音樂教學(xué)中即興伴奏的現(xiàn)狀及其成因、改善策略分析

陳正帥

（合肥市黃山路小學(xué) 安徽 合肥 230031）

一、即興伴奏的重要性

對于音樂教師來說，上好一節(jié)課是首要目標(biāo)。眾所周知，不同的歌曲會給聽者帶來不同的感受，音樂教師的教學(xué)目標(biāo)之一必然是讓學(xué)生們感受音樂，感受音樂蘊(yùn)含的情緒。為了達(dá)到這個目標(biāo)，教師需要運用合理的教學(xué)策略，通過語言、動作等豐富音樂的表現(xiàn)力，讓情緒暢通無阻地傳遞到學(xué)生身上。在教學(xué)過程中用伴奏彈唱的方式表現(xiàn)音樂，讓學(xué)生在學(xué)唱跟唱的過程中就可以體會到音樂所蘊(yùn)含的情緒，這比語言講授效果要明顯得多，也會讓教師更快地達(dá)到教學(xué)目標(biāo)。

以歌曲《頑皮的杜鵑》為例，從歌詞最后一句話我們得知杜鵑飛走了，所以在教學(xué)時學(xué)生們的演唱也應(yīng)該控制音量，才能模仿出杜鵑飛走的感覺。如果我們在伴奏最后一個樂句時，采取弱奏或高八度提高音域的方式，用音樂代替語言的形式引導(dǎo)學(xué)生有目的地弱唱，便可以呈現(xiàn)出杜鵑離我們越來越遠(yuǎn)的畫面感。

即興伴奏除了應(yīng)用于音樂課堂中的歌曲伴奏外，還可以靈活運用于其他場景。比如課程介紹或?qū)氕h(huán)節(jié)，以人音版小學(xué)三年級上冊《四季童趣》為例，在導(dǎo)入環(huán)節(jié)，我們可以展示春夏秋冬四幅圖，然后即興演奏出不同的風(fēng)格片段，讓學(xué)生們開放式地回答問題，讓他們結(jié)合音樂聯(lián)想季節(jié)與畫面，沒有固定答案，一切盡在學(xué)生的想象中。

教師擁有即興伴奏演奏的能力，也就意味著有分析音樂作品的旋律與和聲的能力，以及對音樂結(jié)構(gòu)有宏觀的理解能力。所以擁有這項技能，除了有助于完成教學(xué)工作外，還可以融會貫通于合唱團(tuán)訓(xùn)練、民樂團(tuán)訓(xùn)練、舞蹈伴奏等方面，也可以幫助教師從容地參加各類音樂比賽，更好地完成自我能力的提升。

二、教師即興伴奏能力的現(xiàn)狀

（一）鍵盤與樂理反應(yīng)較慢

除個別崗位外，小學(xué)音樂教師招聘的最低門檻是?？茖W(xué)歷，不限專業(yè)方向。這就意味著在小學(xué)音樂教師團(tuán)隊中鋼琴鍵盤專業(yè)的教師占比是比較小的，大部分教師的鋼琴水平也許停留在初級階段，無法做到在教學(xué)中從容地伴奏。造成這個現(xiàn)象的原因是教師對鍵盤的熟練度不夠，而體現(xiàn)熟練度的重要指標(biāo)就是樂理和鍵盤反應(yīng)速度。很多老師固定調(diào)唱名與首調(diào)唱名都會混淆，無法在不同調(diào)中轉(zhuǎn)換首調(diào)邏輯，碰到非C 調(diào)歌曲，很可能不僅找不到和弦，甚至旋律都會彈錯。

（二）編配和聲無邏輯

上段說到，很多教師連固定調(diào)與首調(diào)的轉(zhuǎn)換都存在困難，那編配和聲便會難上加難。編配和聲的技術(shù)是建立在首調(diào)邏輯上的，通過對旋律進(jìn)行分析，判斷它的和聲背景，并加入適當(dāng)?shù)陌樽嗫楏w演奏出來。但實際上，在第一步分析旋律的過程中都會遇到較大阻礙，就更別說和聲功能的邏輯問題了。很多教師們的狀態(tài)停留在“能聽就行”，甚至是低配版的“有聲就行”。

三、音樂教師即興伴奏能力不足的原因

（一）學(xué)生時代的課程建設(shè)問題

據(jù)了解，即興課程在高校大約開設(shè)一學(xué)年，仍有部分學(xué)生沒有上過即興課程。然而不論什么音樂專業(yè)，很大一部分畢業(yè)生都會進(jìn)入音樂教師的隊伍中，結(jié)果可想而知。高校即使有開設(shè)即興課程，也存在鋼琴教師輪流替換任教的情況，很大一部分鋼琴教師可能并沒有即興教學(xué)的經(jīng)驗，只能照本宣科彈譜例，把即興課程變成了看譜彈琴課程。

（二）即興教材繁多但難應(yīng)用

各個高校與地區(qū)所使用的即興教材不盡相同，甚至有的院校不用教材。眾多傳統(tǒng)教材都有一個特點：重手法、輕和聲。通過目錄可以發(fā)現(xiàn)，關(guān)于伴奏織體的教學(xué)章節(jié)大多多于和聲的章節(jié)，很多畢業(yè)生只記得一些分解、半分解、柱式和弦的分類，但對怎樣編配和聲卻沒有印象。筆者認(rèn)為造成這個現(xiàn)象有以下兩點原因：

1.伴奏織體多練無益

由于課時規(guī)劃太少，很多院校即興課程的期末考核是讓學(xué)生演奏一首已編配好和弦與手法的作品，所以學(xué)生除了練習(xí)伴奏手法以及提高了些許鋼琴水平以外，并沒有更多學(xué)習(xí)理解和聲的機(jī)會。

2.和聲邏輯主線不明確

學(xué)習(xí)初期，應(yīng)當(dāng)從最規(guī)范的和聲入手，也應(yīng)當(dāng)選擇一些易理解、較簡單的小作品。但在學(xué)習(xí)前幾章時，我們經(jīng)常會看到譜例中有《雪絨花》、《送別》、《花非花》等看似簡單的歌，但其實這些歌里都有一些初期無法解決的難點。以《送別》為例，在這首歌的和聲編配中，第一小節(jié)主和弦占四拍，而第二小節(jié)分別是四級和弦與五級和弦各占兩拍。這是和聲節(jié)奏的變化，必須在掌握基本和聲進(jìn)行邏輯后才能理解，并且原曲中有多處和聲節(jié)奏變化，也不是只有正三和弦。因此，若初期就使用這樣的譜例，會導(dǎo)致學(xué)生出現(xiàn)和弦不知怎么配、在哪配、配幾個的困惑。

此外，筆者認(rèn)為學(xué)科之間也缺乏互助互補(bǔ)的融合教學(xué)目標(biāo)。假如在樂理與鋼琴課程中，加入鍵盤和弦與移調(diào)練習(xí)，可以為練習(xí)首調(diào)固定調(diào)的樂理邏輯提供實踐支持；在練耳與和聲課程中加入和聲聽覺與素材聽扒訓(xùn)練，以此來培養(yǎng)學(xué)生的和聲感，這樣便可以為即興伴奏課程提供非常好的鋪墊。

以上算是追溯到了學(xué)生領(lǐng)域的根源性問題，接下來我們再回到工作領(lǐng)域，分析一些現(xiàn)在面臨的困難。

（三）課本教材風(fēng)格多樣，伴奏難度高

筆者分析了人音版所有小學(xué)音樂演唱曲目，大致整理了四種歌曲風(fēng)格：

西洋大小調(diào)式，以四年級上冊《哦，十分鐘》為例。這類歌曲難度較低，較容易編配演奏?；究梢圆捎谜拖遗渲茫瑐€別終止式處需要和聲組合搭配。

民族旋律的西洋調(diào)式，以三年級上冊《搖啊搖》為例。這類歌曲大多是當(dāng)代作品。從樂理的角度判斷，旋律屬于五聲音階民族風(fēng)格，而實際歌曲的和聲背景是建立在西洋功能調(diào)式上的。給這類歌曲配伴奏時，不僅要考慮調(diào)式功能邏輯，還要體現(xiàn)民族色彩與味道，稍有難度。

通俗流行歌曲，以六年級下冊《明天會更好》為例。在旋律上有大量和弦外音與動機(jī)保持的特點，與和聲的關(guān)系較為復(fù)雜，需要有流行和聲基礎(chǔ)才可駕馭。所以對于小學(xué)音樂老師來說，難度很高。

傳統(tǒng)民歌與戲曲，傳統(tǒng)民歌以三年級上冊《老水牛角彎彎》為例，戲曲以五年級下冊《我是中國人》為例。這類歌曲旋律民族化，和聲不明顯，歌曲伴奏本身就是無和聲性的齊奏與打擊樂伴奏，所以用鋼琴編配伴奏就顯得味道不足。有些民歌用一些代替偏音的伴奏手法仍可以駕馭，而有些戲曲我們應(yīng)該直接放棄用鋼琴伴奏的想法，做到準(zhǔn)確演奏單旋律即可。

綜上，音樂歌曲風(fēng)格多樣化可以幫助學(xué)生學(xué)習(xí)感受不同的音樂風(fēng)格，了解不同地區(qū)不同國家的風(fēng)俗習(xí)慣，提高對音樂的興趣。但是如果從鋼琴伴奏的角度來說，的確是為難了老師們。

圖1：《媽媽的心》片段樂譜

圖2：《媽媽的心》實際樂譜

圖3：《采一束鮮花》部分樂譜

圖4：《采一束鮮花》結(jié)束句樂譜

（四）教材中個別樂譜不規(guī)范

在人音版小學(xué)音樂教材中，個別歌曲樂譜節(jié)拍劃分不規(guī)范，這會導(dǎo)致伴奏者無法找到真正的重音，也就無法在正確的位置上配置正確的和弦。比如三年級下冊《媽媽的心》這首歌，紅色方框處是兩拍子劃分方式，共六個小節(jié)。如圖1：

而結(jié)合旋律節(jié)奏的特點與動機(jī)重復(fù)的特點來看，實際應(yīng)該是三拍子的強(qiáng)弱規(guī)律。如圖2：

再比如四年級上冊《采一束鮮花》。這首歌最后三小節(jié)實際上是呈現(xiàn)一種歌曲漸慢的效果。但是譯譜者并沒有領(lǐng)會漸慢的意圖，只是直接根據(jù)音頻伴奏強(qiáng)行算拍子，雖說量化了節(jié)奏可以演唱整齊，但是對伴奏者來說，卻無法找到強(qiáng)拍給出和弦。如圖3：

而我們可以通過前兩句節(jié)奏動機(jī)的重復(fù)了解到，本來應(yīng)該是兩小節(jié)的旋律加上漸慢的符號說明。所以應(yīng)該在最后一小節(jié)用一級主和弦，在倒數(shù)第二小節(jié)整體用一個五級屬和弦。如圖4：

（五）教參伴奏譜有難度，不易普及

人音版小學(xué)音樂教參中的伴奏譜均由著名作曲家、即興演奏家陳一新編配制譜，分為無旋律伴奏與有旋律伴奏兩個版本。但由于樂譜是五線譜呈現(xiàn)，所以對一些非鋼琴專業(yè)的老師來說，識譜較慢；且由于陳一新教授有日本留學(xué)經(jīng)歷，因而和聲編配有濃郁的日本流行風(fēng)格，這導(dǎo)致部分歌曲和聲較為復(fù)雜，和弦切換頻率過快，演奏難度稍高，最終導(dǎo)致教參伴奏譜不易普及。

四、探索改善策略

面對以上種種現(xiàn)象，想普遍彌補(bǔ)教師即興伴奏的短板絕非易事，一些根源性的客觀因素并不是一兩篇文章就可以改善的。所以本文僅嘗試探索一些圍繞著教師與工作的切實可行的方案。

（一）明確學(xué)習(xí)目標(biāo)，邁出第一步

通過以上分析，我們知道學(xué)好即興伴奏必不可少的就是提升對鍵盤與和弦的熟悉度，所以我們不如制定一些計劃和目標(biāo)，把預(yù)備練習(xí)做好。

1.從單旋律開始，盡量做到同歌不同調(diào)的單旋律演奏，為之后的伴奏學(xué)習(xí)作好充分的鋪墊。在這個過程中，需要熟悉不同調(diào)的調(diào)號與音階，以及旋律之間的音程關(guān)系。

2.提升和弦熟練度。首先需要雙手熟悉各種大三和弦、小三和弦及其轉(zhuǎn)位。然后可運用一些巧妙記憶的方法，例如C、F、G 三組大三和弦都是由白鍵組成的；而A、D、E 三組大三和弦的中間是黑鍵，兩邊是白鍵；?A、?D、?E三組大三和弦兩邊是黑鍵，中間是白鍵。由此可以找到這些鍵盤的規(guī)律。

3.熟悉不同節(jié)拍的伴奏手法。例如半分解和弦與分解和弦分別在2/4 拍、3/4 拍、4/4 拍、6/8 拍中，思考該如何呈現(xiàn)節(jié)奏以及如何演奏。

4.綜合運用以上知識，練習(xí)常用調(diào)的正三和弦連接，同時可以熟悉其他級數(shù)和弦的位置，為以后進(jìn)入和聲環(huán)節(jié)能有較快的反應(yīng)打下基礎(chǔ)。

（二）職業(yè)化分工，做力所能及之事

為教材編配伴奏的陳一新教授多次表明，要關(guān)注職業(yè)化分工問題，應(yīng)該讓專業(yè)的人做專業(yè)的事，讓音樂教師做力所能及之事。建議音樂教師通過已經(jīng)編配好和弦的難度較低的樂譜進(jìn)行演奏，而不要自行編配和弦，這樣耗時耗力卻效果甚微。

這要求我們在做好預(yù)備練習(xí)之后，能基本做到通過樂譜分析出和弦與伴奏手法，并將和弦字母轉(zhuǎn)化為首調(diào)級數(shù)和弦標(biāo)記，理解了級數(shù)就可以脫離樂譜，在鍵盤上找到和弦并通過簡化伴奏手法進(jìn)行演奏。對于有伴奏經(jīng)驗的老師來說，也可嘗試把一些可以省去的過渡和弦、復(fù)雜的轉(zhuǎn)位和弦等進(jìn)行簡化處理。這個分析并簡化的過程對于學(xué)習(xí)即興伴奏十分有效，但也是最消耗時間與精力的。

以《雨花石》為例，我們可以參考教參伴奏譜，選擇簡易的伴奏手法，分析級數(shù)和弦，簡化復(fù)雜和聲，使其更容易理解與演奏。如圖5：

圖5：《雨花石》簡化建議

或者，我們可以翻譯成簡譜伴奏譜，甚至是簡譜和弦譜，一方面可以回避五線譜視譜困難的問題；另一方面可以更容易地練習(xí)移調(diào)演奏。如圖6：

圖6：《原諒我》簡譜伴奏譜

（三）營造學(xué)習(xí)環(huán)境，端正學(xué)習(xí)態(tài)度

1.參與教研講座活動

參與市、區(qū)教研室組織的名師系列講座，聽講座要以實踐為目的，學(xué)習(xí)知識并轉(zhuǎn)化為實際操作內(nèi)容，督促自己練琴。

2.參與小型研討互助沙龍

發(fā)掘技術(shù)型人才，開展以地區(qū)、學(xué)校、工作室為中心的沙龍活動，互彈互評，以“先富帶動后富”的方式發(fā)揚(yáng)互助進(jìn)步的精神。

3.參與即興伴奏與彈唱的比賽

周期性的比賽會讓教師們有壓力有動力，這樣才能堅持學(xué)習(xí)與進(jìn)步。

4.借助互聯(lián)網(wǎng)新媒體渠道，辨認(rèn)優(yōu)質(zhì)資源

互聯(lián)網(wǎng)新媒體技術(shù)的發(fā)展打開了每一位音樂教師的視野，在中國大學(xué)慕課平臺、微信公眾號、嗶哩嗶哩甚至抖音上都可以看到即興伴奏的知識分享。當(dāng)然，我們在充分享受互聯(lián)網(wǎng)帶給我們的資源成果之余，也要學(xué)會合理利用時間，辨認(rèn)優(yōu)質(zhì)資源，選擇適合音樂教師的專業(yè)知識去學(xué)習(xí)。

五、結(jié)語

隨著越來越多的人意識到即興伴奏與彈唱的重要性，國內(nèi)外院校已經(jīng)探索出一條更適合音樂教育者的道路，那就是由古典鋼琴向應(yīng)用鋼琴傾斜，突出鍵盤實踐，重視創(chuàng)新能力，讓鋼琴不再是高不可攀的高雅藝術(shù)，讓鋼琴走進(jìn)課堂，貼近生活。

俗話說：“大河有水小河滿，大河無水小河干?！毕嘈旁谏鐣鹘绲呐ο拢磁d伴奏的地位會日益突出，對這門學(xué)科的認(rèn)識和定位也會越來越準(zhǔn)確，也就會有更多的“后浪”更好地掌握這門技術(shù)，為音樂教育發(fā)力。