□黃成超 華南師范大學(xué)
自古以來,我國(guó)畫家對(duì)繪畫手法和技術(shù)都有很多的創(chuàng)新和理解,正如“十大傳世畫作”一樣,我國(guó)各個(gè)朝代的經(jīng)典畫作所使用的手法以及對(duì)繪畫技藝的理解都各不相同,這種種方法之中,尤以高古游絲描為常見,其以線條的均勻柔和、細(xì)瑣挺勁、簡(jiǎn)單柔和為主要風(fēng)格,在繪畫創(chuàng)作中多有應(yīng)用。近代以來高古游絲描多被用于工筆人物畫,現(xiàn)代畫家利用高古游絲描的這一特點(diǎn),來體現(xiàn)現(xiàn)代人物的形態(tài)特征與情感。本文基于高古游絲描的具體手法和現(xiàn)代人物工筆畫的發(fā)展現(xiàn)狀來闡述高古游絲描在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域中的新起點(diǎn)。
繪畫從傳統(tǒng)發(fā)展至現(xiàn)代,受西方繪畫藝術(shù)以及中國(guó)其他藝術(shù)形式的影響,工筆人物畫呈現(xiàn)出多元共生,異彩繽紛的局面,現(xiàn)代藝術(shù)家們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作的道路上始終不停地求變、求異、求創(chuàng)新,在材料、技法和形式上進(jìn)行不斷探索,尋求突破點(diǎn)。這也就造成現(xiàn)代工筆人物畫的形式語(yǔ)言越來越西方化,也越來越缺少中國(guó)傳統(tǒng)繪畫應(yīng)有的韻味。那么,為什么現(xiàn)代工筆人物畫的發(fā)展創(chuàng)新一定要西方化呢?是否可以在創(chuàng)新的基礎(chǔ)上保留傳統(tǒng)的繪畫形式(如線條)呢?對(duì)此,筆者查找大量的文獻(xiàn)資料,閱覽品讀古代繪畫經(jīng)典作品,再根據(jù)繪畫學(xué)習(xí)時(shí)臨習(xí)經(jīng)典作品的體會(huì),創(chuàng)作了一系列以高古游絲描為主要手法的作品,在不失“傳統(tǒng)”的情況下力求創(chuàng)新,并且在創(chuàng)作過程和對(duì)理論觀念的研究中,獲得藝術(shù)創(chuàng)作上的新突破,這對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作者而言非常具有價(jià)值。
在朱樸所著的《林風(fēng)眠話語(yǔ)錄》中,林風(fēng)眠有這樣的觀點(diǎn):“我們畫家之所以不由自主地走進(jìn)傳統(tǒng)的、模仿的、抄襲的死路,也許是因?yàn)槲覀兊牟牧稀⒐ぞ哂惺刮覀儾坏貌贿@樣做的地方吧。例如,我們國(guó)畫目前所使用的紙質(zhì)、顏料、毛筆或者是因?yàn)樘瑫ㄖ剩跃筒黄谌坏貞?yīng)用著書法技巧與方法而無(wú)以自拔。那我們就不妨向古人之從竹板到紙張,從漆刷到毛錐一樣,下一個(gè)決心,在各種材料上試一試,或設(shè)法研究出一種新的工具來加以代替,那時(shí)中國(guó)繪畫就一定可以有新的出路?!睂?duì)于這段話中的后半句筆者有自己的觀點(diǎn),筆者認(rèn)為中國(guó)繪畫的出路并不在這些繪畫材料工具上,而應(yīng)該在繼承傳統(tǒng)繪畫中最根本的本質(zhì)要素“線條”上,相反,正是有了宣紙、毛筆、國(guó)畫顏料這些工具以及書法的書寫造型,才將此繪畫定義為中國(guó)畫,如果這些都換成了其他工具和手法,那是否還是符合傳統(tǒng)審美內(nèi)涵的中國(guó)畫,對(duì)此問題筆者也將在自己工筆人物畫的創(chuàng)作中作出實(shí)踐。
“高古游絲描”是魏晉時(shí)期的顧愷之在前人線描基礎(chǔ)上創(chuàng)造出來的,其線條圓而細(xì),用力均勻,描法形似游絲,清代萬(wàn)川《繪事雕蟲》中有“游絲描者,筆尖遒勁,宛如曹衣,最高古也”,因此被稱作“高古游絲描”?!案吖庞谓z描”多在六朝以前使用,所以是最古老的一種描法?!对?shī)品集解》中郭紹虞對(duì)“高古”的解說為“高則俯視一切,古則抗懷千載”,足以看出“高古游絲描”在十八描中居于首位的意義。
通過對(duì)一些畫作線條造型的歷史了解我們可以知道,線條的表現(xiàn)力在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)表現(xiàn)手法中非常受重視。魏晉南北朝之后的畫家不僅傳承了高古游絲描,而且創(chuàng)造了許多獨(dú)特的經(jīng)典描法,使線描在樣式和理論上都趨向成熟與豐富。唐宋時(shí)期是人物畫發(fā)展和線描藝術(shù)發(fā)展最為輝煌的時(shí)期,線描開始作為獨(dú)立的繪畫科目(當(dāng)時(shí)人們稱為“白畫”),更是出現(xiàn)了一批使中國(guó)人物畫線描藝術(shù)走上巔峰的畫家,如吳道子、閻立本、周昉等,他們分別是藥菜描、鐵線描、琴弦描的代表人物。我們可以從繪畫作品中看出,這些線描不僅沿用了高古游絲描,而且還結(jié)合時(shí)代與人物特征創(chuàng)造出符合人物形態(tài)的個(gè)性線描,可以說唐宋時(shí)期是中國(guó)線描藝術(shù)的集大成時(shí)期。到了元明以后,文人畫開始興起,隨著繪畫觀念的轉(zhuǎn)變,山水畫和花鳥畫開始興盛,人物畫逐漸成為文人士大夫娛情雅玩的一種方式,這使得線描藝術(shù)有了新的審美內(nèi)涵與追求。
在現(xiàn)代工筆畫中,高古游絲描似乎找到了新的起點(diǎn)。有一些創(chuàng)作者對(duì)高古游絲描和現(xiàn)代工筆人物畫結(jié)合的矛盾點(diǎn)提出了疑問,如高古游絲描真的不能直接運(yùn)用到現(xiàn)代工筆人物畫中嗎?多位現(xiàn)代著名畫家實(shí)踐證明,它們是可以很好地結(jié)合的,就看我們以什么樣的心態(tài)看待這兩者的結(jié)合。當(dāng)今,工筆人物畫中線描在不斷減弱,或突出色彩或其他形式,把線這個(gè)造型立骨的關(guān)鍵形式忽略了。在這樣的情形下,畫者應(yīng)該重新認(rèn)識(shí)高古游絲描的歷史地位,認(rèn)真臨摹高古游絲描,然后進(jìn)行高古游絲描的再創(chuàng)作。兩者統(tǒng)一的方面表現(xiàn)在用線造型上,無(wú)論是高古游絲描還是蘭葉描,它們都是工筆人物畫的基礎(chǔ),我們?cè)谇叭藙?chuàng)造的線描基礎(chǔ)上,通過學(xué)習(xí)進(jìn)行再創(chuàng)作,就會(huì)擁有自己的風(fēng)格。