墨韻流轉傳千年

吉鈺

摘 要：《古畫品錄》在中國古代書畫文藝界有著極高的地位，是中國現(xiàn)存最早的一部完整的評論畫家藝術的論著，它影響了中國千百年來的繪畫創(chuàng)作和藝術品鑒，謝赫在南齊時代寫下的文字墨香綿綿不絕，縈繞至今，直到現(xiàn)在，《古畫品錄》依然是每位學習中國美術史和中國畫的學生必讀的經典之作。

關鍵詞：古畫品錄;小學生;美術教學

最近這段時間，我重讀經典，再次學習謝赫作為一名畫家和繪畫品鑒家對繪畫、對藝術的要求，并從中吸取養(yǎng)分，一步步改善我的繪畫創(chuàng)作和美術教學工作。

在開篇之中，謝赫就提出了繪畫的主要目的，那就是“明勸戒，著升沉，千載寂寥，披圖可鑒?！边@也說明了繪畫作品其實具有極其重要的社會功能——那就是教育大眾的功能。繪畫比文字更加直觀，可理解性更強，上到貴族階層，下至目不識丁的平民百姓，都能通過觀看畫中的圖像得到自己的理解和認識，觀畫者思想上產生了變化，那么教育就自然而然的發(fā)生了。例如顧愷之在《女史箴圖》中描繪多位婦女模范事跡和婦女應有的道德情感，以此來對女性進行勸誡和教化。在謝赫之后的唐代畫家閻立本為唐太宗畫《歷代帝王圖》，共畫有自漢至隋十三位帝王的畫像，其中有些是亡國之君，有些是一代賢帝，讓唐太宗“見善足以戒惡，見惡足以思賢”。我們在日常的美術教學中，也可以選擇合適的繪畫作品，通過作品欣賞的形式讓學生自己感受。不論是跳躍的線條、沖擊性的色彩搭配還是具有特定主題的繪畫作品，大可以每堂美術課選擇一些和同學們一起欣賞，通過繪畫作品中所表現(xiàn)的友情、親情、奮斗甚至是苦難和悲傷來對學生進行情感教育，在潛移默化中形成健康的審美觀念。

《古畫品錄》之所以影響深遠，最主要的是謝赫提出了著名的“六法論”，即繪畫和品鑒的六個法則。六法不但全面地概括出繪畫批評的藝術標準，也完整地確立了繪畫創(chuàng)作的藝術規(guī)范，成為繪畫美學思想優(yōu)秀遺產的一個重要組成部分。謝赫寫道：“六法者何？一，氣韻生動是也;二，骨法用筆是也;三，應物象形是也;四，隨類賦彩是也;五，經營位置是也;六，傳移模寫是也。”

在“六法”之中，“氣韻生動”這一法最為重要，是“六法”的中心和根本所在，處于統(tǒng)領其余“五法”的核心地位。氣韻生動是把生動地反映人物精神狀態(tài)和性格特征作為藝術表現(xiàn)的最高準則。就是畫面上表現(xiàn)的東西要有韻律，有生命，有思想感情，有一種感人的力量打動每一個觀賞者。

骨法用筆即線條勾勒是否得體到位，整個形象是否顯出骨力等等。如果用筆不當、失度，違背規(guī)律，就會使畫面失去精神。

應物象形則就是畫家在描繪對象時，要順應事物的本來面貌，用造型手段把它表現(xiàn)出來。也就是說，描繪事物要有一定的客觀事物作為依托，不能隨意的主觀臆造，也就是客觀地反映事物，描繪對象。在六法中，象形問題擺在第三位，表明在南北朝時代，繪畫美學對待形似、描繪對象的真實性很重視。在小學階段的美術教學中，可以讓學生們通過仔細觀察、寫生的方式去練習造型能力，可以帶學生去觀察校園里的一朵花、一片瓦，也可以帶學生觀察幾何體，感受黑白灰的奇妙變化，帶領學生在寫生中提高造型能力。當然評判學生的作品不能以“畫的像不像”為唯一標準，要給學生自己想象的空間，只有做到寫實和寫意、具象與抽象并存，才能拓寬學生的藝術視野。

隨類賦彩則是指色彩的應用了，是根據不同的描繪對象、時間、地點，施以不同的色彩。我認為對于小學生來說隨類賦彩最直觀、最好理解其中要義的展示作品不是中國畫，而是以追逐外光變化而著稱的印象派畫家的作品。例如莫奈的《草垛》系列和《魯昂大教堂》系列作品都表現(xiàn)的是相同場景不同光線和天氣的變化，十分精彩。

經營位置則是指一幅畫的構圖。經營是指構圖的設計方法，是根據畫面的需要，安排調整形象，即通過所說的謀篇布局，來體現(xiàn)作品的整體效果。中國畫也是歷來重視構圖的，它要講究賓主、呼應、虛實、繁簡、疏密、藏露、參差等種種關系。

傳移模寫就是指寫生和臨摹。對真人真物進行寫生，對古代作品進行臨摹，這是一種學習自然和繼承傳統(tǒng)的學習方法。

但是謝赫也說道“雖畫有六法，罕能盡該。而自古及今，各善一節(jié)?！彪m然繪畫有這六種法則，但是一位畫家并不能掌握住這所有的“六法”，大多數畫家掌握的繪畫技巧只是其中之一而已。我們了解六法，不僅可以理解古人作畫時的創(chuàng)作方法，品鑒古人的畫作，還可以利用六法來要求自己，指導自己作畫，以期獲得更大的進步，進入更高的藝術境界。

參考文獻：

[1]尹少淳.義務教育美術課程標準（2011年版）解讀[M].北京：北京師范大學出版社，2012.

[2]謝赫.人美文庫-古畫品錄[M].人民美術出版社，2016.