□任珂瑤 內(nèi)蒙古師范大學(xué)
一部動(dòng)畫作品中的角色設(shè)計(jì)是作品的重要組成部分,作為動(dòng)畫作品的表演者,既推動(dòng)了劇情的發(fā)展,又奠定了作品的風(fēng)格基調(diào)。而服飾則可以體現(xiàn)一個(gè)角色的內(nèi)在性格及身份標(biāo)識(shí),是一個(gè)人精神風(fēng)貌的展現(xiàn)。民族服飾凝結(jié)了中國傳統(tǒng)思想和文化藝術(shù),是動(dòng)畫人取之不盡用之不竭的寶藏,是動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)的過程中不可或缺的存在。在傳統(tǒng)服飾的基礎(chǔ)上進(jìn)行符合影片中人物設(shè)定的設(shè)計(jì),以達(dá)到既符合時(shí)代需求,又能夠充分彰顯出角色的特征,給人耳目一新的效果[1]。
20 世紀(jì)80 年代雖然是中國動(dòng)畫的緩慢發(fā)展時(shí)期,但也出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的動(dòng)畫作品。例如,1981 年由上海美術(shù)電影制片廠出品的《九色鹿》,是根據(jù)敦煌壁畫的故事改編的,影片中的服飾以敦煌壁畫為原型進(jìn)行了再創(chuàng)作,影片中大部分角色是以敦煌壁畫的線條感來塑造形象,以此作為影片的主要造型手段。再如,影片中國王和王后的服裝造型(見圖1),通過線條的粗細(xì)變化表現(xiàn)出服裝的質(zhì)感,從而區(qū)分出國王的堅(jiān)硬鎧甲及王后的柔和紗衣。影片不僅在線條上進(jìn)行了設(shè)計(jì),還在服裝的色彩等方面也為角色放大了其特質(zhì)。這樣的設(shè)計(jì)不僅實(shí)現(xiàn)了文化的傳承,而且符合角色的設(shè)定。
那么如何通過民族服飾將角色創(chuàng)造出來呢?以色彩為例,動(dòng)畫角色服飾的設(shè)計(jì)離不開色彩的運(yùn)用,色彩元素在動(dòng)畫創(chuàng)作的過程中如果能得到合理的運(yùn)用,就可以使人物形象更加飽滿、立體。就蒙古族服飾來說,色彩鮮艷的民族服飾具有濃厚的民族特色。顏色以白色、藍(lán)色、紅色這三種顏色為基調(diào),再通過搭配頭巾等配飾,便能體現(xiàn)出蒙古族獨(dú)特的服飾效果。這些色彩還可反映出蒙古族人民勇敢無畏、豪爽熱情、能歌善舞的性格特點(diǎn)。如果將這些服飾元素與動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)進(jìn)行合理運(yùn)用,再加上設(shè)計(jì)師自己的創(chuàng)作風(fēng)格,那么設(shè)計(jì)出來的角色既可以表達(dá)出民族風(fēng)格,又可以滿足現(xiàn)在的審美需要。例如,日本漫畫大師宮崎駿的作品《千與千尋》(見圖2),影片中的主人公千尋的服裝主要色彩是紅色,其中也運(yùn)用了日本和服的元素并加以改良,配白色的背帶,以及千尋的高馬尾形象,一個(gè)勇敢純潔的日本小女孩的形象深深刻在了觀者的腦海中。
圖1
圖2
民族服飾是我國傳統(tǒng)文化的沉淀,是現(xiàn)在動(dòng)畫作品體現(xiàn)民族精神、民族形象的一個(gè)媒介。因此,我們要善于運(yùn)用這些民族元素,將民族文化融入其中。
民族服飾在動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)中的應(yīng)用是現(xiàn)在設(shè)計(jì)人員創(chuàng)作角色時(shí)主要考慮的重要元素,但許多動(dòng)畫設(shè)計(jì)師只是將傳統(tǒng)服飾簡單地在動(dòng)畫角色中進(jìn)行復(fù)原或者將民族元素的圖案紋樣直接使用,這樣的設(shè)計(jì)僅僅注重傳統(tǒng)服飾的形式,而忽略了這些傳統(tǒng)服飾在角色身上是否可以傳達(dá)出與這個(gè)角色的身份、性格等方面相呼應(yīng)的信息。
例如,20 世紀(jì)60 年代制作的蒙古族題材的動(dòng)畫電影《草原英雄小姐妹》(見圖3),從中我們可以看出這部作品的角色設(shè)計(jì)在不失去本民族的個(gè)性特色的前提下,又結(jié)合了民族服飾的風(fēng)格,并加以提煉,這在當(dāng)時(shí)我國動(dòng)畫的大環(huán)境下已經(jīng)是非常優(yōu)秀的作品了,但是現(xiàn)在單從人物角色設(shè)計(jì)方面來看,還是相對(duì)缺乏符合現(xiàn)在審美的視覺美感。上海制片廠出品的同樣是蒙古族題材的二維動(dòng)畫《勇士》(見圖4),講述了蒙古族青年在尋找殺父仇人的過程中成為草原英雄的故事。設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)竭盡全力去了解蒙古族的風(fēng)土人情,從服飾、發(fā)型等方面,明顯看得到蒙古族元素,可見設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)的用心,但是仍有模仿日本及西方的痕跡。
圖3
圖4
近年來我國很多動(dòng)畫片都應(yīng)用了民族元素,但效果卻不盡如人意,流于表面、生拼硬湊的例子數(shù)不勝數(shù),如某動(dòng)畫的角色設(shè)計(jì),雖然運(yùn)用了大量的傳統(tǒng)民族服飾,但是沒有進(jìn)行動(dòng)畫語言的轉(zhuǎn)換,只是為了迎合受眾,將服裝運(yùn)用了比較鮮亮的顏色進(jìn)行配色,這樣的作品既沒有很好地運(yùn)用傳統(tǒng)服飾元素,也沒有將動(dòng)畫中人物角色塑造得更立體。因此,值得我們注意的是,動(dòng)畫設(shè)計(jì)師在進(jìn)行角色設(shè)計(jì)時(shí),并不是必須用非常典型的具有代表性的服裝,而是要根據(jù)不同的劇本及背景來設(shè)計(jì)人物。充分利用民族元素,將這些元素進(jìn)行組合、變化,然后再加以創(chuàng)新,從而創(chuàng)作出既有民族特色又符合角色設(shè)定的形象。
2016 年的《大魚海棠》,自上映以來盡管在敘事情節(jié)上出現(xiàn)了很多質(zhì)疑的聲音,但是對(duì)于這部影片中的角色設(shè)計(jì),筆者認(rèn)為其突破了昔日的禁錮,逐漸找到了屬于我們中國特有的風(fēng)格,并在符合現(xiàn)在審美價(jià)值的前提下,融入了傳統(tǒng)元素,如主人公椿的服飾方面,朱紅色的旗袍上衣、深色的裙子,大量運(yùn)用了飄帶的元素,為角色增添了特有的氣質(zhì)。另外,她的發(fā)飾也是民國時(shí)期所流行的,這樣的形象一出現(xiàn)觀眾立馬就知道這是民國時(shí)期的服飾,還有影片中靈婆的服飾運(yùn)用了京劇中旦角的戲服元素。這樣的角色設(shè)計(jì)彰顯了中國厚重的傳統(tǒng)民族文化。相比于《虹貓藍(lán)兔七俠傳》中的運(yùn)用,《大魚海棠》更符合觀眾對(duì)民族傳統(tǒng)文化的認(rèn)知。
目前,我國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展受到了極大的重視,當(dāng)然在發(fā)展過程中也存在一些誤區(qū),以及需要改進(jìn)的地方,所以需要我們每個(gè)動(dòng)畫人的努力。民族服飾作為審美活動(dòng)的產(chǎn)物,是我國民族文化的積淀,是動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)的重要途徑,為動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)師提供了源源不斷的新思路。在創(chuàng)作過程中,角色設(shè)計(jì)師既要避免過分運(yùn)用民族服飾的元素,同時(shí)也要進(jìn)行創(chuàng)新,將民族服飾合理融入動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)中,以形成獨(dú)特的視覺風(fēng)格,推動(dòng)中國動(dòng)畫事業(yè)進(jìn)一步發(fā)展。