一、奧爾夫音樂教學模式
(一)奧爾夫教育理念概述
作為最具影響力的音樂教育體系,奧爾夫音樂教育理念是由德國著名音樂教育家卡爾·奧爾夫所提出的。奧爾夫認為音樂是一門綜合藝術(shù),其中包括了節(jié)奏、動作、舞蹈等在內(nèi)的多種因素。在音樂教育過程中,他除了教導給兒童基礎(chǔ)音樂知識和技能以外,還著重培育兒童對音樂的想象力和創(chuàng)造力。把奧爾夫音樂教學法貫穿在音樂教學過程,可以使課堂更加的活躍,使其更具有創(chuàng)造性,從而達到一個靈活變通、持續(xù)發(fā)展的效果。
音樂是存在于人的天性之中,而奧爾夫音樂教育就能夠開發(fā)和培養(yǎng)深藏于學生中的音樂細胞,讓學生在享受音樂的過程中體驗到成長的快樂。音樂作為人與人之間溝通的有效手段,能夠?qū)⑷祟惖囊魳沸袨?、情感、想象等多種意識聯(lián)系在一起,讓人與人達到一個靈魂交流的境界。
(二)奧爾夫教學法的內(nèi)涵
1.原本性
“原本性音樂教育”。對于孩子們來說,相比一個嚴肅的環(huán)境,他們更愿意在輕松愉快的氛圍下進行音樂教學活動,因此可以把音樂、律動、舞蹈、游戲等多元化因素融合在一起進行音樂教導,讓孩子在這樣的音樂活動中親身體驗并感受音樂的美好。讓音樂慢慢的滲透到他們的內(nèi)心,并與其內(nèi)心進行交流溝通。通過這種溝通交流,可以對孩子進行音樂的熏陶,從而培養(yǎng)孩子的想象能力、浪漫情懷和創(chuàng)造能力,引發(fā)他們對音樂的興趣。而這種能力的培養(yǎng)以及情感的迸發(fā)并不能通過單純地灌輸知識和技能就可以獲得,而是應(yīng)該在體驗過程中讓孩子參與其中,慢慢學會的,這是一個自發(fā)的、自主的無意識行為。
2. 民族性
奧爾夫認為他的創(chuàng)造目的只是將人們無意識之中的東西以及精神方面的訴求結(jié)合在一起,不管他是哪個民族,哪個國家的人。他總是強調(diào)音樂教學過程中要緊扣音樂與民族語言、習俗以及舞蹈等方面的文化因素相結(jié)合,使其充滿浪漫的本土文化風采。
3. 即興創(chuàng)造性
奧爾夫認為音樂教學不應(yīng)該是嚴肅的,而是充滿歡快的,可以從“游戲”入手,使用即興創(chuàng)造來達到音樂教學的目的和效果。在一個人的幼童時期,他的成長發(fā)育還沒有受到社會太多的影響,因此對孩子來說,即興行為更能夠體現(xiàn)本性,是發(fā)自于內(nèi)心的行為。故而奧爾夫認為要充分的引導孩子去展現(xiàn)他們的天性來創(chuàng)造音樂。
4. 實踐性
在奧爾夫音樂教學法中,另外一個重要的原則就是讓孩子親身參與到音樂活動中,通過實地的實踐來感受音樂,而不是單純地聽老師地講解。奧爾夫反復地強調(diào),在學習音樂的過程中,孩子要全身心地投入到活動中,通過想象和聯(lián)想等方式將自己的情感和音樂相聯(lián)系,并進行體驗,從而真正的達到音樂與身心的深入溝通交流。
二、奧爾夫教學模式在學前教育音樂課程中的探索與實踐
(一)奧爾夫教育理念下的學前音樂教學目標
1.促進音樂素養(yǎng)提升,培養(yǎng)學生主體意識:
2.提高音樂教學質(zhì)量,促進學生個體發(fā)展
3..激發(fā)音樂學習動力,培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維
(二)奧爾夫教育理念下的學前音樂教學內(nèi)容
學前教育學院一直在改進和創(chuàng)新各個課程,尤其是藝術(shù)方面。在過去學前教育學院總是一味地強調(diào)音樂知識和音樂技能的重要性,把每一門音樂技巧都分得過細,導致學生無法對此產(chǎn)生興趣,不能幫助學生更好地理解音樂知識,無法讓他們在實際生活中真正地運用。故而我們對此進行了創(chuàng)新變革。我們在奧爾夫音樂教學法的基礎(chǔ)上,將傳統(tǒng)教學與現(xiàn)代科學技術(shù)手段相融合,形成了一門理論知識與音樂技能相結(jié)合的綜合課程,極大地激發(fā)了學生的學習興趣。該課程主要以講解知識、創(chuàng)新音樂以及作品分析為主體,打破了過去單調(diào)乏味的音樂理論課程,將和聲學、作品分析以及伴奏寫作等基礎(chǔ)課程融合在一起,取其精華,進行創(chuàng)造。
(三)奧爾夫教育理念下的學前音樂教學方法
1.突出創(chuàng)造性的音樂教學方法
培養(yǎng)創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力是當前我國課程改革的主要理念,根據(jù)奧爾夫音樂教學法,音樂只是作為一種教育手段,教育學生、培養(yǎng)學生才是音樂的最終目的。音樂教學有利于拓展人的想象力和創(chuàng)造力,提高他們的音樂綜合素質(zhì)。而我們作為一名音樂老師,就要通過使用多樣化教學手段和方法來激發(fā)學生的音樂學習興趣、提高他們的想象力、提升他們的音樂綜合素質(zhì),鼓勵學生進行自主音樂創(chuàng)造,從而在此過程中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造意識和創(chuàng)新能力。
我在一次音樂鑒賞課上,開始要求學生掌握有關(guān)兒童音樂的旋律特點、結(jié)構(gòu)特點和歌詞特點,之后讓學生在此基礎(chǔ)上進行自主的創(chuàng)作和發(fā)揮。這種教學形式的目的是讓學生用自己擅長的手段來演繹兒童歌曲,形式可以多樣。最終學生的表演形式呈現(xiàn)出一個多元化的特性:有的學生是演唱、有的是演奏、有的是表演豐富多樣。通過這節(jié)課,學生既掌握了音樂知識,又體驗了音樂創(chuàng)造樂趣。比較其他學科,音樂教學通過靈活多變的多樣式教學更加突出了理論與實際相結(jié)合的特點,既可以激發(fā)學生學習音樂的興趣,又可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。
2.強調(diào)開放式的音樂教學方法
奧爾夫音樂教學活動是一個開放活動,它允許在教學過程中運用各方面的表達方式,讓學生自主進行創(chuàng)造和發(fā)揮,只要學生能夠在此過程中學到應(yīng)有的東西即可。在奧爾夫音樂課堂中,教師不會像過去的“一言堂”一樣,把話語權(quán)掌握在自己的手中,而是適當?shù)叵路旁捳Z權(quán),讓學生能夠自由發(fā)揮,給學生足夠的空間。在課堂上,老師和學生可以進行足夠多的互動,甚至兩者之間的角色還可以進行互換。通過不同形式的活動,模仿或者是即興創(chuàng)作,讓雙方都能夠在課堂上彰顯自己的特性,能夠做到這種形式的改變,音樂教學模式也就發(fā)生了相對的變化。這樣的課堂教學,教學氛圍會變得更加輕松,學生能夠在課堂中更加放得開,成為課堂的主人,老師和學生就可以用一種開放式思維進行交流溝通,從而達到音樂知識的傳授。
(四)奧爾夫教育理念下的學前音樂評價體系
1.評價內(nèi)容多元化
2.評價標準差異化
3.評價形式多樣化
結(jié)束語:奧爾夫音樂教學模式在學前教育專業(yè)音樂活動中的應(yīng)用,是以學生為主體進行的,其中包含了先進的教學理念,不僅豐富了教學模式,還能夠改善過去教學中的不足,激發(fā)學生學習音樂的興趣,提高他們的創(chuàng)新能力,讓學生在課堂中得到全面發(fā)展,使其音樂知識和技能方面都得到不同程度的提高,從而提升學生的自身綜合素質(zhì)。
首都師范大學?吳春華