“形神”理念對中國古典舞教學的作用分析

摘要：形神主要指形態(tài)與神態(tài)，在舞蹈表演中，形體是外在表現(xiàn)，神態(tài)是情感表現(xiàn)。只有神形兼?zhèn)?，才能夠提高舞蹈的審美效果。中國古典舞教學中，教師需要高度重視形神理念，使得學生既掌握古典舞的基礎動作，又能夠表達出古典舞的深刻內(nèi)涵，使古典舞教學水平全面提升。

關鍵詞：“形神”理念;中國古典舞教學;作用

古典舞教學高度關注形神表達，運用中國古典舞技法與身法強化學生的舞蹈能力。中國古典舞教學具有非常鮮明的民族特色，獨特的神韻和形體能夠增強學生的舞蹈技能，已經(jīng)形成了獨特的舞蹈語言和舞蹈審美。古典舞教學不注重形式理念，很容易導致舞蹈動作干澀生硬，不具備欣賞性。為此要高度重視評審理念在古典舞教學中的實際應用，使得舞蹈表演出神入化，產(chǎn)生精神上的升華。

一、古典舞形態(tài)的體現(xiàn)與重要性

舞蹈訓練主要包括身韻和身法兩種內(nèi)容，其中深蘊表示身體動作和節(jié)奏，而身法則側(cè)重對舞蹈的表現(xiàn)，更偏向于內(nèi)涵氛圍。在古典舞教學中，通過身法與節(jié)奏相融合，真正的在舞蹈表演中體現(xiàn)出古典舞蹈的藝術風格，也可以增強演員和舞者現(xiàn)場表演效果，呈現(xiàn)出良好的視覺體驗[1]。

古典舞中，形神創(chuàng)作非常關鍵，通過借助視覺和聽覺，使觀眾從情感上帶入表演，融入到舞蹈情感氛圍。在舞蹈表演時，能夠?qū)⑿螒B(tài)與神態(tài)相互融合，使得舞蹈表演更加深入，幫助觀眾對古典舞的內(nèi)涵進行充分的把握。舞蹈的情感傳遞也必然在感情基礎之上，體現(xiàn)出一個人的精神世界，形與神相互融合，不可分割。在古典舞表演中，形是外在的造型與表現(xiàn)，神是人的內(nèi)心精神情感。舞蹈表演只靠好的外形，會使觀眾產(chǎn)生眼花繚亂的感覺，無法體會精神情感。不注重外形設計也會使舞蹈表演過于片面，缺乏吸引力。舞蹈表演是與觀眾進行情感溝通的重要紐帶，在舞蹈表演中良好外形可以帶給觀眾眼前一亮的感覺，而深刻的精神內(nèi)涵可以給予觀眾情感宣泄的契機。舞蹈表演中需要給予感情的傳遞，只注重形的感受，就會使得舞蹈表現(xiàn)缺乏吸引力。

二、形神在古典舞教學中的具體應用

（一）提升教學能力

現(xiàn)代古典舞與傳統(tǒng)古典舞相比較已經(jīng)發(fā)生了非常顯著的變化，但依然沒有脫離傳統(tǒng)的文化和審美，在古典舞教學中，應該高度注重形神理念，增強古典舞的審美特質(zhì)[2]。在課堂教學中，教師需要注重形神訓練，增強舞蹈表現(xiàn)的審美特點，提高對學生的吸引力，加強學生古典舞教學的認知與感受，確保教學內(nèi)容更加豐富。例如：形最主要的就是形體能夠展示出一個人的外在形象，對于廣大舞蹈演員而言，要想保持舞臺上的魅力，最主要的就是注重自己的外在形態(tài)，通過掌握相關的舞蹈技藝，確保動作規(guī)范準確，避免出現(xiàn)動作隨意混亂等問題，保證舞蹈表現(xiàn)生動。在中國古典舞不斷發(fā)展演變的過程中，教學模式和教學技巧發(fā)生深刻變化，教師需要針對古典舞發(fā)展趨勢進行深入探究，不斷豐富自己對古典舞的理解，為學生進行舞蹈訓練提供執(zhí)行意識的便利，只有掌握正確的形態(tài)。能夠?qū)⒕駛鬟_給學生[3]。

（二）豐富教學內(nèi)涵

古典舞教學中，教師需要對舞蹈審美特質(zhì)、運動規(guī)律和神態(tài)進行充分把握?，F(xiàn)階段古典舞蹈舞教學的課堂模式非常單一，無法滿足教學的需求，應該在形神引導下不中，古典舞教學的效果。古典舞作為藝術教學的重要內(nèi)容可以幫助學生的功能性技巧進行充分訓練，在古典舞教學訓練中，應該尋找形態(tài)與心理的平衡點，不應該一味追求“神乎其技”的動作失去對精神的追求。重點加強對形態(tài)與精神的引領，幫助學生樹立正確思想，對行動產(chǎn)生改變。在古典舞教學中，需要根據(jù)學生的實際情況進行深入分析，啟發(fā)學生獨立思考的能力，讓學生能夠樹立正確的訓練觀念，強化學生的舞蹈表現(xiàn)力。通過形神觀為基礎的身體不同技能訓練，來掌握正確的教學方法和教學手段，提高教學的整體效果。加強對舞蹈的組合排列，使教學內(nèi)容變得更加生動形象，真正提高對學生吸引，讓學生感受古典舞的魅力。由趙小剛導演編排的舞蹈作品《愛蓮說》，既展現(xiàn)出女性婀娜多姿的舞蹈形態(tài)，又展示出蓮花獨特的品性。在舞蹈中，舞蹈演員單膝跪地，雙手五花推起，仿佛荷花仙子一般靜靜綻放。通過轉(zhuǎn)身和立半腳尖的動作，表現(xiàn)出少女內(nèi)心的嬌羞，帶給人美好的遐想。整部作品的舞蹈動作自然流暢，既展現(xiàn)出舞蹈演員的形式美，也體現(xiàn)出古典舞的特點，將舞蹈表演與傳統(tǒng)藝術相融合，帶給觀眾美好的視覺感受。

結束語：

意境作為中國傳統(tǒng)美學的重要組成，也是中華民族獨特的審美感受，對于意境的來源說法不一，其中最常見的古代意境主要表現(xiàn)為藝術的形象，通過對意象的描繪，使觀眾進入到幻想空間，透過意象來闡釋情感，最終升華藝術境界。在舞蹈表演中，整體表演節(jié)奏收放自如，可以展示出更加生動的心靈舞蹈畫面，帶給觀眾美好的舞蹈藝術感受。如果舞蹈沒有神韻，則舞蹈就會失去靈魂，無法帶給人美好的視覺體驗。

參考文獻

[1]卜元.以劍舞訓練中國古典舞風格的策略淺析[J].中國民族博覽，2020（20）：139-140.

[2]王藝橋.探究“形神”理念對中國古典舞教學的影響[J].中國民族博覽，2020（12）：24-25.

[3]李明嬡.神領形，形傳神——中國古典舞表演中“形”與“神”的重要作用[J].黃河之聲，2020（08）：156-157.

作者簡介：姜超（1990.8-） 男 ，漢族， 山東威海，古典舞研究，碩士研究生。

（山東大學?山東?威海?264200）