中國山水畫傳承及臨摹的教學(xué)措施研究

唐輝

摘要：在現(xiàn)如今的社會(huì)上，中國山水畫是我國繪畫界的一種藝術(shù)與文化，作為中國畫的一種，在我國教育事業(yè)上具有重要作用于意義，并在為教育事業(yè)的發(fā)展過程中擁有一段輝煌的文化發(fā)展歷史，中國山水畫的繪畫形式主要以簡單、高效為主要原則。在現(xiàn)如今繪畫教學(xué)過程中，教師開展中國山水畫教學(xué)時(shí)，一般均會(huì)使用臨摹的方式來完成教學(xué)，讓學(xué)生將山水畫藝術(shù)文化傳承下去，本文就中國山水畫傳承及臨摹的教學(xué)措施進(jìn)行簡要探討，并做簡要分析。

關(guān)鍵詞：中國山水畫、傳承與臨摹、教學(xué)措施

隨著我國社會(huì)技術(shù)的不斷進(jìn)步與發(fā)展，教育事業(yè)也在面臨不小的挑戰(zhàn)，隨著新課標(biāo)的出現(xiàn)，中國畫教學(xué)方式也在不斷進(jìn)步與提升，山水畫對(duì)于藝術(shù)生來講，是一種表達(dá)性極強(qiáng)的繪畫語言，能將繪畫人對(duì)山水田園的感情充分表現(xiàn)出來，但目前在我國開展山水畫教學(xué)過程中，臨摹教學(xué)方式使用較為普遍，但是在實(shí)際教學(xué)過程中，很難達(dá)到目標(biāo)效果，因此教師應(yīng)在教學(xué)中，將教學(xué)資料與教學(xué)理念進(jìn)行融合，促進(jìn)我國山水畫的傳承。

1、學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫的創(chuàng)新與傳承

在中國畫的起始階段，我們沿著歷史長河追溯，應(yīng)到三國時(shí)期，從三國時(shí)期到晉國時(shí)期，由顧凱到宋炳，最終到王徽，中國畫逐漸成型。隨著時(shí)間的發(fā)展，最終到唐朝，中國畫文化藝術(shù)得到進(jìn)一步的發(fā)展，由水墨畫再到著色山水畫，在五代十國時(shí)期完全成熟。在這一時(shí)期，水墨畫逐漸凸顯，且在繪畫技法上得到了更進(jìn)一步的發(fā)展。隨著時(shí)間的流逝，再到宋朝時(shí)期，便出現(xiàn)多個(gè)畫技高超的畫師，使山水畫質(zhì)量進(jìn)一步提升，到了元朝階段，更多的畫師將情感融入進(jìn)山水畫中，更加注重繪畫的文學(xué)性。與此同時(shí)，此階段畫師更多的開展寫實(shí)繪畫，將寫實(shí)與情感進(jìn)行結(jié)合，達(dá)到了完美的精神境界結(jié)合目標(biāo)，我們變成稱之為藝術(shù)，同時(shí)山水畫的出現(xiàn)于傳承，也是我們中華精神文化寶庫的瑰寶【1】。

2、中國山水畫傳承及臨摹的教學(xué)措施

2.1傳道授業(yè)，訓(xùn)練繪畫技能與技法

中國山水畫教育若想要得到高超的臨摹能力與未來傳承，并需要在繪畫知識(shí)的廣度和深度上下狠功夫。在進(jìn)行臨摹教學(xué)過程中，需要將廣度知識(shí)與深度知識(shí)進(jìn)行緊密結(jié)合，不能單開展方面教學(xué)。與此同時(shí)，在開展教學(xué)中，教師應(yīng)廣泛介紹，在整體知識(shí)傳授中將兩者有機(jī)融合，要注意繪畫技能的實(shí)與精。教學(xué)中的“精”主要就是教師需要選擇并采用最為有效且適合的教學(xué)方式，并將其中重要的知識(shí)進(jìn)行篩選并傳授。在中國山水畫教學(xué)過程中，教師應(yīng)將其繁瑣的知識(shí)點(diǎn)進(jìn)行分類，無論是筆墨選擇還是畫法模式問題，均需要按類型進(jìn)行分類，教師還應(yīng)對(duì)其進(jìn)行深入研究與分析，主要原因就是因?yàn)槠渲幸饬x較深，不便于教師向?qū)W生傳達(dá)深層含義，因此，教師可以采取臨摹教學(xué)手法，幫學(xué)生解決以上問題，提升教學(xué)效率。除此之外，教師在向?qū)W生傳達(dá)理論畫法知識(shí)的過程中，還應(yīng)對(duì)其進(jìn)行分類講解，首先對(duì)于筆墨要求，應(yīng)嚴(yán)格控制力度與速度，同時(shí)要提醒學(xué)生注意筆墨的濃淡干濕程度與要求，其實(shí)對(duì)于筆墨使用方式、筆墨選擇進(jìn)行講解，主要就是筆墨的狀物傳情、洗練概括等內(nèi)容，還應(yīng)嚴(yán)格要求學(xué)生的筆墨轉(zhuǎn)折頓挫手法【2】。

在開展臨摹教學(xué)過程中，教師還應(yīng)對(duì)教材選擇進(jìn)行深入分析，注意素材選擇的“精”。教師不僅要選擇具有代表性的素材，而且還要選擇可以舉一反三的案例，讓學(xué)生可以通過一個(gè)素材作品的學(xué)習(xí)達(dá)到事半功倍的效果。在中國山水畫的作品展示中，教師可以嘗試民間技法教學(xué)，通過民間繪畫口訣，找到繪畫的精髓技術(shù)，進(jìn)而學(xué)習(xí)到山水畫的最高繪畫境界。

2.2合理選擇學(xué)生，并對(duì)學(xué)生展開分階段教學(xué)，并引導(dǎo)學(xué)生練習(xí)繪畫，提供相應(yīng)幫助與引導(dǎo)

在藝術(shù)專業(yè)學(xué)生首次接觸到中國山水畫時(shí)，其對(duì)山水畫知識(shí)認(rèn)知較少，無論是理論知識(shí)還是繪畫技能均較少，因此在中國山水畫教學(xué)過程中，教師因根據(jù)學(xué)生情況進(jìn)行合理選擇并完成分組，以此給予分階段指導(dǎo)。首先在教師開展臨摹教育方式時(shí)，大部分學(xué)生在對(duì)繪畫素材的選擇上認(rèn)知較為缺乏，且對(duì)于臨摹素材的選擇一般均為雜亂，且無章法，并毫無目的選擇其中一個(gè)完成臨摹繪畫，以上臨摹出來的繪畫內(nèi)容完全是無意義的，對(duì)于學(xué)生未來的繪畫生涯來講也是毫無用處的，不僅會(huì)讓學(xué)生無法認(rèn)識(shí)到藝術(shù)的內(nèi)涵與意義，而且也無法讓學(xué)生全身心的投入到學(xué)習(xí)當(dāng)中，不能完成藝術(shù)的全面性學(xué)習(xí)。在學(xué)生剛剛步入中國山水畫入門階段，首先教師應(yīng)該不斷幫助學(xué)生認(rèn)真思考選擇臨摹藝術(shù)范本，可以通過選擇名畫中的其中一幅藝術(shù)作品，也可以選擇一些具有代表性的臨摹范文，在學(xué)生開始進(jìn)行臨摹過程中，教師應(yīng)該指導(dǎo)學(xué)生按照一定的臨摹順序進(jìn)行作品創(chuàng)作，久而久之，學(xué)生便形成一種良好的臨摹習(xí)慣。同時(shí)學(xué)生在開展臨摹學(xué)習(xí)的過程中，不能僅僅根據(jù)自己的認(rèn)知開展，同時(shí)還需要認(rèn)真聆聽并記下教師所講解的臨摹技巧與繪畫技法，例如在過程中所使用的的筆與墨的基礎(chǔ)知識(shí)、臨摹技巧等多個(gè)方面內(nèi)容。與此同時(shí)，教師還應(yīng)該給予學(xué)生足夠的時(shí)間，讓學(xué)生能自主完成臨摹創(chuàng)作，在過程中一旦學(xué)生遇到較為關(guān)鍵且困難的知識(shí)點(diǎn)，教師可以選擇通過親自示范為學(xué)生找到問題突破口，例如，在中國山水畫中，最具特點(diǎn)的便是畫樹，在此過程中，一定要注意其前后關(guān)系、疏密程度以及穿插。在選擇臨摹范本素材上，教師可以為學(xué)生引導(dǎo)并推薦宋代至清代這一階段的代表作品，主要原因便是因?yàn)榇穗A段的作品代表性高的較多，可以讓學(xué)生更了解中國山水畫知識(shí)，并更加容易發(fā)現(xiàn)知識(shí)點(diǎn)，學(xué)生在臨摹的過程中夠可以更加仔細(xì)的掌握繪畫意境，并體現(xiàn)其完整性與嚴(yán)謹(jǐn)性，通過系統(tǒng)完整的學(xué)習(xí)讓學(xué)生對(duì)中國山水畫知識(shí)進(jìn)行更深一步的了解，為今后的學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)【3】。

結(jié)束語：

綜上所述，想要對(duì)中國山水畫更好的完成傳承與臨摹教學(xué)，需要充分調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性與創(chuàng)作熱情，以學(xué)生為主要核心，不斷發(fā)現(xiàn)臨摹有效教學(xué)方式，為今后的學(xué)習(xí)以及作品創(chuàng)作奠定扎實(shí)基礎(chǔ)。

相關(guān)文獻(xiàn)：

[1]張三盛. 高師中國山水畫臨摹教學(xué)改革探索[J]. 美術(shù)教育研究， 2019， 194（07）：148-149.

[2]吳春艷. 關(guān)于中國山水畫臨摹在現(xiàn)代教學(xué)中的思考與應(yīng)用[J]. 信息周刊， 2019， 000（046）：P.1-1.

[3]王天玲. 關(guān)于山水畫教學(xué)中臨摹與寫生課程銜接的方法探究[J]. 藝術(shù)家， 2019， 000（012）：P.29-30.

[4]None. 榮寶齋畫院"山水畫臨摹，創(chuàng)作工作室""花鳥畫臨摹，創(chuàng)作工作室""書法臨摹，創(chuàng)作工作室"招生簡章[J]. 榮寶齋， 2019（4）：283-284.