【摘要】孫以強(qiáng)先生是一位傾其全部精力于音樂的鋼琴家、教育家、作曲家。其鋼琴音樂作品具有典型的藝術(shù)特色。本文從他音樂學(xué)習(xí)之路入手,了解個(gè)人經(jīng)歷和社會(huì)背景對其鋼琴音樂創(chuàng)作所帶來的影響,綜合分析其作品的藝術(shù)特色,從而為更好地探討他的音樂作品的藝術(shù)價(jià)值提供參考意義。
【關(guān)鍵詞】孫以強(qiáng);鋼琴音樂;藝術(shù)特色;音樂作品;創(chuàng)作背景
【中圖分類號(hào)】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
一、孫以強(qiáng)及其鋼琴音樂作品概述
(一)孫以強(qiáng)的音樂之路
上海被譽(yù)為“東方巴黎”,良好的音樂學(xué)習(xí)與交流環(huán)境是這里的特色之一,孫以強(qiáng)就悄然出生在此。他自幼喜愛音樂,年僅5歲的他開始學(xué)習(xí)鋼琴,從此便開啟了終其一生為音樂藝術(shù)奮斗的旅程。
孫以強(qiáng)從很小的時(shí)候起便對音樂有著極大的興趣,12歲入讀上海音樂學(xué)院附中,創(chuàng)作出長笛與鋼琴組曲及聲樂作品。1966年,他經(jīng)歷了“政治上的運(yùn)動(dòng)”,被分配到河南省歌舞團(tuán)工作。1977年,成功上演李斯特《降E大調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》。孫先生說,他雖自小對音樂創(chuàng)作感興趣,但并未把其當(dāng)作唯一的愛好,可無意間靈感迸發(fā)的幾首作品竟成為經(jīng)典。1980年,孫以強(qiáng)來到美國華盛頓大學(xué)繼續(xù)深造。五年時(shí)間里,不僅獲得鋼琴碩士學(xué)位,還研修完所有攻讀博士學(xué)位需要學(xué)習(xí)的科目。1983年后,孫以強(qiáng)開始活躍在美國鋼琴演奏樂壇,圣路易斯市電視臺(tái)將他的演奏錄像作為“常青節(jié)目”播放。更令人敬佩的是,51歲時(shí)他參加了第五屆國際鋼琴比賽并被評(píng)委會(huì)主席授予“特別榮譽(yù)獎(jiǎng)”。而今,他投身于中國鋼琴音樂教育事業(yè)這片更廣闊的天地之中。
(二)孫以強(qiáng)鋼琴音樂作品概述
1.《春舞》
《春舞》創(chuàng)作于改革開放初期的20世紀(jì)70年代末,當(dāng)時(shí)的中國剛剛走出了“文革”時(shí)期,社會(huì)各方面得以蓬勃發(fā)展,音樂藝術(shù)領(lǐng)域也隨之有了很大的變化。孫以強(qiáng)應(yīng)邀到新疆采風(fēng),新疆少數(shù)民族的青年男女們在果園里一邊采摘水靈靈的葡萄,一邊手舞足蹈地歌唱。勤勞的人們迎著朝露,伴著歌舞,在碩果累累的葡萄園里喜慶豐收的景象使孫以強(qiáng)觸景生情,由此創(chuàng)作出《春舞》。與以往的傳統(tǒng)音樂相比,新時(shí)代的鋼琴音樂更加注重對音樂思想內(nèi)涵的挖掘,作曲家更深層次地認(rèn)識(shí)到,如何在音樂作品中表現(xiàn)民族精神、時(shí)代精神是民族化的根本問題?!洞何琛穾Ыo聽眾的第一感受是靜謐而又新奇的,這是一首具有鮮明的新疆維吾爾族風(fēng)格的作品。它旋律跌宕起伏,贊揚(yáng)了維吾爾族人民的勤勞果敢。他還巧妙地對一些西方作曲技法加以變化創(chuàng)新,使作品更具藝術(shù)性。
2.《谷粒飛舞》
《谷粒飛舞》創(chuàng)作于20世紀(jì)60年代初期,那個(gè)時(shí)候提出了“三化”,即革命化、民族化、群眾化的文藝方針,因此,這一時(shí)期的作品主要集中在以各地區(qū)民歌為素材和深入生活的創(chuàng)作題材當(dāng)中?!豆攘ow舞》正是這一階段的重要代表作品之一。大一初春,孫以強(qiáng)跟隨學(xué)校到上海奉賢參加勞作。當(dāng)他在農(nóng)田里踏著打谷機(jī)時(shí),眼前“翩翩起舞”的谷子好像一下子都變成了一個(gè)一個(gè)跳躍的音符,于是他譜出了這首經(jīng)典作品。這首作品運(yùn)用情景式的描述手法和多變的民族調(diào)式以及豐富的鋼琴織體,形象刻畫出人民歡慶豐收的喜悅之情?!豆攘ow舞》是以中國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式為基礎(chǔ)的一首優(yōu)秀藝術(shù)作品,主題鮮明,曲調(diào)簡潔明快,鋼琴語言流暢,深受廣大鋼琴演奏者的喜愛。
3.其他創(chuàng)作作品
1954年,孫以強(qiáng)與劉敦南、金復(fù)載、朱曉谷三人合力創(chuàng)作出富有時(shí)代意義的作品《躍進(jìn)頌》。這首作品在當(dāng)時(shí)由孫以強(qiáng)本人演奏,上海音樂學(xué)院附中民族樂團(tuán)協(xié)奏,通過中央人民廣播電臺(tái)向全國聽眾轉(zhuǎn)播。其他作品諸如鋼琴獨(dú)奏曲《唱支山歌給黨聽》《引水稻田心歡喜》等也流傳甚廣。
二、孫以強(qiáng)鋼琴音樂作品的藝術(shù)特色
(一)濃郁的民族色彩
以《春舞》為例,作者大膽使用新疆、阿拉伯風(fēng)格音階素材,追求民族化音響效果,具有濃烈的“中國味”。通常,作曲家為了體現(xiàn)民族性特征,經(jīng)常會(huì)使用具有民族特色的和聲因素,以此造成音響上的復(fù)雜化和立體感。譬如空五度和弦以及復(fù)合和弦。在《春舞》這部作品里就出現(xiàn)了這樣具有新疆風(fēng)格的民族元素(見圖1譜例)。
(二)中西合璧——西方創(chuàng)作技法與民族音樂元素的有機(jī)融合
中西方音樂在思維、審美及創(chuàng)作技巧等方面存在諸多差異。中國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作大部分以單聲部創(chuàng)作為主,而鋼琴音樂創(chuàng)作則強(qiáng)調(diào)多聲配合,這就要求作曲家能充分發(fā)揮不同鋼琴聲鍵的協(xié)同配合作用?!豆攘ow舞》就是西方創(chuàng)作技法與民族音樂元素完美結(jié)合的典型代表。整首樂曲不僅有中國傳統(tǒng)的鑼鼓節(jié)奏,還有西方獨(dú)特的托卡塔技巧,盡管兩者差別如此之大,但作者仍能自如地進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào),實(shí)屬難得。作者將民族五聲調(diào)式與西方大調(diào)和聲相融合,采用復(fù)調(diào)手法,制造了勞動(dòng)的紅火場面。同時(shí),作者使用二度疊置和弦以及民族調(diào)式偏音,形成了富有特色的和聲音響。
(三)時(shí)代性特征
孫以強(qiáng)能根據(jù)當(dāng)下中國社會(huì)發(fā)展的不同時(shí)段,把社會(huì)主流音樂理念融入到音樂創(chuàng)作當(dāng)中,更易引發(fā)聽眾的共鳴?!豆攘ow舞》就是對當(dāng)時(shí)江南勞動(dòng)人民歡慶豐收、對社會(huì)主義熱愛的藝術(shù)化描述。該作品創(chuàng)作于“十七年時(shí)期”,這是我國鋼琴音樂創(chuàng)作繁榮的初期階段。新中國成立初期,抗戰(zhàn)勝利的喜悅之情為人們的生產(chǎn)生活注入了極大的動(dòng)力,藝術(shù)家們的創(chuàng)作熱情也空前高漲。作曲家們在這一階段開始通過尋找多樣化的題材創(chuàng)作更加符合時(shí)代要求的鋼琴作品,因此,這一時(shí)期的創(chuàng)作更加多元化,呈現(xiàn)出朝氣蓬勃的時(shí)代精神。
(四)地域性風(fēng)格
地域性風(fēng)格是指作曲家在作品創(chuàng)作當(dāng)中所體現(xiàn)的特定領(lǐng)域所具有的獨(dú)特的風(fēng)土人情、地域文化等。新疆具有獨(dú)特的少數(shù)民族氣息,平日里人們常常載歌載舞,作品中常體現(xiàn)熱烈歡快的情緒及濃厚的民族特色。孫以強(qiáng)正是利用這點(diǎn)造就了《春舞》具有獨(dú)特地域性烙印的民族風(fēng)格特征。維吾爾族鮮明獨(dú)特的地域性音樂特色還體現(xiàn)在多樣性的民族樂器上?!洞何琛芬硬糠值呐靡趔w現(xiàn)了維吾爾族的彈撥樂器,呈示部的切分節(jié)奏體現(xiàn)了維吾爾族的手鼓樂器。
三、孫以強(qiáng)鋼琴音樂作品的藝術(shù)價(jià)值
作品的藝術(shù)價(jià)值在于它是否滿足了人類的精神需要,創(chuàng)作者和欣賞者之間是否產(chǎn)生了情感共鳴。孫以強(qiáng)在新中國黨的培養(yǎng)下創(chuàng)作了很多優(yōu)秀的鋼琴音樂作品。他的作品跟隨社會(huì)發(fā)展的腳步,以時(shí)代背景為特征,具有濃郁的民族色彩及地域性風(fēng)格,形象鮮明,音樂流暢。
《谷粒飛舞》以傳統(tǒng)的民族五聲調(diào)式為基本框架,加以西方獨(dú)特的托卡塔技巧,使聽眾在欣賞作品的同時(shí),能感受到中華民族博大精深的音樂藝術(shù)風(fēng)格,這是孫以強(qiáng)的創(chuàng)作走向成功的處女作。《春舞》給予聽眾濃濃的異域風(fēng)格感受,作者利用新疆的地域性特點(diǎn)造就了這首作品獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。這兩部作品收錄在“十二五”國家重點(diǎn)圖書出版規(guī)劃項(xiàng)目《中國鋼琴獨(dú)奏作品百年經(jīng)典》之中,為作曲家的創(chuàng)作事業(yè)奠定了基礎(chǔ)。關(guān)于其鋼琴音樂作品的藝術(shù)價(jià)值,我們還可以從《送紅榜》《躍進(jìn)頌》等做更加深入的了解。《躍進(jìn)頌》是富有時(shí)代意義的作品,這首作品由孫以強(qiáng)本人演奏,上海音樂學(xué)院附中民族樂團(tuán)協(xié)奏,現(xiàn)代指揮家、音樂教育家陳壽昌指揮,通過中央人民廣播電臺(tái)向全國聽眾轉(zhuǎn)播。在那個(gè)年代,年紀(jì)輕輕就有這樣的演奏機(jī)會(huì)并能由中央人民廣播電臺(tái)轉(zhuǎn)播,足以見得其作品的藝術(shù)價(jià)值及社會(huì)影響力。中央樂團(tuán)協(xié)奏,這也不是人人都有的本事。
孫以強(qiáng)先生創(chuàng)作的鋼琴音樂作品雖不多,但每一首都精心打磨,無論從藝術(shù)性還是演奏技巧而言,都不愧為中國鋼琴音樂作品中的瑰寶。他對現(xiàn)代作曲技法的探索與創(chuàng)新和他所創(chuàng)作的音樂作品在中國樂壇至今還有一定影響力,具有一定的藝術(shù)價(jià)值。
四、結(jié)語
本文通過研究孫以強(qiáng)音樂之路、創(chuàng)作環(huán)境及其鋼琴音樂作品,得出他的鋼琴音樂作品主要具有:濃郁的民族色彩、西方創(chuàng)作技法與民族音樂元素有機(jī)融合、地域性風(fēng)格、時(shí)代性特征四種藝術(shù)特色。他的作品是浪漫與現(xiàn)實(shí)的有機(jī)融合,是藝術(shù)與技術(shù)的完美結(jié)合,他將我們祖國的大好河山、民族風(fēng)光與自己內(nèi)心的精神世界在鋼琴上表達(dá)得淋漓盡致。
參考文獻(xiàn):
[1]梁茂春.百年琴韻——中國鋼琴創(chuàng)作的第二次高潮(七)[J].鋼琴藝術(shù),2017(7).
作者簡介:李玉閣(1997-),女,河南鶴壁人,現(xiàn)就讀于陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院,藝術(shù)碩士。