戲曲伴奏在戲曲藝術(shù)中的地位表現(xiàn)

摘要：在當(dāng)今社會(huì)，人們的審美旨趣和審美需求已不復(fù)旦一化。傳統(tǒng)戲曲音樂奏應(yīng)這一趨勢(shì)，在對(duì)以往自然形成的伴奏模式和樂隊(duì)配制中的精華部分進(jìn)行繼承和發(fā)揚(yáng)的同時(shí)，也應(yīng)對(duì)其中落后的、與時(shí)代脫節(jié)的部分進(jìn)行大膽的創(chuàng)新和變革。

關(guān)鍵詞：戲曲藝術(shù);戲曲伴奏;地位;關(guān)系;素質(zhì)

戲曲音樂作為戲曲重要的組成部分，不僅可以集中地表現(xiàn)戲劇的內(nèi)容，而且也是區(qū)分不容劇種的主要標(biāo)志，那么序曲音樂也應(yīng)該順應(yīng)時(shí)代的規(guī)律在繼承的過程中不斷革新。不言而喻，為了戲曲受到更多認(rèn)得關(guān)注和喜愛，作為戲曲音樂兩部分之一的戲曲伴奏的繼承與革新也是至關(guān)重要的。

一、地位及特征

戲曲音樂分為唱腔和音樂演奏，唱腔伴奏倆大部分，也可以說是分為聲樂和器樂倆大部分，聲樂是指唱腔與念白，在戲曲中占主要的地位，戲曲器樂是戲曲伴奏、場(chǎng)景音樂與鑼鼓等的總稱。

雖然器樂在整個(gè)戲曲音樂中處于隨從與輔助的地位，但卻是不可缺少的環(huán)節(jié)，在戲曲器樂中主要有吹奏類，弓弦類、彈撥類，以及打擊樂類組成，按照傳統(tǒng)的習(xí)慣，一般將戲曲樂隊(duì)分為文場(chǎng)和武場(chǎng)。文場(chǎng)一般指管弦樂，即吹奏類、弓弦類、彈撥類樂器，因偏重表現(xiàn)文戲，又有“軟樂”之稱。武場(chǎng)則一般指打擊樂類樂器，因偏重表現(xiàn)武戲，在民間稱作“鑼鼓”。也有“硬樂”之稱。文場(chǎng)和武場(chǎng)雖然各以其不同的性能而分別運(yùn)用于不同的場(chǎng)合，但他們實(shí)際上又是彼此緊密結(jié)合的，在戲曲中發(fā)揮著一文一武的作用，使戲劇節(jié)奏中的跌宕、轉(zhuǎn)折、發(fā)展、且效果加強(qiáng)。

戲曲伴奏是戲曲唱腔的最有力的支持部分，對(duì)唱腔起著烘托作用。它與唱腔、演唱三者緊緊相聯(lián)，凝聚成一個(gè)不可分割的整體。伴奏不僅使演唱增添華彩，還通過引子、過門、尾聲、行弦等，來補(bǔ)充唱腔的未盡之情;既作為演唱的輔助手段出現(xiàn)，又充分發(fā)揮器樂藝術(shù)的特長(zhǎng)。

戲曲樂隊(duì)的傳統(tǒng)特點(diǎn)是少而精，主要以樂器數(shù)量不多，卻能將藝術(shù)效果表達(dá)的惟妙惟肖為特長(zhǎng)，正是這種與唱腔動(dòng)作的緊密配合，牽動(dòng)了幾千年來廣大觀眾的心弦，無論老少男女皆為戲曲音樂和表演而瘋狂。

二、演與伴“主”、“從”的關(guān)系

音樂藝術(shù)是靠演唱和演奏才能得以體現(xiàn)的。戲曲音樂也不例外，它包含著唱腔和伴奏兩大部分。無論從理論上還是從實(shí)踐上說，聲樂的唱腔都是居于主體與核心的位置，器樂的伴奏則是處于從屬、輔助的位置，這是一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí)。唱腔與伴奏雖為主、從關(guān)系，但兩者是相互依存、不可分離的，且各自都有其獨(dú)立性。唱腔之所以能成為戲曲音樂的主體，那是因?yàn)閼蚯枧_(tái)藝術(shù)是以演員的表演為中心的。從戲曲音樂上來講，舞臺(tái)上人物形象的塑造、性格的刻畫、豐富的情感變化、故事情節(jié)的發(fā)展、劇情高潮的推進(jìn)都是通過優(yōu)美的唱腔和動(dòng)人的歌唱來得以體現(xiàn)的。因?yàn)槿寺曀磉_(dá)的是鮮活而具體的語音，更容易直接刺激觀眾的思想情緒，喚起聽眾的理解和共鳴。尤其是對(duì)情感的表達(dá)上，人聲更能接近自然，遠(yuǎn)比器樂的演奏更親切、動(dòng)人。而器樂演奏的“非語性”則決定了它只能演奏出抽象的樂音、美妙的音符，而不能直接明確的表達(dá)其動(dòng)人的語音。

器樂伴奏雖處于從屬、輔助的地位，但這絕不是說器樂的伴奏是被動(dòng)的，它需要與演員主動(dòng)、有機(jī)的配合，且器樂本身所具有的某些長(zhǎng)處也是聲樂所不能比擬的。譬如：復(fù)雜多變的多聲部織體、節(jié)奏，器樂豐富的音色（管樂樂器的宏亮、弓弦樂器的快弓、碎弓和彈撥樂器的顆粒性以及打擊樂器強(qiáng)烈的音響）和整個(gè)樂隊(duì)的的交響性等在配合戲曲的唱、念、做、念、打，塑造人物形象、描繪舞臺(tái)情境、烘托舞臺(tái)氣氛等方面都起到了不可替代的作用。這就充分說明，唱和伴奏猶如魚和水的關(guān)系，魚離開水就不能生存，唱腔是不能離開伴奏的。由此可見，伴奏與唱腔的關(guān)系是何等密切。除此之外，戲曲舞臺(tái)上的任何表演沒有哪一分鐘可以離開樂隊(duì)的伴奏。

三、伴奏者的素質(zhì)要求

作為戲曲樂隊(duì)的演奏員，在接受一部新作品之后，首先就要充分吃透你所要伴奏的這出戲。這包括：仔細(xì)傾聽編劇對(duì)劇本創(chuàng)作意圖、導(dǎo)演對(duì)舞臺(tái)表演的闡述;認(rèn)真領(lǐng)會(huì)作曲對(duì)整體音樂的構(gòu)想與要求;還要了解該戲的風(fēng)格，是文戲還是武戲;是悲劇還是喜劇;要對(duì)整場(chǎng)戲的文學(xué)結(jié)構(gòu)（場(chǎng)次）、故事情節(jié)、角色行當(dāng)、人物性格、戲曲流程的起伏和高潮的推進(jìn)等方面有一個(gè)通盤的了解，才能在伴奏中做到胸有成竹。

有人認(rèn)為戲曲樂隊(duì)的演奏員，不就是眼盯著樂譜、耳聽著演唱、隨著板鼓的節(jié)奏吹、拉、彈、打就行了嗎。其實(shí)，這說對(duì)了一部分，殊不知戲曲伴奏也是一門復(fù)雜的藝術(shù)。就算你照譜彈拉完了所有的音符，也不能說明你已經(jīng)出色地完成了任務(wù)。在戲曲伴奏中，還包含著很多細(xì)膩、復(fù)雜的案頭工作和過硬的演奏技術(shù)以及微妙伴奏技巧。

作為戲曲樂隊(duì)的演奏員，還要吃透劇種唱腔的“韻味兒”。那么，何為韻味兒呢？就戲曲音樂來說，韻味兒可以理解為本劇種的唱腔、伴奏在腔調(diào)、旋法、節(jié)拍、節(jié)奏、運(yùn)腔方法和伴奏方式等方面所表現(xiàn)出來與其他劇種不同的、具有典型個(gè)性、地域特色的“含蓄的意味兒”。而這種含蓄的意味兒非常微妙，只可神會(huì)而不易言傳，要全憑人的聽覺去體味、感悟，更不是用曲譜就能夠簡(jiǎn)單記錄下來的。

俗話說：“戲曲戲曲，一半是戲，一半是曲”。音樂是劇種的標(biāo)志，是戲曲的魂。一出戲的成敗，一個(gè)戲種的興衰，很大程度上取決于音樂能否跟得上時(shí)代，這需要戲曲工作者，音樂工作者的同心合力進(jìn)行長(zhǎng)期探索，從而使戲曲藝術(shù)的一部分，但是牽一發(fā)遍會(huì)動(dòng)全身，因此我們應(yīng)當(dāng)高度重視多樣化視角下戲曲音樂伴奏的繼承與創(chuàng)新，為弘揚(yáng)美妙的戲曲藝術(shù)盡綿薄之力。

作者簡(jiǎn)介：張坤朋（1981.1-）男，安徽亳州人，亳州市演藝有限公司三級(jí)演奏員，主攻方向：電子琴、戲曲音樂伴奏。