地方非遺資源在高校美術課程開發(fā)中的發(fā)展及應用研究

龔吉雯 李曉玨

摘 要：地方非遺資源是中國傳統(tǒng)文化的一部分，以區(qū)域性和活態(tài)傳承為主要特點。20世紀50年代，非遺資源進入高校課程，隨著時代發(fā)展，地方非遺資源在高校美術課程開發(fā)中所占的比例逐漸增加，但是依然遭遇發(fā)展困境。正視非遺價值，轉變教學理念，更新培養(yǎng)模式，以促進地方非遺資源在高校美術課程開發(fā)中的有效應用。

關鍵詞：地方非遺資源;美術課程;課程開發(fā)

注：本文系昭通學院校級課題“昭通《孟孝琚碑》在云南高等書法教育中的應用研究”（2018xj19）階段性成果。

非遺是一種獨特的文化現(xiàn)象，造型藝術是非遺的重要物態(tài)化方式。地方非遺資源是指存在于某一特定區(qū)域內(nèi)的非遺項目，如以秦嶺與淮河一線為界劃分的南方非遺與北方非遺，以省份為區(qū)域劃分的如貴州省非遺、云南省非遺等，以生活在某區(qū)域的民族為單位劃分的如貴州苗族非遺、廣西侗族非遺等。地方非遺資源具有明確的地方性、區(qū)域性、獨特性和民族性。非遺資源是一種以人為核心的人類精神生活的寶貴財富，活態(tài)流變、以人為核心是非遺的存在方式和特點，在民間有強大的生命力和活力。

以傳統(tǒng)手工技藝為依托的美術類非遺資源在高校美術專業(yè)備受青睞，在高校美術課程教學中，往往將其放置在課程體系的“民族民間美術”模塊中作為高校課程的補充。

地方非遺資源有多元化、多樣性以及豐富性和傳統(tǒng)性的特點，對于傳統(tǒng)文化的傳承功不可沒。傳承傳統(tǒng)文化有極為重要的作用，然而當前對其價值的認知理解和實踐應用并沒有達到理想效果。高校要明確自己的定位，尤其是在新時代背景下，高校具有其他機構不可替代的作用，既是國民教育中高等教育的主陣地，同時也是文化保護和傳承的基地，更是創(chuàng)業(yè)創(chuàng)新的孵化平臺。如何有效地將地方非遺資源轉化為文化生產(chǎn)力，助力精準扶貧，打贏脫貧攻堅戰(zhàn)，高校的美術課程開發(fā)在其中扮演著重要的角色。

一、地方非遺資源在高校美術課程開發(fā)中的發(fā)展

地方非遺資源進入高校并不晚，從發(fā)現(xiàn)其審美價值和藝術價值到成為美術主體課程的補充，逐漸發(fā)展成為美術課程建設中的重要構成部分。以中央美術學院為例，1950年，中央美術學院將民間年畫作為創(chuàng)作和學習的對象，1956年，泥人張、面人湯、皮影路的傳統(tǒng)技藝成為課程教學的有效補充。20世紀80年代，中央美術學院將非遺傳承人請進校園，成立民間美術系，1994年，民間美術系改為民間美術研究室。地方非遺資源進入高校的課程經(jīng)歷了一個漫長的發(fā)展歷程。

近年來，國家對于非遺資源越來越重視。2002年，中央美術學院在原民間美術研究室的基礎上正式成立了“非物質文化遺產(chǎn)研究中心”，后又主辦了“中國高等院校首屆非物質文化遺產(chǎn)教育教學研討會”，對非遺進入教育體系進行認真研討，會議推出《非物質文化遺產(chǎn)教育宣言》。從此，民間美術作為人類文化遺產(chǎn)正式而系統(tǒng)地被列入高校藝術教育體系中，成為高校藝術教育的有機組成部分。在這樣的帶動作用下，全國高校紛紛將非遺資源納入自己的美術教學系統(tǒng)，依托地方非遺資源展開項目研究并吸納創(chuàng)新，逐漸形成各地方高校的特色。

在高校課程體系中，地方非遺資源有自己的另一種身份，慣例上稱之為傳統(tǒng)民間美術或民族民間美術，兩者在操作實踐上的差別不大。而且正是因為地方非遺資源的美術類項目具有很強的操作性，與美術課程的對接顯得更自然和順暢。兩者還有比較明顯的區(qū)別，非遺的認定需要有國家非遺機構嚴格的認證，非遺有深層次的文化意義，甚至包含著一個民族的歷史、信仰和信念。而民族民間美術則不用太在意文化意義，造型、色彩、構成、工藝是民族民間美術的主要關注點，在各高校的課程設置和文化遺產(chǎn)研究中心的成立上顯示出民族民間美術與非遺本質上的區(qū)別。如山西大學美術學院設立文化遺產(chǎn)開發(fā)保護研究所，太原理工大學建立藝術遺產(chǎn)研究中心和山西文化遺產(chǎn)保護與修復協(xié)同創(chuàng)新中心，都無一例外地將兩者進行區(qū)分。但是兩者并不是不可以融合，民族民間美術往往都是非遺資源，鑒于此關系，不少高校將眼光放到了非遺資源上，將非遺資源真正變成課程資源，如云南藝術學院就是較早將非遺資料融進課堂的成功案例。云南藝術學院設計學院將非遺傳承人請進校園，不僅讓大學生與非遺傳承人面對面交流，而且大批優(yōu)秀的非遺傳承人還承擔相關科目的教學工作，取得較好的教學效果。利用教學成果促進產(chǎn)學研一體化，在非遺的傳承、傳播、創(chuàng)新上都取得不俗的成績，這些都是高校對地方非遺資源的有效保護和利用。

高校作為專業(yè)學術研究和教學機構，承擔著地方文化建設的重任，承擔著文化現(xiàn)象的研究與發(fā)展的重任，對地方經(jīng)濟文化發(fā)展有不可推卸的責任。2015年開始，各地高校在文化部的啟動下推進“中國非物質文化遺產(chǎn)傳承人群研修研習培訓計劃”，根據(jù)自身所長，發(fā)揮優(yōu)勢，有效提升傳承人群的職業(yè)素養(yǎng)，高校在非遺保護工作中發(fā)揮著極為重要的作用。

二、地方非遺資源在高校美術課程開發(fā)中遭遇的困境

云南藝術學院這樣成功的教學案例在實施中還存在著重重困難，從整體課程結構上來看，高校美術課程開發(fā)同質化嚴重，教學模式單一，教學理念和教學方式等方面也存在著同質化問題，主要集中在以下方面：

第一，教學理念固化。一些地方高校教師在對地方非遺資源的認知中，并未將地方非遺與課程開發(fā)聯(lián)系起來，更多地停留在傳統(tǒng)學院教學的理念上，忽視來自民間的非遺資源。理念上的固化結果是明顯的，一定程度上造成教學與社會生活脫節(jié)的問題。傳統(tǒng)的教學理念偏重于素描、色彩等基礎教學，強調(diào)造型、色彩的準確性，非遺資源本身有豐富的民族文化基因和豐富的民間想象力，但是難以達到學院派對造型和色彩的要求。這也就意味著，將地方非遺資源引入課程中時，要對學院派傳統(tǒng)的造型觀、色彩觀進行重新定義，擺脫固有概念，關注地方非遺資源的文化意義，從而最大程度發(fā)揮地方非遺資源的作用。

第二，教學方式模式化。高校美術課程以實踐為主，課程設置從基礎訓練逐漸過渡到作品創(chuàng)作，遵循的是從素描到色彩、從寫實到寫意的模式。地方非遺資源的實踐訓練，顯然不能完全遵循這條道路，因為地方非遺資源的擁有者和擅長者是地方性的非遺傳承人，高校教師基本不具備這樣的資源。非遺傳承人和學院派如何尋找合作的契合點，怎樣讓美術課程開發(fā)中既有學院派的造型研究和色彩研究，又可以兼?zhèn)浞沁z傳承的延續(xù)性和開拓性，是擺在課程開發(fā)中的一個難題。

第三，課程開發(fā)與研究方向脫離。以高校藝術專業(yè)為主體的研究中心大多為非遺設立了專門性的研究開發(fā)中心，研究中心與課程開發(fā)之間的有機結合不足，課程開發(fā)中將研究開發(fā)中心放入必要的環(huán)節(jié)是在應重點注意的問題。

綜合以上三點，地方非遺資源雖然在高校課程中占有一定份額，也有越來越多的高校在不斷關注，成立各種研究機構，但是地方非遺資源在高校課程中的落實仍然不夠，部分高校將其視作不受重視的科目，甚至是一種擺設，這對于地方文化來說是一種損失。我國地方非遺資源種類繁多，地域性強，各高校在開發(fā)利用中要有所甄別，不能一味跟風，自己沒有的資源也要進行開發(fā)，盲目上馬的項目往往夭折，這是在引入地方非遺資源進入課程體系中的大忌。地方高校在考察本區(qū)域非遺資源時，以理性的態(tài)度進行分析和詳細調(diào)研，才有可能讓地方非遺資源在高校課程開發(fā)中既能得到搶救性保護，同時也能得到傳承、傳播與創(chuàng)新。

三、地方非遺資源在高校美術課程開發(fā)中的應用

地方非遺資源有豐富的文化內(nèi)涵，民族文化傳承和文化意義都以非遺資源為載體，比如苗族，歷史文化傳承依靠的主要是語言傳播，苗族銀飾就充分體現(xiàn)了苗族的文化內(nèi)涵，不僅僅是美麗的裝飾，而且是民族文化的呈現(xiàn)。景頗族女性穿著的筒裙體現(xiàn)著景頗族的遷徙歷史，每一個紋樣都有流傳已久的歷史記憶，具有歷史價值。不管是苗族還是景頗族，抑或是不同地區(qū)的漢族，都有自己的非遺資源，而這些可視的造型化、圖案化、色彩化的形象具有極高的藝術審美價值和文化價值。全球化時代，文化融合發(fā)展，呈現(xiàn)多元化趨勢，正是在這樣的文化背景下，各國的文化自省、文化自信顯得彌足珍貴。藝術是多元的，中華民族的藝術能取得燦爛的成就，正是因為中華民族是一個兼收并蓄且能將豐富多彩的民族文化發(fā)揚光大的民族。重視地方非遺資源在高校課程開發(fā)中的作用，能讓新時代的大學生較為直觀并實實在在地感受到地方非遺資源的文化意義，更重要的是讓大學生產(chǎn)生民族自豪感，建構起關于地方非遺資源的知識體系，為非遺傳承、發(fā)展做出自己的貢獻。高校的課程開發(fā)對地方非遺資源應當如何應用？顯然，淺嘗輒止不是開發(fā)和應用目的，僅僅使其商業(yè)化、經(jīng)濟化也不是最終的傳承方式，過早將地方非遺資源推入市場，往往會得到適得其反的效果?；诶硇运伎迹咝Ｔ谡n程開發(fā)中，可以對學科結構、培養(yǎng)模式等方面展開探索。

第一，及時調(diào)整學科專業(yè)結構，發(fā)展地方非遺資源美術教育。2015年11月，《中共中央關于制定國民經(jīng)濟和社會發(fā)展第十三個五年規(guī)劃的建議》提出“振興傳統(tǒng)工藝”，尤其重視對文化產(chǎn)業(yè)人才的培養(yǎng)。高校在吸納和引入地方非遺資源進入課程開發(fā)體系時，可以建立以手工業(yè)為基礎的現(xiàn)代學徒制度。21世紀初，我國高校即在探索現(xiàn)代學徒制在美術學科中的運用。現(xiàn)代學徒制是對學院教育的拓展與實踐，學生在有一定理論基礎后選擇合適的項目進行系統(tǒng)性練習，在操作中用心感悟非遺的文化內(nèi)涵，真正實現(xiàn)實踐與理論知識的滲透融合。

第二，以培養(yǎng)應用型人才為主的地方綜合性高校應重視地方非遺資源存在的文化價值和經(jīng)濟價值，結合地方經(jīng)濟振興和發(fā)展的需求，結合國家精準扶貧的有效措施，認真思考美術課程開發(fā)與地方非遺資源的關系，力爭實現(xiàn)非遺技藝的傳承與發(fā)展實踐。

第三，綜合性高校通常會具有多學科同處一校的優(yōu)勢，為學科交叉、交流提供了溝通平臺，因此應注重交叉學科之間的交流與合作。多元化開放式教育平臺的建立對地方非遺資源在美術課程開發(fā)中的應用奠定了堅實的基礎。

第四，建立產(chǎn)學研聯(lián)動體系，逐步完善創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)、傳承、推廣等文化產(chǎn)業(yè)生態(tài)鏈。產(chǎn)學研是應用性大學發(fā)展的必然趨勢，美術類學科在產(chǎn)學研領域有得天獨厚的優(yōu)勢，從產(chǎn)學研的角度反推至課程開發(fā)，對應用型人才培養(yǎng)有較高裨益。

第五，改變高校教師對待地方非遺資源的態(tài)度。研究態(tài)度的改變需要高校科研部門改進科研機制，尤其是改善重文章、輕成果開發(fā)的現(xiàn)象，將與地方非遺資源結合的研究成果納入人才評價體系。此外，積極鼓勵并重視非遺傳承人進入校園授課的身份認可，尊重非遺傳承人的勞動，以傳承人為師。

第六，建立非遺文創(chuàng)研究中心，將高校作為非遺與文創(chuàng)聯(lián)合發(fā)展的推手，強化其合作推廣功能，提升地方非遺資源的創(chuàng)新力。如云南大學、云南藝術學院配合文化部、教育部實施的“中國非物質文化遺產(chǎn)人群研修研習培訓計劃”，清華大學聯(lián)手BMW成立的“清華大學美術學院BMW非物質文化遺產(chǎn)保護創(chuàng)新基地”，均在非遺領域找到成功的結合點，實現(xiàn)非遺文化的傳承、提升與創(chuàng)新。

四、結語

地方非遺的生存狀況并不理想，如何使文化充滿活力是地方非遺資源面臨的壓力，地方高校應發(fā)揮引領作用，通過非遺資源進課程以及產(chǎn)學研聯(lián)動機制有效實現(xiàn)非遺資源的應用。對地方非遺資源的研究，不僅有利于堅定文化自信、提升民族凝聚力，還能有效促進地方文化建設。

目前一些地方高校已經(jīng)將地方非遺資源納入課堂教學，在學科建設和課程改革中，結合地方非遺資源建立配套的科研平臺，通過積極對接地方企業(yè)，與非遺傳承人建立合作關系，將非遺傳承人從民間手藝人的角色轉變?yōu)榻虒W導師，真真正正地將非遺資源轉變成課堂教學內(nèi)容。高校的課程開發(fā)體系可以提供更加專業(yè)的研究平臺，借助多學科優(yōu)勢，各專業(yè)人才協(xié)同作戰(zhàn)，共同攻堅克難，從體制、機制、功能、文化上突破傳統(tǒng)美術課程開發(fā)的局限，以全新的形式為地方非遺資源的傳承創(chuàng)新服務，既可以解決高校與民間文化的脫節(jié)問題，也可以以合作為契機，探索非遺資源的傳承方式，從活態(tài)傳承轉變?yōu)閯?chuàng)新型活態(tài)傳承。

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作者簡介：

龔吉雯，博士，昭通學院副教授。研究方向：美術、書法、藝術史論等。

李曉玨，博士，云南農(nóng)業(yè)大學教師。研究方向：中國少數(shù)民族藝術。