更近與更遠(yuǎn)
——讀龐德《在地鐵車站》有感

◎ 河南科技大學(xué)附屬高級(jí)中學(xué)風(fēng)荷文學(xué)社

埃茲拉·龐德，是美國(guó)一位極其重要的意象派詩(shī)人。他最出名的作品《在地鐵車站》，是他根據(jù)自己在巴黎協(xié)和廣場(chǎng)地鐵站的印象寫成的。據(jù)說(shuō)，作者苦思一年之后，將最初的三十行詩(shī)歌加工成了簡(jiǎn)短的兩行，真可謂字字經(jīng)典。引著名翻譯家飛白先生的翻譯如下：

這幾張臉在人群中幻景般閃現(xiàn)；

濕漉漉的黑樹枝上花瓣數(shù)點(diǎn)。

直觀地來(lái)看，這首詩(shī)無(wú)非是描述了一幅雨后車站人群涌動(dòng)的場(chǎng)景，從這種意義上來(lái)說(shuō)，這首詩(shī)的優(yōu)點(diǎn)主要有二。其一，是首句運(yùn)用的比喻，地鐵車站的人流往往是連續(xù)的，要么是匯成一條候車的河流，要么是靠站下車形成了人潮，那么面孔連續(xù)地顯現(xiàn)，便是真實(shí)可信的了。但是，“幻景”要如何解釋呢？地鐵車站的人流于觀察主體而言往往都是陌生人，他們的面孔模糊、神秘，一閃而過(guò)，難以被把握和揣摩。正如我們往往很難記住陌生人的臉龐，大量陌生的臉孔出現(xiàn)在作者的視線當(dāng)中，來(lái)不及辨認(rèn)，又重新消失渙散，什么也沒留下。因而，把陌生人的臉龐比作“幻景”，可以說(shuō)是十分恰當(dāng)?shù)牧恕Ｆ涠?，便是上下句?gòu)成的反差與對(duì)比。英文原文當(dāng)中，“apparition”作為名詞有“出現(xiàn)”和“鬼魂、特異景象”兩種含義。然而，考慮到也許是東西方對(duì)于幽靈的審美感受不同，“幻景”這個(gè)翻譯則更加客觀，能夠規(guī)避“幽靈”這個(gè)詞帶給我們的陰寒恐怖之感。因?yàn)橛兄@種雙關(guān)含義的不同，所以對(duì)于以英語(yǔ)為母語(yǔ)者而言，龐德此舉就像是一個(gè)暗示般的游戲，而對(duì)我們來(lái)說(shuō)，這一樂趣大概已經(jīng)無(wú)可挽回地由于翻譯而喪失了。盡管如此，我們?nèi)圆环翆⑸舷戮溥M(jìn)行比較，無(wú)論解作“幽靈”還是“幻景”，共有的特征是飄忽不定，花瓣便由于它的確切與固定一下子成了視線的中心或說(shuō)錨點(diǎn)；再者，上句一整句話，以及下句雨水打濕的“黑樹枝”，均有一種暗色的底調(diào)，“花瓣數(shù)點(diǎn)”在此色調(diào)上產(chǎn)生了不小的沖擊力。

我已經(jīng)將這首詩(shī)的各部分拆解開來(lái)進(jìn)行評(píng)價(jià)，然而作為詩(shī)歌，其本身承載了什么樣的情感呢？我們不能忘記從意象的角度進(jìn)行分析。

意象本身便是一種情感的載體，只不過(guò)由于它的含蓄性與多義性，我們往往要借助于猜測(cè)和想象來(lái)揣摩。也許“幻景”和“幽靈”帶有的飄忽的特性，表達(dá)的是作者對(duì)于人群強(qiáng)烈的疏離和不信任感，而后打碎的殘花，亦即美好事物的凋零，更生凄涼悲苦之意。

意象使用的一大優(yōu)點(diǎn)是使情感得以具象化：我痛苦，又如何痛苦；我感到被疏離，我又怎樣地感受寒冷。意象，無(wú)非是告訴讀者：“看吧，這便是我的感受?！弊髡咧此?，盡數(shù)轉(zhuǎn)化成了可以欣賞的圖像。但是，盡管意象在這一層意義上拉近了創(chuàng)作與閱讀之間的距離，卻又在另一層意義上將這個(gè)距離拉遠(yuǎn)了。拿這首詩(shī)來(lái)講，作者筆下的花瓣，究竟表達(dá)的是美好事物的破碎產(chǎn)生的傷感，還是原本就是陰影憧憧中的美好，代表著向上的心態(tài)？新雨后的花瓣數(shù)點(diǎn)是否是幽靈般的人群當(dāng)中一抹清新的亮色，只為表達(dá)對(duì)自然的贊頌與歌詠？甚至如果極端點(diǎn)來(lái)說(shuō)，或許幽靈對(duì)于作者而言，本身就是十分個(gè)人化的代表，一種空靈的美感，但由于讀者的審美感受的不同，卻展開了關(guān)于前后句對(duì)比的無(wú)數(shù)猜測(cè)。

更近抑或是更遠(yuǎn)，這是難以辨明的，然而意象也因其含蓄多義，具有獨(dú)特的魅力，閱讀與寫作保持距離，或許也正是美的體現(xiàn)。