還要認(rèn)真對待自己所演奏的作品，并把注意力全部放在作品上。在演出時，演奏者不能有其他的想法，要對自己的演出作品有一個整體概念，不能被環(huán)境的因素所干擾，不要因為自己的失誤而影響音樂作品的演出效果。在演奏音樂作品的同時要深切去體會音樂作品中所呈現(xiàn)的情感，這樣才能把作品用完美的、深情的藝術(shù)形象展現(xiàn)出來。在這個過程中，演奏者不僅把音樂作品完整地展現(xiàn)出來，還能具有強(qiáng)大的感染力，向觀眾表達(dá)藝術(shù)情感。

（二）創(chuàng)造激情

在中提琴的演奏過程中，音樂激情是必不可少的，演奏者在音樂的帶動下要對音樂作品中的激情有所理解，就像讀一個故事，我們要懂得每一個故事人物的情感，在每一篇故事情節(jié)中所有主人公應(yīng)該去做什么。演奏者可以賦予音樂以靈魂，同樣，好的音樂作品會使演奏者充滿激情。演奏者要懂得用自己的方式去探索音樂作品的豐富內(nèi)涵與美，挖掘每一個音符中的故事。演奏者可以通過演出的藝術(shù)情感給觀眾帶來激情，它是極其具有感染力的。中提琴是非常具有表演力的樂器，它的發(fā)聲會讓人有一種輾轉(zhuǎn)反側(cè)的朦朧感，不像小提琴的音色那么吸引觀眾，也不像大提琴一樣通透明亮。中提琴有著自己獨(dú)特的表演色彩性，它的聲音總是會帶著一絲憂傷的情愫。中提琴之所以在浪漫主義時期發(fā)展很廣泛，就是因為它的聲音可以精確地表達(dá)出情感所在，它的音色別具一格。因此，很多作曲家會選擇具有獨(dú)特表演色彩的中提琴表達(dá)自己的情感，進(jìn)一步帶動聽眾的感官。

（三）積累舞臺演奏經(jīng)驗

在演奏交響樂中，演奏者手中的樂器就是演奏者的“武器”，并且每一種樂器都獨(dú)一無二的，它們分別帶著獨(dú)特的藝術(shù)美感和音樂色彩，當(dāng)然中提琴也是其中之一，中提琴是交響樂隊中的重要部分。舞臺經(jīng)驗是幫助演奏者完美展現(xiàn)音樂作品的重要條件之一，每一個演奏者都要把握舞臺演奏機(jī)會，多多參與公開演出。這樣能夠增強(qiáng)演奏者的心理素質(zhì)，讓演出者面對觀眾不緊張，面對任何場面都能夠鎮(zhèn)定自若。當(dāng)然，每一個演奏者都有自己第一次公開演出的時候，就算做了許多準(zhǔn)備，也不免會受到各種因素的影響，心理素質(zhì)變?nèi)?，面對觀眾變得緊張，這就會使得演奏過程中難免出現(xiàn)失誤，無法展現(xiàn)完美的中提琴表演。因此，演奏者應(yīng)經(jīng)常參加公開演出，把握好舞臺機(jī)會，不斷地鍛煉自己，增強(qiáng)心理素質(zhì)。不管是小舞臺還是大舞臺，是面對零星或是眾多的觀眾，演奏者都應(yīng)從容面對，并在舞臺上把音樂作品成功地展現(xiàn)出來，發(fā)揮自己的實力，使每一個音符都具有豐富的感情色彩。這樣不僅能夠使演出成功完成，還能讓演奏者沉浸在音樂的世界中，也更加容易放松心神，演奏出婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的曲子[4]。

（四）積極反思和總結(jié)

演奏者在每一次演出后都應(yīng)該進(jìn)行反思和總結(jié)，但是能夠做到這一點的演奏者卻并不多。在演出之后進(jìn)行反思和總結(jié)對演奏者以后的演奏道路有極大的幫助，可以讓演奏者清楚自己的正確和錯誤之處，對正確的進(jìn)行加強(qiáng)，對錯誤的進(jìn)行改正，以此大大地提升自己的演奏水平。在演奏之后，演奏者可以回憶自己的演奏過程，對自己的演奏情緒、現(xiàn)場氛圍的調(diào)節(jié)等進(jìn)行反思，然后從中找出問題所在，并有效地解決問題，在下一場演出中可以更加完美地展現(xiàn)音樂作品。也可以通過他人或者專業(yè)導(dǎo)師給出的意見來提升自己，從而增強(qiáng)心理素質(zhì)，盡力不讓演奏過程出現(xiàn)意外。演奏者的情緒是否能夠充分代入也是每一個演奏者需要反思的，在演奏過程中演奏者要賦予音樂作品靈魂，那么關(guān)鍵前提就是代入情緒。認(rèn)真對待每一場演出，是中提琴演奏者應(yīng)該持有的態(tài)度。這個過程對演奏者的考驗也是極大的，需要演奏者對中提琴有著極強(qiáng)的掌控能力，完美地呈現(xiàn)中提琴極具表演力的音色。除此之外，演奏者在進(jìn)行中提琴演奏的時候，不光要掌握中提琴高超的演奏技巧，并且還要精準(zhǔn)聆聽其他隊員的樂器演奏，達(dá)成完美的配合。演奏者要清楚自己演奏的概念，明白自己的責(zé)任。在舞臺演出的過程中，中提琴絕對不是要與其他樂器爭高低，而是要與整個樂隊的表演融合起來，要懂得配合，這樣才能演奏出精美的曲目，并形成一種平衡性和協(xié)調(diào)性[5]。

三、結(jié)語

在對中提琴演奏的過程中可以了解到，它是一種具有包容性和表演色彩的樂器，有著極大的發(fā)展空間。在演奏過程中，中提琴無法取代小提琴和大提琴，但是其在整個交響樂中也是不可或缺的，它可以融合整個樂隊的表演，不讓大提琴和小提琴有強(qiáng)烈的對立感。在舞臺演奏中，中提琴演奏者要做好心理調(diào)控，提升演奏水平。

參考文獻(xiàn)：

[1]任妮莎.簡析19世紀(jì)至20世紀(jì)初的中提琴藝術(shù)的發(fā)展[J].樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報），2015（2）：183-185.

[2]葉青.興德米特中提琴作品特點簡析：以《中提琴奏鳴曲》Op.11No.4為例[J].音樂藝術(shù)（上海音樂學(xué)院學(xué)報），2013（3）：51-56，4.

[3]付水淼.巴托克中提琴協(xié)奏曲和利蓋蒂中提琴無伴奏奏鳴曲對中提琴演奏技術(shù)發(fā)展的貢獻(xiàn)[D].上海：上海音樂學(xué)院，2013.

[4]郭一漣.回響，悠遠(yuǎn)的徜徉：以施尼特凱《中提琴協(xié)奏曲》為例析中提琴音色特質(zhì)[J].中國音樂學(xué)，2013（2）：130-139.

[5]田乙.淺析美聲唱法技巧與情感的關(guān)系：以《風(fēng)蕭瑟》為例[J].湖南醫(yī)科大學(xué)學(xué)報（社會科學(xué)版），2013（5）：107-108.

作者簡介：

李華，吉林藝術(shù)學(xué)院副教授。研究方向：小提琴、中提琴。

戴馨穎，吉林藝術(shù)學(xué)院在讀碩士研究生。研究方向：中提琴。