現(xiàn)當(dāng)代田園題材山水畫研究

邱譯萱

一、田園題材山水畫的發(fā)展與演變

中國(guó)人對(duì)“田園”和田園美的認(rèn)識(shí)在文學(xué)作品中很早就有了體現(xiàn)，在《詩(shī)經(jīng)》中就有很多關(guān)于農(nóng)事、鄉(xiāng)村和自然景色的描寫。如《周頌·豐年》中的“豐年多黍多稌，亦有高廩，萬(wàn)億及秭。為酒為醴，烝畀祖妣。以洽百禮，降?？捉浴?，表達(dá)了勞動(dòng)人民對(duì)農(nóng)事的重視以及祈禱谷物豐收的愿望，這也凸顯了人們對(duì)田園的關(guān)注。到了南北朝時(shí)期，田園詩(shī)又在樂(lè)府民歌中大放異彩，《陌上桑》《西洲曲》都是千古絕唱。在此之前，田園詩(shī)都是單純的民間創(chuàng)作，直到東晉，田園風(fēng)光才正式進(jìn)入文人的視野，這始于文學(xué)家陶淵明，他的一首《歸園田居》膾炙人口：“種豆南山下，草盛豆苗稀。晨興理荒穢，帶月荷鋤歸。道狹草木長(zhǎng)，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿無(wú)違?！碧諟Y明將遠(yuǎn)離官場(chǎng)、歸隱山林的景象描述得十分動(dòng)人，當(dāng)時(shí)的文人騷客們也爭(zhēng)相吟詠田園詩(shī)，表達(dá)了對(duì)田園生活的向往，賦予了田園詩(shī)更多的內(nèi)涵。隋唐統(tǒng)一全國(guó)，結(jié)束了三百多年的割據(jù)混亂，唐朝社會(huì)安定，百姓安居樂(lè)業(yè)，國(guó)家空前強(qiáng)大，這些都為唐詩(shī)的繁榮奠定了基礎(chǔ)。其代表詩(shī)人如王維、韋應(yīng)物、孟浩然等，構(gòu)成了田園詩(shī)發(fā)展的第二個(gè)高峰。

從大眾觀點(diǎn)來(lái)看，文學(xué)作品是早于視覺作品出現(xiàn)的，它指引著繪畫的進(jìn)步和發(fā)展。最早出現(xiàn)的田園題材的山水畫是唐代王維所作《輞川圖》，畫面中描繪的是遠(yuǎn)離皇家宮闕的地主莊園，王維并不是真正的隱居，而是在官場(chǎng)失意的情況下“吏隱”，因而寫下了《積雨輞川莊作》：“積雨空林煙火遲，蒸藜炊黍餉東菑。漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝?！庇纱丝梢娡蹙S詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)。從王維開始，詩(shī)與畫的關(guān)系相輔相成，比以往更進(jìn)一步。

田園題材的山水畫大多為村居、農(nóng)耕等題材，畫家追求寧?kù)o的意趣，常常借景抒情、情景交融，在現(xiàn)代通常表達(dá)為對(duì)故鄉(xiāng)的懷戀、對(duì)生態(tài)環(huán)境的關(guān)注。在這些方面，田園題材超越了傳統(tǒng)的大山大嶺。田園題材的山水畫自隋唐、五代時(shí)期萌芽，到趙令穰、惠崇、沈周、王翚等人得到發(fā)展。歷代畫家在田園題材上都有很大建樹。雖然前進(jìn)的腳步略為緩慢，但進(jìn)入現(xiàn)當(dāng)代以后，田園山水畫得到了迅猛的發(fā)展。張正忠在《談山水畫的四大分支》中對(duì)當(dāng)代田園題材的山水畫作了統(tǒng)計(jì)，“現(xiàn)當(dāng)代六十年中出版發(fā)表的田園山水畫作品數(shù)量超過(guò)了之前一千余年所記載的同類作品的總和”。由此可見，人們對(duì)于生態(tài)意識(shí)有所增強(qiáng)，對(duì)于繪畫的審美也大大深化，他們關(guān)注“田園美”，用畫筆來(lái)表現(xiàn)田園風(fēng)光。

二、現(xiàn)當(dāng)代田園題材山水畫的表現(xiàn)方式

在古代，山水畫大都繼承傳統(tǒng)，如文人畫家皆崇尚“南宗”，董其昌認(rèn)為“南宗之祖”為唐代王維，而后有繼承傳統(tǒng)畫法的元四家，他們追溯董源、巨然，到明清時(shí)期成為畫壇正宗的“四王”，他們的山水畫作品更是以“摹古”為繪畫主要面貌，在吸收董、巨的基礎(chǔ)上也學(xué)習(xí)“元四家”。到了近現(xiàn)代，受到西方思潮的影響，山水畫也出現(xiàn)了多種風(fēng)格，如黃賓虹山水畫的“黑、密、厚、重”，傅抱石的“抱石皴”，關(guān)山月“折衷中西，融匯古今”的山水?，F(xiàn)當(dāng)代田園題材的山水畫呈現(xiàn)出多元的面貌，有繼承傳統(tǒng)派、有中西融合派，也有抽象水墨派，這些多樣的形式和表現(xiàn)手法使田園風(fēng)光具有了現(xiàn)代性。

（一）繼承傳統(tǒng)

山水畫是描繪山川河流、人類生活環(huán)境的繪畫形式，它與老莊思想有密不可分的關(guān)系，是中國(guó)文化精神的反映和折射?，F(xiàn)代的許多畫家依然講求筆墨精神，選擇傳統(tǒng)的水墨工具作畫。如在對(duì)景寫生中，依然注重“以書入畫”的書法用筆，展現(xiàn)出傳統(tǒng)繪畫的筆墨意趣和“以線造型”的魅力，在描繪山石的質(zhì)感時(shí)強(qiáng)調(diào)中鋒用筆。傳統(tǒng)的筆墨也體現(xiàn)在畫家們對(duì)田園風(fēng)光的描繪上，如現(xiàn)當(dāng)代畫家陳平、張仃、陸儼少、錢松喦等畫家的作品屬于繼承傳統(tǒng)型。

二十世紀(jì)的杰出畫家錢松喦，創(chuàng)作過(guò)大量田園題材的山水畫，如《常熟田》《錦繡江南魚米鄉(xiāng)》等。首先，在繪畫語(yǔ)言上，他在描繪田園風(fēng)光時(shí)，用嚴(yán)謹(jǐn)古拙的線條，把“屋漏痕”的畫法發(fā)揮到了極致。其次，在選景布局上，將油菜花、運(yùn)河、田地、村居等融入山水畫中，繼承了沈周大片田地占據(jù)畫面主要空間的布局，成為畫面主體。以《常熟田》為例，其是錢松喦為建國(guó)十五周年所作的國(guó)慶獻(xiàn)禮，他以自己最熟悉的家鄉(xiāng)田野為載體來(lái)表達(dá)對(duì)祖國(guó)的熱愛。在虞山上眺望，田野與尚湖連成一片，天然的田地在勞動(dòng)者的努力下變成了方形，體現(xiàn)了新中國(guó)成立以來(lái)的巨大變化。畫幅的左下角用寫意的手法畫一巨石，表現(xiàn)了作者所處的位置。湖泊兩岸是平整的良田，由近及遠(yuǎn)地蜿蜒而去，延伸至畫外，也把觀賞者的視野延伸到遠(yuǎn)方。此幅作品尺寸不大，畫家將傳統(tǒng)的筆法與現(xiàn)代田園相結(jié)合，在咫尺中表現(xiàn)了祖國(guó)的壯美景色，可以說(shuō)是田園風(fēng)光山水畫的代表作。

例如北京畫家陳平，他非常重視傳統(tǒng)文化，詩(shī)書畫印俱佳?！爸袊?guó)繪畫的傳統(tǒng)精華是在詩(shī)書畫印上，不光是繪畫技巧，傳統(tǒng)文化修養(yǎng)更重要。中國(guó)畫最不可缺少的是‘文心，‘文心修養(yǎng)就要通過(guò)詩(shī)詞，還有書法、篆刻等傳統(tǒng)文化進(jìn)行體現(xiàn)，只掌握單一的繪畫技巧畫不出好畫來(lái)?！雹龠@種獨(dú)步于當(dāng)代畫壇的文學(xué)修養(yǎng)，使他的繪畫作品別具一格。他的作品繼承了傳統(tǒng)山水畫的精華，以簡(jiǎn)樸深沉的筆墨和安寧淡泊的意境著稱。他的代表作品《費(fèi)洼山莊》系列是對(duì)兒時(shí)的追憶，描繪童年記憶中的田園風(fēng)光。畫面的構(gòu)圖不拘成法，畫中的物象任意組合，樹木、村舍、人物的出現(xiàn)并不會(huì)使畫面變得突兀。濃黑的畫面中偶爾出現(xiàn)的光澤，令人感到既神秘又有趣。陳平的畫有種獨(dú)特的意境，并且在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上探索出了比較完整的筆墨語(yǔ)言，在現(xiàn)代田園題材的山水畫中獨(dú)樹一幟。

“傳統(tǒng)型”田園題材的山水畫在文化修養(yǎng)、工具材料和筆墨意趣方面繼承了傳統(tǒng)山水畫的基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)筆墨意趣與現(xiàn)當(dāng)代審美意趣的結(jié)合。雖然畫家們從不同的角度探索傳統(tǒng)繪畫在田園題材中的應(yīng)用，但在整體上依然保留了傳統(tǒng)山水畫的基本面貌，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上開拓創(chuàng)新。

（二）中西融合

中華人民共和國(guó)成立以來(lái)，出現(xiàn)了一大批將傳統(tǒng)美術(shù)與外來(lái)美術(shù)相融合的藝術(shù)家，他們吸收了西方美術(shù)的色彩、構(gòu)圖和光影等元素，形成了傳統(tǒng)繪畫與西方美術(shù)相融合的藝術(shù)特色。與此同時(shí)，他們?cè)诶L畫技法上繼承了書法用筆中提、按、頓、挫的手法，作品的寫意性很強(qiáng)，這類畫家有林容生、李可染、劉懋善等，他們具有較深的傳統(tǒng)繪畫功底。

江蘇畫家劉懋善早年學(xué)習(xí)西洋畫，對(duì)歐洲古典大師的藝術(shù)作品和印象派繪畫有廣泛而深刻的研究，后來(lái)轉(zhuǎn)學(xué)中國(guó)畫，從事山水畫創(chuàng)作。他用傳統(tǒng)的中國(guó)畫工具作畫，以高超的造型能力與寫實(shí)技巧，結(jié)合西方繪畫明亮的色調(diào)、傳統(tǒng)中國(guó)畫中“超逸靈動(dòng)”的書法用筆來(lái)描繪江南水鄉(xiāng)風(fēng)光。其代表作品《江南秋色》，用富有韻律感的線條來(lái)表現(xiàn)江南水鄉(xiāng)特有的黑瓦白墻、小橋流水，屋頂?shù)拇竺娣e色塊與白墻形成了鮮明的對(duì)比。屋前的花草樹木穿插在大面積的空間之中，色彩與線條構(gòu)建出層次分明的空間感，畫面中的建筑雖多卻擺脫了呆板的感覺。劉懋善的山水畫酣厚綿邈，寫江南風(fēng)光別具一格，并吸收了西洋畫的光、色處理方法以及構(gòu)圖方式，為現(xiàn)代山水畫中的田園題材繪畫提供了新思路，增強(qiáng)了國(guó)畫的時(shí)代感。

近現(xiàn)代著名畫家李可染善畫山水，在山水方面他主張“可貴者膽，所要者魂”，使傳統(tǒng)的山水畫藝術(shù)獲得了新生命。李可染的山水畫注重意象凝聚，他的作品由之前的線性筆墨結(jié)構(gòu)到后來(lái)的團(tuán)塊性筆墨結(jié)構(gòu)，以墨為主，濃重渾厚。他還善于把光引入畫面，表現(xiàn)山林晨霧間的逆光效果，使作品具有朦朧感。其代表作品《萬(wàn)縣公園》畫出了蒼茫暮色中一層又一層山城的房子，豐富而又含蓄。運(yùn)用團(tuán)塊化的墨寫山、樹林，畫面的整體風(fēng)格形成了渾厚、靜穆的特色。

中西融合型的田園題材山水畫根植于傳統(tǒng)山水畫的審美觀，賦予了傳統(tǒng)審美觀念強(qiáng)烈的時(shí)代性與民族性。其在形式上把傳統(tǒng)的山水畫繪畫語(yǔ)言與外來(lái)的藝術(shù)語(yǔ)言融合起來(lái)，在充分發(fā)揮水墨表現(xiàn)力的同時(shí)，運(yùn)用西洋畫法中的光與色以及團(tuán)塊表現(xiàn)法來(lái)描繪帶有田園風(fēng)光的山水，為現(xiàn)代田園題材的山水畫帶來(lái)了新的表現(xiàn)方式。

（三）抽象水墨

在中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫中，筆與墨的運(yùn)用融合了畫家的藝術(shù)修養(yǎng)、思想情感和內(nèi)在品格。但是在現(xiàn)代全球化的環(huán)境中，人們對(duì)藝術(shù)的理解也相應(yīng)地發(fā)生了改變，他們不再滿足于傳統(tǒng)的皴擦點(diǎn)染。畫家們?cè)谕黄苽鹘y(tǒng)審美規(guī)范的同時(shí)，試圖尋求新的山水畫語(yǔ)言表達(dá)方式，當(dāng)代山水畫的筆墨語(yǔ)言逐漸從打破傳統(tǒng)過(guò)渡到了現(xiàn)代水墨。

當(dāng)代著名畫家吳冠中畫江南水鄉(xiāng)抽象彩墨畫以抽象水墨為主要表現(xiàn)形式，結(jié)合江南的自然環(huán)境，將繪畫語(yǔ)言歸納概括為點(diǎn)、線、面，在用色上把握點(diǎn)、線、面的造型規(guī)律，讓物象回歸原始的幾何形。用水墨色塊表現(xiàn)畫面的不同空間，將東方線條與西方色彩墨塊相結(jié)合，形成了一種帶有視覺意味的畫面。

在構(gòu)圖方面，傳統(tǒng)山水畫大都離不開“三遠(yuǎn)法”：“高遠(yuǎn)”“深遠(yuǎn)”“平遠(yuǎn)”，即仰視、俯視和平視。在現(xiàn)當(dāng)代，一些畫家引入西方透視方法，為山水畫的現(xiàn)實(shí)主義奠定了基礎(chǔ)，開始有意識(shí)地自由構(gòu)圖，以吳冠中為例，主要趨向于平面化的二維空間。傳統(tǒng)山水畫注重表現(xiàn)真實(shí)的大自然，而當(dāng)代的山水畫則開始追求非空間的平面表現(xiàn)。通過(guò)平面化的表現(xiàn)方式，山水畫在二維空間中變?yōu)橐庀缶坝^。例如吳冠中的《臨河人家》畫江南小巷，沒有用傳統(tǒng)的中國(guó)畫以線造型的方式，轉(zhuǎn)而把畫面中的形象平面化和幾何化，用團(tuán)塊狀表現(xiàn)屋頂?shù)拇髩K面積，位置精當(dāng)。畫面中的幾點(diǎn)紅色和綠色像是傳統(tǒng)繪畫中的印章，起到了點(diǎn)醒畫面的作用。吳冠中的二維空間為當(dāng)代國(guó)畫的發(fā)展創(chuàng)新探索出了一種新的樣式。

吳冠中的彩墨水鄉(xiāng)另一個(gè)特色是抽象化的裝飾效果。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫大都注重以書入畫，以豐富繪畫的表現(xiàn)語(yǔ)言。吳冠中卻更注重筆墨在畫面中黑白的對(duì)比和造型的作用，他在表現(xiàn)畫面內(nèi)容時(shí)，不用毛筆而用排刷，用大塊面的墨色來(lái)分割畫面，逐漸脫離了傳統(tǒng)，使畫面具有抽象意味。抽象化、平面化的圖式和大膽的色彩探索，構(gòu)成了吳冠中田園題材繪畫的獨(dú)特裝飾性。

“現(xiàn)代水墨”田園題材的價(jià)值，在于“融合了中西藝術(shù)極致性探索，對(duì)新的樣式、風(fēng)格的綜合與創(chuàng)造，對(duì)水墨材料新的可能性的實(shí)驗(yàn)，對(duì)新的視覺經(jīng)驗(yàn)的求取”。這類畫家在對(duì)田園題材山水畫的探索中，多在形式技法、工具材料、視角圖式等方面展開創(chuàng)新，但又并未完全拋棄傳統(tǒng)繪畫的精神，與傳統(tǒng)山水畫依然不可分割。

三、結(jié)語(yǔ)

我國(guó)長(zhǎng)期處于農(nóng)業(yè)社會(huì)經(jīng)濟(jì)環(huán)境中，有著平和的生活狀態(tài)和優(yōu)美的自然環(huán)境。進(jìn)入現(xiàn)代化社會(huì)以來(lái)，自然環(huán)境遭到了不同程度的破壞，致使許多畫家開始懷念記憶中的家鄉(xiāng)和田園，因而出現(xiàn)了各種不同的表現(xiàn)手法，以表達(dá)心中的“故鄉(xiāng)情節(jié)”。這些對(duì)于田園題材的表現(xiàn)手法與傳統(tǒng)山水畫有著不可分割的聯(lián)系，是對(duì)山水畫的拓展。

注釋

①中國(guó)畫從“文心”開始：對(duì)話中國(guó)畫學(xué)院院長(zhǎng)陳平.中央美術(shù)學(xué)院新聞網(wǎng)。