淺析拼貼藝術的歷史脈絡以及在藝術領域產(chǎn)生的影響

費玉璐

拼貼一詞起源于法文“coller”，是粘貼東西的意思?！白髌促N”即是“將紙張、布片或其他材料貼在一個二度的平面上”。在拼貼一詞出現(xiàn)在詞典上之前，其實有大量的“類拼貼”實踐存在于我們的生活中，在立體主義藝術家創(chuàng)作出了第一幅真正的拼貼藝術作品之后，拼貼才作為“coller”確立下來。

拼貼經(jīng)歷過多個藝術流派的繼承和發(fā)展，其概念早已不只局限于繪畫領域，其創(chuàng)作元素早已滲透到其他領域。更重要的是拼貼作為一種藝術理念，其所強調(diào)的反叛精神和重組的手法，都深深影響了21 世紀的藝術創(chuàng)作。

一、拼貼藝術的前期積累

拼貼在藝術史中的清晰脈絡始于1907 年的立體主義，在立體主義之后，拼貼確立為一種藝術語言而被廣泛應用。而在此前，拼貼作為一種“無意識”的創(chuàng)作手段，已經(jīng)在中外各國的藝術品中初現(xiàn)端倪。

圖1 《八破掛軸》（部分）

（一）中國

從材料上的拼貼來看，在殷商時代，中國的銅器鑄造中已經(jīng)出現(xiàn)錯金鑲玉的裝飾。從內(nèi)容的拼貼上看，中國古代的文人畫可以說是文學、書法、繪畫和篆刻四種藝術形式的拼貼。20 世紀初期，正值西方立體主義畫派誕生之際，一種比較特殊的繪畫形式“八破畫”（圖1），也在這時出現(xiàn)了。這種繪畫描繪許多以各種書體寫過的紙頁，如書法殘片、印刷書頁、繪畫作品等，并把它們描繪在同一平面上，造成了一種視錯覺。其他藝術作品也能作為描繪對象出現(xiàn)在另一幅新的作品中，這種觀念與西方的拼貼式繪畫有著異曲同工之妙。

（二）西方

同樣的，西方古代也有著大量的以材料的拼貼作為裝飾手段的工藝品。除此之外，在1840 年，德國教育家福祿貝爾在幼兒園開設教授拼貼技法的課程，用來激發(fā)幼兒對藝術的興趣。19 世紀的兩位文學巨匠漢斯·克里斯汀·安徒生和維克多·雨果都有著拼貼畫的創(chuàng)作經(jīng)歷。以雨果為例，他的拼貼式繪畫是在黑色的紙上刻下形狀，粘貼到另一張紙上，用鉛筆覆蓋，留下一個負空間形狀用作繪畫?？梢姰敃r有著大量以拼貼為主題的藝術實踐。

二、拼貼藝術的確立和發(fā)展

（一）拼貼藝術的正式確立：立體主義

盡管在20 世紀之前就有各種各樣的“類拼貼”作品，一些藝術史家堅持認為，拼貼作為一種正式的藝術手法，是由立體主義的兩位開創(chuàng)者畢加索與勃拉克在1912 年左右確立的。

立體主義始于1907 的法國，該畫派追求碎裂、解析、重新組合的形式，來形成分離的畫面。1907 年畢加索的畫作《亞威農(nóng)的少女》在事實上確立了立體主義的誕生，畫面中人體的形象被分裂成多個碎裂的幾何圖形，不同視角的人物形象被放置在一個平面中，這種碎片化的構圖和秩序的打破也為拼貼畫的出現(xiàn)奠定了基礎。1912 年，畢加索創(chuàng)作出了《有藤椅的靜物》（圖2），在這幅畫中，作者將印有藤椅圖案的布直接貼在畫布上，在藤椅圖案之上繪制了靜物圖案，最后還用一條麻繩作為畫框。該作品被認為是藝術史上第一幅真正意義上的拼貼作品。立體主義的另一位創(chuàng)始人勃拉克在1913 年創(chuàng)作的《單簧管》，被認為是他的拼貼畫代表作。在該畫作中，勃拉克將報紙和印有木紋的紙進行拼貼，并在上面進行素描創(chuàng)作。在立體主義畫派的影響下，當時一大批畫家都進行了拼貼畫創(chuàng)作，如亨利·馬蒂斯和喬治·布拉克，對后世產(chǎn)生了深遠影響。

圖2 《有藤椅的靜物》

圖3 《達達用餐刀切除德國最后的魏瑪啤酒肚文化紀元》

（二）拼貼藝術的初步發(fā)展

1.未來主義時期

未來主義（1911—1915）是20 世紀初出現(xiàn)于意大利，隨后流行于西方各國的藝術流派，旨在以以往的發(fā)展和科學知識來預測社會發(fā)展的前景。其宗旨也決定了該流派的政治性，文字在藝術中有了更多的意義。與立體主義拼貼畫不同，未來主義在拼貼中選用的文字在作品中占據(jù)主要地位，或者說是在宣傳海報中首次使用了拼貼技法。在未來主義的作品中，文字成了拼貼內(nèi)容中重要的一環(huán)。

2.構成主義時期

構成主義（1917—1922）是俄國在十月革命后開展的一場文化藝術探索，試圖在建筑、藝術、平面設計等方面探索出能代表新政權的形式。和未來主義相同的是，他們創(chuàng)作的拼貼作品帶有為階級服務的政治色彩。莫霍利·納吉創(chuàng)作了大量的攝影拼貼作品，將看似毫不相關的物體影像剪貼在一起，用隱喻的手法展示其思想。李特斯基將拼貼手法大量運用到平面海報設計中。昂揚向上的國民、各種軍事武器，繁榮的城市影像以及醒目的紅色文字結合在一起，形成了極為醒目的視覺效果。

3.達達主義時期

如果說未來主義和構成主義由于地區(qū)的限制和第一次世界大戰(zhàn)的影響，只是在小范圍內(nèi)使用并發(fā)展了拼貼藝術。那么在接下來的達達主義和超現(xiàn)實主義時期，拼貼藝術得到了更大規(guī)模的發(fā)展和傳播。在第一次世界大戰(zhàn)期間，達達主義（1916—1923）出現(xiàn)，它傳達出明顯的反戰(zhàn)思想，并試圖通過無秩序、非理性的手法來反對傳統(tǒng)美學。其代表人物是馬塞爾·杜尚，除了用“小便池”和“帶胡須的蒙娜麗莎”等作品來宣傳達達主義，他還用照片、麻袋等材料進行拼貼。杜尚的藝術作品是隨機的、偶然的，這就把拼貼的概念拓展到觀念領域。

達達主義時期一幅著名的拼貼作品是漢娜·霍克的《達達用餐刀切除德國最后的魏瑪啤酒肚文化紀元》（圖3），她用無秩序的排列手法把人和機械的照片拼貼在一起，展現(xiàn)了戰(zhàn)爭后社會的混亂以及人們在戰(zhàn)爭中受到的傷害。達達主義藝術家試圖廢除傳統(tǒng)的美學形式，用現(xiàn)成的藝術品作為拼貼的材料，以進一步拓寬拼貼的概念。

4.超現(xiàn)實主義時期

超現(xiàn)實主義（1924—1969）由達達主義發(fā)展而來，超現(xiàn)實主義繼承達達主義的反戰(zhàn)思想，并且追求打破理性與意識的限制，將現(xiàn)實與人類的深層心理相結合。而打破秩序、雜糅并置的拼貼技術剛好滿足了他們的需求。在該時期創(chuàng)作出了更大膽、更加奇異且富于想象的拼貼作品。如胡安·米羅的《西班牙舞者》，安德烈·馬松的《群魚之戰(zhàn)》等。

（三）拼貼藝術的進一步拓展

畢加索曾這樣評價過拼貼：“這種題材的使用必然會帶給藝術品充滿自我嘲諷的意味，在玩弄賞畫人的捉迷藏游戲中將‘高超’ 的技巧和‘低俗’的主題聯(lián)系起來?！边@就和波普藝術的宗旨不謀而合。20 世紀50 年代流行于美國的波普藝術希望打破藝術與大眾文化的界限，嘗試超越繪畫，利用拼貼藝術和印刷工藝傳播大眾文化。此時人們的生活水平大幅度提高，圖像的泛濫再加上印刷技術的發(fā)展為拼貼藝術的成長提供了絕佳的土壤。

三、拼貼藝術對藝術領域產(chǎn)生的影響

波普藝術之后，拼貼藝術對藝術的各個領域都產(chǎn)生了深遠的影響，其中包括平面設計、繪畫、戲劇、建筑、動畫、文學等。拼貼藝術的概念不斷延伸，并在各個領域發(fā)展出了獨特的魅力。

（一）平面設計

平面海報設計受到拼貼藝術的影響最深，波普藝術流行之際，產(chǎn)生了大批擅長使用拼貼藝術的平面設計師，以日本平面設計師橫尾忠則為例，他受到達達主義、波普藝術的影響，設計出一系列廣為人知的拼貼海報作品。橫尾忠則的拼貼作品以日本大眾文化、浮世繪為主題，同時又融合了西方流行元素。以明艷的顏色、對稱的布局、怪誕的組合、流行的文化創(chuàng)造出了獨屬于日本的拼貼海報藝術。

（二）繪畫領域

在20 世紀中后期開始出現(xiàn)基于拼貼觀念創(chuàng)作的具象繪畫作品。代表畫家有弗朗西斯·培根和尼爾·勞赫等。這種拼貼式繪畫不同于“拼貼畫”，它把拼接后的現(xiàn)成圖像作為一種“現(xiàn)實對象”繪畫出來。從這種意義上說，上文中提到的中國的“八破畫”就是一種拼貼式繪畫。在西方，拼貼在超現(xiàn)實主義中流行的時候，達利、馬格里特等超現(xiàn)實主義者仍以油畫為媒介創(chuàng)作，拼貼的痕跡則被隱藏在畫面形象的構造之中。

（三）建筑

詹姆斯指出：“后現(xiàn)代主義目前最顯著的手法便是拼貼?！焙蟋F(xiàn)代主義是20 世紀60 年代以來在西方流行的思潮，它反對現(xiàn)代主義的理性和刻板，強調(diào)人性化和自由化。柯林·羅在《拼貼城市》中提出這樣的想法：城市不能被某一種建筑形式絕對主導，建筑可以由不同的元素符號疊加。受其思潮影響，后現(xiàn)代主義建筑大量使用拼貼手法，將本互不關聯(lián)的建筑元素聯(lián)系在一起，將古典符號與現(xiàn)代元素并置。后現(xiàn)代主義的建筑風格一直延續(xù)至今，色彩大膽、元素并置的建筑仍在不斷涌現(xiàn)。

四、結語

從19 世紀初的立體主義至今，拼貼藝術在不斷繼承發(fā)展。在21 世紀，拼貼的理念依然具有活力，并且還在不斷往更寬廣的領域擴大它的影響，并且擁有巨大的潛力和上升空間。若想創(chuàng)新地發(fā)展拼貼藝術，從歷史中深入了解拼貼藝術的理念和特點是極其重要的。