蘇格
摘 要:中國小提琴藝術(shù)是西洋文化和我國本土音樂藝術(shù)相結(jié)合產(chǎn)生的,小提琴從1673年進入中國音樂藝術(shù)舞臺,已經(jīng)擁有幾百年的發(fā)展歷程,從附帶西洋文化到中國文化的融合經(jīng)歷了許多重要的階段,其藝術(shù)風格從西洋風格逐漸向民族風格轉(zhuǎn)變,本文擬以《小提琴藝術(shù)在中國的發(fā)展歷程及民族風格的初步形成》,從小提琴的誕生到進入中國,簡述其在中國發(fā)展的歷程,分析小提琴在中國的發(fā)展境況和風格特征,得出中國小提琴要發(fā)展自己的藝術(shù),必須在創(chuàng)作風格上和表演技巧上體現(xiàn)中國民族風格的特點,走中國民族化的發(fā)展道路,鼓勵中國小提琴藝術(shù)走向世界。
關(guān)鍵詞:中國小提琴;發(fā)展歷程;民族風格
中圖分類號:J622.1 文獻標識碼:A 文章編號:2096-3866(2020)13-0-02
小提琴是西洋樂器中最經(jīng)典的樂器之一,不管是音色還是表演形式都很受人們歡迎,小提琴已經(jīng)遍布全球,小提琴進入中國以后,經(jīng)過了封建王朝的歷史變遷,戰(zhàn)爭的烽火。在改革開放以后,“百花齊放,百家爭鳴”文藝路線方針、開放自由的社會環(huán)境和文化氛圍,讓小提琴教育、理論與表演獲得了充分的發(fā)展。小提琴在改革開放時期得到的發(fā)展除了其基礎(chǔ)上融入中國文化以外,在創(chuàng)作方面也融入了很多地方性民族特色,小提琴進入各民族區(qū)域后,各民族元素的融入對人們接受小提琴表演起到了很重要的作用。小提琴要與民族元素融匯貫通,就必須擁有屬于中國人自己的演奏手法,如何將小提琴與中國民族文化完美結(jié)合,創(chuàng)作出更加出色的作品,促使它在中華大地上開花結(jié)果,整個過程不僅為我國音樂創(chuàng)造更多的表演方式,也是對內(nèi)外弘揚中國民族文化的方式之一。本文對小提琴藝術(shù)在中國的發(fā)展歷程和民族風格的形成做出了簡單的分析,希望對小提琴的發(fā)展提供一定的參考。
一、小提琴的起源
(一)小提琴的起源
小提琴的外形是許多弧形線條構(gòu)成的,最原始的設(shè)計者利用圓規(guī)畫弧線,然后通過自己對小提琴的理解修改弧度,在實物制作中再根據(jù)實際情況進行臨時調(diào)整,在小提琴底部和頂部的弧形設(shè)計中,用了拱形橋的設(shè)計技術(shù),旋首仿照古希臘柱子上的螺旋形設(shè)計的。
小提琴的起源有很多說法,其中有一種就是“烏龜殼琴”,傳說歐洲有一個年輕人在沙灘散步時聽見悅耳的聲音,仔細追蹤之后發(fā)現(xiàn)是自己腳踩烏龜殼震動發(fā)出的聲音,于是他收集烏龜殼回家之后開始琢磨如何才能發(fā)出沙灘聽見的美妙聲音,小提琴上的琴孔就是烏龜殼演變而來的,除了這一種說法以外,還有一種北非起源說,但是說法始終不一。
小提琴的設(shè)計非常符合審美要求,在外形的設(shè)計上與其音色都很受演奏者喜愛,其外形優(yōu)美、演奏方便和攜帶方便讓更多樂器愛好者追捧,小提琴不僅在表面影響著它的地位,在藝術(shù)方面,其動聽感人的音色,豐滿洪亮的演奏力度,穿透力和抑揚頓挫的品質(zhì)都得到了專家的認可,所以小提琴在世界的每一個角落都擁有了它的足跡。
(二)小提琴的發(fā)展
在歐洲,小提琴在16世紀和18世紀之間的發(fā)展達到了空前的繁榮,在小提琴的設(shè)計方面就出現(xiàn)了杰出的四名匠,現(xiàn)代的小提琴都是參考意大利小提琴來制造的。最有名的小提琴收藏在英國牛津的一家博物館,名字叫“彌賽亞”。小提琴進入法國后,在18世紀發(fā)生了重大變化,從整體外觀有了重大改變,但是早期其音色和音質(zhì)方面沒有發(fā)生變化,改變之后的小提琴較小,僅僅適合小場合表演,所以在小提琴進入大眾環(huán)境之后,又以改變指板等來提高音量。
世界第二次大戰(zhàn)之后,全球化的推進,讓藝術(shù)達到了全面的發(fā)展,小提琴在每一個國家的發(fā)展都發(fā)生了變化,逐步登上各大表演場所,在各國融入了本土文化特征之后,在每一個國家擁有了自己的小提琴藝術(shù),小提琴的出現(xiàn)得到了世界的認可,成為藝術(shù)界樂器種類中優(yōu)秀樂器之一。
二、小提琴藝術(shù)在中國的發(fā)展歷程
清朝末年,教育興起,西方文化進入中原,人們開始關(guān)注西方音樂,小提琴藝術(shù)就是在這個時期進入中國的,小提琴被人們熟悉之后,就有著名小提琴專家進入我國上海、北京等地演出,引起了年輕人對小提琴的渴望,小提琴的學習熱潮由此打開,推動了我國音樂的發(fā)展。改革開放以后,隨著國家對文化的重視,我國小提琴藝術(shù)創(chuàng)作、教育、演出以及對外交流等都取得了巨大成果。在民族元素融入方面也做出了一些成就,比如《梁山伯與祝英臺》,融合了當?shù)氐拿褡逶?,以當?shù)氐拿耖g音樂和民間故事內(nèi)容為題材創(chuàng)作,小提琴藝術(shù)加入民族元素之后,再次展示了我國文化底蘊深厚,當創(chuàng)作登上世界舞臺時,也讓更多的人了解了中國的文化。胡坤教授曾在國際大賽中,憑借他的《苗嶺的早晨》,獲得第五名的好成績,當時他使用的小提琴是1734年制作的,小提琴的歷史也比較豐富,在其音色音質(zhì)方面也有很高的品質(zhì)。小提琴進入中國以后,不管是制造方面還是在音樂方面的變化,中國小提琴在國際社會中已經(jīng)有了一定的影響,制造的小提琴在國際比賽中也取得了不錯的成績,小提琴從制作到表演都是最為精致的額,它本身就是極為嚴謹?shù)囊婚T藝術(shù),在西方音樂中都是最為重要的樂器之一,被很多人稱為“樂器皇后”。
三、小提琴與民族文化融合的過程及風格特點
(一)小提琴與民族文化融合的過程
上世紀六七十年代,受到當時特殊歷史情況的影響,音樂藝術(shù)方面發(fā)展處于停滯狀態(tài),政治環(huán)境不穩(wěn)定,許多音樂方面的專家受到巨大影響,創(chuàng)作和作品展全部暫停,并且作家基本都停止了新的創(chuàng)作,而小提琴作為剛剛?cè)谌胫袊幕奈餮髽菲鳎鋭倓偒@得稱贊就被一下子打壓下去,這對小提琴在中國的發(fā)展無疑是重重的一擊。直到用西洋樂器演奏的《紅燈記》問世之后,受到當時領(lǐng)導人的賞識,從此西洋樂器包括最重要的小提琴就登上了中國的大舞臺。
改革開放以后,多元化發(fā)展對小提琴融入中國增加了更多的機會,小提琴的發(fā)展也進入了一個“多元化”時期,創(chuàng)作方面,創(chuàng)作者都借助于小提琴嚴謹?shù)膭?chuàng)作手法,將中國民族文化與小提琴融合,在作品的取材方面都是對當前存在的民族歌曲、民謠、革命歌曲等,在創(chuàng)作中他們著重考慮如何加入特征音程使音樂更加具有中國韻味,如何在無調(diào)性作品中加入中國式的和聲進行等。不僅如此,新時代的創(chuàng)作注重文化內(nèi)涵,創(chuàng)作音樂的同時也兼顧其文化高度,賦予民族化音樂作品以生動形象的文化內(nèi)涵。
(二)小提琴與民族文化融合的風格特點
小提琴本就是音色優(yōu)美、音質(zhì)極高的樂器,演奏中更是接近人心,在音域方面相比較其他西洋樂器也是更勝一籌,舞臺表現(xiàn)力也極為突出,它從起點就贏得了勝利,“樂器中的王后”這個稱呼也是當之無愧。大量的小提琴經(jīng)典作品都是小提琴演奏家們注入了靈魂而創(chuàng)作的,在所有的管弦樂團中,小提琴是必不可少的樂器。
小提琴與民族文化融合的過程中出現(xiàn)了影響力最大的兩種創(chuàng)作風格,最直接的一種就是借助于西洋樂器表演中國旋律,這種直接的改編對中國音樂旋律的影響主要表現(xiàn)在舞臺整體藝術(shù)效果方面,對沿海的曲目影響最大的就是廣東粵劇,在曲目的創(chuàng)作理論方面都是根據(jù)中國旋律,依照我國傳統(tǒng)的旋律為準,創(chuàng)作的時候改變定弦就可以達到整個作品的曲式結(jié)構(gòu)和音質(zhì)音色效果,用西方優(yōu)秀的小提琴結(jié)合中國音樂理論表演中國曲目,讓很多觀眾開始關(guān)注小提琴,小提琴表演出來的旋律熟悉而新鮮,一種樂器要融入新的環(huán)境,必須擁有其獨特的魅力的吸引力,小提琴之所以能受到中國年輕人的青睞,正是因為其符合新一代年輕人的音樂審美觀。
另外,一種創(chuàng)作模式與第一種差別比較大,其主要是以創(chuàng)新為主,在小提琴和中國傳統(tǒng)曲目之間進行新的研究,創(chuàng)作出二者融合之后最佳的作品。西方創(chuàng)作手法與中國傳統(tǒng)創(chuàng)作手法互相結(jié)合,同時保留兩個文化的特征,用嚴謹?shù)奈鞣絼?chuàng)作手法表達中國的傳統(tǒng)音樂形象,著名的“中國化和聲”就是馬思聰先生在此基礎(chǔ)上研究出的創(chuàng)作手法,馬思聰先生用此手法創(chuàng)作的作品有很多,并且都是佳品,比如運用蒙古音樂素材結(jié)合小提琴創(chuàng)作的《跑馬溜溜的山上》,曾火遍中國,通俗的民族唱法與西洋創(chuàng)作手法結(jié)合創(chuàng)新,讓本就受到追捧的音樂更加受歡迎,將民族音樂進行創(chuàng)新創(chuàng)作,以一種特性獨立的、中西結(jié)合的風格位列音樂創(chuàng)作行列中,聽過馬思聰先生創(chuàng)作的人們都知道,其創(chuàng)作中那些特有的中國音樂元素是最讓人們耳目一新、印象深刻的,所以他的創(chuàng)作風格和手法對后一代學習小提琴創(chuàng)作的青年人有著十分深遠的影響。
四、結(jié)語
小提琴藝術(shù)雖然起于西方,是西方樂器中最為主要的演奏方式,受到世界各國的喜愛和追捧,自小提琴進入中國以后,經(jīng)過王朝變化、戰(zhàn)爭等,通過中國音樂作家的創(chuàng)新,逐漸產(chǎn)生了屬于中國的小提琴藝術(shù),這種創(chuàng)新基于小提琴嚴謹?shù)奈鞣絼?chuàng)作又結(jié)合了中國民族的傳統(tǒng),在形式和內(nèi)容上受到廣大觀眾的喜愛。小提琴進入一個新的環(huán)境就要做出改變,在中國,小提琴不僅做出了改變,而且變得更加音色撩人,附有中國傳統(tǒng)文化的小提琴藝術(shù)在世界的舞臺上也受到了肯定。小提琴幾乎已經(jīng)成為所有演出的必備演奏樂器,學習熱潮也是一直未減,這說明小提琴的存在就是人類文明的見證,“多元化”藝術(shù)發(fā)展才是正確的。
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