王原祁的繪畫藝術(shù)研究

楊華

摘 要：王原祁師承眾多前輩大師，將古人遺存化為己用，在當(dāng)時深受清朝廷的喜愛與重視，并且對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。這樣一位繪畫藝術(shù)大家，他吸收先代繪畫技藝創(chuàng)新繪畫風(fēng)格的過程勢必存在重要的研究價值?；诖耍恼聫耐踉畹睦L畫風(fēng)格出發(fā)，對王原祁的繪畫作品展開分析，希望能夠從研究中獲得啟發(fā)，從而更好地承襲藝術(shù)遺產(chǎn)，在山水畫傳統(tǒng)的領(lǐng)悟方面更進(jìn)一步。

關(guān)鍵詞：繪畫風(fēng)格;繪畫技法;創(chuàng)作實踐

王原祁與王時敏、王鑒、王翚合稱“四王”，四人所代表的婁東畫派在清代的繪畫領(lǐng)域發(fā)揮著舉足輕重的作用，這一畫派甚至被稱為“正統(tǒng)派”。值得一提的是，新文化運動時期，王原祁的藝術(shù)造詣遭到當(dāng)時美術(shù)學(xué)者們的否定，貶低“龍脈法”和摹古，認(rèn)為王原祁在藝術(shù)創(chuàng)新方面有著嚴(yán)重的缺陷。不過好在當(dāng)今畫壇能夠用客觀的眼光對王原祁的繪畫藝術(shù)做出客觀的評判，王原祁融合元筆宋墨，為清初畫壇乃至現(xiàn)今都產(chǎn)生了影響，做出了貢獻(xiàn)。

1 王原祁創(chuàng)作理念及其山水畫特征概述

王原祁的創(chuàng)作中無處不透露著形式美和“龍脈開合”之理，王原祁認(rèn)為“作畫但須顧氣勢輪廓，不必拘舊稿。若于開合起伏處得法，輪廓氣勢已合，則脈絡(luò)頓挫轉(zhuǎn)折處，天然妙景自出，暗合古法矣”①。傳統(tǒng)道家典籍中將開合視作自然界中普遍且重要的規(guī)律，開也代表著事物的開始，合則表明事物的圓滿和結(jié)束，清代的蔣驥也曾將繪畫比作文學(xué)寫作的開合，應(yīng)從大局開始，開合分明，然后再從中加以點綴。王原祁正是擅長利用開合的理念做出布局，以此在畫面中營造出豐富的空間感和時間感。在畫面結(jié)構(gòu)設(shè)計上，王原祁極為關(guān)注整體構(gòu)成與部分的關(guān)系，希望借助物象間的遠(yuǎn)近、大小、疏密等表現(xiàn)山水形貌。②除此以外，王原祁還很重視對“龍脈氣勢”的表現(xiàn)，龍脈開合與畫面整體氣勢聯(lián)系密切?！褒埫}”的概念源自傳統(tǒng)風(fēng)水學(xué)，人們在查看風(fēng)水時將連綿起伏的山勢喻作“龍脈”。借用“龍脈”的概念指導(dǎo)繪畫藝術(shù)在王原祁以前無人提出，最貼近的繪畫理念也只是明末董其昌的“要之取勢”。因為王原祁的山水畫以“龍脈”學(xué)說為指導(dǎo)，所以畫面中的屋舍亭臺都置于依山傍水處，這就與風(fēng)水學(xué)中以山環(huán)水抱為風(fēng)水佳處的理念不謀而合。結(jié)合王原祁《雨窗漫筆》等著作可以看到，他在經(jīng)營山水畫的畫面結(jié)構(gòu)時，首先要觀察龍脈，望其源頭，勘察堅實處和空虛處，分析“來龍去脈”，明確開合起伏，以此展現(xiàn)龍脈精神。王原祁的畫作對空間結(jié)構(gòu)、形體組織等內(nèi)容都有著精心的設(shè)計，整體畫面和部分間極為融洽，令人不由贊嘆天然妙境。

2 王原祁繪畫風(fēng)格的形成

2.1 王原祁的師承與發(fā)展

王原祁的繪畫風(fēng)格隨著其年齡的增長不斷發(fā)生變化，這一點可以從其不同時期的畫作中得到印證。經(jīng)過分析，可以將他的繪畫發(fā)展分為三個階段：初期探索、中年轉(zhuǎn)型、晚年定型。在各個階段的轉(zhuǎn)型中，王原祁都吸收了大量的傳統(tǒng)，在積累中進(jìn)行著自我創(chuàng)新。

王原祁的早年階段和祖父王石敏有著密切的聯(lián)系，并且通過王石敏接觸到董其昌的繪畫理念和技法，逐漸以宋元為方向推敲琢磨。王原祁對董其昌極為贊賞，認(rèn)為董其昌另外生面、“仙骨天成”、衣缽正傳，因受到董其昌的耳濡目染而對他的思想有了一定的了解。③當(dāng)然，王原祁對董其昌的看法除了源于身為董其昌弟子的祖父，還和當(dāng)時的環(huán)境有密切的關(guān)聯(lián)。對于董其昌的畫面意境，劉剛紀(jì)教授將其描述為“妍美清麗”，這種畫面格調(diào)比之元代的率真更顯秀雅，比之宋代畫派的考究又流露出率真，在中和了宋元繪畫優(yōu)點的同時，擺脫了過分刻畫和俗甜的桎梏。也正是因為董其昌對繪畫的獨特追求，所以他不為古人法度限制，經(jīng)常在畫面中呈現(xiàn)出奇異的意境。從王原祁繪畫技法的發(fā)展來看，王原祁對于董其昌繪畫的特點始終保持著理智的態(tài)度，將其中的秀雅化為淡雅，率真轉(zhuǎn)成渾厚，避免了煥麗意境中容易出現(xiàn)的艷俗。

除了董其昌之外，黃公望也是王原祁繪畫生涯中不可忽視的人物。王原祁和黃公望所生活的時代相距數(shù)百年，所以王原祁所受到的黃公望的影響皆來源于畫作、典籍，然而這絲毫不影響王原祁對黃公望的敬仰。黃公望的畫作中經(jīng)常表現(xiàn)出豁達(dá)豪放的情感，但是王原祁對其有選擇地吸收，保留更多的是中和平正的一面，尤其是在筆墨和畫面上，幾乎可以視作是王原祁繪畫的基礎(chǔ)。王原祁對黃公望的繼承貫穿于其繪畫生涯，王原祁喜歡摹古，《麓臺題畫稿》中臨摹最多的也就是大癡道人黃公望。①每當(dāng)王原祁欣賞過黃公望的佳作以后，就會進(jìn)行仿作，其中比較著名的有《富春山居》《下山圖》等。鑒賞畫作會對畫家風(fēng)格的形成有一定的作用，正如王原祁從黃公望繪畫中感受到了平淡天真，所以其將“天真”看作黃公望繪畫的主要特點?；蛟S是因為倪瓚給王原祁帶來的天真之感與黃公望的作品相差仿佛，所以王原祁經(jīng)常將倪瓚和黃公望相提并論。王原祁對倪瓚也有數(shù)篇仿作，并且認(rèn)為倪瓚的畫高雅秀麗、不染塵俗，在設(shè)色的巧妙性上首屈一指。

行至晚年，王原祁已經(jīng)在黃公望和倪瓚的理念、技法作用下入門，逐步融合傳統(tǒng)，不過此時的王原祁更加偏愛吳鎮(zhèn)的畫風(fēng)。對于“元四家”中最后一位的王蒙，王原祁有著獨到的看法，他認(rèn)為王蒙的畫作中體現(xiàn)了“奇”與“變”，這是元代繪畫的一大變革。雖然這幾位畫家的風(fēng)格和趣味存在諸多相似之處，不過在極具自我特征的繪畫風(fēng)格影響下，很多畫家都不能真正做到融百家之長，提升自己的繪畫能力。②縱觀“元四家”，黃公望和倪瓚對王原祁的技法產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，王蒙的“化古為我”理念為王原祁所吸收，最終反映在他的繪畫成就當(dāng)中。雖然王原祁的繪畫與“元四家”有緊密的聯(lián)系，但他沒有止步于琢磨“元四家”，而是將目光放在宋人理法上，認(rèn)為“不參理法不明元畫趣味”，在這種理念的作用下，王原祁對米芾、趙孟頫、巨然等人進(jìn)行了深刻的研究。

由此可見，王原祁對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)體現(xiàn)在各個方面，每位畫家的特點他都進(jìn)行了琢磨，然后將有益于自身繪畫發(fā)展的部分吸收，以幫助自身進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。從這點就可以看出王原祁對藝術(shù)創(chuàng)新有著自己的理解，而非盲目地沉浸于自身的藝術(shù)風(fēng)格當(dāng)中，最后像其他畫家一般用“奇幻之筆”進(jìn)行人所不能明的創(chuàng)新。總而言之，王原祁的創(chuàng)新是在繼承的基礎(chǔ)上展開的，如此才成為南宗的后繼者，成為融個人態(tài)度于自然的大成者。

2.2 借鑒吸收，化古為我

“六法論”是中國古代美術(shù)理論中具有的概括性、穩(wěn)固性的評畫準(zhǔn)則，即使是現(xiàn)代，這項理論也在不斷發(fā)揮作用?！皞饕颇憽奔{入“六法論”，足可見臨摹和仿寫對繪畫創(chuàng)作的重要作用。③文章的主要研究對象王原祁正是“仿”的代表人物。新文化運動中的美術(shù)學(xué)者將善于“仿”的王原祁批駁得一文不值，認(rèn)為“四王”只會臨摹，完全沒有自己的內(nèi)容。但是這些文人學(xué)者沒有認(rèn)識到的是，臨摹的目的在于取舍，將古人畫作的優(yōu)秀部分進(jìn)行吸收，然后再與現(xiàn)實生活相結(jié)合，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上表現(xiàn)自我?！八耐酢备髯远加袑懮髌妨鱾饔谑溃@就說明“四王”只會臨摹是謠言。還有，對傳統(tǒng)繪畫進(jìn)行研究和繼承極為必要，臨摹如同在燈火通明的道路上行走，雖然有些部分需要按照定式前進(jìn)，但是燈火同樣也帶來了光明，給繪畫藝術(shù)的發(fā)展指明了方向。尤其是從“元四家”的分析中可以發(fā)現(xiàn)，繪畫這種主觀性強(qiáng)烈的藝術(shù)，很容易陷入畫家自我風(fēng)格的桎梏中，從而讓旁人難以領(lǐng)略畫作的趣味。所以說，不獨一家，借鑒百家之長，才是繪畫發(fā)展的正途。王原祁一生仿作眾多，除了“元四家”以外，還對宋明時期的多位畫家進(jìn)行臨仿，可見王原祁并沒有將自己束縛在特定風(fēng)格中，而是廣泛地對傳統(tǒng)進(jìn)行學(xué)習(xí)，這也使王原祁在晚年走上了藝術(shù)巔峰。

3 王原祁繪畫技法分析

3.1 筆墨

王原祁在《雨窗漫談》中對筆的用法進(jìn)行了論述，提出了用筆的幾點禁忌，其中包括忌滑、忌硬、忌軟、忌明凈而膩、忌叢雜而亂等。對這些禁忌進(jìn)行具體分析以后，發(fā)現(xiàn)其中內(nèi)容存在矛盾部分，“明凈”“叢雜”兩者都受禁忌，這就意味著作畫時需要控制好分寸，尋找合適的表現(xiàn)方法。王原祁本人的筆墨使用技巧極為高超，秦祖永稱贊王原祁“筆若金剛杵”，觀畫作給人深厚沉重之感，但又令人精神暢快。王原祁用墨并不同于黃公望，而是對董其昌的墨法進(jìn)行了繼承和發(fā)揚，并且將自己的墨法發(fā)展得更加完善。王原祁認(rèn)為筆墨的表現(xiàn)方式不可千篇一律，一幅富有生機(jī)的畫作中不可能只有單調(diào)的筆墨方式，而是在粗細(xì)、濃淡、干濕多種筆墨的作用下營造出富有生機(jī)活力的畫面。實際上，王原祁在筆墨技法上的成就從仿作中就可見一斑，黃公望的《富春山居圖》對山石的勾勒獨立醒目，但是在筆墨方面略有不足，王原祁仿畫的作品則在筆墨上有著獨具一格的表現(xiàn)。

3.2 設(shè)色

王原祁對繪畫設(shè)色始終追求“蒼潤渾厚”和“氣韻生動”，并且創(chuàng)造性地提出了“以色代墨”的觀點。王原祁認(rèn)為設(shè)色和筆墨可以同時補(bǔ)足畫面效果，常使用濃烈的顏色妝點畫面，正如《仿王維輞川圖》中，朱紅色點的分布讓觀賞者產(chǎn)生置身秋天的感覺。①這些顏色錯落分布在屋頂、樹梢，在增強(qiáng)復(fù)雜性的同時也使畫面呈現(xiàn)出律動感。尤其是這些色點在圖畫中并不顯得突兀，即使在留白和連貫整體中也很是融洽。在筆墨、顏色的作用下，王原祁的作品渾然一體，恰若天成，給人帶來絕妙的藝術(shù)體驗。

3.3 構(gòu)圖

談及王原祁的構(gòu)圖，那么“氣勢”二字勢必要作為核心，畫面中的氣勢很大程度取決于“龍脈、起伏、開合”。“龍脈”開合法是畫面構(gòu)圖的第一要義，很多畫家喜歡在畫作中以“奇巧”引人，但是王原祁注重的是在平靜和緩中經(jīng)營跌宕起伏的變化。

山水畫中水是使畫面富有生機(jī)活力的關(guān)鍵，王原祁為了讓畫面更加蒼潤，主張從其他事物入手，從事物外形和與水接觸的輪廓線出發(fā)。在描繪水中倒影的圍墻時，王原祁畫出強(qiáng)力的弧線;為了反襯水面的空白，他用濕筆點出樹木。在“龍脈”開合的應(yīng)用中，他清理水口，讓水脈保持暢通，重整龍脈，將畫面的主次整理清晰，使畫面整體呈現(xiàn)出平衡的狀態(tài)。

4 王原祁繪畫的技法、理念對后世的影響

4.1 對繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的影響

王原祁的繪畫技法有集百家之長的深厚底蘊(yùn)，也有化古為我的巧思，無論是筆墨的使用還是構(gòu)圖等方面的把控，王原祁都有著不俗的造詣，這也啟發(fā)了后世畫家的藝術(shù)創(chuàng)作。即便到了現(xiàn)代社會，王原祁的藝術(shù)理念和藝術(shù)作品依然閃耀著光輝，展現(xiàn)出強(qiáng)烈的藝術(shù)價值。王原祁對“元四家”和宋代理法的深入研究繼承了傳統(tǒng)，并且創(chuàng)造性地提出了“龍脈”開合與“毛”的觀念，為后世繪畫學(xué)者提供了更廣闊的創(chuàng)作思路。②盡管在特定時期受到外界思潮沖擊，王原祁繪畫藝術(shù)一度受到打壓，但是歷史最終證明了王原祁繪畫藝術(shù)的價值。當(dāng)代山水畫學(xué)習(xí)者應(yīng)當(dāng)更加珍視以王原祁繪畫藝術(shù)為代表的傳統(tǒng)瑰寶，將其作為砥礪前行的不竭動力。

4.2 對繪畫教學(xué)的影響

山水畫教學(xué)是高校美術(shù)教學(xué)的重要組成部分，尤其是在國畫基礎(chǔ)課教學(xué)中需要花費大量學(xué)時進(jìn)行學(xué)習(xí)。在相關(guān)學(xué)習(xí)中，學(xué)生必須通過臨摹經(jīng)典實現(xiàn)自我發(fā)展，這是學(xué)習(xí)前人作畫理法和筆墨技法的必要方式，但是很多學(xué)生容易在臨摹學(xué)習(xí)中迷失，最終忘卻臨摹的真正意義。實際上，從王原祁的經(jīng)驗中就可以看出，臨摹是一個大學(xué)問，高校學(xué)生在臨摹時不僅要考慮到臨摹的對象選擇，還需要考慮臨摹的方法和態(tài)度。不少學(xué)生受到西方繪畫觀念的影響，在學(xué)習(xí)國畫時也習(xí)慣用透視、構(gòu)圖觀念進(jìn)行學(xué)習(xí)，但是遭遇到國畫明暗投影和筆法使用的阻礙以后，發(fā)現(xiàn)西方觀念在國畫學(xué)習(xí)中舉步維艱。此時教師就可以將王原祁的臨摹方法和創(chuàng)作方法教給學(xué)生，引導(dǎo)學(xué)生從構(gòu)圖、用筆等角度分析作品特點。值得關(guān)注的是，王原祁對臨摹的態(tài)度本身就值得學(xué)習(xí)，當(dāng)前國畫基礎(chǔ)訓(xùn)練中，教師只要求學(xué)生練習(xí)風(fēng)格，沒有注重對傳統(tǒng)經(jīng)典的臨習(xí)，長此以往必然會導(dǎo)致繪畫技法的流失。高校作為教書育人、傳承文化的核心主體，應(yīng)當(dāng)肩負(fù)起承襲傳統(tǒng)繪畫優(yōu)秀技法的責(zé)任，有組織、有計劃地安排學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)，讓學(xué)生在國畫學(xué)習(xí)上站穩(wěn)腳跟，為后續(xù)的山水畫創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。

5 結(jié)束語

王原祁的繪畫藝術(shù)有著深厚的藝術(shù)價值和教育價值，我們不能因為王原祁的傳世作品多有仿作就認(rèn)為他只擅長模仿，不會創(chuàng)新，而是要正確認(rèn)識到他是在認(rèn)真研究古人繪畫技法的基礎(chǔ)上化古為用，自我創(chuàng)新，從而將這種理念應(yīng)用于繪畫學(xué)習(xí)和繪畫藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，從王原祁的藝術(shù)理念和繪畫技法中汲取繪畫藝術(shù)發(fā)展的養(yǎng)分。