從藝術(shù)角度探析臨帖的重要性

朱德志

摘 要：書法在當今社會得到繁榮發(fā)展，但是在書法繁榮發(fā)展的背后也存在很多問題，如審美方向發(fā)生偏離、學(xué)習(xí)書法不臨摹字帖等問題。文章從藝術(shù)的起源——模仿說以及藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新兩個方面來論證臨帖的重要性。

關(guān)鍵詞：書法;臨帖;模仿說;繼承;藝術(shù)創(chuàng)新

書法是我國傳統(tǒng)藝術(shù)之一，有著漫長的歷史，伴隨文字的出現(xiàn)而產(chǎn)生。書法以漢字為載體，具有藝術(shù)獨特性。書法雖然源于我國，但傳播范圍不局限于我國，韓國和日本也深受中國書法藝術(shù)的影響。書法不但是中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，而且在世界藝術(shù)史上也占有重要地位。書法在發(fā)展過程中隨著漢字的變革而不斷演變，且具有一定的實用性，尤其是在古代，書法對人們書信往來交流和文化的傳承起到重要作用。另外，書法也是造型藝術(shù)，其造型特點符合中國人的文化傳統(tǒng)和審美觀念，通過點畫輕重、結(jié)構(gòu)疏密、行筆緩急、字形神態(tài)等表現(xiàn)對立與統(tǒng)一、主觀與客觀、虛實相間等美學(xué)思想。書法在我國的傳承從未間斷過，從古至今出現(xiàn)了許多優(yōu)秀的書法家和大量的書法作品。這些優(yōu)秀的書法家運用筆墨和線條表達思想情感、審美觀念。點畫之間，彰顯書法家的藝術(shù)修養(yǎng)和情懷;落墨之際，表現(xiàn)其技法巧妙。經(jīng)過長期的歷史發(fā)展，歷代書法家在繼承和發(fā)揚前人的書法的基礎(chǔ)上又能夠推陳出新。通過他們的不斷努力，書法成為一門獨特的藝術(shù)形式。

書法在當今社會依然受到人們的喜愛，學(xué)習(xí)書法的人也逐年增多，許多大學(xué)都設(shè)有書法專業(yè)。然而，當今書法界一部分人追求所謂的“丑書”，書法審美偏離主流審美方向，甚至有些人學(xué)習(xí)書法從不臨帖，完全按照自己的想法和書寫習(xí)慣去詮釋書法，并且還教學(xué)生寫“丑書”，這種現(xiàn)象層出不窮，為書法的未來發(fā)展帶來隱患。因此，文章從以下兩個方面論述臨帖在學(xué)習(xí)書法中的重要性：

一、藝術(shù)的起源——模仿說

書法中的臨帖可分為實臨和意臨兩種方法。模仿就是實臨的一種形式，書法的模仿是指仿照前輩書家留下的書法作品來描摹。藝術(shù)的起源主要有五種學(xué)說，模仿說是其中很重要的一種。模仿說認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。意大利文藝復(fù)興時期的“美術(shù)三杰”之一的達·芬奇曾說：“繪畫是自然界一切可見事物的唯一的模仿者……繪畫的確是一門科學(xué)，并且是自然的合法的女兒，因為它是從自然產(chǎn)生的?！盵1]

古希臘的哲學(xué)家赫拉克利特和德謨克利特都提出“藝術(shù)模仿自然”的觀點。赫拉克利特認為，“繪畫混合白色和黑色、黃色和紅色的顏料，描繪出酷似原物的形象;音樂混合不同音調(diào)的高音和低音、長音和短音，形成一致的曲調(diào);文法混合元音和輔音，由它們構(gòu)成完整的藝術(shù)”[2]。德謨克利特在其著作中提到藝術(shù)起源于模仿，他說：“在許多重要的事情上，我們是模仿禽獸，做禽獸的小學(xué)生。從蜘蛛我們學(xué)會了織布和縫補，從燕子學(xué)會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥兒學(xué)會了唱歌。”[3]

我國古代藝術(shù)觀念也有類似看法。中國傳統(tǒng)繪畫講究“外師造化，中得心源”。這里的“外師造化”與模仿說的觀點非常接近，肯定了藝術(shù)是在模仿現(xiàn)實生活和自然的理論，強調(diào)了模仿在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用，進一步闡釋了藝術(shù)源于生活的道理。謝赫在《古畫品錄》里提出畫有“六法”，包括“應(yīng)物象形”和“隨類賦彩”?！皯?yīng)物象形”是指在繪畫中要按照自然界中事物本來的形狀樣貌來模仿和描繪;“隨類賦彩”是指將畫中物象分為數(shù)類，一類施一種顏色。

模仿是人類的本能。首先，模仿是人類認識客觀世界和獲得經(jīng)驗的一種方法，人們能夠通過這種方法了解世界。孩子從小模仿父母，隨著其不斷成長，孩子從父母長輩那里學(xué)會他們的語言和動作，進而學(xué)習(xí)更多知識和經(jīng)驗。當孩子進入小學(xué)階段，模仿老師，學(xué)習(xí)唱歌、跳舞、作畫。其次，人類可以通過模仿進行藝術(shù)創(chuàng)造。例如：在新石器時代，人類在陶器上描繪鳥和魚等一些動物的形象，使陶器更加美觀;人類模仿流水聲和動物的叫聲等聲音，從而創(chuàng)造出美妙的音樂。人類最初創(chuàng)造的文字也是在模仿自然界各種動植物形象，如中國的甲骨文和古埃及的象形文字，就是在模仿自然界中的具體物象。在書法傳承方面，后人在學(xué)習(xí)書法過程中通過不斷臨摹前人書法作品能夠使書法得到有序的傳承。

雖然藝術(shù)在模仿中得到繼承和發(fā)展，但是，模仿并不是最終目的。藝術(shù)需要繼承，同樣也需要創(chuàng)新，這是藝術(shù)本身發(fā)展規(guī)律所決定的。而且，模仿時要取其精華，去其糟粕，繼承優(yōu)秀的藝術(shù)精髓。書法學(xué)習(xí)中，臨帖的另一形式就是意臨。意臨是實臨的升華，是在臨寫原帖的基礎(chǔ)上融入自己的書法觀念，為下一步的書法創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。意臨也可以說是對書法的一種創(chuàng)新。

二、藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新

藝術(shù)有其自身的發(fā)展規(guī)律，這種規(guī)律是客觀存在的，它決定著藝術(shù)發(fā)展的特征和基本趨向。繼承與創(chuàng)新就是藝術(shù)發(fā)展的基本規(guī)律。

（一）藝術(shù)的繼承

藝術(shù)的繼承是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作時繼承前人藝術(shù)成果，并對其進行批判和選擇性吸收，在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作新的藝術(shù)作品。雖然藝術(shù)隨著時代的變化而變化，但是每個時代的藝術(shù)有著共同特性和聯(lián)系，這些共同特性不會隨時代發(fā)展而變化。人類并不是隨心所欲地創(chuàng)造藝術(shù)，而是在一定的藝術(shù)積累和繼承前人的藝術(shù)成果的基礎(chǔ)上創(chuàng)造藝術(shù)。在這種歷史條件下，前一時代和后一時代的藝術(shù)并不是斷開的，而是互相作用和影響。前一時代的藝術(shù)為后一時代的藝術(shù)奠定基礎(chǔ)和提供發(fā)展條件，并對后一時代藝術(shù)產(chǎn)生一定的影響;后一時代的藝術(shù)只有建立在前一時代藝術(shù)的基礎(chǔ)上才能得到更好的發(fā)展。例如繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、戲劇、文學(xué)這些藝術(shù)形式都需要藝術(shù)家繼承前人的藝術(shù)創(chuàng)作方法，并在此基礎(chǔ)上展開藝術(shù)創(chuàng)作。

藝術(shù)的發(fā)展需要繼承傳統(tǒng)藝術(shù)觀念和創(chuàng)作方法。中國藝術(shù)追求意境的創(chuàng)造，主張以形寫神，把明暗和空間感放在次要的位置，體現(xiàn)出中國道家“天人合一”的思想。中國書法和繪畫藝術(shù)都體現(xiàn)了這一思想。書法藝術(shù)里開與合、大與小、粗與細、方與圓等審美觀念，虛實對比的創(chuàng)作方法，中國畫里的墨色變化和用筆方法的多樣性都體現(xiàn)出中國人的藝術(shù)觀念。另外，中國傳統(tǒng)繪畫講究神韻和意境，通過運用水墨畫的繪畫語言和表現(xiàn)手法可以達到神韻與意境相結(jié)合的境界。中國藝術(shù)里的審美觀念和創(chuàng)作方法，經(jīng)歷了漫長時間的變革和融合，如今依舊被現(xiàn)代人繼承，指導(dǎo)現(xiàn)代的藝術(shù)家進行藝術(shù)創(chuàng)作。例如，在臨寫懷素的草書時，應(yīng)該先了解懷素的書法藝術(shù)特點，即線條較細，筆畫內(nèi)斂，圓筆較多，書法圓中帶方、方圓并用，然后再學(xué)習(xí)懷素的創(chuàng)作方法。懷素的書法也是在繼承前人書法的基礎(chǔ)上融入自己的書法觀念，而后開創(chuàng)獨具特色的草書風(fēng)格的。學(xué)習(xí)懷素草書應(yīng)先對照字帖多次臨摹，熟練以后，再脫離字帖進行意臨，以此來掌握懷素草書的精髓。

書法史上每種書體的發(fā)展演變都不可能是個別書法家所能完成的，而是不同時期眾多書法家長期積累和藝術(shù)實踐的結(jié)果，是眾多書法家集體智慧的結(jié)晶。例如，篆書向隸書演變的過程就經(jīng)歷了漫長的時間和眾多書法家的繼承和探索，而不是短時間內(nèi)由某一位書法家個人所完成。因此，學(xué)習(xí)書法需要臨帖，要繼承和發(fā)揚前輩書法家的優(yōu)良書法傳統(tǒng)，并且在此基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新。沒有書法藝術(shù)的繼承，就不會有當代書法的繁榮局面。例如，小篆是在大篆的基礎(chǔ)上演變而來的，隸書又是由篆書演變而來的，草書和楷書由隸書演變而來，書體的演變遵循繼承這一藝術(shù)規(guī)律。再如，早期人們在動物骨頭上刻甲骨文，他們所使用的工具和創(chuàng)作甲骨文的方法和技巧，以及融合在甲骨文中的審美觀念，是珍貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。不同時代的人都對甲骨文有所研究，為后人研究甲骨文提供經(jīng)驗。有了這些經(jīng)驗，后人學(xué)習(xí)甲骨文時就不用再去重新摸索前人走過的路，而是直接繼承前人的成果，并在此基礎(chǔ)上進行進一步探索和創(chuàng)新。其他書體的學(xué)習(xí)與傳承也是如此。因此，學(xué)習(xí)書法要先臨帖，臨帖對學(xué)習(xí)和傳承書法具有重要意義。

（二）藝術(shù)的創(chuàng)新

藝術(shù)的發(fā)展需要繼承，繼承借鑒前人成果是十分重要的，但繼承和借鑒是手段而不是目的，最終目的還是為了藝術(shù)可以更好地發(fā)展。然而，沒有創(chuàng)新，藝術(shù)就難以發(fā)展。任何時代都不能將前人的藝術(shù)遺產(chǎn)統(tǒng)統(tǒng)拋棄，在一片空白的基礎(chǔ)上來創(chuàng)造自己的文藝。但是藝術(shù)家對于傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承都是有條件的、有選擇的，不能簡單地生搬硬套，而是需要在批判的基礎(chǔ)上吸收其中優(yōu)秀的成分，取其精華，去其糟粕，再加以革新和創(chuàng)造。事實上，藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)，屬于上層建筑，由當時的社會經(jīng)濟基礎(chǔ)所決定。而隨著時代的發(fā)展，與經(jīng)濟基礎(chǔ)相適應(yīng)的上層建筑也會發(fā)生改變，因此，藝術(shù)也需要在繼承的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新以適應(yīng)新時代的審美需求，不斷進行創(chuàng)新是藝術(shù)發(fā)展的必由之路。

要想成為優(yōu)秀的藝術(shù)家，就要處理好繼承與創(chuàng)新的關(guān)系，這樣才能夠在藝術(shù)上取得一定的成就。憑空想象，胡編亂造，無異于空中建樓閣，沒有任何基礎(chǔ)。書法臨帖中的意臨就是在繼承前人優(yōu)秀書法成果的基礎(chǔ)上，進行革新和創(chuàng)造，這樣有助于形成自己的書法風(fēng)格。

綜上所述，藝術(shù)的發(fā)展是有規(guī)律的，要在繼承前輩藝術(shù)家的優(yōu)秀藝術(shù)觀念和創(chuàng)作手法的基礎(chǔ)上，進行藝術(shù)創(chuàng)新。臨帖只是手段不是最終目的，但是臨帖是學(xué)習(xí)書法必須要走的路，能夠為以后的書法創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)。那些學(xué)習(xí)書法不臨帖的人就是在否定前一時代的藝術(shù)成就，否定前輩書法家的藝術(shù)成果，否定藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，最終他們的書法審美會發(fā)生扭曲，審美方向會發(fā)生偏離。

參考文獻：

[1][2]汪流.藝術(shù)特征論[M].北京：文化藝術(shù)出版社，1984：32，27.

[3]伍蠡甫.西方文論選[M].上海：上海譯文出版社，1979：57.

作者單位：

廣西民族師范學(xué)院