屠文彪
鑒賞能力的培養(yǎng)是高中美術(shù)教學(xué)的重中之重。但如果在課堂上一味地向?qū)W生灌輸理論知識,學(xué)生對于美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣可能會有所下降。所以,老師應(yīng)當(dāng)在美術(shù)鑒賞課中,開展一些和繪畫拓展相關(guān)的學(xué)習(xí)活動。本文主要探討高中美術(shù)鑒賞課中繪畫拓展的方法與實踐。
一、鑒賞繪畫相交替,放松學(xué)生身心
對于學(xué)生來說,擁有一個良好的心態(tài),擁有一個完美的情緒,這樣學(xué)習(xí)起來不僅僅能夠帶來愉悅,也能夠帶來一種成就感。而這種愉悅和成就感會讓學(xué)生更加喜歡學(xué)習(xí)。為了放松學(xué)生的身心,美術(shù)老師在教學(xué)中應(yīng)該做到繪畫與鑒賞的交替。
例如《不同的歌聲》的教學(xué)。這一節(jié)重在理解美術(shù)和民族文化的關(guān)系。老師在教學(xué)前先給學(xué)生放了一首歌曲《伏爾加河上的纖夫》。這首歌的歌詞總能給學(xué)生帶來無限的遐想,“我是只化身孤島的藍鯨,有著最巨大的身影,魚蝦在身側(cè)穿行,也有飛鳥在背上?!痹诼犚魳返倪^程中,老師鼓勵學(xué)生動手繪畫,把自己腦海中想象的畫面表現(xiàn)出來。自由發(fā)揮結(jié)束后,老師再帶領(lǐng)學(xué)生重點來賞析列賓的《伏爾加河上的纖夫》這幅油畫。列賓完成這幅杰作是為了批判當(dāng)時的現(xiàn)實主義,他具體展現(xiàn)了纖夫的勞動情景。從纖夫的表情、身影中,我們都可以看到他們當(dāng)時的痛苦。緊接著,分析這幅畫的背景,陽光酷烈,沙灘荒蕪。我們雖然置身畫外,但是仿佛能夠聽到肩負沉重的腳步聲。畫家對著圖畫上的11個人也有著不同的刻畫,可以看到不同的年齡、性格、經(jīng)歷、體力、精神和氣質(zhì)的纖夫。畫家在色彩的運用上也有著自己獨特的見解。使用濃綠色、黃色,渲染一種十分慘淡的氣氛,讓我們感受到整幅畫面的悲劇性和悲傷感。這時,老師又再次播放了這首歌曲。學(xué)生這時創(chuàng)作的內(nèi)容和剛開始創(chuàng)作的內(nèi)容就大有不同了。通過對自己前后作品的對比,學(xué)生也能夠理解鑒賞的魅力。今后在賞析作品時,會進行多方面的對比和觀察,不僅分析畫家的畫法,也探討畫家的情感。
二、鑒賞繪畫相補充,表達學(xué)生情感
在鑒賞作品活動中收獲到的繪畫技巧可以用于自己的繪畫創(chuàng)作中,而自己的繪畫作品也是表達某些經(jīng)典的繪畫技巧的良好載體。繪畫和鑒賞相補充能夠收獲到意想不到的效果,學(xué)生可以通過多種途徑來表達自己內(nèi)心的情感。
例如高中美術(shù)《托物寄情》這一節(jié)的學(xué)習(xí)。這節(jié)課主要探討美術(shù)作品和藝術(shù)家人生經(jīng)歷之間的關(guān)系。在中國傳統(tǒng)的繪畫中,畫家普遍會利用一些植物來表達自己的感情。比如學(xué)生熟知的梅、蘭、竹、菊這4種植物。其實動物也可以抒發(fā)畫家的情感。比如徐悲鴻的《奔馬》和齊白石的《蝦》等等。老師帶領(lǐng)學(xué)生賞析了兩幅畫《安晚貼》和《鵪鶉圖》。分別刻畫了魚和鵪鶉這兩個動物。在《安晚帖》中,這條魚白眼朝天,身體僵硬,魚眼向上翻,顯得十分孤獨。表達出了作者想要表現(xiàn)的痛苦和憤慨。而《鵪鶉圖》中的兩個鵪鶉也是在荒山野嶺上不知所措,慌亂張望,表現(xiàn)了畫家的無奈。在學(xué)生的眼中,游魚是很活潑的動物,鵪鶉是很可愛的動物。但在畫家的筆下,它們表現(xiàn)了不同的人格特點??磥砜坍媱游锏牟煌砬楹屯庑尉湍軌蚴斋@到不一樣的效果。原先,學(xué)生如果想要去表達自己的情感,可能通過色彩的選擇或者通過一個具體人物的刻畫入手。通過這一節(jié)的學(xué)習(xí),學(xué)生也學(xué)會借助一些植物和景物來表達情感。老師布置了一個繪畫任務(wù),“學(xué)生可以采取臨摹制作或者個性創(chuàng)作的方式表達自己的情感。也就是說,這幅畫里面要有充足的情感表達?!泵總€學(xué)生完成自己的作品后,和剛剛鑒賞的作品對比??纯磧煞髌酚袥]有一點相似之處,以此來檢驗本節(jié)課的學(xué)習(xí)成果。
三、鑒賞繪畫相融合,獲得美學(xué)享受
在高中美術(shù)課堂上,老師和學(xué)生通常會鑒賞名師的作品,隨后繪制自己的作品。其實,學(xué)生在創(chuàng)作時,也可以一邊創(chuàng)作,一邊鑒賞自己的作品。做到鑒賞和繪畫的融合。這也是對作品的不斷修正。
學(xué)生或多或少的了解到,一個好的美術(shù)作品的完成需要經(jīng)過不斷的修正。比如花絲鑲嵌工藝美術(shù)大師馬福良先生。他在完成作品《杯套》時,就經(jīng)過了反復(fù)修正。幾經(jīng)波折之后才最終成形,他在這件作品的完成上花費了很大的功夫,最終獲得了很多業(yè)界人士的認可。比如,老師要求學(xué)生臨摹一個人物的頭像。老師會從人物特征、身體表現(xiàn)、制作技巧、個性風(fēng)格、展示效果這5個方面對學(xué)生做出評價。這也意味著,學(xué)生可以從這5個方面入手,鑒賞自己的作品。某學(xué)生完成之后覺得自己人物的特征不夠凸顯,眼睛那里總是沒有神色,于是通過查閱資料的方式學(xué)習(xí)相關(guān)的手法進行修正。有的學(xué)生形體表現(xiàn)不夠強烈,因此在色彩和比例搭配上重新做了調(diào)整。有的學(xué)生個性風(fēng)格不夠突出,因此在人物的裝飾上做了手腳,使它表現(xiàn)出繪畫者的個性。通過一次又一次的鑒賞和繪畫,學(xué)生看到自己作品的效果會越來越好,會越來越享受自己的作品。每個學(xué)生在興趣、愛好和發(fā)展上面都有著不同的需求和追求。美術(shù)這門學(xué)科正是考慮到了學(xué)生的這個特點,所以設(shè)置了美術(shù)鑒賞、繪畫、設(shè)計、書法和現(xiàn)代媒體藝術(shù)這5個環(huán)節(jié)。其中鑒賞環(huán)節(jié)和繪畫環(huán)節(jié)之間的關(guān)系非常緊密。二者結(jié)合能夠讓學(xué)生收獲到獨特的審美經(jīng)歷。
總之,在美術(shù)鑒賞課堂的教學(xué)中,要做到鑒賞學(xué)習(xí)和繪畫學(xué)習(xí)的有機結(jié)合。如此能夠讓學(xué)生理解的作品創(chuàng)作靈感的來源,感受作品中富含的情感,提煉出畫家的獨特手法。