柴可夫斯基《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》演奏版本之探析

郝溫凈

一、柴可夫斯基與作品《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》

（一）柴可夫斯基簡(jiǎn)介

彼得·伊里奇·柴可夫斯基（俄語：Пётр Ильич Чайковский，1840年5月7日—1893年11月6日），是俄羅斯著名的音樂家，作曲家，音樂教育家，十九世紀(jì)浪漫主義時(shí)期的重要音樂家，被譽(yù)為俄羅斯音樂大師、旋律大師，他的作品具有鮮明的俄羅斯民族樂派特征，風(fēng)格直接或間接地影響了很多后來者。他的作品反映了當(dāng)時(shí)沙皇統(tǒng)治下的俄羅斯人民內(nèi)心的痛苦，以及對(duì)幸福生活的渴望，他的作品具有強(qiáng)烈的戲劇沖突性，他注重音樂的結(jié)合，將鮮明的旋律主題與濃郁的民族風(fēng)格結(jié)合在一起，為俄羅斯的音樂文化和世界文化做出了非常寶貴的貢獻(xiàn)。他的作品在俄羅斯很受重視，在全世界也受到極大的推廣與演奏，他的鋼琴協(xié)奏曲，尤其是《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》，轟動(dòng)全世界，著名鋼琴家霍洛維茨、郎朗、基辛都曾演奏過他的這首協(xié)奏曲。

（二）第一鋼琴協(xié)奏曲介紹

柴可夫斯基一生共譜寫了三首鋼琴協(xié)奏曲，其中第一鋼琴協(xié)奏曲最為出色，也最常演奏，是眾多同類作品中最受人們歡迎的樂曲之一。本首曲子具有豪放的斯拉夫特性。樂曲中鋼琴與指揮家的合作，以及與管弦樂隊(duì)的合作，都給人留下非常深刻的印象，樂曲具有鮮明的民謠主題色彩，旋律膾炙人口，感人肺腑，在初次聽時(shí)就能夠給聽眾留下很深刻的印象。

柴可夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》反映出作者在低谷時(shí)期，依然對(duì)生活的熱愛和對(duì)光明的向往，樂曲民族特點(diǎn)特別的突出，作者運(yùn)用的是烏克蘭民族曲調(diào)，又加入了協(xié)奏曲的特點(diǎn)，同時(shí)又具有抒情性，這三樣結(jié)合在一起，使樂曲具有強(qiáng)大的力量，宏偉的規(guī)模，也使樂曲要表現(xiàn)的形象非常的鮮明，很多指揮家與演奏家，在演奏此曲時(shí)都具有非常深刻的感受，聽眾們也對(duì)此曲也具有發(fā)自內(nèi)心的感動(dòng)。

二、音樂家演奏版本之對(duì)比

筆者對(duì)基辛、郎朗、卡蒂雅、阿格里奇、王羽佳、霍洛維茨六位演奏家的演奏進(jìn)行了可視化分析：

（一）基辛版本

葉甫格尼·基辛（Евгений Кисин）被譽(yù)為“20世紀(jì)后半葉最驚人的鋼琴天才”。這一版本是基辛14歲的時(shí)候，與卡拉揚(yáng)及柏林愛樂樂團(tuán)合作的，震驚歐洲。卡拉揚(yáng)是著名的指揮家，這版是他在1988年指揮的。他們合作的這版柴可夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》，從剛開始旋律出來時(shí)，就特別吸引人的感官與聽覺，使聽眾一下就被帶入音樂中。雖然說基辛那個(gè)時(shí)候才十四歲，年齡非常小，但是他將這首曲子處理的非常的細(xì)膩，又在細(xì)膩中充滿著爆發(fā)力，就是那種被壓迫了很久，要爆發(fā)出來的民族振興的感覺。

基辛在演奏過程中，身體的擺動(dòng)，以及頭部的一些肢體動(dòng)作使得這首曲子更加的應(yīng)景，樂隊(duì)剛開始奏出著名的“So Mi Re Do”旋律出來時(shí)，曲調(diào)就印入聽眾腦海，基辛幾個(gè)和弦連接做的非常流暢，當(dāng)時(shí)的基辛一頭爆炸卷發(fā)，每個(gè)和弦都隨身體的動(dòng)作而被賦予生命力。這版與卡拉揚(yáng)的指揮，和樂隊(duì)配合都非常完美，基辛在演奏的時(shí)候給人一種收放自如的感覺，樂曲是一種在流趟中變化著，同時(shí)又具有盛開的傲氣，當(dāng)時(shí)的卡拉揚(yáng)就夸基辛是一個(gè)非常好的演奏家。

從可視化圖來分析，基辛的波線非常的高，這是樂曲14秒到20秒的可視化圖，14秒之前是樂隊(duì)演奏，從這里鋼琴開始加入，每個(gè)高度波線代表一個(gè)和弦，可以看到上下波線都很高，證明聲音振動(dòng)的頻率非?？烨疑钸h(yuǎn)。由此可以想象到和弦的力度非常的強(qiáng)，而筆者在觀看視頻的時(shí)候，也看到基辛隨著身體的動(dòng)作，每一個(gè)和弦都非常的出彩。這版被人們稱作“一個(gè)時(shí)代的終結(jié)，一個(gè)時(shí)代的開始”。這場(chǎng)演出后，卡拉揚(yáng)不久時(shí)就去世了，但是他們留給人們的音樂，卻是最經(jīng)典的版本之一。

（二）郎朗版本

郎朗是中國鋼琴演奏家，世界著名鋼琴演奏家。他是因?yàn)椴窨煞蛩够摹兜谝讳撉賲f(xié)奏曲》而成名。他演奏的柴可夫斯基的《第一鋼琴協(xié)奏曲》這個(gè)版本是他與巴黎交響樂團(tuán)合作的。他的身體，剛開始做的比較的正，后來就有一種揮灑自如的感覺。身體的動(dòng)作非常的自如，手指的觸鍵非常的干凈利索，聲音非常的渾厚，且具有穿透力，每個(gè)音都非常的清新有力。郎朗將自己對(duì)曲子的理解用面部表情表達(dá)出來，他用眼神、嘴巴，以及整張臉的表情，用他自己的理解將這樣的感情表現(xiàn)出來。郎朗有時(shí)候演奏還會(huì)不自覺的跟上一起唱旋律。用他豐富的面部表情將自己所要表達(dá)的感情以及作者需要表達(dá)的感情進(jìn)行二度創(chuàng)作，表現(xiàn)出來。郎朗在演奏一連串下行音階的時(shí)候，臉部的肌肉都在抖動(dòng)。在表現(xiàn)那種民族抗?fàn)幍母杏X，彈奏和弦的時(shí)候，每個(gè)和弦都給人一種能從凳子上站起來的感覺。在非常有名的一段旋律出來的時(shí)候，整體的感覺非常的輝煌，給聽眾一種心胸開闊的感覺。郎朗在演奏的過程中，整首曲子的強(qiáng)弱對(duì)比非常的強(qiáng)烈，定音鼓的使用也非常的襯氣氛，定音鼓的使用，是我聽過最強(qiáng)有力的一個(gè)版本。

從可視化圖來分析，郎朗幾個(gè)和弦的連接性非常的好，音樂的振動(dòng)頻率非常的有規(guī)律，這與他和樂隊(duì)的合作是密不可分的。從圖中可想到，他彈奏的聲音是干凈利落的，整體的音響效果是這個(gè)版本的出彩之處。

（三）卡蒂雅版本

卡蒂雅·布妮亞緹什維莉（Khatia Buniatshhvili）的演奏風(fēng)格是典型的俄派系風(fēng)格，這一版本是他與祖賓梅塔指揮家一起完成的，與以色列愛樂樂團(tuán)一起合作，她的版本帶有深深的情感。這一版本剛開始，卡蒂雅的手有一個(gè)很大的推動(dòng)式動(dòng)作，使得整場(chǎng)音樂給人一種很大氣的感覺，開了一個(gè)很好的場(chǎng)。在演奏到第三句的時(shí)候，卡地雅有一個(gè)向上仰望的表情，給人一種向往、追求光明的感覺。在演奏過程中，卡蒂雅有幾個(gè)頭發(fā)向上甩動(dòng)的動(dòng)作，這個(gè)動(dòng)作為本首曲子增添了不少的色彩。卡蒂雅在演奏到第七分鐘的時(shí)候，眼睛中那種的向往光明更加的強(qiáng)烈，她的眼睛非常的有故事，使聽眾能夠跟著進(jìn)入到這首曲子中。在演奏中有一部分，卡蒂雅左手與指揮家的指揮棒一起向上揮動(dòng)，整體將樂曲帶動(dòng)到迎接光明的部分，這使樂曲達(dá)到最輝煌的部分。她的演奏的速度非常的快，手臂與身體非常的流暢，手臂的呼吸非常的勻稱，快速跑動(dòng)的部分一氣呵成。整首曲子與指揮、樂隊(duì)的配都非常的契合，與小提琴、低音鼓的配合都非常的完美。

從可視化圖來分析，波線的振動(dòng)頻率是比較柔和的，聲音整體的連接性很好，演奏出的音色是飽滿柔和的，推動(dòng)整體的音樂具有歸屬感。

（四）阿格里奇版本

瑪塔·阿格里奇（Martha Argerich），是阿根廷著名的女鋼琴家，他在1965年第七屆肖邦鋼琴比賽中，獲得了一等獎(jiǎng)。他的演奏技巧非常高超，獨(dú)步非?？?，視奏也很快，彈奏的速度非?？?。他的演奏技巧卓越、熱情奔、奔放，擁有很多男鋼琴家都難以企及的技巧，使她成為當(dāng)代最偉大的鋼琴大師之一，她演奏的柴可夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》，是極為出色的錄音版本，這版是她與迪圖瓦指揮家以及皇家愛樂團(tuán)合作的。阿格里奇的雙手非常大，她演奏的版本力度非常的強(qiáng)，整首演奏下來給聽眾一種很大氣的感覺，與指揮以及樂隊(duì)合作出來的音色很立體。在最后第三樂章彈奏的八度中，彈奏強(qiáng)與弱的對(duì)比非常的出色，深刻表現(xiàn)出樂曲的戲劇沖突性。

從可視化圖來分析，從十四秒開始，波線非常的高，將阿格里奇的可視化分析圖與郎朗的作對(duì)比，發(fā)現(xiàn)阿格里奇的波線并不低于郎朗的波線，波線代表聲音振動(dòng)的頻率與力度的大小，也就是說阿格里奇的力度并不低于郎朗的力度。波線的起伏也非常的大，證明她的速度非常的快。

（五）王羽佳版本

王羽佳，世界青年鋼琴演奏家，國際鋼琴演奏者。她演奏的版本是他在美國卡內(nèi)基音樂廳演奏的，她在美國留學(xué)學(xué)習(xí)鋼琴，演奏具有強(qiáng)烈的歐美風(fēng)格，王羽佳在穿著和音樂上都非常有自己的個(gè)性，她的音樂中有個(gè)人性格的彰顯。無論是從穿著上還是音樂上，她都給人一種很酷的感覺。她的雙手非常的大，在彈奏八度以及更大的和弦時(shí)都非常的有力，她的手指跑動(dòng)的非常的靈活，在技術(shù)上也非常的嫻熟。

從可視化圖來分析，王羽佳的可視化分析圖與郎朗的相似，每個(gè)和弦的振動(dòng)頻率都比較相似。這可能與他們?cè)谕凰鶎W(xué)校學(xué)習(xí)鋼琴有關(guān)，他們的波線圖穿透力都比較強(qiáng)，音樂的連接性也非常好，可能這與她有一雙強(qiáng)有力的雙手有關(guān)，這使得她能彈奏出與男生版本類似的音響效果。

（六）霍洛維茨版本

弗拉基米爾·霍洛維茨（Vladimir Horowitz，世界最負(fù)盛名的鋼琴家之一，美籍俄羅斯人。很早就顯露出音樂才華，先后師從俄羅斯和德國的演奏大師，集俄羅斯學(xué)派與德國學(xué)派之大成。1928年赴美，與托馬斯·比徹姆爵士指揮的紐約愛樂合作，在布什戈?duì)柎匿撉偕涎葑喑霾窨品蛩够兜谝讳撉賲f(xié)奏曲》，一舉成名?；袈寰S茲演奏的這一版本是她與指揮家托斯卡尼尼合作的，這一版本只有音頻，沒有留下來的視頻。但是在聽音頻的過程中，依然能夠給人一種強(qiáng)烈的震撼感。霍洛維茲彈奏的版本，是筆者聽過最快的一個(gè)版本，尤其是在他的八度跑動(dòng)中，速度非常之快，很少有鋼琴演奏家能夠超越他的技術(shù)，尤其是在最后結(jié)束的時(shí)候，那幾個(gè)音他彈得又快、又清晰又、又響亮，與樂隊(duì)形成一種渾然天成的感覺?；袈寰S茨在彈奏一連串下行的音階時(shí)，給人的感覺是快又穩(wěn)，推進(jìn)力又非常的強(qiáng)。他與樂隊(duì)的銜接，也是給人一種無縫銜接的感覺?；袈寰S茲在演奏快速與慢速，以及力度上強(qiáng)與弱的對(duì)比時(shí)，都具有非常鮮明的對(duì)比。在聽音頻的過程中，可以想象到現(xiàn)場(chǎng)的震撼，以及他情感帶動(dòng)身體，用身體將自己的情感注入鋼琴中，通過鋼琴表現(xiàn)出來。他將自己與作品合為一體，詮釋著自己對(duì)光明的理解。

從可視化圖來分析，霍洛維茲的波線速度是非?？斓?，他彈奏出的和弦，強(qiáng)且有力，又快又準(zhǔn)。波線的寬度與其他幾位演奏家相比較，也是最寬的，證明他聲音的穿透力也非常的渾厚。無論是從速度、力度，還是聲音的穿透力來說，都是非常的出色。

結(jié) 語

通過對(duì)柴可夫斯基的《降B小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》的了解，以及幾位演奏家的版本進(jìn)行分析后，筆者認(rèn)為，在音樂表演的過程中，無論是身體的動(dòng)作，還是面部的表情以及手指速度力度，都影響著整個(gè)演奏的效果。通過可視化分析，可以增加對(duì)音樂的了解，在表演的過程中，能夠更多的將音樂所要表現(xiàn)出來的內(nèi)容更完整的詮釋出來。筆者在聽音樂表演課時(shí)，就聽王老師說，在表演的時(shí)候，每一個(gè)人都是在表達(dá)自己，所以每一個(gè)作曲家演奏的協(xié)奏曲，就是他們自己的“第一鋼琴協(xié)奏曲”?！?/p>