齊 菲 張伽浩 宋思剛
(吉林省文化科技研究所,吉林 長春 130021)
中國古琴的發(fā)展歷史悠久,在古代是文人墨客的首選樂器,用來抒發(fā)情感、陶冶情操,中國古琴是古代傳統(tǒng)樂器的代表。在長達(dá)千年的發(fā)展歷程中,中國古琴不僅僅是音樂文化的代表和體現(xiàn),更融合了中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和習(xí)俗,有很多以古琴為中心的故事,使得中國古琴音樂成為了古典主義和浪漫主義的結(jié)合體,被更多的人喜愛和推廣。近五年來,中國流行起國學(xué)風(fēng)潮,這讓古琴以及古琴音樂重新回到人們的視野,在結(jié)合了當(dāng)代新文化后,中國古琴散發(fā)出無窮的魅力。
據(jù)相關(guān)資料記載,中國古琴是中國歷史上出現(xiàn)最早的一種樂器,古人有言“琴棋書畫,樣樣精通”,琴排在首位,由此可見古琴在當(dāng)時(shí)的地位。古琴藝術(shù)屬于中國物質(zhì)文化遺產(chǎn),應(yīng)當(dāng)被保護(hù)和發(fā)揚(yáng),讓更多的人了解古琴并不斷踐行推廣古琴文化。從我國的教育體系結(jié)構(gòu)看,音樂教育中對古琴音樂的推廣力度很小,很少有學(xué)校開展古琴音樂的學(xué)習(xí),因此中國古琴文化也逐漸衰敗,淡出了人們的視線。但是在今后的音樂學(xué)習(xí)中,學(xué)校方面要擴(kuò)大對中國古琴的宣傳力度,讓古琴慢慢走近課堂,培養(yǎng)學(xué)生對中國古琴文化的興趣,并通過學(xué)習(xí)古琴文化了解古代相關(guān)音樂文化和傳統(tǒng)歷史,增強(qiáng)自身的音樂素養(yǎng),加強(qiáng)學(xué)生對民族文化的認(rèn)同感。
中國古琴在發(fā)展中出現(xiàn)了沒落和衰敗的現(xiàn)象,如今中國古琴藝術(shù)發(fā)展的重點(diǎn)任務(wù)是保護(hù)和傳承。我國目前存在很多的古琴流派,比較出名的有虞山派、梅庵派、嶺南派、廣陵派等,每一支流派中都有代表性的音樂特征以及古琴家,各有特色。保護(hù)和傳承古琴文化,最重要的是對人的保護(hù)即古琴傳承人的保護(hù),只有在資金等各個(gè)方面給予一定的支持和保護(hù),他們才能更加專注地投入到古琴文化的研究中,古琴藝術(shù)才能更加純粹。另外一點(diǎn)就是在現(xiàn)代化社會(huì),如何在保持古琴文化原有本質(zhì)的基礎(chǔ)上被更多的人接受和喜愛,這就需要進(jìn)行深入研究和探討,結(jié)合當(dāng)代人喜愛的音樂元素將古琴文化進(jìn)行推廣。為保護(hù)和弘揚(yáng)古琴文化,可以從以下幾方面入手展開,第一是堅(jiān)持保護(hù)古琴文化的本質(zhì),保持其原有的特色和文化;第二是引進(jìn)先進(jìn)的保護(hù)機(jī)制,但是在發(fā)展過程中要保留中國傳統(tǒng)文化和習(xí)俗;第三,結(jié)合中國現(xiàn)代音樂以及文化藝術(shù),與相關(guān)文化進(jìn)行融合,呈現(xiàn)出更好的音樂形式,提高古琴藝術(shù)在人們視野中出現(xiàn)的頻率,讓更多的人了解和喜愛。
雖說近年來古琴音樂也得到了一定的推廣和發(fā)展,但是在古琴演奏中還是存在著很多的問題,例如有些音色與當(dāng)時(shí)的文化嚴(yán)重不符,演奏技巧也缺乏歷史文化的支撐,這種演奏不僅不能弘揚(yáng)傳統(tǒng)古琴藝術(shù),更會(huì)誤導(dǎo)更多的人,無法還原當(dāng)時(shí)古琴音樂所代表的內(nèi)涵和文化。當(dāng)前古琴音樂的學(xué)習(xí)者中有很多人都還沒有真正掌握古琴背后的文化,沒有充分認(rèn)識到古琴音樂的意境,因此在演奏技巧和方法上都有很大偏差,無法還原當(dāng)時(shí)的演奏場景。面對這種狀況,首先要做的就是加強(qiáng)對古代音樂藝術(shù)的學(xué)習(xí),其中包括古琴發(fā)展史、彈奏方法等;學(xué)校方面要加強(qiáng)古琴藝術(shù)學(xué)習(xí),保證古琴音樂的教學(xué)質(zhì)量;社會(huì)以及教育部門等方面要加大力度宣傳古琴文化,舉辦古琴音樂會(huì)等,增加古琴的出現(xiàn)頻率,讓更多的人了解古琴、學(xué)習(xí)古琴。
古琴藝術(shù)是中華民族的文化瑰寶,應(yīng)當(dāng)盡可能多的宣傳古琴,采取有效恰當(dāng)?shù)姆绞竭M(jìn)行弘揚(yáng),保證中國古琴藝術(shù)能得到有效的傳承,讓更多的人了解到真正的中國古琴音樂的魅力。首先,在傳承和弘揚(yáng)之前應(yīng)該做好充足的調(diào)查,了解中國古琴的現(xiàn)狀和發(fā)展前景,并對古琴的傳承人進(jìn)行重點(diǎn)保護(hù),盡可能多的保持古琴文化的原生態(tài)性;其次,在保持古琴音樂純粹的基礎(chǔ)上,也應(yīng)當(dāng)在其中加入一些流行元素,但是這絕不是要將古琴通俗化,在融合的過程中要注意古琴音樂的本質(zhì)不被改變,確保古琴音樂中的文化內(nèi)涵,保證古琴能更加快速地進(jìn)入大眾視野,增強(qiáng)人們對古琴的了解;中國古琴作為中國歷史文明的凝練和代表,是民族文化的體現(xiàn),因此每一位中國人或多或少地都應(yīng)該了解一些古琴文化,在古琴傳承中發(fā)揮自己的作用,貢獻(xiàn)自己的力量,為古琴文化的發(fā)展提供更好的環(huán)境。
中國古琴自從出現(xiàn)代表的就是文人墨客、顯貴家族,普通人對古琴的認(rèn)知很少,因此無論是哪個(gè)時(shí)期古琴的受眾面都很小。古琴音樂發(fā)展幾千年,真正了解其文化和內(nèi)涵的人可謂鳳毛麟角,在古琴盛行時(shí)期能將古琴音樂演奏出意境的人也很少,更不用說當(dāng)代社會(huì)。根據(jù)“古琴網(wǎng)”發(fā)布的古琴調(diào)查報(bào)告顯示,了解古琴藝術(shù)的人占比不到40%,熟知古琴構(gòu)造的人更是不到20%,更不用說能夠熟練演奏古琴音樂、了解古琴音樂的文化背景,調(diào)查結(jié)果中顯示很多人甚至都無法區(qū)分古琴和古箏等樂器之間的差別。
古琴這類樂器相對來說比較復(fù)雜,在發(fā)展中又很少有人能熟練掌握,因此在發(fā)展過程中無論是演奏還是譜曲都有一定的難度。就古琴的演奏來說,彈奏的方式多樣,彈奏變換節(jié)奏快,如果沒有標(biāo)注演奏指法很難完成演奏;就音樂編曲而言,古琴演奏偏向于交響樂,沒有固定的模式,因此音樂編曲也有一定的難度,編曲人需要具備很高的藝術(shù)修養(yǎng)和音樂背景知識,否則在彈奏樂曲時(shí)會(huì)導(dǎo)致古琴本質(zhì)文化的改變。
當(dāng)前雖有幾大古琴流派,但是就傳承人來看,他們還遠(yuǎn)達(dá)不到專業(yè)級別,并且每一流派中真正了解古琴的人數(shù)和總?cè)藬?shù)都不多,這也是制約古琴發(fā)展的一大因素。學(xué)習(xí)古琴的人可以根據(jù)其目的分為兩類,一類是將古琴作為興趣愛好培養(yǎng),他們的學(xué)習(xí)并不具備專業(yè)性和系統(tǒng)性,練習(xí)的時(shí)間也不會(huì)很長,因此很難達(dá)到較高級別;另一類是有較強(qiáng)的學(xué)習(xí)欲望,作為專業(yè)課和畢生的職業(yè)來對待的人,這類人的學(xué)習(xí)雖然更加專業(yè),但是由于當(dāng)前中國音樂缺乏古琴專家,他們的學(xué)習(xí)也會(huì)在某一水平止步不前。因此無論是出于何種目的學(xué)習(xí)古琴,想要改善古琴的現(xiàn)狀,最主要的是加大力度培養(yǎng)更加專業(yè)的古琴傳承人,培養(yǎng)更多的人才。其次,也要加大對古琴制造的了解,保證古琴的質(zhì)量,只有工具好才能彈奏出更悠揚(yáng)的曲目。
古琴音樂代表的是中國歷史文化,其中蘊(yùn)涵了中國璀璨的文明,但是在音樂發(fā)展以及社會(huì)進(jìn)步中,古琴音樂逐漸衰敗,從流行走向了沒落。在上世紀(jì),西方文化逐漸流行,包括西方音樂,因此古琴音樂作為古典音樂就無人問津,少數(shù)學(xué)習(xí)古琴的人中,大部分人的學(xué)習(xí)受到了多方面因素的干擾,學(xué)習(xí)不再單純,因此學(xué)習(xí)中對古琴精髓的把握并不到位,整體來說中國古琴被淹沒的主要原因是人們對古琴的了解不多,因此想要解決這一問題,就要加大古琴的宣傳力度,讓更多的人了解古琴音樂。近年來在國風(fēng)熱潮的帶領(lǐng)下,有越來越多的人主動(dòng)了解、學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)文化,在這種有利的發(fā)展背景下,應(yīng)當(dāng)在古風(fēng)音樂中加大對古琴的宣傳,支持古琴原創(chuàng)歌曲創(chuàng)作,發(fā)展培養(yǎng)古琴音樂傳承人,不斷擴(kuò)大古琴文化的影響力。
上述討論中提到的古琴音樂編曲難、彈奏難的情況,想要解決這一問題就要在傳統(tǒng)的彈奏和譜曲基礎(chǔ)上創(chuàng)新彈奏方法,加入新的音樂元素,形成新的具有特色的文化。第一,要對傳統(tǒng)的古琴曲目進(jìn)行深入的研究,尋找曲譜中的規(guī)律和彈奏技巧;第二,將不同時(shí)期的古琴音樂進(jìn)行對比,找到每一個(gè)時(shí)期的特點(diǎn),結(jié)合當(dāng)時(shí)的文化進(jìn)行分析;第三,融合現(xiàn)代音樂文化,對古琴曲目進(jìn)行創(chuàng)新,為古琴音樂注入新鮮血液,讓古琴在現(xiàn)代音樂中也能具有獨(dú)特的魅力;第四,在創(chuàng)新中也要注意和傳統(tǒng)文化的融合,例如在譜曲中可以加入古代文化中的代表“文房四寶”等元素,體現(xiàn)出不同的意境,演奏方法也可以加入新的元素,體現(xiàn)出時(shí)代特色。以上所敘述的方法適用于整個(gè)古琴學(xué)派,不同流派之間要互相交流切磋,相互學(xué)習(xí)演奏和譜曲方法,讓古琴音樂文化得到有效的提升。
古琴文化歷史上被文人以及達(dá)官顯貴推崇,因其代表的是風(fēng)俗高雅的文化,但是在當(dāng)代社會(huì)中,單純的文人墨客并不存在,受到文化等因素的影響,古琴的傳承也受到了影響,因此想要擴(kuò)大古琴的影響力,就用必須要加強(qiáng)對古琴專業(yè)人士的挖掘和培養(yǎng),尋找真正的古琴傳承人,讓古琴音樂更加專業(yè)系統(tǒng)。只有古琴音樂體系完整專業(yè),在推廣和并傳承的過程中才能保護(hù)古琴音樂的原生態(tài)性。
古琴藝術(shù)的發(fā)展并不是一枝獨(dú)秀,古琴音樂歷史悠久,在長達(dá)千年的發(fā)展中逐漸衍生出了眾多學(xué)派,每一支流派都具備特色,代表的也是不同時(shí)期的古琴文化,因此在發(fā)展過程中要尊重每一支學(xué)派差異,這都是我國文化歷史的濃縮。在發(fā)展和推廣過程中,對每一學(xué)派所代表的古琴音樂都要做深入的調(diào)查研究,準(zhǔn)確定位各學(xué)派的古琴音樂風(fēng)格和傳統(tǒng)文化背景,了解不同類型的古琴音樂具備的優(yōu)點(diǎn)以及局限性;在推廣中要公平,確保每一種風(fēng)格的古琴音樂都能得到有效宣傳,展現(xiàn)古琴音樂發(fā)展的完整歷史。
古琴音樂作為古典樂器的代表和傳統(tǒng)文化的凝縮,對古琴音樂藝術(shù)的探索和研究是有重要意義的。通過研究和調(diào)查發(fā)現(xiàn),古琴音樂在現(xiàn)代音樂的影響下幾乎沒有多大的比重,因此相關(guān)部門應(yīng)當(dāng)加大宣傳力度,爭取將古琴音樂引進(jìn)到課堂,從擴(kuò)大影響開始逐漸提升古琴音樂的地位。通過希望可以為古琴研究和傳承保護(hù)提供一些思路和意見。