2019年11月,緬甸的傳統(tǒng)民族樂隊(duì)講座及工作坊在上海音樂學(xué)院藝術(shù)成果展廳舉辦,本館有幸邀請(qǐng)到來自緬甸仰光大學(xué)藝術(shù)學(xué)院傳統(tǒng)音樂教師、仰光科技大學(xué)藝術(shù)指導(dǎo)Htet Arkar Oo①先生主講及教習(xí)緬甸圍鼓樂隊(duì)的相關(guān)知識(shí)。在圍鼓學(xué)習(xí)的過程中,Htet Arkar老師教授了三首緬甸的民族樂曲(部分選段)以及在演奏開始前如何調(diào)整樂器。在幾天的學(xué)習(xí)中,我感受到了圍鼓樂隊(duì)中每件樂器的精美裝飾以及Htet Arkar先生精湛的演奏技藝和充滿異國(guó)文化的音樂風(fēng)情。
想要了解一個(gè)國(guó)家的音樂文化,就必須先了解一個(gè)國(guó)家的音樂發(fā)展史。每一個(gè)國(guó)家的傳統(tǒng)音樂是根據(jù)該國(guó)人民的生活環(huán)境、傳統(tǒng)文化、宗教信仰、語(yǔ)言語(yǔ)音等因素變化形成的,因此,音樂隨著人的情感而變化,也隨時(shí)代的發(fā)展而變化。佛教在緬甸有一千多年的歷史,緬甸音樂深受這一千余年的佛教文化影響,音樂注重傳統(tǒng),風(fēng)格穩(wěn)重古樸。其曲式、調(diào)式、音律、節(jié)奏均在佛教文化濃厚的氛圍中成型 。圍鼓這件樂器不僅能獨(dú)奏,后期還發(fā)展形成了以圍鼓為中心的圍鼓樂隊(duì),主要活躍在仰光、佛寺以及曼德勒附近的寨子等地,且是緬甸人民廣泛應(yīng)用于當(dāng)?shù)胤鸾虄x式、慶典和各種節(jié)日中的一種樂器。圍鼓樂隊(duì)是緬甸極其重要的樂隊(duì)形式,是他們最自豪的民族傳統(tǒng)打擊樂隊(duì)。樂隊(duì)中包含了緬甸打擊樂器中重要的打擊樂器。筆者通過在上海音樂學(xué)院東方樂器博物館進(jìn)行實(shí)地調(diào)查和學(xué)習(xí)為基礎(chǔ),對(duì)本館圍鼓樂隊(duì)的組合形式、樂器基本特點(diǎn)進(jìn)行初步的分析和探討。
東方樂器博物館收藏的緬甸傳統(tǒng)打擊樂隊(duì)樂器——“圍鼓樂隊(duì)”(如圖1),包含圍鼓、圍鑼、排鑼、鈴、鈸、木梆子等近70件樂器。在緬甸,圍鼓樂隊(duì)被稱為“Hsaing Waing”。圍鼓被稱為“Pat Waing”。我們來解讀一下“Hsaing”,圍鼓樂隊(duì)的“Hsaing”在緬文中,字意為“樂器之類”,可理解為許多樂器的總和;“Waing”則是“圓”的意思,“Pat”在緬文中字意為“鼓”。因此 Pat Waing 指“圍鼓”,而 Hsaing Waing 是指以Pat Waing為中心的打擊樂隊(duì)②。
圖1
還記得2019年的下半年這套緬甸樂器到達(dá)中國(guó)本館內(nèi),由于是境外運(yùn)輸?shù)絿?guó)內(nèi),手續(xù)非常復(fù)雜,且時(shí)間漫長(zhǎng)。所有樂器全部要拆分包裝,這樣才能降低運(yùn)輸當(dāng)中的磨損。幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)終于來到了上海音樂學(xué)院藝術(shù)成果展廳。由于當(dāng)時(shí)緬甸的教師還沒有來到中國(guó),我們只能親自上陣自行組裝這套龐大的樂器。在我館的教師以及學(xué)校其他部門的老師共同努力和幫助下,一套精美的樂器組裝完成。本套圍鼓樂隊(duì)的樂器精美至極,從前面看,整套樂器被金黃的圍欄圍住,圍欄上面鑲嵌著紅色、綠色和粉色的“寶石”,上面還雕刻著緬甸的建筑和花紋,最突出的是整套樂器頂部的裝飾圖案,類似于我國(guó)龍一樣的形狀,上面有兩只角、翅膀、四條腿和一條長(zhǎng)長(zhǎng)的尾巴(如圖2)。尾巴像鯨魚一樣,寬闊平扁,好似能在水中自由靈活地?cái)[動(dòng)一樣。圍欄里面分別擺放圍鼓樂隊(duì)中的各類樂器,其中圍鼓、圍鑼和巧龍巴鼓放在樂隊(duì)中的第一排,然后是排鑼等,最后一排是木梆子、鈸和嗩吶等樂器。
本館收藏的緬甸圍鼓樂隊(duì)中的樂器所選的制作材料各不相同,以下研究是根據(jù)采訪Htet Arkar老師、他提供的部分資料和筆者翻閱史料、觀察研究(如圖表1)③而得來。
圖表1
1.木梆子:演奏時(shí)席地而坐在樂隊(duì)的最后一排中間位置。作為圍鼓樂隊(duì)中節(jié)奏較簡(jiǎn)單的演奏樂器,它主要的功能是統(tǒng)一樂隊(duì)中其他樂器節(jié)奏的快慢,讓其速度保持一致性。用Htet Arkar老師的話說:“木梆子雖然演奏起來比較簡(jiǎn)單,但是,一旦它出現(xiàn)錯(cuò)誤,樂隊(duì)中的其他樂器的節(jié)奏就全部亂了?!彼哉f,木梆子在樂隊(duì)中是非常重要的。制作它所用的材料與中國(guó)樂器木魚較為相似,用純木制成,約長(zhǎng)38厘米,寬9~10厘米、高度為4~5厘米的長(zhǎng)方體,平放在地上,底部有缺口,從缺口往里觀察,長(zhǎng)方體被挖空一半,因此長(zhǎng)方體非實(shí)心,中間掏空。它同時(shí)配有一根同等材料的敲擊棒(木棒)。當(dāng)木棒敲擊木梆子時(shí),會(huì)發(fā)出清脆的咚咚咚的聲音,奇怪的是,雖然它的音量并不很大,但是在圍鼓樂隊(duì)演奏中,演奏員會(huì)清楚地聽到木梆子的聲音。
2.鈴、大鈸、小鈸:演奏位置同樣在最后一排木梆子的左側(cè),這幾種樂器本人在學(xué)習(xí)中是由一人操作完成的。不同的樂曲,Htet Arkar老師會(huì)讓我選擇不同的樂器,但通過幾首不同旋律的樂曲,大鈸、小鈸,本人均已用到。鈸由全銅制作,它有兩個(gè)尺寸:大鈸直徑為25厘米,小鈸直徑為22厘米。這幾件樂器和木梆子的功能相似,與木梆子互相呼應(yīng),但不同的是,當(dāng)木梆子為強(qiáng)拍時(shí),鈴、大鈸和小鈸等為弱拍,演奏過程中形成鮮明的對(duì)比。
3.緬甸嗩吶:演奏者坐在最后一排木梆子的右側(cè),它與中國(guó)的樂器嗩吶形制較為相似,但音色不同。此樂器聲音宏亮,穿透力強(qiáng)。雖然坐在最后一排演奏,但觀眾仍能非常清晰地聽到。翻閱史料,緬甸部分圍鼓樂隊(duì)演奏時(shí)需要兩至三件嗩吶同時(shí)演奏,嗩吶(1)吹奏主要旋律,嗩吶(2)和(3)不斷地重復(fù)主要旋律的片段,當(dāng)嗩吶(1)吹到長(zhǎng)音和休止符時(shí),嗩吶(2)和(3)重復(fù)吹奏主要旋律片段來填充嗩吶(1)的長(zhǎng)音和休止符的旋律。本館收藏的嗩吶包含兩個(gè),演奏者根據(jù)需要來更換,在不同的樂曲中作用不同。
4.圍鑼:演奏位置在整個(gè)樂隊(duì)的第一排,圍鼓的右側(cè)。演奏者坐在一圈圍鑼中間,它是整個(gè)樂隊(duì)中較為主要的樂器,主要配合充實(shí)圍鼓的旋律,以變奏的方式強(qiáng)調(diào)主旋律。整件圍鑼用銅制成,金燦燦的非常漂亮、精美。配有兩根敲擊棒,這種敲擊棒與木梆子的敲擊棒形制、材料有些不同,手握棒的位置是純木制成,它插在敲擊圍鑼部分的圓餅形狀中。而這個(gè)圓餅是硬的(類似于包裹巧巴龍鼓身外面的植物皮)包裹,它的音色類似于印尼樂器甘美蘭中的銅片琴的聲音。擊鼓時(shí),不能用手指直接擊奏,需要將手握起,一半的手掌(手掌中空心,不能將手掌全部拍在鼓面上)和手指一起擊奏。
5.巧巴龍鼓:在第一排的最左側(cè),一位演奏者控制多件鼓。緬甸樂隊(duì)中每個(gè)鼓的音高是不同的,由于鼓的敲擊面是由皮(牛皮)制成,鼓身也纏有很多植物皮(緬甸當(dāng)?shù)氐闹参铮┮粯拥呢Q條,寬度約3厘米。它們會(huì)隨著氣溫和濕度而變化,直接影響鼓的音高。所以在演奏之前,演奏者要對(duì)每件鼓進(jìn)行調(diào)音,這種調(diào)音是反復(fù)多次的,將像泥膏一樣特殊的物質(zhì)涂抹在鼓的敲擊面上,根據(jù)音高的變化,選擇增加或者減少泥膏。調(diào)整好固定的音高之后,需將多余的泥膏密封包裝以便于儲(chǔ)存。這種泥膏一樣的物質(zhì)可以多次使用,使用時(shí)加水調(diào)節(jié),如果它全部風(fēng)干就不能再用了。演奏時(shí),鼓按照音階順序排列放好,它有自己獨(dú)特的節(jié)奏,在整個(gè)樂曲中,它的節(jié)奏是豐富多變的。相比其他樂器的節(jié)奏它非常靈活。
6.圍鼓:樂隊(duì)中最重要的演奏樂器,整個(gè)樂隊(duì)以圍鼓為中心演奏。演奏者坐在第一排正中間面對(duì)觀眾,進(jìn)入圍鼓演奏區(qū)域,首先要從小門里面俯身進(jìn)去,個(gè)子高一點(diǎn)的人可能膝蓋會(huì)接觸到地面進(jìn)入,進(jìn)入后坐在正中間的椅子上。從觀眾席觀看,是無(wú)法看到演奏者腰以下的部位,因此演奏時(shí)觀眾只能聽到鼓的聲音和抬手打鼓的動(dòng)作。圍鼓一般有18~20個(gè),本館的圍鼓一共有20件,在樂隊(duì)中其調(diào)音的方法與巧巴龍鼓一致,圍鼓的大小是從左到右,從大到小依次排列,越小的鼓音越高。
緬甸著名藝術(shù)家、音樂家鐸索妙恩志在講到緬甸音樂史時(shí)說道:“緬甸的音樂與西方音樂不同”。據(jù)研究表明,在緬甸音階的八度音階中沒有升降,類似于西方自然大調(diào)音階?!熬挼橐綦A中的“F”要稍微高一點(diǎn)?!癊”和“B”要稍微低一點(diǎn)。因次,緬甸音階有點(diǎn)像西方自然大調(diào)音階。在自然音列中調(diào)整音高的方法,使緬甸音能夠在轉(zhuǎn)調(diào)時(shí)不用升降音④。”
筆者于2019年11月26日~28日參加了“緬甸的傳統(tǒng)民族樂隊(duì)講座及工作坊”的圍鼓樂隊(duì)中樂器的演奏課程,在為期3天的學(xué)習(xí)中,Htet Arkar老師教授了3首不同的樂曲片段,演奏這3個(gè)樂段需要使用館內(nèi)圍鼓樂隊(duì)中的全部樂器,其中本文以兩個(gè)樂段為例(如譜例1、譜例2)。筆者嘗試演奏了圍鼓樂隊(duì)中全部樂器,并且著重學(xué)習(xí)了共計(jì)4件樂器,分別是木棒子、大鈸、鈴和巧巴龍鼓。
在演奏開始前,Htet Arkar老師會(huì)哼唱旋律,讓我們也跟著哼唱?!把莩挼楦枨蟪蛔匀?,不講究用大起大落的方式歌唱,這樣的演唱方式要求在旋律上主要以級(jí)進(jìn)為主。另外,緬甸音樂家們認(rèn)為緬甸音樂中一個(gè)重要特點(diǎn)就是注重音樂旋律的長(zhǎng)度和寬度。這是由于緬甸音樂主要不是為了建構(gòu)復(fù)雜的和聲,它們更鐘情于創(chuàng)造優(yōu)美的旋律⑤?!?/p>
譜例1:|1 5|1 2|0 3 3 4|5 -|1 7 6 5|4 3 2 1|0 5 7 1|3 -|4 1 0 4|- -|3 7 0 3|- -|4 1 0 4|- -|3 7 0 3|- -|1 3|5 7|1 7 6 5|4 3 4 5|1 -|0 5 7 1|3 -||
演奏樂段譜例1時(shí),使用的速度大約是以每四分音符為一拍,一分鐘八十八拍。筆者使用的木梆子,每個(gè)音都需要敲一下木梆子,而旁邊的鈸與木梆子互相配合,木梆子為強(qiáng)拍,鈸為弱拍。樂段中“|--|”是圍鼓部分,演奏者可根據(jù)主旋律變奏。
譜例2:|1 1 1 1|0 3 2 1|3 3 3 3|0 5 4 3|5 5 5 5|0 7 6 5|1 1 1 1|0 3 2 1|0 1 5 7|3 3 4 4|5 5 7 7|1XXXXXX|XXXXXXXX|0 1 7 5|3 - 0 0| 1 - - -||
演奏樂段譜例2時(shí),使用的速度大約是以每四分音符為一拍,一分鐘一百二十拍。節(jié)奏較快。“XX”代表巧巴龍鼓的節(jié)奏,樂曲到達(dá)第十二小節(jié)時(shí),其他樂器全部休止,由巧巴龍鼓獨(dú)自演奏。這兩段不能完全概括緬甸圍鼓樂隊(duì)中樂器的演奏形式,還需要我們更深入地去研究其中的奧秘。
目前,對(duì)于筆者來說,研究緬甸圍鼓樂隊(duì)還處于初級(jí)階段,有待更深入地挖掘與更進(jìn)一步地學(xué)習(xí)和探討。隨著緬甸國(guó)內(nèi)環(huán)境逐步變化,網(wǎng)絡(luò)上可以搜集關(guān)于緬甸音樂文化的資料逐步增多,但作為東方樂器博物館珍貴的館藏樂器,應(yīng)大力發(fā)揮其社會(huì)功能、教學(xué)功能與作用等,幫助緬甸音樂文化研究學(xué)者提供真實(shí)有效的研究實(shí)例,讓音樂愛好者“眼見為實(shí)”,實(shí)現(xiàn)不出國(guó)門看世界。
注釋:
①本文中Htet Arkar Oo先生稱呼為 Htet Arkar先生。
②秦婕.佛國(guó)覓鼓音——緬甸仰光緬瑪唄佼星圍鼓樂隊(duì)的個(gè)案研究,中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào),2013年第4期.
③圖表1根據(jù)緬甸文化部“Myanmar traditional musical in-struments”、Htet Arkar Oo先生提供的資料和秦婕發(fā)表的論文緬甸圍鼓音樂文化實(shí)地探究——以仰光緬瑪唄佼星圍鼓樂隊(duì)為例總結(jié)參考并制表。
④吳季春.緬甸傳統(tǒng)音樂的功能和作用.胡志平譯,楊匡民校.武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào),1989,第一期.[J]
⑤秦婕.緬甸圍鼓音樂文化實(shí)地探究——以仰光緬瑪唄佼星圍鼓樂隊(duì)為例《音樂探索》,2015年第一期.