中西方聲樂藝術(shù)的借鑒與融合

羅玉琪

摘 要：在我國眾多聲樂藝術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中，演唱的方式有很多，不僅有我國的傳統(tǒng)民族唱法，還有西方的美聲唱法。只有將美聲唱法與我國的聲樂藝術(shù)相融合，并發(fā)現(xiàn)其中的異同之處，才能夠結(jié)合我國的聲樂唱法，對西方的美聲唱法進行研究，使聲樂表演者在掌握西方美聲唱法內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，吸收到我國傳統(tǒng)民族唱法的有點。在相互借鑒中，形成獨具特色的演唱模式，使整個表演更加打動人心。

關(guān)鍵詞：中西方;聲樂藝術(shù);借鑒與融合

聲樂這門藝術(shù)具有動聽、靈巧、變化性較強等方面的特點，歌唱者在進行演唱的時候，可以使用人聲效果與情感相融合，進而達(dá)到打動人心的效果。如果想要對歌手的藝術(shù)修養(yǎng)與演唱水平進行合理的評價，就要合理利用自己的聲音進行藝術(shù)創(chuàng)作，表演者不僅要提升自身的文化修養(yǎng)，還要保證有豐富敏銳的情感與想象力，進而掌握更加高超的聲樂表演技巧。不管利用什么樣的方式進行學(xué)習(xí)，都要了解中西方聲樂藝術(shù)的結(jié)合與基本特點，建立在合理發(fā)聲的基礎(chǔ)上，做到字正腔圓，對胸腔、頭腔進行正確的處理。由于當(dāng)今聲樂演唱的方法比較豐富，由傳統(tǒng)的民族唱法、通俗歌曲演唱與西方美聲唱法所組成，還有近幾年逐漸興起的搖滾音樂與爵士樂。本文通過將中國民族音樂唱法特點與西方美聲唱法相融合，并對歌唱風(fēng)格進行研究。

一、西方聲樂藝術(shù)的發(fā)展

通常情況下，美聲唱法屬于一種西方的唱法，民族唱法是我國的唱法，要想將兩者進行有機融合，就要對美聲唱法進行研究。這種唱法又稱作為柔聲唱法，其中音節(jié)與音色深厚，適用于各個國家的聲樂作品。因為其本身就起源于意大利，具有顯著的民族特點與風(fēng)格。

雖然在民歌演唱的過程中，可以應(yīng)用美聲唱法，但是此種方法的形成卻是基于意大利民族語言。在日常感受意大利歌唱家演唱時，通常都會感受到濃郁的民歌風(fēng)味，其中體現(xiàn)出來的音樂韻味仍然是意大利民族[1]。所以，我們就可以從狹義的角度來解釋意大利民歌唱法，則為美聲唱法，其他國家的美聲唱法則是將意大利的美聲唱法融合在本民族的聲樂當(dāng)中，是廣義角度的美聲唱法。通俗來講，就是美聲唱法的生成地為意大利，但是隨著其他國家的繁衍發(fā)展，其中融合了不同民族的特點與風(fēng)格，進而逐漸形成了能夠適應(yīng)當(dāng)?shù)氐拿缆暢?，成為?dāng)?shù)匦碌某ā?/p>

在進行聲樂演唱教育的過程中，可以將西方美聲唱法教學(xué)為主，并結(jié)合我國傳統(tǒng)民族唱法的字音特點，使演唱更加具有民族語言的韻味。只有將傳統(tǒng)的歌唱法作為基礎(chǔ)內(nèi)容，并吸納更的西方美聲唱法氣息，從根本上提升歌唱能力。由于中國的傳統(tǒng)唱法與西方的唱法出發(fā)點存在差異，但是其目標(biāo)是相同的。在長期的實踐訓(xùn)練過程中，打好聲歌唱演唱的基礎(chǔ)。

二、中西方唱法存在的異同

不論是對于我國的民族聲樂唱法，還是西方的美聲唱法，都能夠?qū)⒏枨幕撅L(fēng)格淋漓盡致的展現(xiàn)出來，并且實踐證明針對于同一首歌曲，要使用不同的唱法，進一步得到顯著的藝術(shù)效果，還能夠?qū)⑽覈鴤鹘y(tǒng)民族音樂的韻味保留下來。只有不斷豐富唱法，才能夠?qū)⒚褡迓晿纷髌返男蜗笳宫F(xiàn)出來，利用相應(yīng)的歌唱技術(shù)，為我國的聲樂藝術(shù)發(fā)展留出足夠的空間。

在聲樂演唱的過程中，針對于習(xí)慣利用美聲唱法的歌唱者來說，要進行字音的處理，使其能夠了解元音發(fā)音與漢語拼音存在的不同之處。如果不正確處理，就可能會出現(xiàn)演唱者發(fā)音不準(zhǔn)的問題。在聲樂演唱的過程中，一定要敢于突破，發(fā)音該靠前的就要靠前，需要靠后的發(fā)音就要靠后。下面以俄羅斯的《跳蚤之歌》為例，在聲樂演唱的過程中，就會對聲音、假聲進行交替的使用。但是如果想要突破常規(guī)的話，就要利用特殊的演唱技巧，達(dá)到良好的演唱效果。

從整體的角度進行分析，不論是美聲唱法還是中國的民族唱法，都要保證科學(xué)的發(fā)聲，將人體器官的共鳴作用發(fā)揮出來。中西方的音樂表演都要將喉嚨充分的打開，避免氣息受到不同程度的影響，更加注重氣息的良好運用與控制[2]。從西方美聲唱法就那些分析，要保證良好的演唱狀態(tài)，完全的放松頭部的肌肉，將喉嚨張開，并保證聲音進入到頭腔當(dāng)中，歌唱的過程中小腹、頭腔與喉嚨要形成提條線，并形成一個支點。我國傳統(tǒng)的聲樂表演最基礎(chǔ)的內(nèi)容就是字正腔圓，像平時說話一樣去唱歌，并且延長母音，對喉頭的位置進行有效的控制。兩種不同的唱法卻有許多相似的地方，也就是良好的氣息控制、正確的發(fā)聲咬字方式，并且保證民族歌曲的獨特風(fēng)格。在民族藝術(shù)的長遠(yuǎn)發(fā)展過程中，聲樂表演者要創(chuàng)新演唱方式，并利用西方的美聲唱法得到更加寬廣的音域，采用真假聲音混合演唱的方式，對低音區(qū)與高音區(qū)的聲樂表演進行有效的控制，進而形成獨特的聲樂藝術(shù)演唱方式。在我國聲樂藝術(shù)的長遠(yuǎn)發(fā)展過程中，起到打動人心的作用，還能夠?qū)⑽鞣降乃囆g(shù)唱法發(fā)揚光大。

三、中西方聲樂藝術(shù)的借鑒與融合

經(jīng)過了幾千年的發(fā)展時間，我國的傳統(tǒng)民族文化與西方的聲樂唱法要相互的提高，并借鑒與融合，尤其是針對于具有傳承意義的聲樂作品，我國的民族唱法也應(yīng)當(dāng)受到世界各地的重視，在聲樂界中占據(jù)穩(wěn)固的地位。首先，中國民族聲樂的演唱技巧要保證自身的民族特色與風(fēng)格，并且對發(fā)聲方法進行科學(xué)化的研究，并了解如何與西方的聲樂演唱精髓融合。利用準(zhǔn)確的基本演唱原則與科學(xué)化的發(fā)聲方式，進一步提升民族音樂的演唱技巧[3]。其次，在對西方聲樂藝術(shù)技巧進行學(xué)習(xí)的時候，要結(jié)合我國民族特色藝術(shù)風(fēng)格進行演唱，并選擇特點鮮明的作品，將聲樂作品的神韻體現(xiàn)出來，逐步達(dá)到更高的藝術(shù)境界，與聽眾形成情感的共鳴。

結(jié)? 語

總之，在中西方聲樂藝術(shù)的借鑒與融合的過程中，聲樂藝術(shù)的教育人員要立足于實際情況，對傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)進行探究，并了解西方美聲唱法與民族唱法的共同點，逐步形成全新的聲樂演唱模式，吸納西方美聲唱法的優(yōu)點，打造出具有鮮明特色的中國樂曲，使我國的聲樂藝術(shù)境界不斷提高。

參考文獻

[1] 燕楊.中國文化在西方音樂藝術(shù)中的接受研究[J].合肥師范學(xué)院學(xué)報，2017，（01）：124-127.

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[3] 熊海洋.科學(xué)與隱喻的復(fù)調(diào)——論中國吸收西方藝術(shù)理論話語的兩種方法及其啟示[J].東南大學(xué)學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版）， 2018，（02）：133-138.