關(guān)于“韓流”文化影響內(nèi)娛發(fā)展的探析

（海南熱帶海洋學(xué)院商學(xué)院，海南三亞 572000）

一、“韓流文化”的強(qiáng)大包容度

1.包容的表象

韓國在文化輸出的道路上，巧妙地將自己的旅游業(yè)、食品業(yè)、服裝業(yè)等作為衍生品一并向外傳播?！绊n式”二字總是經(jīng)常被當(dāng)代年輕人提及，在長達(dá)二十余年的期間中，韓流文化可以說是“統(tǒng)治”了亞洲的文化產(chǎn)業(yè)，據(jù)不完全統(tǒng)計，截止到2019年，全球韓流粉絲約為1億人，如果把數(shù)據(jù)的限定條件擴(kuò)大為受韓流影響的人數(shù)，想必整體人數(shù)會再翻一倍。就韓劇為例，劇情設(shè)置環(huán)環(huán)相扣，人物設(shè)置平易近人，在情感表達(dá)、思想價值等方面有相同審美的中國人，自然為其產(chǎn)生了深刻的共鳴，劇中演員的穿搭、飲食、生活習(xí)慣、交友方式等都被廣泛地模仿，熱播的韓劇取景地更是直接促進(jìn)了韓國旅游業(yè)的發(fā)展。

2.包容的實質(zhì)

以K-pop為主的韓國音樂市場，其整體的市場價值比中國還大，但這確實是在人口僅5170.91萬人的韓國發(fā)生的。韓娛發(fā)展至今，已形成了完整的產(chǎn)業(yè)體系，以SM娛樂公司為例。作為韓國娛樂產(chǎn)業(yè)的領(lǐng)路人，現(xiàn)在的SM成了一個綜合性的娛樂集團(tuán)，有其完善的運(yùn)營及盈利的模式，如影視劇制作S.M.C&C、餐飲SMTOWN、旅游SMTOWN travel以及一系列藝人周邊相關(guān)運(yùn)營，除本公司的藝人外，還有Esteem模特經(jīng)紀(jì)公司、Galaxia SM運(yùn)動員演藝事業(yè)、Keyeast演員經(jīng)紀(jì)等。其總制作人李秀滿先生在16年就曾提出以k-pop為起點(diǎn)的韓流，不僅在文化產(chǎn)業(yè)上，更拓展至美容業(yè)、食品業(yè)、時尚業(yè)、信息通訊業(yè)、觀光業(yè)等其他產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域，正孵育著經(jīng)濟(jì)增長的成果[1]。他清楚地意識到“Culture First，Economy Next”，先制造文化，經(jīng)濟(jì)會隨之而來，然后是強(qiáng)大的國家品牌。雖然本國資源的匱乏，但在高科技、創(chuàng)意類領(lǐng)域，不需要投入太多的資源就可以幫助韓國在國際上占有一定的地位。

二、抓住信息化的發(fā)展浪潮

1.抓住時機(jī)

1997年提出文化立國政策后，再加上在20世紀(jì)末期金融危機(jī)的背景下，韓國將方向轉(zhuǎn)為大力發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)，先后頒布了《文化產(chǎn)業(yè)振興法》《文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展5年計劃》等法案。為“韓流”出現(xiàn)在大眾視野提供了法治保障。韓國正是意識到，在一個小的細(xì)分市場把一樣?xùn)|西做到極致，那么這個市場就一定可以被無限放大，所以果斷選擇以文立國。2005年在湖南衛(wèi)視播出的《大長今》，首日播出的平均收視率就高達(dá)8.6%，這在當(dāng)時是不可想象的。劇中單純，質(zhì)樸的情感正是人們所向往的，雖非濃墨重彩，但已足夠深入人心。由此可見，創(chuàng)建一個成功品牌的關(guān)鍵之一就是使其成功進(jìn)入消費(fèi)者心智，顯然，“韓流”成了這樣一個品牌。韓劇、韓綜、韓國流行音樂等作為主要傳播媒介，搭上全球信息化高速發(fā)展的快車，憑著優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容、精良的制作方式、敬業(yè)的演藝人員等，使得國內(nèi)大量80后、90后甚至00后成為其中堅消費(fèi)群體。

2.緊跟浪潮

任何成功推出的偶像團(tuán)體，都是經(jīng)紀(jì)公司高度與時代契合、接軌的成果體現(xiàn)。深度融合信息化背景下的消費(fèi)特點(diǎn)，他們不是制造爆點(diǎn)，而是發(fā)現(xiàn)其需求并無限接近。盡管是在淺閱讀時代，經(jīng)紀(jì)公司依舊深諳其道。懂得美感和情感歸屬是取勝的關(guān)鍵。所以視覺上的沖擊和心靈上的波動仍為主要戰(zhàn)場。21世紀(jì)以來，隨著國內(nèi)市場飽和度的提高，開拓國際市場就顯得尤為重要。市場細(xì)分是其首要工作，充分地考慮到海外市場的接受度，制定特殊化戰(zhàn)略。準(zhǔn)備在成功推出K-pop文化后，繼而推出更多大眾化、系統(tǒng)化、現(xiàn)代化的產(chǎn)業(yè)，最終實現(xiàn)韓國文化的整體輸出。

三、勇于創(chuàng)新，敢于突破

1.創(chuàng)新

為了使其文化產(chǎn)業(yè)自身不成為“時尚”般即快速出現(xiàn)的又以相同的速度消失的形式，韓國本土音樂市場首先做出了改變。就以韓國國內(nèi)最大音源網(wǎng)站Melon榜單規(guī)則變化為例。為使廣受大眾認(rèn)可的音樂能夠出現(xiàn)在榜單前位，避免人為刷榜和粉絲間惡意競爭，Melon將1小時更新榜單排名制轉(zhuǎn)變?yōu)?4小時更新。其相關(guān)負(fù)責(zé)人表示：“每小時告訴用戶收聽的音樂這一點(diǎn)不會改變，但是消除歌曲的排名和漲跌標(biāo)記，變更排行榜統(tǒng)計標(biāo)準(zhǔn)，比起排名競爭，我們更希望發(fā)現(xiàn)伸手Melon用戶喜愛的音樂和趨勢。”[2]

綜藝的制作更是如此，在播出體制方面，為了使本國觀眾能夠長期地保持新鮮感，韓綜幾乎都會采用季播的方式，與三個月為期的傳統(tǒng)時間分割方式不同，這里的季播更傾向于依據(jù)同期段收視率采用非長期播出的節(jié)目形式，收視率高的可在一個季度播出后轉(zhuǎn)為長期固定節(jié)目，相反，收視率低的將會被迫完結(jié)或者在這一季度播出后叫停。收視率下滑，一般會調(diào)整參演人員和制作團(tuán)隊，以此來回升收視率。激烈的優(yōu)勝劣汰機(jī)制，使得每年輸出的韓綜都能保持高水準(zhǔn)、高關(guān)注。

2.突破

（1）本土化策略

應(yīng)對中國市場占有率縮小的趨勢，韓國娛樂公司紛紛選擇本土化的策略，以本公司非韓裔的練習(xí)生組合出道，試圖挽救失去的優(yōu)勢。如SM在國內(nèi)注冊LABEL V經(jīng)紀(jì)公司，于2019年推出7人男子組合威神 V、JYP通過投資北京新聲娛樂有限公司，于2018年推出六人男子組合BOYSTORY。此次的本土化戰(zhàn)略，是以往本土化的創(chuàng)新。與Superjunior-m、EXO-M等不同，選擇用新團(tuán)直接活動，不得不說韓國娛樂公司在應(yīng)對危機(jī)方面實現(xiàn)了一次突破。

在美國市場方面，娛樂公司JYP率先作出部署，宣布旗下藝人Wonder Girls于2009年進(jìn)軍美國，由于沒有合理的規(guī)劃和強(qiáng)大的資金支持，“美國夢”很快破滅了，當(dāng)年某月財務(wù)報告顯示JYP USA損失了40億833萬韓元。有這樣的先例，使得韓國的經(jīng)紀(jì)公司對美國市場保留一種可遠(yuǎn)觀而不可褻玩的態(tài)度。發(fā)展的側(cè)重點(diǎn)更是轉(zhuǎn)于亞洲市場。直至2018年，韓國經(jīng)紀(jì)公司Big Hit于2013年推出的男團(tuán)BTS在美國音樂市場上掀起了一陣風(fēng)波，加上限韓令使其失去了中國市場，韓國經(jīng)紀(jì)公司才紛紛轉(zhuǎn)變了發(fā)展方向。SM娛樂有限公司更是在2019年推出Super M小分隊男子演唱團(tuán)體，這是一支由旗下不同男子組合中的部分成員組成的7人男子團(tuán)體，盡管他們被賦予“K-pop復(fù)仇者聯(lián)盟”稱號，被譽(yù)為SM的野心之作，且不論是宣發(fā)、定位、配置都可以算得上是韓團(tuán)頂級，還是掩蓋不住其內(nèi)核的蒼白。成績確實也取得一些，但傾盡全公司之力奪得billboard（目前最受關(guān)注的音源榜單之一）1位，也很難成為其吹噓的本錢?？梢?，再昂貴的mv、頂級資源的支持或是人氣成員的組合，都抵不過一次市場決策的判斷失誤。

（2）以新替舊

疫情的出現(xiàn)，不僅影響了人們的日常生活，還大大的制約了信息的傳播。對于韓國娛樂業(yè)來說也是一次不小的打擊，能否快速適應(yīng)演唱會、粉絲見面會、簽售會等直接盈利活動的減少，是每個經(jīng)紀(jì)公司需要應(yīng)對的挑戰(zhàn)。在這方面，SM公司算是前先一步。SM娛樂與韓國最大的搜索引擎和門戶網(wǎng)站，也是社交軟件LINE的母公司NAVER簽訂了共同推進(jìn)全球事業(yè)的協(xié)議。將SM所掌握的娛樂內(nèi)容制作能力與NAVER全球平臺運(yùn)營的經(jīng)驗和技術(shù)相結(jié)合，隨后將以全球市場為中心推出用數(shù)碼技術(shù)制作的全新視頻欄目。其中的一個重要環(huán)節(jié)，是2020年4月中旬將啟動的現(xiàn)場演唱會即流媒體服務(wù)“Beyond LIVE”。據(jù)悉，“Beyond LIVE”會提供超越在線轉(zhuǎn)播線下公演的服務(wù)?！皟杉夜緦⒗妹餍桥c歌迷實時回帖、數(shù)碼應(yīng)援棒等多種數(shù)碼技術(shù)，打造出更高層次的數(shù)碼演唱會文化，通過內(nèi)容和技術(shù)相遇?！盵3]

四、內(nèi)娛得到的反思與啟發(fā)

1.韓流變暗流

近年來，內(nèi)娛的影響力不斷增加，限韓令的頒布，使韓流在國內(nèi)的影響力逐漸式微，國內(nèi)的文化產(chǎn)業(yè)得到了保護(hù)和發(fā)展。但韓流真的在中國沒落了嗎？其實并沒有，就以各平臺制作的綜藝來說。爆款I(lǐng)P，不是制作節(jié)目組本身請了韓國團(tuán)隊，就是直接購買了韓國的版權(quán)。文化上雖然被限制，依舊不影響經(jīng)濟(jì)上的往來，或許韓國明星無法到國內(nèi)商演，但他們的舞蹈、歌曲依舊影響著很多人。明星產(chǎn)業(yè)的互動營銷，彌補(bǔ)了偶像與粉絲間不能近距離溝通的遺憾，還增加了信息反饋，使得各個經(jīng)紀(jì)公司能夠及時地做出調(diào)整。成熟的受眾群體判斷分析，系統(tǒng)化的娛樂產(chǎn)業(yè)，選擇通過文化輸出促進(jìn)貿(mào)易往來，這都是值得我們反思與學(xué)習(xí)的。

2.內(nèi)娛的改變

如今，我們可以看到，像《國家寶藏》《中國詩詞大會》《舌尖上的中國》等一批優(yōu)秀的國內(nèi)制作團(tuán)隊正在崛起，并向外輸出中國文化。盡管如今的內(nèi)娛也標(biāo)榜著韓娛發(fā)展，不斷推出新男、女團(tuán)體，試圖通過一樣的發(fā)展方式，創(chuàng)造屬于自己的文化產(chǎn)業(yè)。但無論是經(jīng)紀(jì)公司還是各個制作平臺都忽略了一個關(guān)鍵性的問題，筑基。量多，不代表質(zhì)好，高樓大廈，需要有穩(wěn)固的根基才能經(jīng)久不衰，屹立不倒。培養(yǎng)一名合格的偶像也是如此，看慣了業(yè)務(wù)能力強(qiáng)的韓圈粉絲自然不愿意把注意力轉(zhuǎn)移到亦步亦趨卻無相同質(zhì)量的內(nèi)娛偶像團(tuán)體上，這也就是所謂的飯圈鄙視鏈。

那么，我們當(dāng)真止步于此了嗎？韓團(tuán)、韓綜、韓流等，之所以流傳度廣，市場留存度長，很大一部分原因在于其制作團(tuán)隊構(gòu)筑了強(qiáng)大的背景，以講故事的角度出發(fā)，既引發(fā)人們想象，增強(qiáng)了代入感，又為后續(xù)的發(fā)展做了鋪墊，自然引發(fā)從眾的追趕和行動。我認(rèn)為，內(nèi)娛如今正處于發(fā)展的探索時期，起步晚，投入少，使其根本原因所在。受眾需求的增加帶來的只是同質(zhì)化節(jié)目數(shù)量的增加，衍生出來的問題還有抄襲嚴(yán)重、內(nèi)涵不足等。模仿不意味著錯，錯的是缺乏創(chuàng)新性的模仿，多嘗試，多反思，懂得合理借鑒，利用我國獨(dú)特的文化底蘊(yùn)進(jìn)行創(chuàng)作，找到適合本國的特色發(fā)展只是時間的問題。而廣大群眾，應(yīng)該給予其充分的空間和時間，對待內(nèi)娛的心胸也要海納百川，有容乃大。