昆曲在當(dāng)代的繼承與發(fā)展

袁 媛

（宿遷市宿豫區(qū)實(shí)驗(yàn)高級(jí)中學(xué)，江蘇 宿遷 223000）

前言

（一）研究背景及意義

昆曲有六百年的古老歷史，它的起源、興盛到衰敗，直至今日，這些都依然值得我們研究和探索。2001年，中國昆曲被聯(lián)合國教科文組織列為首批“人類口述和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”，昆曲成為了全世界的共同財(cái)富，這表明中國昆曲的價(jià)值已經(jīng)被全世界公眾所認(rèn)可。在此背景下，保護(hù)、繼承、發(fā)展和弘揚(yáng)昆曲不僅要解決昆曲所面臨的困境，還要把昆曲藝術(shù)推入公眾視野，讓昆曲走進(jìn)學(xué)校與社會(huì)中，做到人人心中有昆曲。

（二）國內(nèi)研究現(xiàn)狀

因?yàn)槔デ膶氋F價(jià)值，政府一直肩負(fù)著保護(hù)昆曲藝術(shù)的重要責(zé)任。根據(jù)中知網(wǎng)以及查閱圖書館資料發(fā)現(xiàn)，大部分資料描述的是昆曲發(fā)展歷史，以及當(dāng)今的繼承和發(fā)展，還有一部分資料是對(duì)昆曲藝術(shù)特色進(jìn)行研究。吳新雷的《中國昆曲藝術(shù)》主要研究昆曲發(fā)展史，詳細(xì)敘述昆曲的起源、興盛。鄭雷的《昆曲》是《人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)叢書》叢書之一，這是目前國內(nèi)第一套專門介紹人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的叢書，主要描寫了昆曲的歷史，以及全盛時(shí)期的作品。

在昆曲的研究上，大多集中在昆劇史和昆曲傳承方面，劉明瀾在《論昆曲唱腔的藝術(shù)美》中闡述道：唱腔是最能體現(xiàn)出中國古典音樂線條的美，唱腔在昆曲中占有重要的位置，但是念白也很重要。袁文琴的《昆曲生腳念白》表明：在昆曲演唱中，念白比唱曲更加難。

李洪義在《淺談昆曲藝術(shù)資料的搶救與保護(hù)》談到：昆曲學(xué)生的來源已成為十分棘手的現(xiàn)實(shí)問題，可表明昆曲生存狀況不容樂觀。柯凡在《昆曲在當(dāng)代的繼承和發(fā)展》中提出：藝術(shù)應(yīng)該代代相傳，之所以昆曲一直保持了藝術(shù)的新鮮和文化的傳統(tǒng)，是因?yàn)闅v代傳承人的不懈努力。程星在《非物質(zhì)遺產(chǎn)視域下昆曲當(dāng)代傳播研究》中也表明：昆曲只有代代傳承，昆曲才能保持藝術(shù)的新鮮，同時(shí)不斷創(chuàng)新，使得昆曲變得更加青春活力。

一、昆曲的發(fā)展歷史

（一）昆曲的起源

昆曲起源于元末蘇州昆山地區(qū)，在明代萬歷之前昆曲還只是流傳于世的“小集南唱”的清曲。明朝嘉靖年間，經(jīng)過了音樂家魏良輔、張野塘等人的悉心改革，在原昆山腔的基礎(chǔ)上，匯集南北各種曲調(diào)的優(yōu)點(diǎn)，同時(shí)借鑒了江南民歌和小調(diào)，融合出不同以往的新曲調(diào)，這就是昆曲。在改革昆山腔的過程中，民間音樂家張野塘全力幫助魏良輔將北方曲調(diào)吸收到南方的昆曲中，昆曲的唱腔風(fēng)格因此變得婉轉(zhuǎn)細(xì)膩且悠遠(yuǎn)，主要是因?yàn)樗麑⑷遗c簫、笛、拍板、琵琶等樂器共同用在昆曲的伴奏上，之后這種聲腔被世人稱為“水磨腔”。這種新腔的曲子一經(jīng)推出，立即征服了廣大聽眾，給魏良輔帶了極大的榮譽(yù)。

（二）昆曲的盛極而衰

到了明朝中葉至清代中葉，昆曲日益走向艱難的境地。在昆曲初步發(fā)展形成的過程中，民間藝術(shù)家起了關(guān)鍵性作用。明代戲劇家梁辰魚創(chuàng)作了《浣紗記》的同一時(shí)間段，李開先的《寶劍記》和無名氏的《鳴鳳記》出世，這兩部作品與梁辰魚的作品影響同樣大。大約明代末期，偉大的劇作家湯顯祖誕生，他被譽(yù)為“東方的莎士比亞”，至今湯顯祖的“臨川四夢(mèng)”還廣為人知?？滴跄觊g，洪升的《長生殿》和孔尚任的《桃花扇》也相繼問世。隨著大量優(yōu)秀作品的出現(xiàn)，許多地區(qū)出現(xiàn)了專門演出昆曲的民間職業(yè)戲班。明晚期時(shí)，昆曲進(jìn)入宮廷，與此同時(shí)，昆曲在北方也得到了廣泛的傳播。

昆曲在經(jīng)過了三百年的興盛繁榮之后，在清代乾、嘉時(shí)期則開始走向衰落。湯顯祖、孔尚任等引領(lǐng)過時(shí)代思潮的知識(shí)精英消逝在歷史的地平線之后，他們的后繼者鮮有達(dá)到他們的藝術(shù)水準(zhǔn)。在藝術(shù)上，細(xì)膩幽雅的昆曲開始遠(yuǎn)離大眾欣賞，觀眾難以接受昆曲緩慢的節(jié)奏。接著對(duì)昆曲的前途命運(yùn)產(chǎn)生巨大影響的“花雅之爭(zhēng)”開始激烈上演，結(jié)果是以京腔、秦腔、梆子腔、弋陽腔為代表的“花部”擊敗曾經(jīng)一枝獨(dú)秀的“雅部”昆曲告終，昆曲漸漸消失在世人眼前。

（三）近現(xiàn)代的昆曲

從民國時(shí)期至新中國成立前，昆曲文學(xué)創(chuàng)作一直不盡如人意，雖然他們從未停止，但多數(shù)人已經(jīng)脫離了舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐。到了民國時(shí)期，深受大眾歡迎的著名京劇演員推崇昆曲，對(duì)昆曲大加贊賞，為昆曲進(jìn)入北京、上海等大都市演出創(chuàng)造了條件。1915年，京劇大師梅蘭芳在北京先后上演了昆曲折子戲《水斗》《斷橋》《思凡》等，立刻引起了強(qiáng)烈的社會(huì)反響，昆曲的影響因此得以擴(kuò)大，群眾開始重溫長期被忽視的昆曲，昆曲得以短暫復(fù)興。1949年10月1日，新中國成立，中國的戲曲事業(yè)開始了新的篇章。由演員、劇團(tuán)和政府三大主體共同承擔(dān)起傳承發(fā)展昆曲的任務(wù)，政府在昆曲命運(yùn)里起著領(lǐng)導(dǎo)的角色，昆曲因此改變了近代依賴民間藝人力量自發(fā)發(fā)展的局面。直到1956年《十五貫》的轟動(dòng)演出，“一出戲救活了一個(gè)劇種”，昆曲才真正呈現(xiàn)在眾人視線中。新世紀(jì)之后，青春版《牡丹亭》的重洇血色，更讓昆曲重現(xiàn)了往日的輝煌，同時(shí)也積極推動(dòng)昆曲走向新的發(fā)展階段。

二、昆曲的藝術(shù)特色

（一）昆曲的念白

念白是中國傳統(tǒng)戲曲中一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)手法，它經(jīng)常與戲曲中的歌唱相互聯(lián)系，并做陪襯，形成能表達(dá)戲曲人物內(nèi)心情感的獨(dú)白。李漁于在《閑情偶寄》中說到：唱曲難而易，說白易而難。所以，昆曲念白比唱曲更加難。昆劇的唱腔之所以帶有吳儂軟語的特點(diǎn)，是因?yàn)槔デ鷱膮侵械貐^(qū)發(fā)展起來的。由于地方方言等因素，昆曲的唱腔在所有的戲劇中最有特色，昆劇的念白也是它的獨(dú)特之處。戲曲中的昆曲大多數(shù)使用定場(chǎng)詩詞、四六句，偶然也有以對(duì)偶句的形式出現(xiàn)，它的文學(xué)性更強(qiáng)，不容易理解，且在昆曲中多數(shù)使用文言語言，語言簡潔精煉。昆曲念白所表現(xiàn)的句子音高特征是“由輕到響，再由響而收”“音量兩頭細(xì)，中間大”的橄欖形狀，只有念白是以句子的形式表現(xiàn)出橄欖形狀的音高，并非單個(gè)字呈橄欖狀。昆曲的念白多數(shù)情況是沒有樂器伴奏，全靠演員自己掌握音量、音高、速度等。

（二）昆曲的唱腔特點(diǎn)

六百多年來，昆曲的演唱風(fēng)格以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力征服了世界，使人們陶醉其間，忘乎所以。昆曲有著優(yōu)美動(dòng)人的演唱風(fēng)格，它注重歌唱技巧中節(jié)奏、咬字吐音和聲音的控制。魏良輔等人改革昆山腔的主要成果是“水磨腔”，“水磨腔”這種新腔奠定了昆劇演唱的特色。昆曲對(duì)每一個(gè)字要求也非常的嚴(yán)格，平、上、去、入要一一考量，每當(dāng)唱一個(gè)字的時(shí)候，應(yīng)該注意咬字的頭、腹、尾，就是吐字、過腔及收音。昆曲演唱的特點(diǎn)充分體現(xiàn)在南曲的慢中，它詳細(xì)表現(xiàn)在延緩節(jié)奏和放慢拍子，它通常在旋律中使用裝飾性花腔。除了一板三眼（4/4拍）、一板一眼（2/4拍）外，又出現(xiàn)了“贈(zèng)板曲”。所謂的“贈(zèng)板曲”是將4/4拍的速度放慢成8/4，之后聲調(diào)變得清柔委婉又悠遠(yuǎn)。這增加了整個(gè)音樂布局的空間，又突出了唱腔的纏綿婉轉(zhuǎn)、柔曼悠遠(yuǎn)的特點(diǎn)。它們?cè)趯?shí)際演唱時(shí)自有許多變化，一切取決于戲情和角色的需求。

（三）昆舞與說唱結(jié)合

在昆曲中，身段是一種舞蹈元素，而昆曲舞蹈作為戲曲表演的一部分，是戲曲創(chuàng)造動(dòng)態(tài)美的一種手段。昆舞表演最大的特點(diǎn)是動(dòng)作細(xì)膩，抒情性強(qiáng)，歌舞結(jié)合且巧妙而和諧，其舞蹈大致上可以分為兩種形式：一種是為了配合唱詞的舞蹈，其舞蹈精湛，既表達(dá)了人物的性格心靈，又突出歌詞的含義；另一種是由手勢(shì)發(fā)展起來，著重在于寫意的舞蹈，在說話時(shí)必然伴有表情和肢體的語言，即使沒有念白與唱詞，肢體語言和面部表情也會(huì)表達(dá)他們內(nèi)心感受：一是日常生活行為的身段；二是描述內(nèi)心活動(dòng)、表現(xiàn)其情緒方式的身段；三是表達(dá)唱念詞句含義的輔助的身段；四是輔助性的手勢(shì)。在昆曲中，表現(xiàn)唱念詞句含義的身段，把唱詞句的意思用身段做一定程度的圖解，增強(qiáng)形象性，這在昆劇表演中比較常見，就像生活中說話時(shí)用手勢(shì)比劃增加理解程度是一個(gè)道理。

三、昆曲在當(dāng)代的繼承和發(fā)展

（一）昆曲中舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)新

戲曲舞臺(tái)藝術(shù)指表演戲曲的舞臺(tái)或場(chǎng)地的美學(xué)范疇，現(xiàn)代有劇場(chǎng)舞臺(tái)，古代也有戲臺(tái)或茶樓戲園等，它包括與戲曲舞臺(tái)表演相關(guān)的各種藝術(shù)，如化妝和造型、劇組特效、穿關(guān)、腳色等。

現(xiàn)代舞臺(tái)上就像青春版的《牡丹亭》，其最大特征是將古典與現(xiàn)代創(chuàng)新相結(jié)合。全劇符合當(dāng)代青年觀眾的視覺要求，同時(shí)又完好地呈現(xiàn)了昆曲藝術(shù)的古典氣質(zhì)?！赌档ねぁ返奈枧_(tái)風(fēng)格拋棄了平時(shí)的帷幕布景和實(shí)景設(shè)計(jì)，追求極其簡單的美麗，單面面向觀眾，采用漸明漸暗的燈光效果制造出空間感。為了配合復(fù)雜的舞蹈動(dòng)作，昆曲的傳統(tǒng)服飾多采用寬大設(shè)計(jì)，而青春版的《牡丹亭》一改傳統(tǒng)的寬袍大袖的設(shè)計(jì)，修身的剪裁更符合青年男女灑脫靈動(dòng)的身體特征。昆曲的沒落有多重原因，西方文化和當(dāng)代消費(fèi)的沖擊使得現(xiàn)代人無法靜下心來欣賞節(jié)奏緩慢的昆曲，所以昆曲舞臺(tái)美的創(chuàng)新更多是照顧到現(xiàn)代人的審美心理。

新昆曲《醉心花》更是打破了中國民間故事的傳統(tǒng)框架，將西方經(jīng)典戲劇結(jié)構(gòu)滲透其中，又遵循昆曲古典敘事套路，改編了莎士比亞經(jīng)典作品《羅密歐與朱麗葉》，并引入西方管弦樂器伴奏，然而演唱形式和舞臺(tái)美術(shù)卻是完全的昆曲。《醉心花》以年輕演員為主要演員，為傳統(tǒng)戲劇吸收新鮮血液，并開拓了年輕觀眾市場(chǎng)。

（二）昆曲藝術(shù)的保護(hù)和振興

新中國成立前夕，昆曲瀕臨滅絕，但新中國的成立給昆曲帶來了新的生機(jī)。1949年，周總理邀請(qǐng)散落在北方的昆曲藝人到北京人民藝術(shù)劇院任教；1956年，浙江昆劇團(tuán)導(dǎo)演了昆曲《十五貫》，《人民日?qǐng)?bào)》發(fā)表了“一出戲救活一個(gè)劇種”的聲明，在中國引起了的巨大反響。隨后，北方昆曲劇院、湖南昆劇院、浙江蘇昆劇團(tuán)、江蘇省昆劇院、上海青年京昆劇團(tuán)等也相繼成立。這些昆劇院團(tuán)為培養(yǎng)昆曲人才做出了巨大的努力，并由此產(chǎn)現(xiàn)了一批音樂及昆曲表演藝術(shù)人才。2001年，中國昆曲被列入世界首批“人類口頭遺產(chǎn)和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”； 2002年11月，蘇州舉辦了“全國昆曲優(yōu)秀中青年演員評(píng)比”，這次演出評(píng)獎(jiǎng)了32位優(yōu)秀的老藝人和21位優(yōu)秀的青年昆曲演員，更加激發(fā)了后生之氣。

近年來，對(duì)昆曲保護(hù)工作不斷加強(qiáng)，盡管昆曲面臨的困境有所緩解，但依然存在一些困難和問題，甚至嚴(yán)重影響了昆曲保護(hù)和振興的正常進(jìn)程。

一是傳統(tǒng)劇目已經(jīng)嚴(yán)重丟失。昆曲藝術(shù)在三百年的輝煌期間有無數(shù)的劇目，而現(xiàn)在只有近百個(gè)能真正演出。

二是編劇人才嚴(yán)重短缺。目前昆曲院團(tuán)的編劇人才很少。

三是昆曲學(xué)生生源嚴(yán)重短缺。近年來，越來越少的人愿意學(xué)習(xí)和從事昆曲行業(yè)，為了解決這日益顯現(xiàn)的問題，各種昆劇院團(tuán)都招募了大量昆曲學(xué)員。然而，戲曲學(xué)校的高學(xué)費(fèi)是一筆很大的負(fù)擔(dān)，而且學(xué)習(xí)時(shí)間又長。

四是昆曲普及和觀眾培養(yǎng)任重道遠(yuǎn)。我們?cè)谂囵B(yǎng)優(yōu)秀昆曲人才的同時(shí)，要大力培養(yǎng)昆曲觀眾，大力開展昆曲的普及工作，走出劇院、深入學(xué)校，開展廣泛、深入、持久的昆曲藝術(shù)教育，爭(zhēng)取新一代的昆曲觀眾。

（三）昆曲進(jìn)中小學(xué)音樂課堂

由于蘇州開展的“昆曲為在校學(xué)生公益演出普及工程”，幾乎每所中小學(xué)都有自己的“杜麗娘”和“柳夢(mèng)梅”。十多年來，普及工程已覆蓋蘇州市100多所學(xué)校，為中小學(xué)生提供2000余場(chǎng)公益演出，傳統(tǒng)古戲逐漸在年輕人中流行起來。2019年5月，由昆山市教育局、昆山市文廣新局主辦，江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院承辦的昆曲走進(jìn)校園活動(dòng)，在昆山通海實(shí)驗(yàn)中學(xué)舉行，給全校師生帶來了一場(chǎng)視聽盛宴。昆曲內(nèi)涵豐富，形式多樣，在本次活動(dòng)中，優(yōu)秀的昆曲演員為大家?guī)砹藗鹘y(tǒng)的經(jīng)典選段《乾元山》，李偉老師扮演的哪吒動(dòng)作輕快敏捷，尤其是他的舞槍弄棒和單腳玩乾坤圈的本領(lǐng)更是贏得了喝彩。通過不斷地向校園送戲，蘇州培養(yǎng)了一批又一批年輕的“昆蟲”，他們不是被動(dòng)的觀看和學(xué)習(xí)，而是真正懂得昆曲之美。2019年10月18日下午，湖南省昆曲藝術(shù)團(tuán)走進(jìn)校園小分隊(duì)來到了郴州市三完小，向大家介紹了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——昆曲，三完小兩百多名同學(xué)聆聽了講座。國家一級(jí)演員、非遺傳承人傅藝萍老師對(duì)昆曲人物形象進(jìn)行了生動(dòng)細(xì)致地講解，使同學(xué)們對(duì)昆曲有了初步的了解。上海昆劇院國家一級(jí)演員吳雙老師，將昆曲魅力傳播到了盧灣中學(xué)，盧灣中學(xué)大禮堂教室座無虛席，所有六年級(jí)學(xué)生認(rèn)真觀看了昆曲表演藝術(shù)家?guī)淼谋硌?。學(xué)生們被昆曲優(yōu)美動(dòng)聽的唱腔和細(xì)膩柔和的動(dòng)作所吸引，個(gè)個(gè)聚精會(huì)神、全神貫注，精彩的部分不時(shí)拍手叫好。學(xué)生近距離接受高雅藝術(shù)的熏陶，進(jìn)一步地加深了對(duì)昆曲的了解，加深了對(duì)傳統(tǒng)文化的熱愛。讓昆曲走進(jìn)校園，讓青少年走進(jìn)昆曲，促使藝術(shù)美育與學(xué)校德育有機(jī)融合。

“昆曲走進(jìn)校園”讓我們找到了一條傳承昆曲的路徑，讓戲曲成為教育的一部分，要根據(jù)不同劇種的不同情況，我們應(yīng)該為昆曲找到最適合它的生存環(huán)境和推廣手段，挖掘更多適合孩子觀看、具有教育意義的劇目。

四、結(jié)論

綜上所述，本文對(duì)昆曲的歷史發(fā)展、近代狀況、演唱特色、繼承發(fā)展以及在中小學(xué)課程中的學(xué)習(xí)等方面做了初步研究。昆曲從六百多年前傳承至今，在完好地保留了其獨(dú)特藝術(shù)特色的同時(shí)，又繼承地加以創(chuàng)新，讓昆曲日趨完美，在被更多年輕人接受的同時(shí)，繼續(xù)弘揚(yáng)發(fā)展。不論是從歷史發(fā)展，還是從藝術(shù)特色等方面，昆曲的魅力已經(jīng)吸引了越來越多的人，也是由于其自身的魅力，讓社會(huì)、政府越來越關(guān)注昆曲的發(fā)展與傳承。隨著社會(huì)越來越快的發(fā)展，以及人們現(xiàn)階段對(duì)美好生活與事物的向往，傳統(tǒng)的民間文化在傳承發(fā)揚(yáng)的同時(shí)，也受到了更多不同文化的影響，讓人們不再只駐足于我國傳統(tǒng)文化，更愿意接受多元文化。因此，作為中國音樂藝術(shù)中的燦爛明珠，希望昆曲文化能夠在更多喜愛與欣賞它的人中更好地傳承與發(fā)展。