舞臺(tái)攝像在舞臺(tái)場(chǎng)景中的創(chuàng)作技巧研究

劉秋實(shí)

遼寧省文化館

舞臺(tái)藝術(shù)是當(dāng)前備受人們喜愛(ài)的文化形式，舞臺(tái)攝像是舞臺(tái)藝術(shù)的重要組成部分，直接關(guān)系舞臺(tái)藝術(shù)的表達(dá)效果，因此，必須合理安排舞臺(tái)攝像位置與角度，提高攝像人員的專(zhuān)業(yè)素養(yǎng)，優(yōu)化舞臺(tái)攝像的藝術(shù)效果，進(jìn)而增強(qiáng)攝像的藝術(shù)效果。

一、舞臺(tái)攝像的藝術(shù)特點(diǎn)

首先，舞臺(tái)空間有限攝像間距變化不大。舞臺(tái)攝像的主要空間是舞臺(tái)，即使在大型舞臺(tái)攝像中，為了確保攝像的穩(wěn)定性，也會(huì)盡量縮小間距，而且為了增強(qiáng)效果，舞臺(tái)周邊還會(huì)設(shè)置圍欄等設(shè)施。觀眾與舞臺(tái)之間也會(huì)設(shè)置1.5米以上的過(guò)道，這是為了攝像人員抓拍細(xì)節(jié)、強(qiáng)化整體效果設(shè)置的。還有一種情況，攝像還會(huì)在觀眾之間設(shè)置攝像點(diǎn)，常規(guī)距離是7米左右，多處于前三排中間位置，這是最佳角度。當(dāng)合理安排攝像位置和角度之后，攝像人員會(huì)充分利用位置和角度優(yōu)勢(shì)，對(duì)舞臺(tái)演出進(jìn)行拍攝，提高攝像藝術(shù)效果。

其次，攝像區(qū)域相對(duì)穩(wěn)定。舞臺(tái)場(chǎng)景不是單一藝術(shù)活動(dòng)場(chǎng)所，一場(chǎng)好的舞臺(tái)藝術(shù)除了演員劇本之外，還有燈光、道具、場(chǎng)景等，只有這些相互配合，才能確保舞臺(tái)藝術(shù)效果的最佳表達(dá)。在一些大型的舞臺(tái)攝像中，不僅要關(guān)注舞臺(tái)本身的設(shè)置和布局，觀眾數(shù)量也是舞臺(tái)攝像關(guān)注的重點(diǎn)所在，同時(shí)，為了確保攝像的藝術(shù)效果，還會(huì)設(shè)定固定座位，一般是1000個(gè)左右。另外，為了更好地保障攝像的音頻效果，現(xiàn)場(chǎng)工作人員必須維持好整個(gè)現(xiàn)場(chǎng)的秩序，讓觀眾在相對(duì)安靜的環(huán)境下欣賞舞臺(tái)表演。此外，攝像人員還應(yīng)在尊重?cái)z像規(guī)章制度的前提下，在固定位置和角度進(jìn)行拍攝，并根據(jù)指揮不斷調(diào)整攝像的角度，以促進(jìn)舞臺(tái)攝像的規(guī)范化。當(dāng)然，在固定位置進(jìn)行攝像時(shí)，不要隨意在舞臺(tái)前方走動(dòng)，一方面確保攝像質(zhì)量，另一方面還能減少對(duì)舞臺(tái)效果的負(fù)面影響。

最后，舞臺(tái)攝像光線的特異性。第一，舞臺(tái)光線強(qiáng)弱不同。一般的舞臺(tái)表演都是在室內(nèi)進(jìn)行的，為了取得更好的舞臺(tái)效果，都會(huì)使用燈光配合舞臺(tái)表演，有的甚至?xí)褂脽艄庀到y(tǒng)，以確保舞臺(tái)表演的光效需求，實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)燈光效果保障。在此背景下，光線對(duì)比角度沒(méi)有太大的差異。如果是室外舞臺(tái)表演，由于自然光效果較好，所以，光線條件就比較充分。假如舞臺(tái)攝像沒(méi)有充分利用攝像機(jī)本身光線設(shè)備，那么攝影中的光線雖然能夠滿(mǎn)足攝像自身所需曝光度，但卻無(wú)法充分利用室內(nèi)光線系統(tǒng)的優(yōu)勢(shì)，更無(wú)法全面準(zhǔn)確展示人物特點(diǎn)，進(jìn)而導(dǎo)致觀賞者不能體會(huì)舞臺(tái)表演的精華。同時(shí)，攝像設(shè)備自身所帶閃光設(shè)備還會(huì)破壞舞臺(tái)光線所營(yíng)造的氛圍，甚至影響整個(gè)舞臺(tái)效果的表達(dá)。第二，舞臺(tái)光線差異造成攝像效果的反差。為了確保攝像效果，在舞臺(tái)演出前一般會(huì)根據(jù)攝像需求調(diào)整光線系統(tǒng)，這是為了確保攝像角度始終處于正面，給予充分的光線供給，但如果攝像角度轉(zhuǎn)變?yōu)槟婀饣蛘邆?cè)光時(shí)，光線效果就會(huì)相對(duì)削弱。攝像人員在使用賞光設(shè)備中，就會(huì)發(fā)現(xiàn)，一旦舞臺(tái)表演處于光線調(diào)試盲區(qū)的時(shí)候，舞臺(tái)頂部的強(qiáng)光設(shè)備對(duì)一定區(qū)域的閃光造成影響，直接表現(xiàn)就是有時(shí)候攝像人臉部較黑，且攝像鏡頭中會(huì)有分布不均的陰影，極大地影響了攝像藝術(shù)效果。而且，如果舞臺(tái)局部光線較強(qiáng)，也會(huì)導(dǎo)致攝像部分光線強(qiáng)烈現(xiàn)象，也會(huì)導(dǎo)致臉部較黑、有不均陰影的現(xiàn)象。不過(guò)，在有些攝像中，由于光線分布的不均衡，光線照射不充分，也會(huì)產(chǎn)生陰影、暗影現(xiàn)象，而且，由于光線的差異，會(huì)造成舞臺(tái)攝像布局與區(qū)分呈現(xiàn)不均衡狀態(tài)。第三，舞臺(tái)亮度反差造成攝像效果的變化差異。受舞臺(tái)布局的復(fù)雜性和多樣性特點(diǎn)的影響，舞臺(tái)亮度也會(huì)呈現(xiàn)較大的變化，加之舞臺(tái)燈光的變化一般是隨著情節(jié)的變化不斷調(diào)整的，所以，在燈光的調(diào)整中，會(huì)給舞臺(tái)的亮度造成較大的變化。另外，有時(shí)為了使舞臺(tái)亮度不產(chǎn)生較大反差，在平緩過(guò)渡中，攝影人員會(huì)在演出前的調(diào)試中，加入冷暖色、彩白色等光源元素，輔以多色彩光源，采取先后遞進(jìn)的形式，不斷轉(zhuǎn)化不同的光線。但是，由于確保舞臺(tái)整體獨(dú)特性效果，燈光人員會(huì)在表演中，對(duì)舞臺(tái)光線、角度不斷調(diào)整光線角度，在這種復(fù)雜的光線變化中，攝像人員很難準(zhǔn)確適用攝像曝光設(shè)備。在此情況下，攝像人員可以結(jié)合舞臺(tái)場(chǎng)景的變化，加快快門(mén)的調(diào)整速度，把握光圈的不斷變化，進(jìn)而減輕舞臺(tái)亮光反差給攝像帶來(lái)的影響。

二、舞臺(tái)攝像在舞臺(tái)場(chǎng)景中的創(chuàng)作技巧

首先，積極做好攝像前期準(zhǔn)備工作。一方面，盡快分析攝像的要點(diǎn)。開(kāi)展舞臺(tái)攝像，就是對(duì)不同舞臺(tái)情景和人物進(jìn)行拍攝，但舞臺(tái)攝影的范圍主要是在舞臺(tái)中，區(qū)域的限制給攝像工作帶來(lái)了很大的難度。為了不斷優(yōu)化和創(chuàng)造舞臺(tái)攝像的創(chuàng)作技巧，在舞臺(tái)攝像前，必須認(rèn)真把握舞臺(tái)實(shí)際，比如舞臺(tái)的大小、道具布局、攝像物質(zhì)和角度等，在此前提下認(rèn)真分析攝像要素。同時(shí)，對(duì)攝像要素的特點(diǎn)也要有針對(duì)性地進(jìn)行分析，如此可以在充分把握攝像要素特點(diǎn)的前提下，結(jié)合舞臺(tái)實(shí)際情況，研究舞臺(tái)拍攝的整體進(jìn)度和推進(jìn)節(jié)點(diǎn)，進(jìn)而不斷優(yōu)化攝像位置和調(diào)整攝像角度。另一方面，根據(jù)實(shí)際準(zhǔn)備合適的攝像設(shè)備。為了藝術(shù)效果必要的、合適的攝像設(shè)備是舞臺(tái)攝像開(kāi)展的前提，這些設(shè)備不僅要高效，還要確保攝像質(zhì)量。同時(shí)，攝像腳架也是必備的攝像器材，而且是基礎(chǔ)設(shè)備。如果攝像位置空間較大，足夠容納三腳架等固定設(shè)備，就可以在攝像過(guò)程中使用三腳架，進(jìn)而提高舞臺(tái)攝像的效果。另外，為了減輕攝像設(shè)備在攝像過(guò)程中發(fā)出的快門(mén)聲和機(jī)械聲，可以將攝像機(jī)調(diào)至靜音狀態(tài)。

其次，準(zhǔn)確選擇攝像位置和角度。第一，合理選擇攝像的視角。舞臺(tái)攝像對(duì)位置有著較高的要求，在舞臺(tái)攝像開(kāi)展之前，準(zhǔn)確選擇攝像的角度和位置，才能確保攝像的藝術(shù)效果，以期呈現(xiàn)出更好的觀賞效果。在不斷的調(diào)整視角和位置中，要強(qiáng)調(diào)的是視角的高低變化，進(jìn)而確保在適當(dāng)?shù)奈恢脤⑽枧_(tái)效果展示出來(lái)，視角的變化則是對(duì)舞臺(tái)演員形象的再塑造，合理調(diào)整視角可以有效避免角度傾斜造成的相關(guān)問(wèn)題。如果攝像角度較高，會(huì)導(dǎo)致舞臺(tái)演員形象的變化，進(jìn)而讓觀眾產(chǎn)生偏差的印象；如果攝像角度較低，則會(huì)給觀眾呈現(xiàn)“腳步動(dòng)作”的主觀印象，帶來(lái)較為單一的藝術(shù)觀感，極大地影響舞臺(tái)效果的展示。第二，精準(zhǔn)把握鏡頭分布。一般的舞臺(tái)攝像鏡頭主要有介紹性鏡頭和中心性鏡頭兩種，除了準(zhǔn)確使用不同鏡頭外，還要合理對(duì)鏡頭場(chǎng)景進(jìn)行布局和分配，提高中心內(nèi)容的表現(xiàn)頻率，以更好地將攝像主體展示出來(lái)，強(qiáng)化觀眾對(duì)中心內(nèi)容的印象。作為舞臺(tái)攝像的中心內(nèi)容主要是人物動(dòng)作、相關(guān)音樂(lè)以及舞臺(tái)舞蹈等，合理使用鏡頭分布，在觀眾欣賞的前提下對(duì)中心內(nèi)容進(jìn)行合理延伸，再輔以必要的角度變化，讓鏡頭表達(dá)更加充實(shí)更加豐富。第三，精確把握中心鏡頭。哪些鏡頭可用于舞臺(tái)攝像的中心鏡頭，一般情況下主要是表演關(guān)鍵內(nèi)容或是承接上下的內(nèi)容，所以，攝像人員在進(jìn)行攝像中，要精確把握中心鏡頭，注意合理選取中心鏡頭，為了更好地凸顯中心鏡頭的重要性，應(yīng)該重點(diǎn)緊抓表演者表達(dá)的重點(diǎn)情節(jié)和展示人物性格的鏡頭。攝像人員通過(guò)藝術(shù)整合，有效展示攝像信息，進(jìn)而吸引更多觀眾眼球。另外，為了更好地避免補(bǔ)拍現(xiàn)象的出現(xiàn)，攝像人員應(yīng)該在場(chǎng)景轉(zhuǎn)換之前，重復(fù)多次抓拍細(xì)節(jié)，以為更好地增強(qiáng)舞臺(tái)表演的藝術(shù)內(nèi)涵。

再次，盡可能保證攝像設(shè)備的穩(wěn)定。第一，確保攝像畫(huà)面流暢清晰。高質(zhì)量的攝像呈現(xiàn)，受攝像設(shè)備、攝像技術(shù)等因素的影響，為了更好、更高質(zhì)量的將攝像畫(huà)面呈現(xiàn)給觀眾，攝像人員首先要確定設(shè)備的穩(wěn)定，盡可能避免在攝像過(guò)程中出現(xiàn)晃動(dòng)、模糊的現(xiàn)象。在確保攝像穩(wěn)定的前提下，可以采取將靜態(tài)攝像與動(dòng)態(tài)攝像相結(jié)合，以期攝像畫(huà)面更加清晰、更加穩(wěn)定，進(jìn)而更好地將舞臺(tái)表演畫(huà)面呈現(xiàn)給觀眾，滿(mǎn)足觀眾對(duì)高質(zhì)量畫(huà)面的需求。第二，選擇恰當(dāng)?shù)臄z像手法。舞臺(tái)表演有很多種攝像手法，但不同的舞臺(tái)表演攝像，必須采取恰當(dāng)?shù)臄z像方法，只有方法科學(xué)才能確保攝像的效果。上文筆者所提到的動(dòng)態(tài)與靜態(tài)相結(jié)合的方法，是常用的且高效的攝像方法，動(dòng)靜結(jié)合的方法可以全景展示舞臺(tái)表演，確保整個(gè)攝像畫(huà)面的整體性，讓整個(gè)攝像內(nèi)容更加豐富，畫(huà)面更加飽滿(mǎn)，且畫(huà)面質(zhì)量能得到有效保障。動(dòng)靜結(jié)合的攝像方法可以借助三腳架來(lái)實(shí)現(xiàn)，這樣可以將動(dòng)靜結(jié)合方法的最大效用表現(xiàn)出來(lái)，實(shí)現(xiàn)攝像的最大輔助效用。第三，合理整合攝像要素。在攝像之前，攝像人員要熟悉整個(gè)舞臺(tái)表演流程，分析人物性格展示和舞臺(tái)布局等要素的安排，以確保整個(gè)攝像過(guò)程的完整性和全面性，進(jìn)而將攝像的全面性與重點(diǎn)性相結(jié)合。同時(shí)，對(duì)于舞臺(tái)表演的一些細(xì)節(jié)，攝像人員要準(zhǔn)確把握，以更多的細(xì)節(jié)展示更加豐富的內(nèi)容，并適當(dāng)調(diào)整比例，讓細(xì)節(jié)展示更多舞臺(tái)內(nèi)涵。

復(fù)次，熟練運(yùn)用抓拍和構(gòu)圖創(chuàng)作技巧。一方面，提高攝像人員對(duì)舞臺(tái)表演鏡頭的捕捉能力。攝像藝術(shù)是以鏡頭展示舞臺(tái)表演的藝術(shù)手法，攝像則將舞臺(tái)表演人物、動(dòng)作、細(xì)節(jié)等通過(guò)鏡頭展示出來(lái)，攝像人員必須掌握攝像構(gòu)圖、捕捉等技巧。通常來(lái)說(shuō)，提高攝像人員捕捉鏡頭的能力要加強(qiáng)訓(xùn)練，幫助攝像人員掌握捕捉技巧。在舞臺(tái)表演中，演員處于靜態(tài)的狀態(tài)比動(dòng)態(tài)狀態(tài)概率要高，這對(duì)于攝像人員開(kāi)展攝像來(lái)說(shuō)，難度就相對(duì)降低了；而像一些舞蹈、雜技的舞臺(tái)表演形式，由于其動(dòng)作快、造型多，這就對(duì)攝像人員捕捉鏡頭提出了更高的要求，攝像人員要不斷調(diào)整角度，轉(zhuǎn)變方位，這就必須提高其捕捉鏡頭的能力。另外，對(duì)于動(dòng)態(tài)鏡頭的拍攝，攝像人員還要具備一定預(yù)測(cè)能力，在整個(gè)抓拍中保持高度集中，然后及時(shí)調(diào)整對(duì)焦，隨時(shí)按下拍攝鍵，以確保抓住自己所需要得鏡頭。另一方面，構(gòu)圖創(chuàng)造要注意簡(jiǎn)潔。舞臺(tái)表演具有很強(qiáng)的復(fù)雜性和速變性，而且部分表演藝術(shù)內(nèi)涵還非常豐富，為了更好地展示舞臺(tái)表演的重點(diǎn)，所以攝像在選擇構(gòu)圖時(shí)，要注意化繁為簡(jiǎn)，要注意構(gòu)圖的簡(jiǎn)潔。尤其是在對(duì)大型舞臺(tái)攝像時(shí)，必須根據(jù)整個(gè)舞臺(tái)布局，使用長(zhǎng)焦鏡頭捕捉細(xì)節(jié)，更加準(zhǔn)確全面地展示舞臺(tái)人物形象。筆者建議面對(duì)大型舞臺(tái)表演可以使用“井”字構(gòu)圖法，這樣可以確保人物在整個(gè)鏡頭的中心，還能將整個(gè)過(guò)程展示出來(lái)；如果是舞蹈表演，無(wú)論是獨(dú)舞還是群舞，可以采取中心對(duì)稱(chēng)的攝像方法，在舞蹈隊(duì)伍均勻分布的前提條件下，增強(qiáng)觀眾視覺(jué)享受。

最后，盡可能不使用閃光燈補(bǔ)光。一方面，舞臺(tái)場(chǎng)景使用閃光燈的意義。從舞臺(tái)表演攝像的歷史過(guò)程來(lái)說(shuō)，整個(gè)舞臺(tái)表演攝影隨著社會(huì)生活的發(fā)展而不斷發(fā)展，從最初只是記錄階段轉(zhuǎn)變?yōu)楫?dāng)前對(duì)場(chǎng)景的創(chuàng)作階段，無(wú)論是攝像理念的轉(zhuǎn)變還是攝像模式的轉(zhuǎn)變，都大大提升了攝像本身的現(xiàn)實(shí)價(jià)值和實(shí)用價(jià)值。為了更好地提高舞臺(tái)場(chǎng)景藝術(shù)效果，閃光燈開(kāi)始走向攝像藝術(shù)，以更好地確保攝像的藝術(shù)效果。另一方面，對(duì)于舞臺(tái)表演中使用閃光燈存在的弊端。在攝像準(zhǔn)備階段，攝像人員根據(jù)舞臺(tái)布置的背景，認(rèn)真調(diào)整舞臺(tái)燈光和音響等設(shè)備，如果在舞臺(tái)表演攝像中使用閃光燈，必然會(huì)降低舞臺(tái)燈光的效果，而且還容易對(duì)舞臺(tái)表演人員造成不良影響，更有甚者還會(huì)降低原始舞臺(tái)燈光氛圍。所以，為了降低閃光燈對(duì)舞臺(tái)表演產(chǎn)生的不良效果，應(yīng)該盡可能不使用閃光燈，進(jìn)而確保整個(gè)舞臺(tái)表演的藝術(shù)效果。

三、結(jié)語(yǔ)

攝像技術(shù)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的發(fā)展，日益呈現(xiàn)出創(chuàng)新性、多元性等特點(diǎn)，而且隨著舞臺(tái)場(chǎng)景設(shè)置的變化，攝像藝術(shù)必然還會(huì)呈現(xiàn)出更多新特點(diǎn)。所以，作為攝像人員必須不斷深化舞臺(tái)表演的攝像實(shí)踐，積累更多經(jīng)驗(yàn)，參加攝像培訓(xùn)，提高自身的攝像素養(yǎng)和攝像技巧。