舒伯特藝術(shù)歌曲教學(xué)初探

【摘要】本文主要闡述了解舒伯特生平，舒伯特藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)，了解他創(chuàng)作特點及風(fēng)格，以及對作品理解，對音樂修養(yǎng)、藝術(shù)教學(xué)的重要意義。

【關(guān)鍵詞】舒伯特 《鱒魚》 音樂才能 演唱特點

【中圖分類號】J616 【文獻標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）24-077-04

【本文著錄格式】王柏楊 魏津蘭.舒伯特藝術(shù)歌曲教學(xué)初探[J].中國民族博覽，2021，12（24）：77-79，204.

一、了解舒伯特

舒伯特是奧地利作曲家，自幼學(xué)習(xí)小提琴和鋼琴，1797年1月31日出生于維也納近郊的里赫田塔爾，像現(xiàn)在的孩子一樣，他5歲開始接受音樂的啟蒙教育，他的音樂啟蒙老師是他的父親！一年后入學(xué)父親所在的學(xué)校。他的哥哥Ignaz教他彈鋼琴，但僅持續(xù)了很短的時間，因為他在幾個月內(nèi)就超過了他。

在他8歲時，父親給他上了第一堂小提琴課，為了訓(xùn)練他能熟練地演奏二重奏。不久之后，他在教區(qū)教堂管風(fēng)琴師兼唱詩班指揮邁克·霍爾澤的教導(dǎo)下，開始了他在家庭之外的第一堂音樂課。

霍爾澤經(jīng)常對他的父親說，自己從未教過像他這樣的天才學(xué)生，霍爾澤沒有給予任何真正的指導(dǎo)，因為他對老師要教的東西早已熟知。通常，老師只能“震驚而沉默”地看著他……舒伯特當(dāng)時認識了一個木匠學(xué)徒，經(jīng)常帶他去附近的鋼琴倉庫，在那里，能用更好的鋼琴練習(xí)。

1808—1813年，通過唱詩班獎學(xué)金，他成為Stadtkonvikt（帝國神學(xué)院）的一名學(xué)生！剛?cè)雽W(xué)的舒伯特，需要擔(dān)任雜役，幫忙抄寫大量的演奏分譜，舒伯特在短期間內(nèi)接觸到一些著名作曲家的名作，讓他見識了作曲家的諸多技巧，對他往后作曲之路影響非常大，之后舒伯特也幸運的升格擔(dān)任第一小提琴手，當(dāng)時的舒伯特就開始為構(gòu)思他的交響曲做準(zhǔn)備，他會偶爾去看歌劇，拓展了他的音樂視野，也為他接受更深層次的音樂教育奠定了基礎(chǔ)。

對舒伯特的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作產(chǎn)生重要影響的是一位德國作曲家和指揮家——Johann Rudolf Zumsteeg，他是著名詩人席勒的好友，曾大力支持莫扎特的歌劇，并在斯圖加特首演了《魔笛》《唐璜》和《女人心》。他最著名的作品是7卷《小藝術(shù)歌曲和民謠》。據(jù)舒伯特的摯友斯帕恩（Joseph von Spaun）回憶，“舒伯特面前經(jīng)常放著幾首Zumsteeg創(chuàng)作的作品，時常被這些作品深深地打動，一連幾天沉醉其中?！迸c此同時，舒伯特的創(chuàng)作天賦開始顯現(xiàn)，當(dāng)時薩列里決定私下訓(xùn)練他的音樂理論和創(chuàng)作理論。這一期間舒伯特偶爾有機會指揮神學(xué)院的樂團，并創(chuàng)作了很多早期作品，比如：室內(nèi)樂、歌曲以及他的《第一號交響曲》。

1813年舒伯特離開寄宿學(xué)校，他曾在父親的學(xué)校里當(dāng)助理老師，還繼續(xù)保持著自己的創(chuàng)作，僅在1814—1815年間，他的創(chuàng)作力驚人，是高產(chǎn)的一年，最高紀(jì)錄一天創(chuàng)作8首藝術(shù)歌曲！有140多首藝術(shù)歌曲問世，其中包括《迷娘之歌》 《紡車旁的格雷欣》《魔王》《野玫瑰》等作品，此后他辭去助理老師職務(wù)，專心作曲。

由于當(dāng)時沒有穩(wěn)定收入，日子過的也比較拮據(jù)，在他的作品中，也經(jīng)常會反映出郁悶、貧苦的生活，使他的身心受到極大摧殘！1828年11月19日，年僅31歲的舒伯特離開了人間，生前他的遺愿就是離開的那天希望能夠葬在貝多芬墓旁，哥哥費迪南德也是受舒伯特的囑咐，在維也納韋靈公墓安置了他的墳?zāi)?，與貝多芬的墓地相毗鄰。原來的韋靈墓地，后來成為舒伯特公園。

舒伯特的主創(chuàng)作品，大多集中在藝術(shù)歌曲，他的創(chuàng)作生涯中，雖說短短十幾年，但實際創(chuàng)作有600多首，其中有歌劇、歌唱劇和配劇音樂、弦樂四重奏、鋼琴奏鳴曲、交響曲、小提琴奏鳴曲、浪漫主義抒情鋼琴小品，還有一些優(yōu)秀的室內(nèi)樂藝術(shù)作品。他曾被譽為“德奧藝術(shù)歌曲之王”，最具代表性的作品有《鱒魚》《野玫瑰》《菩提樹》《魔王》等。

二、舒伯特的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作風(fēng)格

舒伯特600多首藝術(shù)歌曲中，有100多首是歌頌大自然的作品，他總會把純凈無邪的自然風(fēng)景融入到音樂中，如《在水上歌唱》中的清澈流水，《林中怡靜》的廣闊森林，《薔薇花帶》的鮮花盛開等。《冬游》中的菩提樹、烏鴉、雪，用這種自然景象聯(lián)想他作品中人物內(nèi)心的感情變化。《春之夢》《暮春》《聽，聽云雀》這些作品中都能體會到大自然給予的美好溫暖，他眼中的天地日月、山林川源、江海湖泊、植物與動物都能用音樂的方式表達出來。浪漫主義精神創(chuàng)作的藝術(shù)作品中，幻想性是典型特征，舒伯特所表達的美好世界，是積極樂觀的、對理想世界的熱烈向往與憧憬，他描繪的精神世界，可以彌補現(xiàn)實中的悲慘生活所造成的痛苦。以《暮春》為例，在法國大革命失敗后，在封建主義卷土重來的社會交替時期，生活變的更加苦難，烏蘭德的小詩《暮春》中寫到：“世界將一天比一天更美麗，明天的美景更無比，那花兒永遠開不盡，開在遙遠的深谷里，…… ”通過描述春日山花爛漫的美景來表達對自由和民主事業(yè)的勝利信心。這首詩引起了舒伯特心靈上的共鳴。他將這首詩處理成分節(jié)歌的形式演唱出來，并流傳至今。

以愛情為主題的藝術(shù)歌曲風(fēng)格，舒伯特創(chuàng)作的細膩柔美，《誰是西爾維亞》《迷娘之歌》《他肖像》《夜和夢》《郵件》等描繪愛情是熱情的、含蓄的、憂傷苦悶的，體現(xiàn)了愛情中不同的感受。

舒伯特藝術(shù)歌曲當(dāng)中還有一些勞動人民的主題，如《工作余暇》《磨工與小溪》《紡車旁的瑪格麗特》等。

舒伯特將自己豐富的情感融入一生創(chuàng)作的作品中?！犊鞓返哪シ慌繁灰暈槠鋷p峰之作的浪漫主義題材的聲樂歌曲集，這部作品充滿了悲傷和憂郁，舒伯特以自己為原型創(chuàng)作的代表作，描繪他和這個年輕人一樣懷著樸素而美好的夢想走進社會，希望通過自己的創(chuàng)作，去追求幸福的生活！后來他遭遇到愛情的洗禮，愛人對他的所作所為都帶給他痛苦的沖擊和震撼。將一個年輕人從快樂到迷茫，再到悲傷和痛苦，最后絕望的心理歷程和情感變化深度刻畫出來，他的作品充滿了藝術(shù)的感染力。

舒伯特擅長結(jié)合文學(xué)家的一些詩作，他的詞曲與文字也是緊密相連的。如歌德詩作《魔王》、繆勒的《冬之旅》等，這些具有文學(xué)性的詩歌，也被音樂家視為藝術(shù)歌曲的必要內(nèi)涵。舒伯特還創(chuàng)作了15首關(guān)于愛國的歌曲和重唱曲，充滿戰(zhàn)斗熱情的《戰(zhàn)斗中的祈禱》《律左的野獵隊》和《劍之歌》。在1813年滿懷熱情創(chuàng)作了《歌頌德國勝利》的合唱曲，拿破侖在萊比錫會戰(zhàn)中遭到毀滅性打擊，舒伯特用朔貝爾的詩寫過12首歌曲，《致音樂》是其中最著名的一首。

三、舒伯特藝術(shù)歌曲賞析

《鱒魚》這部作品旋律優(yōu)美，充滿明朗靚麗的光澤，洋溢著生命的無限活力，令聆聽者難以忘懷，也是舒伯特最著名、最受人喜愛的一首室內(nèi)樂作品。

《鱒魚》是18世紀(jì)德國詩人舒巴特所作的一首詩。舒巴特因政治因素而遭囚禁，因在牢獄生活中對自由的渴望，而寫作了《鱒魚》這首詩。舒伯特也將這首詩譜成歌曲“鱒魚”，年僅20歲的舒伯特，在1817年完成，這也是他唯一的一首鋼琴五重奏樂曲。在這首歌曲中采用伴奏音型，塑造了小魚在溪水里歡快游動的形象，當(dāng)被獵人捉捕，音樂中體現(xiàn)出極其不滿的情緒，表達對鱒魚惋惜與同情的心情。用分節(jié)歌的敘事方式，一步一步深刻的把善良與單純的思想、被欺騙與邪惡所傷害的寓意，最后告誡初入社會的年輕人，不要成為天真而無辜的鱒魚。

舒伯特這首五重奏與一般五重奏有所不同的是，樂器組合為鋼琴、低音提琴、大提琴、中提琴及小提琴。低音提琴一般都甚少作為室樂作品的樂器，但舒伯特卻以它取代了一把小提琴，使作品的低音聲部濃厚、深沉。強大的低音增加音樂的厚重感。整首是愉快、浪漫的，自由自在，情懷坦蕩，歌唱性很強，有時是兩句溫柔的、安撫性的，有時是激動不安的。第四樂章，人們可以體會到，它美妙動聽的旋律，大部分聽過，學(xué)過的聽眾都會情不自禁的哼上幾句！

舒伯特創(chuàng)作此曲用A大調(diào)，A大調(diào)通常聽起來都比較爽朗，結(jié)合詩句、意境，整首展現(xiàn)的特別流暢。鋼琴與弦樂、大小各提琴之間的輪番配合，奏出優(yōu)美清脆的流水聲，歡快陶醉的場景，想必舒伯特自己也被深深陶醉進去了。

一般的曲子基本為4個樂章。這首作品是5個樂章，也是他的一個獨特之處，這是一首較大的室內(nèi)樂作品。 這首《鱒魚》可以理解為，小溪、魚、漁夫以及3者關(guān)系的表現(xiàn)。古典奏鳴曲式，體現(xiàn)出歡快的快板。鋼琴演奏出的三連音，體現(xiàn)連接全曲的作用，聯(lián)想到漁夫還沒出現(xiàn)，可愛的小魚在溪水里，幽靜的自然美妙場景。緩緩的水流與鋼琴表現(xiàn)溪水的清澈融合，魚兒在水中像箭一般穿梭。這種戲水的感受，用鋼琴與弦樂器相結(jié)合的表達，真的是舒伯特創(chuàng)作的極妙之處。

每一首好的音樂作品，總是要揭示一個主題，反映社會生活的某些方面。欣賞、學(xué)習(xí)一個作品，了解作曲家所處的時代、什么樣的創(chuàng)作背景，創(chuàng)作的結(jié)構(gòu)曲式和民俗風(fēng)情等內(nèi)容，通過演唱者的表達，進行二度創(chuàng)作后展示給觀眾。《魔王》為歌德同名詩，舒伯特在1815年創(chuàng)作這首歌曲，作為他重要的代表作品，有著較高的藝術(shù)價值。這首歌講述了在煙霧籠罩的黑夜森林里，父親抱著發(fā)燒的孩兒策馬奔馳，兇惡狡猾的魔王在森林中不斷的引誘孩兒，孩兒發(fā)出陣陣驚恐的喊叫，最后在父親懷抱中死去。這部作品創(chuàng)作的一氣呵成，通譜的手法，顯現(xiàn)出氣勢宏大。歌曲中的4個角色——敘述者、魔王、父親、孩子——由幾個不同調(diào)體現(xiàn)出來。全曲始終由鋼琴伴奏模擬馬蹄疾奔的節(jié)奏體現(xiàn)出緊張氣氛，夜幕中的森林，陰森可怖、神秘莫測，用低音來比喻冷風(fēng)颯諷的驚悚情景，烘托出毛骨悚然、恐懼的氣氛。仔細聆聽小二度上行，模仿孩子的驚呼，形象地刻畫出孩子愈加驚恐的神情。舒伯特充分展示了這些戲劇性的情節(jié)。

這首敘事歌曲，劇性、藝術(shù)性很強，屬于典型的通體歌。疾奔的馬蹄聲由三連音體現(xiàn)出來，時隱時現(xiàn)、時弱時強，描繪的很真實，給人造成忐忑不安的心理暗示，低聲部的樂句，給人暗示幽暗陰沉而可怖的感受！“四個角色”是同一個人演繹，用不同音色變換、情感巧妙處理來展現(xiàn)，樂句采用輕盈的節(jié)奏，減輕力度，突出魔王的奸詐，營造出緊張陰森的情景和氣氛。開頭鋼琴的前奏，用快速的八度音群描寫疾馳的馬蹄，由低到高的一串三連音，配合左手的伴奏音型描寫出風(fēng)的呼嘯，又在g小調(diào)的主和弦作下行斷奏，這種轉(zhuǎn)換渲染了曲子穩(wěn)重、深沉、到緊張焦慮、恐懼、溫和等種種情緒。歌曲的第一段，敘述者男中音用平穩(wěn)渾厚的音調(diào)描述父子騎馬飛奔的場景，是父親帶兒子回家，父親用溫暖深沉的聲音問兒子，為什么把臉掩藏？兒子用微弱的聲音答到是看到了魔王的衣衫飄過，接著具有魔王魅力般的聲音出現(xiàn)，充滿威脅誘騙，想孩子隨他去。之后魔王用很弱的聲音故作慈柔，裝飾性的三連音，富有歌唱性的降B大調(diào)，優(yōu)美的旋律弱音演唱，體現(xiàn)魔王的虛情假意。接下來的C大調(diào)，魔王不斷引誘孩子，伴奏也由三連音轉(zhuǎn)換到柔和的琶音，結(jié)合歌詞的內(nèi)容，聽起來像舞曲一樣！降E大調(diào)到具有對比性的d小調(diào)，魔王暴露出本來面目，嚇得孩子呼救聲提高了小二度。樂曲最后一段，g小調(diào)，敘述父親沉重語氣由高到低，講述故事的悲劇性。

在歌曲中出現(xiàn)了三次魔王，每次出場總有一個大二度的上行，下行純四度，反復(fù)兩遍，這首作品演唱時也有很大難度，舒伯特把音高控制在f2以內(nèi)。

《魔王》有著較高的戲劇性、藝術(shù)性，是至今仍被廣泛演唱的敘事歌曲典范。舒伯特在創(chuàng)作中做了一次重大變革，就是把不同主調(diào)的主音對立起來，和聲效果更豐富，這也預(yù)示著新的和聲體系的開始。

在舒伯特短暫的一生中，他給人們留下了一筆巨大的音樂財富。《魔王》這一首歌曲在音樂史上千古留名，詩歌與樂曲相結(jié)合的這一創(chuàng)造奇跡，是藝術(shù)歌曲中公認的典范之作。

《冬之旅》是德國浪漫主義詩人繆勒的詩歌，舒伯特用同名創(chuàng)作的了由24首獨立歌曲串聯(lián)起來組成的聲樂套曲，也是他藝術(shù)歌曲的代表作之一。受詩歌啟發(fā)，譜寫了一組抒情的音樂詩。這部連篇套曲，是鋼琴與聲樂互補，詩與音樂的完美結(jié)合?！抖谩纷髌分械?4首歌曲，都可以獨立來聽，男生的獨唱和鋼琴的伴奏，它們之間又存在著十分緊密的聯(lián)系，舒伯特用獨特的創(chuàng)作思路，與詩作的內(nèi)容結(jié)合，體現(xiàn)了非常嫻熟的創(chuàng)作力。它的首尾兩首歌曲《晚安》與《老藝人》一首是引言，一首是終結(jié)。第一首奠定了整組套曲的感情基調(diào)，最后一首也映射了作曲家本身的情感。

整套作品情感是多變的，有熱情奔放的如《郵車》《風(fēng)信旗》，有幸福溫馨美好回憶的《菩提樹》《春夢》，也有失落悲傷情緒的《晚安》《烏鴉》《在河上》等，有情感壓抑中的爆發(fā)和抗?fàn)幍摹侗╋L(fēng)雨的早晨》。

《冬之旅》是一部反映時代特色的交響詩作，完美展現(xiàn)詩人的深沉感情。

四、舒伯特藝術(shù)歌曲的特征

舒伯特藝術(shù)歌曲旋律清新、簡潔，他所創(chuàng)作的歌曲結(jié)構(gòu)一般有分節(jié)歌、通體歌和變化分節(jié)歌。稍微改變旋律的速度、變化音、伴奏織體、和聲等，與之前的旋律對比，使歌曲增添了鮮活的力量與色彩。休止符以及裝飾音增加了旋律的活潑性和爛漫性，使樂句多變。

舒伯特的藝術(shù)歌曲里，鋼琴伴奏也是十分重要的部分，鋼琴伴奏不僅是單純給歌曲伴奏，需要與歌詞、表達的意境、人物內(nèi)心感受等完美結(jié)合，既起到烘托氛圍的作用，也能夠獨立存在，例如《魔王》伴奏中鋼琴彈奏出的模仿馬蹄的三連音、黑暗沉重的八度低音，仿佛使人能夠聽到風(fēng)聲和馬蹄聲，使作品更富有感染力。

舒伯特的藝術(shù)歌曲受奧地利文化的影響，他的創(chuàng)作也有一些民族特色，有反對階級的矛盾沖突和人文精神。如《菩提樹》中，流浪者承受不了現(xiàn)實的苦難而愿意沉淪在夢境中，表達了對那個時代痛斥和對美好生活的追求，歌曲思想性強。

五、舒伯特藝術(shù)歌曲演唱特征

藝術(shù)歌曲的演唱，需要表演者對作品深刻認知，能夠精準(zhǔn)、細膩的表達整首的歌曲意義，尤其是對作者想要表達的精神內(nèi)涵要有所體會，演唱難度高，因此，特別要求對音量、音色的變化進行準(zhǔn)確控制，演唱者不僅需要極高的專業(yè)素養(yǎng)還要具備一定的文學(xué)底蘊和藝術(shù)素養(yǎng)。

氣息上的控制，呼吸要自然流暢，注意每個樂句之間的連貫統(tǒng)一，吸氣不要太用力，流暢、持續(xù)的連貫性，呼氣要均勻，歌唱時的聲音沉穩(wěn)不浮躁。

聲音的運用，音色、音量要根據(jù)歌曲的風(fēng)格所表露的感情一致，歌唱時所表達的旋律流暢細致，這樣用共鳴自然純樸的聲音，懷著恬靜抒情的感情去演唱，有的歌曲旋律跌宕起伏，變化跳躍，就要考慮用飽含激情、熱烈奔放的聲音去演唱。

德語屬于日耳曼語系，它的元音豐富，歌唱時保持原音的純正，發(fā)復(fù)合元音時，尾音較輕，不要拖長，輔音要比其他語言的發(fā)音較長快而清晰，詞與詞之間各自發(fā)音，保持語音連貫，可以學(xué)唱歌曲之前，朗誦歌詞，領(lǐng)會歌詞的含義與意境。

六、結(jié)語

舒伯特的一生，給人們留下了極為珍貴的音樂文化財富，他特有的才華是用詩歌文字的精神與音樂結(jié)合，創(chuàng)作了美妙的情感圖畫 ！ 他是浪漫主義音樂的引領(lǐng)者，開創(chuàng)了藝術(shù)歌曲的先河。

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作者簡介：王柏楊（1979-），男，漢族，，遼寧營口人，碩士學(xué)位，哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院教師，副教授；魏津蘭（1975-），女，漢族，甘肅，學(xué)士學(xué)位，哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院教師，講師 。

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