中國(guó)藝術(shù)“高古”之境探究

【摘要】“高古”，在中國(guó)傳統(tǒng)文化中被定義為一種至高的境界，成為很多文人墨客畫家等孜孜以求卻又難以達(dá)到的藝術(shù)氣象，如山之峰巔，罕有人能及，但人人心向往之，對(duì)中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展影響深遠(yuǎn)?！案吖拧钡乃枷胧菍?duì)遠(yuǎn)古哲人的追憶與神往，和對(duì)現(xiàn)實(shí)的超脫，從而追求簡(jiǎn)單質(zhì)樸的人生。本文從詩(shī)學(xué)與繪畫兩方面，來(lái)闡釋高古的含義，意境，與藝術(shù)特征。

【關(guān)鍵詞】高古;超脫;詩(shī)學(xué);陳洪綬

【中圖分類號(hào)】J212? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? 【文章編號(hào)】2096-8264（2020）45-0059-02

一、引言

當(dāng)今，物質(zhì)文明極大發(fā)展，而精神文明的發(fā)展仍需進(jìn)一步提升。古人的價(jià)值追求是：志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝”，而當(dāng)今一些人忽略了道德情操修養(yǎng)的重要性，在繪畫中，缺少了古人“十日一水，五日一山”的那份認(rèn)真與虔誠(chéng)，畫畫已經(jīng)不單單是一種抒發(fā)自我情感的方式，而成為一種謀取功名與利益的手段，這便使得有些從事繪畫的藝術(shù)家不注重對(duì)自身修養(yǎng)的提升，所以其作品不免歸于世俗，平庸之類。對(duì)“高古”的探索，則是對(duì)先人哲思的追尋與向往，對(duì)當(dāng)下的學(xué)習(xí)與今后的發(fā)展道路都有重要的指導(dǎo)意義。

二、詩(shī)學(xué)中的“高古”

“余嘗凈一室，置一幾，陳幾種快意書，放一本舊法帖， 古鼎焚香，素麈揮塵，意思小倦，暫休竹榻。餉時(shí)而起， 則啜苦茗，信手寫《漢書》幾行，隨意觀古畫數(shù)幅。心目間覺灑空靈”，意合神怡，靈光紛至，遂即研墨展紙，“逸筆草草，不求形似，”揮灑自如，漸入“解衣般礴”之境，這是一種古雅的生活方式，如宋代以來(lái)流行于在文人士大夫中的博古之風(fēng)也屬此類。

在中國(guó)傳統(tǒng)文藝?yán)碚撆u(píng)中，“高古”大致可分為三類： 一是對(duì)傳統(tǒng)的尊崇與傳承。如南北朝時(shí)期的文學(xué)理論批評(píng)家劉勰所提倡的“參古定法”，宋代趙彥衛(wèi)所說的“意高韻古”，均屬此列。二是一種古雅的藝術(shù)趣味。三是一種審美的超越與升華。司空?qǐng)D《二十四詩(shī)品》將“高古”立為一目：“畸人乘真，手把芙蓉。泛彼浩劫，窅然空蹤。月出東斗，好風(fēng)相從。太華夜碧，人聞清鐘。虛佇神素，脫然畦封。黃唐在獨(dú)，落落玄宗。”在嚴(yán)羽的《滄浪詩(shī)話》中論詩(shī)有九品，其中“高”“古”各為一品。清楊廷芝說“高則俯視一切，古則抗懷千載”，故“高”和“古”分別強(qiáng)調(diào)時(shí)間和空間的無(wú)限性。人雖不可能擺脫現(xiàn)實(shí)中時(shí)間與空間的束縛，但通過不斷修煉，完成精神的提升，從而獲得性靈的自由。

三、繪畫中的“高古

在繪畫中，“高古”一般多用于形容一種古樸雅致的物象形態(tài)，或是從畫面中所傳達(dá)出的一種典雅氣息，抑或是畫中所營(yíng)造出的虛靜空靈，宏深高曠的意境等等，這些都是畫面古意的呈現(xiàn)，這恰好能與觀者產(chǎn)生共鳴，因?yàn)樽怨胖袊?guó)傳統(tǒng)文人士大夫皆有崇古、敬古情結(jié)，也承載著他們的精神寄托。眾所周知，宋代繪畫是中國(guó)畫發(fā)展史上的一個(gè)高峰，在哲學(xué)與美學(xué)上都達(dá)到了至高境界，對(duì)后世影響深遠(yuǎn)。代表人物有寫生之趙昌，荒寒之崔白，巨嶂之范寬，寒林之李成等等，他們的繪畫風(fēng)格藝術(shù)理念為宮廷繪畫與士人繪畫奠定了基礎(chǔ)，也為中國(guó)山水繪畫的南北分流開拓了格局。但他們所創(chuàng)造出來(lái)的輝煌是在前人的基礎(chǔ)上來(lái)完成的，如五代花鳥的“徐熙野逸，黃荃富貴”，山水的“荊關(guān)董巨”，更往前則是唐朝的邊鸞薛稷，王維與“大小李將軍”若把兩個(gè)時(shí)代的繪畫作品放在一起比較的話，就會(huì)發(fā)現(xiàn)，越往前越“高古”，如果追溯源頭——漢代的墓室壁畫，雖然在這些壁畫中山石樹木與鳥獸飛禽只是作為襯托人物的背景，但它們都向觀者展現(xiàn)了簡(jiǎn)練流暢的線條，稚拙古樸且不失生動(dòng)的物象形態(tài)，讓人為之驚嘆。并且這些接近平面性的表現(xiàn)手法，概括性的表達(dá)，盡可能地?cái)[脫物象給創(chuàng)作者所帶來(lái)的束縛，呈現(xiàn)出了藝術(shù)的純粹性，“高古”的意味便由此生成了。

（一）高古游絲描

“高古游絲描”是東晉顧愷之人物畫作品中的藝術(shù)技法表現(xiàn)特征，主要作為人物衣褶的畫法之一。因其線條描法形似游絲，連綿不斷，勻細(xì)流暢，悠緩自然，具有獨(dú)特的節(jié)奏感與韻律感，被世人稱為“高古游絲描”，成為繪畫重要的表現(xiàn)方式，對(duì)后世影響深遠(yuǎn)?！案吖庞谓z描”一詞最早出現(xiàn)在明代鄒德中的《繪事指蒙》中，其中對(duì)“高古游絲描”一詞的解釋是用長(zhǎng)峰細(xì)筆勾勒，筆法剛勁，如曹仲達(dá)的“曹衣出水”，而在清代迮朗的《繪事雕蟲》也提到“游絲描者，筆尖遒勁，宛如曹衣，最高古也。”因此古人多用于描繪文人高士、達(dá)官顯貴、仕女等，能夠很好地表現(xiàn)出絲絹衣物紋理質(zhì)感的圓潤(rùn)流暢。然而這種近乎游絲的線條，為什么會(huì)被人們冠以“高古”的名稱呢？原因可能有三：一是對(duì)這位“三絕”的顧愷之他對(duì)中國(guó)繪畫與文學(xué)取得的成就的肯定與贊賞;二是對(duì) “高古游絲描”的技術(shù)性手法的美化，使之能夠得到更大范圍的認(rèn)同;三是對(duì)這種如“春蠶吐絲”般的線條所產(chǎn)生的節(jié)奏與韻律給觀者一種和諧統(tǒng)一，典雅優(yōu)美，樸素純真的審美感受，這似乎超越了它作為繪畫因素的本體，而上升到了美學(xué)層次。

（二）《二十四畫品》

清代黃鉞在《二十四畫品》中，對(duì)高古的描述是：“即之不得，思之不至，寓目得心，旋取旋棄，翻金仙書，拓石鼓字，古雪四山，光塞無(wú)地。羲皇上人，或知其意。既無(wú)能名，誰(shuí)泄其秘，”這對(duì)“高古”藝術(shù)形態(tài)作了非常透徹的表達(dá)。

（三）陳洪綬的高古

陳洪綬，明末清初畫家，以擅長(zhǎng)人物畫馳譽(yù)畫壇，與北方崔子忠齊名，因此被稱為“南陳北崔”。陳洪綬的繪畫特點(diǎn)是善于運(yùn)用概括與夸張的手法將物象表現(xiàn)得充滿生命力與藝術(shù)感染力，且線條與色彩十分簡(jiǎn)潔古雅，其作品所投射出來(lái)的便是一種“高古”的藝術(shù)境界。

陳洪綬是明朝遺民，加上親人與摯友相繼離他而去，飽受精神困苦，因而通過繪畫得已從內(nèi)心悲痛中解脫出來(lái)，作品蘊(yùn)含著濃厚的文人氣息，被時(shí)人和后人描述為“有太古之風(fēng)”，“高古奇駭”，清人張庚在《國(guó)朝畫征錄》中評(píng)其畫：“在仇唐之上，蓋三百年無(wú)此筆墨也?！鼻刈嬗涝凇锻╆幷摦嫛分性u(píng)他：“深得古法，淵雅靜穆，渾然有太古之風(fēng)?！标惡榫R作品中所傳達(dá)出來(lái)的“高古”不僅僅因其線描、造型上追晉唐、題材多取文人雅士，而且在畫面背景和局部細(xì)節(jié)處理上，同樣洋溢著肅穆古樸，高古大氣的精神韻味。在陳洪綬作品中如圖一圖二所示，頻繁出現(xiàn)的條案、湖石、清供等富有文人氣息的器具，充分利用了古器的造型和裝飾圖案，并將其再創(chuàng)造，在作品中顯現(xiàn)為意境深遠(yuǎn)、氣息高古的品質(zhì)，極大地增強(qiáng)了作品的古拙之美。另外，陳洪綬以人物畫見長(zhǎng)，人物與山水花鳥相比，最大的區(qū)別在于：人物畫中人物的造型是其精髓靈魂所在，不同人物造型特征皆能成為個(gè)人與時(shí)代的具有代表性的藝術(shù)符號(hào)。如魏晉時(shí)期流行的“秀骨清像”，唐朝的體態(tài)豐腴以肥為美，明代唐伯虎的“身小頭大”等等;而陳洪綬作品中的人物造型正是有著強(qiáng)烈的個(gè)人藝術(shù)符號(hào)，那夸張奇特的外形和嚴(yán)肅凝重的表情，儼然一副不為外物所動(dòng)，看破生死的超然心境，正是他情感的釋放，內(nèi)心的投射。再加上他那洗練挺拔的線條，如石刻般將人物形象在平面的絹帛上赫然矗立，使得畫面凝固了一般，仿佛時(shí)間也在這一刻停滯，這也是他畫面“高古”氣息之所在。他的“古”已經(jīng)不單單是古法與傳統(tǒng)，而是上升到了一種美學(xué)境界。他的這些富有“高古”氣息的作品凝聚著他對(duì)生命，對(duì)人生，對(duì)世界的態(tài)度與思考。

四、結(jié)語(yǔ)

高古境界，不僅是一種超越也是一種還原，他還原的是突破世俗桎梏，回歸事物的本質(zhì)、人類的本心、宇宙的本元;而超越則是對(duì)時(shí)空超越，旨在超越時(shí)間和空間的有限性， 將人的精神從窘迫的狀態(tài)中解放出來(lái)。它不是對(duì)當(dāng)下的逃遁，而是直面現(xiàn)實(shí)，回歸本原，古并不是今的反面，不是面向過去逃離當(dāng)下，而是對(duì)古與今、生與死、雅與俗等一切分別的超越，返璞歸真，從而肯定當(dāng)下生活。正如宗炳所言“澄懷味象”，“求真悟道”，這個(gè)“真”字則是對(duì)藝術(shù)的“高古”的境界的直接表達(dá)。宋代的青原行思大禪師向世人所闡釋的“人生三境界”，正是由客觀到超越再到回歸，由此可知藝術(shù)的“高古之境”則是一個(gè)人循道修行后的物化結(jié)果。因此我等后學(xué)之輩，當(dāng)克己修心，勤學(xué)好思，心師造化，入古出新，方有所成。

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作者簡(jiǎn)介：

鄧建軍，男，漢族，湖南婁底人，碩士研究生，中國(guó)藝術(shù)研究院，研究方向：中國(guó)花鳥畫創(chuàng)作研究。