張葉帆
(卡拉拉美術(shù)學(xué)院雕塑系,意大利 卡拉拉 54033)
在當(dāng)前雕塑界,隋建國人所皆知。其雕塑作品早已蜚聲海內(nèi)外。他1997年創(chuàng)作的《衣缽》,以其典型的中山裝外形,讓人過目不忘。該作品造型選自中國近代著名的服飾中山裝,作品題目則取自中國佛教術(shù)語。隋建國所以拿中山裝說事,一個重要的因素是中山裝所承載的歷史和現(xiàn)實意義。
中山裝是民國的產(chǎn)物,作為中國由封建王朝變更為現(xiàn)代國家制度過程中的一個重要視覺符號,在設(shè)計風(fēng)格上有著諸多不同的特殊含義,比如衣服外的四個口袋分別代表著禮義廉恥;前襟的五粒紐扣和四個口袋代表著孫中山的政治學(xué)說;衣領(lǐng)表示嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕y(tǒng)治理念;衣袋上的弧型代表著重視教育、保護(hù)知識分子;背面不縫縫,表示國家和平統(tǒng)一等理念。這種完全不同于封建王朝的服裝一經(jīng)問世,立馬就成為國家公務(wù)人員的制服,成為代表國家的政務(wù)形象,也成為年輕人立志報效祖國和人民、服務(wù)社會的理想標(biāo)志。
作為20世紀(jì)80年代的青年藝術(shù)家,隋建國不可避免地要受到西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)思潮的影響。憑著藝術(shù)家的本能,他迅速理解了現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)也可以是以寫實形態(tài)表現(xiàn)的。模仿現(xiàn)實生活物象的寫實手段是自古以來的傳統(tǒng),無論是原始時代的雕塑還是文明社會后的造像,無不以傳神寫照為藝術(shù)家的最終追求。1911年中華民國建立后新的政治體制,為青年藝術(shù)家們奔赴海外學(xué)習(xí)雕塑藝術(shù)敞開了大門,他們學(xué)成歸國后舉辦的各種雕塑作品展覽,促進(jìn)了20世紀(jì)中國雕塑藝術(shù)的發(fā)展。這個時期的雕塑藝術(shù)出現(xiàn)了大量的偉人肖像作品和少量抒情作品,創(chuàng)作技法與思路多來源于以意大利、法國為代表的西方古典雕塑傳統(tǒng)。藝術(shù)家們不僅將從法國、意大利習(xí)得的肖像塑造法及紀(jì)念碑建造法帶回中國運(yùn)用創(chuàng)作,還將古希臘、古羅馬及文藝復(fù)興以來的傳統(tǒng)一并吸收,創(chuàng)作出了一批特色和主題鮮明的雕塑作品,開啟了走向世界的藝術(shù)之路。
1949年中華人民共和國建立,中國雕塑藝術(shù)開始承擔(dān)起新的歷史使命。大量優(yōu)秀青年藝術(shù)家留學(xué)蘇聯(lián),使社會主義現(xiàn)實主義風(fēng)格成為了該時期的主導(dǎo)。以留學(xué)法國為代表和留學(xué)蘇聯(lián)為代表的雕塑家將不同的藝術(shù)傳統(tǒng)交相輝映,最終形成了以寫實為主的雕塑風(fēng)格,誕生了諸多以反映歷史、表現(xiàn)領(lǐng)袖和英雄人物的作品。1978年改革開放后,中國雕塑在經(jīng)歷了文革十年的禁錮后,開始煥發(fā)出新的活力,在向傳統(tǒng)致敬、向全球?qū)W習(xí)的探索路上邁開了更大的步伐。以寫意雕塑為代表的當(dāng)代中國雕塑開始了多元化、多流派、多形態(tài)和多種風(fēng)格并存的創(chuàng)造時期,藝術(shù)家們在對傳統(tǒng)寫意精神的挖掘、西方寫實傳統(tǒng)的借鑒和對現(xiàn)代抽象表現(xiàn)的吸收中,從“形式”的角度出發(fā)開始變革。變革的起始,是從西方現(xiàn)代主義藝術(shù)中尋找支持。過去那些太多社會、政治使命和責(zé)任的干預(yù)開始讓位于雕塑的“形式”。摒棄寫實的做法,既是對過度意識形態(tài)化的反叛,也符合當(dāng)時思想解放的時代潮流。在當(dāng)時向西方一邊倒的同時,還有那些扎根于中國本土的藝術(shù)家群體。他們繼續(xù)堅持走民族化的道路,堅持中國雕塑的本土化,堅持作品以表現(xiàn)人物、故事、表現(xiàn)民俗或某個特定地域的風(fēng)土人情為主。這些雕塑家十分注重從傳統(tǒng)藝術(shù)、民間藝術(shù)以及少數(shù)民族藝術(shù)中,提煉具有鮮明表現(xiàn)形式的藝術(shù)語言,再將其融合到個人的創(chuàng)作情感中,誕生了一批具有獨特概念性和顛覆性的作品。
由于絕大多數(shù)藝術(shù)家都經(jīng)歷過艱難探索的時期,也都不可避免地深受那個時代的影響,所以他們的作品在創(chuàng)意階段大多會將自身的形象與經(jīng)歷符號化或者將自身演變?yōu)槟硞€特殊歷史時期存在的符號。其做法是將一件普遍存在于生活中的物品或者事物,用不同材料對其組合變形或創(chuàng)新詮釋,進(jìn)而融入藝術(shù)家內(nèi)心的思考而變化為一件屬于自己的特殊自畫像。這個時期的當(dāng)代雕塑藝術(shù)家在創(chuàng)作自畫像與將個人形象象征化的探索道路上各具特色。作為一位雕塑藝術(shù)家,隋建國也希望自己的雕塑藝術(shù)能夠借物說事,能夠表現(xiàn)自己的自畫像。這件物品就是中山裝。
中山裝從服裝樣式上可以被理解為東西方設(shè)計理念的成功結(jié)合,是應(yīng)對了中國在特殊時期所需要誕生出的意識形態(tài)產(chǎn)物。借由中山裝所創(chuàng)作出的作品承載了隋建國對自身經(jīng)歷和時代精神的反思和批判。
有批評家認(rèn)為隋建國的《衣缽》表明了他對觀念藝術(shù)態(tài)度的理解與運(yùn)用??墒前凑账约旱年愂? “衣缽”仍然是一種現(xiàn)實主義立場的作品。因為他始終相信“衣缽”是一種無形中的控制力量,即便是他本人也難逃羅網(wǎng),他認(rèn)為中山裝有一種精神上難以掙脫的感覺,而且,作為當(dāng)事人,置身中山裝的時代,可以愛恨交加,但卻不能不正視其存在的現(xiàn)實性。在中山裝創(chuàng)作之初,隋建國保留了衣服的自然主義痕跡,就像當(dāng)時政務(wù)人員著裝的情形。后來,他將這些自然主義細(xì)節(jié)抹平,僅僅保留了服裝的基本樣式,保留了中山裝的概念而不是細(xì)節(jié)?!耙吕彙北緛硎菫榱吮磉_(dá)自己的觀念,但創(chuàng)作過程中卻導(dǎo)致了他重新審視寫實領(lǐng)域。他覺得可以重新利用這個被不少人認(rèn)為廢棄的傳統(tǒng),讓其鳳凰涅槃。此后的一些作品,他又將中山裝和西方人體雕塑相結(jié)合,讓諸多歐洲經(jīng)典人體雕塑穿上了這件典型中式服裝。其作品所闡釋的空間也進(jìn)一步擴(kuò)大:當(dāng)擲鐵餅者穿上了中山裝,會給觀者一種什么樣印象?一個“被縛的奴隸”在中山裝的庇護(hù)下會有怎樣的命運(yùn)?這種自由借鑒經(jīng)典形象的做法和同時期流行的藝術(shù)觀念不謀而合。給那些無可質(zhì)疑的經(jīng)典藝術(shù)穿上了意識形態(tài)的服裝,不會不讓人們浮想聯(lián)翩。
衣缽是中國佛教術(shù)語,象征的是佛教遺產(chǎn)。禪宗故事拿衣缽說事,作為傳宗接代的依據(jù)和檢驗宗派是否正宗的法寶。隋建國將中山裝比擬衣缽,意在周知世人:歷史的遺產(chǎn),不能只是讓歷史去傳承和背負(fù),身在其中的每個人,人人有份兒。
藝術(shù)世界,也有朝野之分。即便沒有了學(xué)院派,但學(xué)院派的思維模式是始終存在的。學(xué)院派的特點就是規(guī)矩和程式,是正統(tǒng)和主流。面對學(xué)院派的現(xiàn)實主義原則,隋建國認(rèn)為當(dāng)代雕塑也可以保留寫實,但這種寫實決不是刻意的復(fù)制和模仿,而是要讓人們在貌似尋常的事物之中看到不尋常,在恍惚一覽無余之后有更多的遐想和思考。中山裝作為一個歷史概念,已經(jīng)變得越來越遙遠(yuǎn),人們只能通過堅硬的“衣缽”來喚起對當(dāng)初歷史現(xiàn)場的回顧,不過,此時的回顧已經(jīng)轉(zhuǎn)換了視角,曾經(jīng)根深蒂固的意識形態(tài)現(xiàn)在也已經(jīng)只剩下了一具外殼。借用中山裝的服飾形狀,運(yùn)用纖維以外的材料,將其制作成雕塑作品,甚至穿戴在歐洲經(jīng)典雕塑作品上,在手法上用的是寫實,其傳遞的思想則更為開放,看似是在批判過往,批判當(dāng)下,批判他人,實際上也在批判自己,反思個人和社會的責(zé)任。作為一個藝術(shù)家,無論何時何地都能夠保持清醒的頭腦,直面自己在社會群體中的作為和擔(dān)當(dāng),不僅僅是難能可貴,更是體現(xiàn)了藝術(shù)家的基本素質(zhì)。從文革后的“傷痕文學(xué)”開始,對于過往的人和事,對于曾經(jīng)的災(zāi)難和苦難,人們更愿意把臟水潑到他人身上,潑到時代和社會身上,卻少有人會反思自己的過錯和行為舉止。中山裝是時代的產(chǎn)物,但并不是只有掌握權(quán)力的人才有資格穿。中山裝作為誕生于中國的特色服裝,也并非只有中國人才有資格穿。同處一個時代,國家興亡匹夫有責(zé),這匹夫既有國人也有外人,社會發(fā)展過程中出現(xiàn)曲折或者過錯。國家有責(zé)任,匹夫也不能逍遙法外。這是一個真正知識分子的品德和操行,也是一個傳統(tǒng)士大夫的胸懷和骨氣?!兑吕彙肥沁z產(chǎn),世人皆可擁有,世人也應(yīng)該擁有。