鑒賞雕塑作品的幾個(gè)方法

雕塑模塊是高中美術(shù)選擇性必修課程，本文以人美版《雕塑》教科書作為主要參考對(duì)象，針對(duì)“如何鑒賞雕塑作品”這一話題展開探討。

雕塑是人類文明的一個(gè)象征，是人類文明寶藏中的明珠。古今中外都有大量存世的雕塑作品，如中國四川的樂山大佛、奧地利威倫道夫的維納斯、埃及開羅的獅身人面像等。這些中外雕塑作品呈現(xiàn)出風(fēng)格迥異的面貌，具有不同的視覺特征，是因受多方面因素影響的結(jié)果，如民族性、時(shí)代性、地域性、審美理想、世界觀乃至生產(chǎn)力水平等。如樂山大佛（圖1），這是依凌云山棲霞峰臨江峭壁鑿造的一尊大佛，地處四川樂山，始鑿于唐開元元年（713），歷時(shí)九十余年方建成，通高71米，有“山是一尊佛，佛是一座山”之稱。大佛雙手撫膝正、襟危坐的姿勢(shì)，造型莊嚴(yán)，設(shè)計(jì)巧妙。大佛相傳是海通禪師為減殺水勢(shì)、普渡眾生而發(fā)起修鑿的，表達(dá)了人們消除水患、祈求平安的美好愿望。《威倫道夫的維納斯》出土于奧地利威倫道夫，距今約三萬年。這尊雕塑高約11.1厘米，寬5厘米（這種小尺寸規(guī)格的設(shè)計(jì)主要是為了原始部落在搬遷過程中便于攜帶所致）。頭部和四肢雕鑿得十分籠統(tǒng)，面部特征基本忽略，頭發(fā)均勻地卷曲排列在整個(gè)頭部上，胸部突出、腹部寬大、腰腿粗壯，女性特征被極力夸張。據(jù)推測(cè)，這尊雕塑很可能是當(dāng)時(shí)母系氏族社會(huì)崇拜的偶像，表達(dá)了早期人類渴望種族繁衍的愿望。同時(shí)，它也是舊石器時(shí)代母權(quán)制社會(huì)觀念的反映。

如何按照一個(gè)可操作的流程去了解一件美術(shù)作品？美國費(fèi)德門教授提出“美術(shù)批評(píng)四要素和過程”，即描述、分析、解釋、評(píng)價(jià)。以《米洛斯的阿芙羅狄特》（圖2）為例，描述：觀察它的形象和神情特點(diǎn)，整體的形態(tài)傳遞出怎樣的美感；分析：探索作品使用的材料和運(yùn)用的創(chuàng)作技法以及形式語言；解釋：這件象征愛和美的女神是于何時(shí)何地被發(fā)現(xiàn)的，探討作品的主題、意義以及形成過程，進(jìn)而進(jìn)一步理解這件作品被稱為西方傳統(tǒng)藝術(shù)和審美的典范且被歷代藝術(shù)家所推崇的原因；評(píng)價(jià)：在前面的學(xué)習(xí)活動(dòng)之后，歸納并提出自己對(duì)作品的總體看法。

要想真正了解一件雕塑作品，除了掌握正確的欣賞流程之外，找準(zhǔn)合適的角度對(duì)其進(jìn)行解讀也是非常重要的，甚至更能挖掘其內(nèi)涵并發(fā)現(xiàn)其價(jià)值。因?yàn)槊孔鸬袼懿⒉恢皇呛唵蔚爻尸F(xiàn)其視覺形象，成功的雕塑作品背后往往有諸多表象不能直接反映出來的信息，需要以“旁敲側(cè)擊”“刨根問底”的態(tài)度去揣摩作品。我們需要從多角度去欣賞美術(shù)作品，從而把握它的整體內(nèi)容和重要特征，如美術(shù)語言的角度、藝術(shù)家的角度、歷史研究的角度、美術(shù)史的角度、文化的角度，這需要我們了解更多的與雕塑相關(guān)的信息，從而真正讀懂一件雕塑作品，成為作品的“知己”。

一般認(rèn)為，鑒賞雕塑作品有四種基本的方法。

第一種方法是形式鑒賞。當(dāng)我們站在雕塑作品面前時(shí)，首先看到的是它的表面形式，從形式的角度來鑒賞作品是最基本的鑒賞方式，它偏重于對(duì)作品藝術(shù)形式的感知和體驗(yàn)，強(qiáng)調(diào)對(duì)形式的分析和把握。雕塑作品的形式美包括形體、空間、材質(zhì)等造型元素以及變化與統(tǒng)一、對(duì)稱與均衡、節(jié)奏與韻律等形式原理。我們以《米洛斯的阿芙羅狄特》為例進(jìn)行分析。女神的頭、胸、腰、胯和腿，都形成自然而微妙的方向變化，而作為整體，這些部分又統(tǒng)一于女神那呈反S形的人體中軸線，從而構(gòu)成一種富有魅力的優(yōu)美、高雅的身姿。這尊雕塑是體現(xiàn)多樣統(tǒng)一的形式美的典范作品。

第二種方法是感悟式鑒賞。這種鑒賞方法要求從觀看者自身的經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，充滿想象力和激情地去欣賞美術(shù)作品。南朝劉勰《文心雕龍·神思》中有這樣一句話：“觀山則情滿于山，觀海則意溢于海。”意思是登山后情感就會(huì)像山一樣飽滿，看海時(shí)想象就會(huì)像海水一樣多。觀察事物必須全身心地投入，充滿激情，才能有感而發(fā)。當(dāng)我們面對(duì)一件雕塑作品時(shí)，可能瞬間被它打動(dòng)、感染，產(chǎn)生各種想象，在不知不覺中完成欣賞。比如，陶制雕塑《說唱俑》（圖3），它歪嘴吐舌、聳肩縮頭、大腹如鼓的樣子讓我們?nèi)炭〔唤?，其妙趣橫生的形象，猶如現(xiàn)代雜技表演中的小丑角色?！堕_荒?！罚▓D4），是我國著名雕塑家潘鶴創(chuàng)作的雕塑作品，被譽(yù)為深圳這座城市的精神象征。作品給我們非常直接的視覺印象：一頭牛埋頭奮力前行。作品代表了深圳人從過去到現(xiàn)在一直默默耕耘的成長過程，體現(xiàn)了深圳特區(qū)創(chuàng)業(yè)者艱苦奮斗和勇于開拓的精神。

第三種方法是社會(huì)學(xué)式鑒賞。就是從社會(huì)大背景中研究某種美術(shù)風(fēng)格的形成或某一美術(shù)作品的出現(xiàn)等，偏重于對(duì)作品內(nèi)容、意義、時(shí)代背景、作者生平、創(chuàng)作意圖等方面的認(rèn)識(shí)和理解。這種方法適合對(duì)故事性或情節(jié)性較強(qiáng)的雕塑作品的鑒賞。面對(duì)《歌樂山烈士紀(jì)念碑》（圖5）這件雕塑作品時(shí)，我們重點(diǎn)從以下幾個(gè)方面去鑒賞：首先，了解創(chuàng)作背景，這是歌樂山革命烈士陵園的主題性雕塑；然后，分析作品內(nèi)容，作品塑造了一群飽受酷刑、意志堅(jiān)定的革命先烈的英勇形象；最后，理解創(chuàng)作意圖，希望觀者銘記歷史，緬懷先烈，珍惜來之不易的和平年代?！都尤R義民》（圖6）是法國雕塑家羅丹的重要作品之一，塑造了六位義民從加萊城走向英軍軍營赴難時(shí)的那一重要的歷史時(shí)刻，著重刻畫這六位英雄在赴難前所表現(xiàn)的悲壯而又復(fù)雜的心理狀態(tài)。作品藝術(shù)地再現(xiàn)了英法百年戰(zhàn)爭中加萊城所發(fā)生的那一悲壯的歷史事件。

第四種方法是比較式鑒賞。這也是一種常見的鑒賞方法，其目的是為了更好地把握每件作品的特色。比較式鑒賞可以在不同維度上展開，既可以是橫向的，就同一主題、同一時(shí)代的雕塑家所采用的不同表現(xiàn)手法；也可以縱向展開，就同一主題，在不同時(shí)代環(huán)境中，藝術(shù)家采用的不同處理手法和表現(xiàn)形式。實(shí)際上，用比較式鑒賞的方法比較作品的差異性，就要綜合各種鑒賞方法，其中既有對(duì)作品形式的比較分析，也有對(duì)創(chuàng)作背景的比較分析等，通過各維度的比較，去真正把握作品的內(nèi)涵。我們對(duì)不同時(shí)代的以“維納斯”命名的雕塑作品進(jìn)行分析。這三件雕塑（圖7至圖9）作品分屬不同時(shí)代，時(shí)間跨度很大，呈現(xiàn)出完全不一樣的面貌與風(fēng)格，用比較式鑒賞的方法最為合適，有比較，有鑒別。從形式上看，《威倫道夫的維納斯》，運(yùn)用夸張的表現(xiàn)手法塑造了一個(gè)女性特征十分突出的體型豐腴的形象；《米洛斯的阿芙羅狄特》又名《米洛斯的維納斯》，運(yùn)用寫實(shí)的藝術(shù)手法塑造了一個(gè)體形婀娜、典雅端莊的女神形象；《帶抽屜的維納斯》，運(yùn)用超現(xiàn)實(shí)主義手法塑造了一個(gè)難以理解的怪異形象。從創(chuàng)作背景和意圖上看，《威倫道夫的維納斯》表達(dá)原始人類在生存環(huán)境惡劣的環(huán)境下，渴望種族繁衍的訴求；《米洛斯的維納斯》則是在古希臘人樹立形式美的規(guī)則后，表達(dá)自己的審美理想；《帶抽屜的維納斯》借用經(jīng)典的美神的形象，以橫穿身體的各種抽屜寓意女性的各種需求，以此表達(dá)藝術(shù)家的某種思想觀念。

“只有親身體驗(yàn)，才能更好理解”，為了更為精準(zhǔn)地理解與把握雕塑作品，除了掌握以上提及的基本方法之外，參與雕塑藝術(shù)的實(shí)踐練習(xí)和創(chuàng)作也是非常必要的。通過雕、刻、塑、敲擊、焊接等手段，在使用泥、木材、金屬等物質(zhì)材料的過程中，與之交流、與之對(duì)話，通過親身體驗(yàn)獲取審美經(jīng)驗(yàn)，感悟雕塑作品，并產(chǎn)生共鳴，從而更好地解讀雕塑作品。

作者簡介：劉文軍，北京教育學(xué)院朝陽分院，美術(shù)教研員。