文 孫韡
作為中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)和技術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物,雕刻和繪畫在我國古代的建筑史上發(fā)揮著十分重要的作用,并且賦予了我國古代建筑華麗的面貌以及藝術(shù)化的表現(xiàn),在進一步提升古代建筑觀賞性和藝術(shù)性的同時,為人們帶來了較為強烈的視覺沖擊,同時這也是我國古代建筑民族風(fēng)格的一個重要體現(xiàn)。通過對古代建筑中繪畫和雕刻藝術(shù)的應(yīng)用進行深刻的分析,對于我國現(xiàn)代建筑藝術(shù)體系的拓展有著十分重要的現(xiàn)實價值。
在世界建筑歷史上,我國的古代建筑有著十分重要且深遠的影響,而之所以會產(chǎn)生這一現(xiàn)象,是因為我國古代建筑有著較為豐富的寓意以及色彩體系,使得整個建筑從構(gòu)圖上呈現(xiàn)出莊重典雅的特征。古代建筑,尤其是宮殿建筑個性化以及藝術(shù)化的重要表現(xiàn)因素,就是色彩的有效運用,中國古代的色彩運用會因為階級等級的差異出現(xiàn)高低貴賤之分。在我國古代社會中,青、赤、黃、白、黑是正色,所以在傳統(tǒng)的古代建筑中應(yīng)用十分普及[1]。
在我國古代建筑設(shè)計建造的過程中,會因為等級尊卑觀念的存在,而使色彩的應(yīng)用影響著整個建筑的風(fēng)格和裝飾效果。例如,我國古代的皇家建筑通常都使用最為尊貴的黃色琉璃瓦的屋頂,這是帝王及其特別恩準(zhǔn)的建筑專用的顏色。除此之外,古代宮殿群中的其他建筑,除了具有特殊要求的建筑之外,一律使用黃色的琉璃瓦。而包含塔廟、王府等在內(nèi)的建筑,均會按照其等級劃分使用黃綠混合、綠色和綠灰混合等顏色。同時我國古代建筑在色彩方面的應(yīng)用,也會因為地域?qū)用娴牟町惗尸F(xiàn)顯著的地域性特征。例如,我國北方的皇家宮殿十分善于使用各類鮮明色彩對比和搭配,對于那些陽光可以照射到的房屋主體,一般使用的都是赤紅色之類的暖色系,而對于那些房檐下的陰影部分,則經(jīng)常使用藍綠相配的冷色調(diào),這樣能更好地將陽光的溫暖和陰影的陰涼突顯出來。而對于四季常青、山清水秀的南方地區(qū)來說,建筑的色彩除了需要將建筑的等級劃分考慮在其中,為了確保色彩與南方的自然環(huán)境和諧一體化發(fā)展,通常會使用較為淡雅的白色、灰色等顏色。
古代建筑使用的繪畫藝術(shù)通常是使用各類繪畫顏料和油漆在室內(nèi)外的斗拱、傳子等構(gòu)件上繪制對應(yīng)的圖案。我國古代建筑所用的繪畫藝術(shù),也隨著建筑技術(shù)發(fā)展而進步,之所以要在建筑物上進行繪畫,最初的目的是為了確保木質(zhì)結(jié)構(gòu)的表面免受各類自然因素的侵害,同時也是為了更好地掩飾木材結(jié)構(gòu)表面存在的紋理等自然缺陷。因為我國建筑材料的廣泛性以及地域之間的差異性,使古代建筑中所運用的繪畫內(nèi)容以及題材變得十分廣泛,且?guī)в休^為鮮明的地域以及民族風(fēng)格[2]。
從主題層面上來看,建筑物所用的繪畫圖案基本以表達吉祥、和諧寓意的居多。例如,建筑中常用的喜從天降就是一種由喜鵲和蜘蛛兩種動物組成的帶有吉祥寓意的建筑繪畫作品。除此之外,各類洞窟建筑作為我國建筑不可或缺的重要組成部分,在繪畫藝術(shù)的應(yīng)用上也有一定的特點,比如敦煌壁畫中內(nèi)容、造型最具想象力的當(dāng)數(shù)其中的天龍八部,從傳統(tǒng)的佛教藝術(shù)形象出發(fā),根據(jù)實際的繪畫需要將之描繪成不同的形態(tài)。簡單而言,就是針對各類事物進行的藝術(shù)再創(chuàng)造,使其具備獨特的美學(xué)意義和藝術(shù)魅力。除此之外,敦煌壁畫中所運用的線條較為靈動,給人帶來了一種良好豐滿的視覺效果,并賦予繪畫中的人物以生命靈動的韻味,且通過畫面之間的彼此連接為觀眾呈現(xiàn)了連綿的視覺美感。
由于我國古代建筑以磚木結(jié)構(gòu)為主,尤其是江南地區(qū)建筑基本以木質(zhì)結(jié)構(gòu)為主,使木雕成為古代建筑應(yīng)用較為廣泛的雕刻藝術(shù)之一。我國古代建筑木雕藝術(shù)在材料選擇上不拘一格,能夠針對不同材質(zhì)的木材選擇合適的雕刻藝術(shù),極大地強化了古建筑的藝術(shù)表現(xiàn)及感染力。我國的古建筑從外觀看,較為簡潔,但其內(nèi)部的雕刻裝飾卻是隨處可見,從這類建筑的天井向上望,木雕藝術(shù)基本隨處可見。
木雕藝術(shù)通常情況下都被用在月梁、平盤斗、鉤掛、格扇窗、蓮花門、窗格構(gòu)件或家具上,為人們帶來了極強的視覺沖擊力。由于木雕與古建筑的木質(zhì)結(jié)構(gòu)緊密結(jié)合,故此,建筑構(gòu)件自身的大小尺寸、位置、材料等方面直接決定了木雕藝術(shù)的手法及其構(gòu)圖[3]。簡單而言,從古建筑構(gòu)件的位置及功能出發(fā),選擇并全面發(fā)揮不同材料的特性,其中最具有代表性的就是倒掛獅,這一雕刻藝術(shù)成品,是工匠從古建筑的三角形木質(zhì)構(gòu)件形制出發(fā),套用猛虎下山的姿態(tài),最終確?;⑿偷男崩碥|能夠與古建筑的柱子組成三角形,發(fā)揮其穩(wěn)固支撐的作用。
除此之外,古建筑中所用的木雕藝術(shù),無論是在單個建筑還是在構(gòu)件的組合設(shè)計上,都帶有顯著的設(shè)計和諧美感。例如,古建筑中最為常用的隔扇,其作用就是為了將建筑空間進行隔斷,其一般形式都是蓮花門和掛落,上半部分出于建筑采光的考慮,一般都會使用鏤空花格,且大部分都是以民間民俗故事、戲曲故事中涉及的人物形象圖案為主。此外,一些古代的民居窗格也都會采用鏤空花雕,在窗格的下半部分基本使用較為細膩的雕刻,并且在窗戶的三分之一的下部分也會配置窗欄板。
我國古代建筑中所運用的石雕藝術(shù),通常都是應(yīng)用在牌樓和牌坊上,雖然這些石雕建筑會隨著建造年代的不同而呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格,但基本上都反映了封建王朝對于封建正統(tǒng)禮教的虔誠膜拜。建筑牌坊所運用的石雕藝術(shù)整體造型比例和諧,為人們帶去一種美的享受,且通常會使用象征等藝術(shù)手法,對抽象的雕塑語言進行表達。那些使用在古代民居建筑上的石雕藝術(shù),基本都應(yīng)用在建筑物的基座、欄板、門框等構(gòu)件上,并且其用料基本都取材于當(dāng)?shù)氐幕◢徥仁念愋停捎谑艿降窨滩牧媳旧硪蛩氐南拗?,和木雕、磚雕相比,石雕相對較為簡單,主要是以動植物的形象、書法等內(nèi)容作為基礎(chǔ)[4]。而從雕刻風(fēng)格上來看,石雕基本都以淺層透雕和平面雕為主。同時也因為古代建筑的民居主人直接參與到整個石雕的制作過程中,導(dǎo)致作品帶有顯著的個性化色彩。其中最具有代表性的是古代民居建筑中的石雕漏窗。這類石雕漏窗能夠在有效突破空間限制的前提下兼具通風(fēng)采光的效果,并能夠進一步拓展民居內(nèi)部的空間。
在我國古代建筑雕刻藝術(shù)的運用過程中,磚雕也是其中的重要組成部分,被廣泛應(yīng)用在古代民居的門口、門樓等地方。古代民居的門樓通常都是由“樓”和“罩”兩部分組成。
門罩位于大門的上方,同時也是當(dāng)時一所民居房子的重要門面,因其屬于近距離觀賞物,再加之屬于建筑入口的標(biāo)志,在雕刻上較為精美。從形式方面來看,門罩的形式較為多元化,相對較為精準(zhǔn)考究的門罩上會使用青瓦雙魚翹檐和斗拱,主題可以分為琴棋書畫、漁樵耕讀等。而部分的古代民居門罩追求繁復(fù)的藝術(shù)效果,故此會將門罩制作成垂花門式,在左右兩邊各放置一垂蓮柱。由于磚雕所運用的材料是一些特制的水墨輕細磚,在進行雕刻的過程中需要經(jīng)歷放樣、開料等諸多工序。和石雕、木雕藝術(shù)相比,由于磚雕所運用的材料自身質(zhì)地較為松脆,無法做到像木雕作品一樣,做出具備韌性且較為精細的雕刻,所以一般采用的都是高浮雕以及鏤空雕方法。
我國古代建筑中所運用的繪畫和雕刻藝術(shù)在增強建筑空間感和立體感的同時,也為建筑賦予了藝術(shù)性以及靈性。同時在古代建筑中所運用的木雕、磚雕以及石雕等雕刻藝術(shù),即便是在當(dāng)下的建筑藝術(shù)體系中仍舊具備著較為強烈的借鑒作用。相關(guān)的技術(shù)設(shè)計人員可以通過有效借鑒我國古代的繪畫和雕刻藝術(shù),進一步推動國內(nèi)建筑藝術(shù)的發(fā)展。