揚(yáng)琴的民族音色研究

喬 紅

桂林師范高等專(zhuān)科學(xué)校，廣西 桂林 541001

自流傳入我國(guó)以來(lái)，揚(yáng)琴在國(guó)內(nèi)已經(jīng)經(jīng)歷了數(shù)百年的發(fā)展歷史。在漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程中，其演奏中逐漸融入了中華民族特有的一些民族文化，增強(qiáng)了其民族特色。特別是揚(yáng)琴獨(dú)特的民族音色非常容易引發(fā)受眾的情感共鳴，增強(qiáng)其演奏藝術(shù)的震撼感，但是為了順利地演奏出盡顯民族音色之美的旋律，必須要注意掌握必要的演奏技巧，這樣才可以將揚(yáng)琴演奏藝術(shù)之美淋漓盡致地演繹出來(lái)。

一、揚(yáng)琴的民族音色形成機(jī)理

自明末清初引入我國(guó)以來(lái)，揚(yáng)琴在我國(guó)得到了廣泛普及與發(fā)展，并且在不同地區(qū)的傳承與發(fā)展過(guò)程中形成了幾種不同的演奏風(fēng)格，如“東北風(fēng)”、“四川風(fēng)”、“廣東風(fēng)”和“江南風(fēng)”等等。而揚(yáng)琴民族音色的形成機(jī)理本質(zhì)上離不開(kāi)其個(gè)性化的形制與音位?？v觀揚(yáng)琴這種樂(lè)器的演變史，可知其主要可以分成傳統(tǒng)類(lèi)與現(xiàn)代類(lèi)，其中前者主要包括“雙七音”和“雙八音”兩種，并且有兩排碼數(shù)，對(duì)應(yīng)的音域主要不夠2個(gè)八度，整體音量比較小，演奏手法也比較單一。而現(xiàn)代揚(yáng)琴則是在此基礎(chǔ)上，經(jīng)歷了我國(guó)許多揚(yáng)琴大師的改良與發(fā)展所形成的各種揚(yáng)琴樂(lè)器。以“401”四排碼為例，其具有比較寬的音域（G-a3），優(yōu)美的音質(zhì)與比較大的音量，音色也比較統(tǒng)一，如高音透明、清脆，中音柔和、圓潤(rùn)，低音飽滿(mǎn)而渾厚等，這與它們的音位排列之間具有緊密聯(lián)系，尤其是其對(duì)傳統(tǒng)的“五一二”式音位排列方法進(jìn)行了優(yōu)化和改進(jìn)，更加便于定音和美化音色。由此可知，正是基于形制的排列方法以及琴聲的音色要求，才使得其所演奏出的音色具有流暢、清晰與自然的旋律，這非常符合民族審美觀念。

二、揚(yáng)琴的民族音色創(chuàng)造方法

（一）靈活運(yùn)用持竹與運(yùn)竹

持竹是揚(yáng)琴演奏中的一個(gè)重要技法，對(duì)演奏者的手型具有比較高要求，一般主要采取“三指持竹”的方式，力求借助食指、拇指二者協(xié)調(diào)來(lái)實(shí)現(xiàn)把持動(dòng)作，其他三個(gè)手指同樣保持彎曲狀態(tài)，結(jié)合揚(yáng)琴演奏作品的實(shí)際演繹情況，在琴竹柄位置上進(jìn)行合理放置。而運(yùn)竹意識(shí)創(chuàng)造出民族音色之美中不可或缺的一個(gè)組成部分，具體就是要使演奏者掌握端正的演奏姿勢(shì)，上下運(yùn)竹保持直線(xiàn)狀態(tài)，之后要發(fā)揮演奏者的手指、手腕與手臂力量來(lái)進(jìn)行擊弦，且雙手在琴竹之間要相應(yīng)地維持平行狀態(tài)，期間要注意對(duì)運(yùn)竹幅度進(jìn)行有效把握，這樣才能通過(guò)持竹和運(yùn)竹的準(zhǔn)確操作獲得最佳的民族音色。比如，在那些活潑音符演奏過(guò)程中，演奏人員可以靈活地借助琴竹頭在琴面上開(kāi)展活動(dòng)，以此有助于對(duì)運(yùn)竹的活動(dòng)軌跡進(jìn)行縮短，這樣可以更好地演奏出歡快的樂(lè)曲，提升演奏音色的整體效果。

（二）靈活運(yùn)用擊弦與觸弦

在擊弦的過(guò)程中，演奏者需要對(duì)擊弦的位置、力度以及角度等進(jìn)行準(zhǔn)確把握，基于三者的有效協(xié)調(diào)處理方可以展現(xiàn)出民族音色之美。在揚(yáng)琴樂(lè)器發(fā)聲期間，琴弦振動(dòng)的有效性非常關(guān)鍵，而揚(yáng)琴本身琴弦的材質(zhì)、粗細(xì)以及長(zhǎng)短等都會(huì)影響琴弦的受力點(diǎn)，所以演奏人員要注意抓住揚(yáng)琴樂(lè)器實(shí)際特征，對(duì)擊弦的位置進(jìn)行準(zhǔn)確確定，并要對(duì)擊弦的角度進(jìn)行合理改變，以此才可以形成更佳的民族音色變化。比如，通過(guò)靈活地利用反竹演奏，那么可以形成響亮的聲音。而在擊弦的角度確定過(guò)程中，要確保琴弦受力的均勻性，這也是提升整體民族音色表達(dá)質(zhì)量的一個(gè)有效手段。通過(guò)科學(xué)地調(diào)整擊弦的速度，可以形成弱音和強(qiáng)音等不同層次的音色。比如，在揚(yáng)琴演奏過(guò)程中，如果具有比較小的運(yùn)竹幅度和力度，采用比較快的擊弦速度，那么就可以形成一種行云流水般的弱音，反之則可以形成一種虛無(wú)縹緲的淡雅之音。

（三）有效掌控演奏發(fā)力點(diǎn)

在創(chuàng)造揚(yáng)琴民族音色期間，通過(guò)選擇不同的發(fā)力點(diǎn)，會(huì)相應(yīng)地形成差異化的音色之美。在演奏揚(yáng)琴過(guò)程中，主要涉及到背部、腰部、肩部和手臂等主要發(fā)力部位，且這些發(fā)力部位要做到統(tǒng)一集中發(fā)力，所以要科學(xué)、合理地配合不同的身體發(fā)力部位。比如，在強(qiáng)音演奏過(guò)程中，演奏人員要注重展現(xiàn)出爆發(fā)力，具體就是以腰部作為主要的發(fā)力點(diǎn)，其他發(fā)力部位則要做到協(xié)調(diào)配合；在對(duì)堅(jiān)實(shí)有力的音進(jìn)行演奏期間，要以手臂當(dāng)成主要的發(fā)力點(diǎn)；在對(duì)活潑的音色進(jìn)行演奏期間，可以相應(yīng)地以腕部和手指作為主要的發(fā)力點(diǎn)。此外，在揚(yáng)琴演奏期間，針對(duì)那些力度表現(xiàn)各不相同的節(jié)奏，演奏人員在演奏過(guò)程中也要注意采取差異化的用力部位。比如，在演奏力度較大的音色期間，演奏者要主要使用手腕和手臂當(dāng)作用力部位；較弱或適中的力度演奏中適宜采用手指當(dāng)成主要用力部位，而手臂和手腕則充當(dāng)輔助演奏的作用。只有準(zhǔn)確地把握這些演奏技法，才能真正地反映出揚(yáng)琴的民族音色之美。

總之，揚(yáng)琴是民樂(lè)演奏中一個(gè)重要的樂(lè)器，其民族音色之美是揚(yáng)琴演奏藝術(shù)的一個(gè)重要特征，是其藝術(shù)魅力和表現(xiàn)力的主要體現(xiàn)。而其民族音色主要源于獨(dú)特的樂(lè)器構(gòu)成結(jié)構(gòu)，實(shí)際的應(yīng)用中需要注意靈活運(yùn)用持竹與運(yùn)竹，擊弦與觸弦，同時(shí)還要注意有效掌控演奏發(fā)力點(diǎn)，力求全面提升揚(yáng)琴演奏的藝術(shù)魅力。