淺談中國古典美學(xué)的觀照方式對當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的積極意義

任斐祥

摘 要：所謂觀照指靜觀世界以智慧而照見事理，在我看來藝術(shù)中的觀照就是一來一回的過程，藝術(shù)家或觀賞者將自己的目光投射到事物上，再映照回觀者眼簾并進入內(nèi)心，眼中景與心中境在內(nèi)心中相互交融，從而產(chǎn)生啟發(fā)或反思或升華。這一來一回的交互之間，啟發(fā)產(chǎn)生創(chuàng)造，反思產(chǎn)生哲學(xué)，升華產(chǎn)生藝術(shù)。本文試圖通過中國古典美學(xué)的觀照方式、觀照心理及文化內(nèi)涵進行分析和研究，希望可以對當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作帶來些許積極的參考意義。

關(guān)鍵詞：觀照方式;當(dāng)代藝術(shù);傳統(tǒng)美學(xué);文人精神

中圖分類號：J01文獻標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2020）13-0-02

一、古典美學(xué)的觀照方式

中國歷史上偉大的藝術(shù)家們提出了各式各樣藝術(shù)觀照的方法論，阮籍講“以大觀小”，講究的是 “自小視之，則萬物莫不小;由大觀之，則萬物莫不大”。郭熙講“飽游飫看、三遠”，講究的是“身即山川而取之”。王羲之則講：“仰觀俯察，游目暢懷”等等[1]，他們通過自己的觀照方式踐行藝術(shù)，創(chuàng)造出許多優(yōu)秀的藝術(shù)作品。反觀歷史上各種觀照方法論，其內(nèi)在卻有著高度的一致性。這貫穿美學(xué)史的觀照方式成就者偉大的藝術(shù)作品，單用散點透視來形容根本無法解釋和概況。

中國哲學(xué)、美學(xué)浩如煙海，如要一一贅述，恐怕僅僅整理出大綱也要數(shù)十萬字。通俗地講，中國哲學(xué)的起點在于農(nóng)耕文明之上的樸素哲學(xué)。自然山水是傳統(tǒng)藝術(shù)表達的重心，體現(xiàn)著中國藝術(shù)家的文人胸懷。

從文化角度分析，中國哲學(xué)、美學(xué)向來有含蓄和暗示的色彩。不管是神話故事，還是機鋒寓言都充滿著只可意會、不可言傳的神秘感。從神話故事中盤古開天辟地的故事到阮籍的《達莊篇》，甚至明末清初的石濤美學(xué)理論都暗含著以氣為核心的宇宙觀。“天地原本混沌，橫來一畫，帶來了氣的流動，萬物在氣的流動中開始形成，從此月東出，日西入，隨以相從，解而后合，從此升謂之陽，降謂之陰。在地謂之理，在天謂之文。蒸謂之雨，散謂之風(fēng);炎謂之火，凝謂之冰;形謂之石，象謂之星;朔謂之朝，晦謂之冥;通謂之川，回謂之淵;平謂之土，積謂之山。從此天地合其德，日月順其光，自然一體，則萬物經(jīng)其常。一氣盛衰，變化而不傷”。這就是道，也是中國先賢認為的宇宙是什么，我們從哪里來，我們將到哪里去，而這種宇宙觀與中國傳統(tǒng)觀照方式之間有著必然性的聯(lián)系性。

時至今日，中國人口中從事農(nóng)業(yè)的比例占總?cè)丝诘陌俜种呤杏?，可想而知，中?000年發(fā)展歷史中社會、經(jīng)濟、政治、文化都圍繞著土地而展開。土地是千古恒長且無法移動的資源，所以生活在這兒片土地上的人世世代代如同坐標(biāo)一般留守在這片土地上，去觀察著世間變幻，斗轉(zhuǎn)星移。中國美學(xué)的自覺說到底是土地意識的自覺。農(nóng)耕文明對自然是無比依賴的，自從孔子提出：“仁者樂山，智者樂水”，中國美學(xué)便與自然美牢牢地聯(lián)系起來。當(dāng)然一方面，士農(nóng)階層為主導(dǎo)，以耕讀傳家為自豪的傳統(tǒng)文化下，農(nóng)民階層靠天吃飯，一直與自然打交道，他們熱愛自然、贊美自然，顯現(xiàn)著對自然的淳樸熱愛。另一方面士族階層在本質(zhì)上與農(nóng)民階層一致。文人作為士族的代表，在文化、修養(yǎng)等方面要高出農(nóng)民階層，于是將對自然的向往之情帶入到美學(xué)范疇之中。[2]這也是為什么山水在中國藝術(shù)中占據(jù)如此重要地位的現(xiàn)實原因。

這種自覺意識在心理層面上與中國美學(xué)觀照世界的方式相呼應(yīng)。便產(chǎn)生了中國人定點環(huán)視宇宙，是將萬物盡收眼底的觀照法，中國畫被認為散點透視也是這種觀照方式的體現(xiàn)。如王羲之在《蘭亭序》中云：“仰觀宇宙之大，俯瞰品類之盛”。這仰與俯之間，看到的是大和小，是天和地，是陽和陰，是宇宙萬物，氣在其間不停流轉(zhuǎn)，流入萬物，又流出萬物。氣匯入人的體內(nèi)，人便有了神，人用這種靈氣游目暢懷，又使用這種精氣去創(chuàng)造、去抒發(fā)，從而回饋給萬物，從而一起運化，周而復(fù)始。文人們在觀照時恨不得將周圍目光所及之處全部納入眼簾，上下左右飽游飫看，盡管如此還是覺得不夠，甚至將目光投向看不到的遠方，要將無也納入觀照之中，將心寄托于看不見的虛空。他們認為足夠遠才能看到宇宙的真，并將這種真稱之為象外之象，在這空靈狀態(tài)中的感受稱之為意境。在感受天地之大、宇宙之廣闊間，文人的觀照胸懷得到滋養(yǎng)，如此大胸懷之下才會出現(xiàn)偉大的藝術(shù)家和偉大的藝術(shù)作品。[3]

而這些極具天下意識的觀照方式放在當(dāng)今的藝術(shù)創(chuàng)作中也應(yīng)該有其價值。

二、當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)狀

觀中國當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作的現(xiàn)狀，基本可以分為以下兩種類型。

其一，大多數(shù)的青年藝術(shù)家，成長于改革開放之后，其所受到的藝術(shù)教育背景基本都是西方式的模式。大多數(shù)藝術(shù)院校通過西式的考核標(biāo)準(zhǔn)選拔人才。青少年經(jīng)過數(shù)年的素描和色彩訓(xùn)練，對定點透視這種科學(xué)的觀察方法基本都有很好的掌握，通過逼真描繪事物的量感、質(zhì)感和空間感，來再現(xiàn)周圍的世界。他們了解藝術(shù)之前以升學(xué)為目，并理所應(yīng)當(dāng)?shù)恼J為西式觀照方式的唯一性。對藝術(shù)中的寫實和抽象表示認同，卻對傳統(tǒng)的寫意精神和古典觀照方式不理解，造成青年一代面對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化時覺得苦澀難懂的狀況。其藝術(shù)創(chuàng)作更傾向于對傳統(tǒng)的漠視和反叛，全盤西化的進行當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作。當(dāng)然其中還有世界政治、經(jīng)濟、流行文化和市場等諸多因素的影響。但是當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作不應(yīng)該人云亦云、隨波逐流，更應(yīng)該具有傳承性和前瞻性。

其二，中年藝術(shù)家掌握中國當(dāng)代藝術(shù)的話語權(quán)。在20世紀的改革開放大浪潮之下收獲了物質(zhì)財富和名利，他們的成功具有時代性?？赡茈S著年齡、認識、閱歷的不斷豐增長，這批藝術(shù)家表現(xiàn)出回歸傳統(tǒng)的傾向。他們重新回到傳統(tǒng)的語境之中，然而知在天命的年齡重新面對傳統(tǒng)這座巨大山峰表現(xiàn)出了無力感。作品在當(dāng)代形式的外殼下，要么是傳統(tǒng)元素的枯燥嫁接，要么是傳統(tǒng)內(nèi)核的認知偏離。有些人可能會成功，而一些人可能會退出藝術(shù)的舞臺。

三、中國古典美學(xué)的觀照方式在當(dāng)代藝術(shù)中的應(yīng)用

有一類藝術(shù)家我們可以用當(dāng)代文人稱呼他們，其作品具有傳統(tǒng)文化內(nèi)核又在當(dāng)代語境中顯得充滿魅力。作品中抹去了傳統(tǒng)與當(dāng)代的對立關(guān)系，顯得靜穆與和諧。以藝術(shù)家黃勝為例，黃勝老師在創(chuàng)作和教學(xué)中堅持“文心游藝”理念，將文人之心融入日常生活，藝術(shù)創(chuàng)作不是有感而后發(fā)，而是生活中的一部分。用文人之心游于藝使生活具有美學(xué)意義，知與行在生活中合一才能在藝術(shù)中合一。[4]他在作品中沒有刻意施展西式的雕塑技法，而是運用中國的傳統(tǒng)意韻塑造，突出山水寫意性中“大道無形”的哲學(xué)意蘊，通過自然的形體和簡練的線條表達作品的氣韻。

黃勝《問道》系列作品以山為媒介，這種對山水的依戀從魏晉開始一直成為文人們逃避現(xiàn)世紛擾，尋找心靈凈土的途徑，如圖1所示。山代表著“隱逸”“超然”。自然審美化的精神生活是中國文人最突出的特征。但是，今日的城市高速發(fā)展，阻隔了人與自然非常本質(zhì)的交流。當(dāng)代藝術(shù)倡導(dǎo)個性、自由，但它更需要一種精神層面的支撐來觀照當(dāng)下的社會生活，引導(dǎo)社會走向更加積極健康的狀態(tài)。

人與自然是藝術(shù)永恒的主題，中國文化講究天人合一。藝術(shù)家通過作品反映自身的修養(yǎng)與內(nèi)涵，作品才不至流于形式。真正的藝術(shù)是藝術(shù)家文化深度的體現(xiàn)和延伸。在任何時代都有可以抒發(fā)各個時代的意，古代有古典的意象，今朝也有當(dāng)代的意象。用中國本土的觀照語言抒發(fā)胸中意氣，這不僅僅是當(dāng)代藝術(shù)傳承與創(chuàng)新的關(guān)系，也不僅僅是符合國情需要的順勢而為。身為藝術(shù)家在當(dāng)代社會不應(yīng)僅僅追求生命中小我對真美追求，也應(yīng)該提倡大我對善美的弘揚，而這也是我們要從古代文人身上學(xué)習(xí)和吸收的。

總之，所謂 “觀”就是觀者投出目光之方式、方法及目光所及之處;所謂 “照”就是眼中之景映照在心中之境。景、心、境三者合一升華而謂之觀照。怎樣的觀照方式成就怎樣的藝術(shù)形式。而當(dāng)代藝術(shù)觀念先行，觀照之法和藝術(shù)形式?jīng)]有唯一標(biāo)準(zhǔn)。加之傳統(tǒng)的包容性之強。相信當(dāng)代藝術(shù)只有具備民族性才會具有世界性，也相信用傳統(tǒng)觀照之方式表達當(dāng)代生活之精神必定是未來中國藝術(shù)發(fā)展之新方向。

參考文獻：

[1]葉郎.中國美學(xué)史大綱[M].上海：上海人民出版社，1985.

[2]馮友蘭.中國哲學(xué)簡史[M].北京：北京大學(xué)出版社，2013.

[3]宗白華.美學(xué)散步[M].上海：上海人民出版社，1981.

[4]黃勝.風(fēng)向標(biāo)[M].北京：中國文史出版社，2017.