論紫砂陶刻作品“焚香誥天圖”的傳統(tǒng)技藝和文化內涵

吳志豪

江南宜興自古以來就是一個山明水秀、人杰地靈的地方，7000多年的陶瓷史孕育了豐富的陶瓷文化。宜興也是我們國家最早的茶葉產地之一，在唐代的時候，宜興紫筍茶被當做貢茶譽滿神州，有著“天子未嘗陽羨茶，百草不敢先開花”的美譽，有茗茶的地方，必然有與之相媲美的茶具相依相伴，在宜興陶人的辛勤勞動和不懈專研之下，宜興紫砂壺在明代的時候開始濫觴，逐漸成為我們生活之中飲茶的必備良器，有著“實踐茶具稱為首”的說法。特別是在江南文化的影響之下，紫砂藝術集合了書法、繪畫、陶刻等等多種藝術形式，在文人雅士的推崇和宣傳之下，成為了一種文玩雅器，不局限于紫砂壺的形態(tài)，而是從賞瓶、賞盤到文房用品等等方面，都能夠看到它的身影，形成了蔚為壯觀的紫砂文化，影響著我們的藝術審美和文化生活。

我的這對紫砂陶刻作品《焚香誥天圖》就是在傳統(tǒng)紫砂賞瓶的基礎之上，一個瓶身把我們熟悉的清代畫家任伯年1885年的作品陶刻其上，人物關系交代得非常清楚，線條的勾勒看起來繁多復雜，都是別有用心，把人物的姿態(tài)和深情用刻刀惟妙惟肖地展示出來，另一個把道德經(jīng)之中的“曲則全，枉則直，洼則盈，敝則新，少則得，多則惑。是以圣人抱一為天下式，不自見，故明；不自是，故彰；不自伐，故有功；不自矜，故長。夫為不爭，故天下莫能與之爭。故之所為曲則全者，豈虛言哉！誠權而歸之?！碧湛萄b飾，讓我們感受中國傳統(tǒng)文化的博大精深。賞瓶的設計在傳統(tǒng)之中富有新意，褐色呈現(xiàn)給我們的主要就是端莊穩(wěn)重，意識感很強，獸耳的裝飾惟妙惟肖，起到了錦上添花的作用，黃色和褐色的搭配也是非常具有儀式感，四方的瓶身特別適合用來進行裝飾，頸部收攏，過渡自然良好，凸顯出細節(jié)的巧妙和不凡的功力，用來盛放書畫卷軸，或者插花都是不錯的選擇。從整體上來看這對紫砂作品《焚香誥天圖》，讓人觀之充滿了藝術的審美，宛如真實的繪畫和書法作品呈現(xiàn)在眼前，而且更加的生動和充滿了立體感，如果陳列起來觀賞，絕對是令人嘖嘖稱贊、流連忘返的精品力作，同時還能夠感受到其中濃濃的文化內涵。

陶刻這一門藝術，發(fā)展到今天，似乎是一種為紫砂器專門設計而成一樣，也是紫砂器最主要的裝飾手法，紫砂肌理色澤豐富，器表光挺細滑，以其原汁原味的質樸古雅特色著稱，十分迎合我們中國傳統(tǒng)文人的欣賞趣味，所以自古以來便有文人雅士吟詩作畫于紫砂之上，再用鋼刀進行鐫刻做為裝飾。在紫砂藝術之中，把紫砂陶刻真正運用到巔峰的當屬“曼生十八式”的銘文裝飾。陳曼生在宜興臨近的溧陽做縣令的時候，為了消遣自己在異地為官的寂寞和政治仕途的不順等等，于是把他的藝術才華在紫砂之中展示得淋漓盡致，特別是他作為西泠印社八大家之一，在書法篆刻方面有很高的造詣，在和楊彭年、楊鳳年兄妹合作之下，把紫砂陶刻裝飾的藝術審美運用到一個新的審美階段，與此同時，也讓人們真正認識到其中蘊含的文化價值，達到了“字隨壺傳，壺隨字貴”的藝術價值。我的這對紫砂賞瓶《焚香誥天圖》正是以坯為紙，以刀為筆，把非常經(jīng)典的圖畫刻繪于其上，讓我們不僅僅能夠解決書畫只能束之高閣的尷尬，同時還非常的具有實用價值，可以和許多的好友共同欣賞，特別是書法的功力也是非常老道，一絲不茍地把我們關于《道德經(jīng)》之中玄之又玄的哲學道理凸顯出來，帶給我們廣大的紫砂愛好者更多的文化體驗。

結語：紫砂陶刻可以說真正地使紫砂器從普通的實用器物轉變升華成為具有濃郁人文氣息和藝術審美的藝術品，在紫砂發(fā)展的多樣性和可延續(xù)性方面找到了一條完美的道路，可以在紫砂器之中通過書法、繪畫陶刻裝飾來寄托自己的情感和把對于朋友、親人的美好祝福都注入其中，通過紫砂藝術，我們可以找到屬于自己的寧靜棲息之地，提高自己的藝術修養(yǎng)和審美水平。