論現(xiàn)下手繪與數(shù)碼繪畫之間的關聯(lián)和發(fā)展

王孛

摘 要：隨著科技發(fā)展，使用電腦進行繪畫創(chuàng)作越來越受歡迎，這對不善于使用電腦的繪者來說無疑是一種沖擊。文章立足于手繪與數(shù)碼繪畫的概念，探究現(xiàn)下兩者之間的關聯(lián)，并試圖分析兩者的發(fā)展前景。

關鍵詞：手繪;數(shù)碼繪畫;繪畫創(chuàng)作

現(xiàn)階段科技的進步使人們的生活愈發(fā)便利，而在繪畫方面，電腦作畫已經(jīng)存在多時，很多忠于傳統(tǒng)紙本繪畫的繪者往往會帶著有色眼鏡去評價電腦作畫。如何把握手繪和電腦繪畫之間的關系，理性看待并應用電腦作畫，是值得探討的一個話題。

一、對手繪與數(shù)碼繪畫概念的分歧與思考

目前人們對于手繪與數(shù)碼繪畫概念的理解分成幾種情況：第一種是認為手繪就是傳統(tǒng)、現(xiàn)實的繪畫，不能夾雜任何智能的數(shù)碼的元素，而數(shù)碼繪畫就是電腦在人的要求下生成的畫面;第二種是認為手繪概念和數(shù)碼繪畫可以產生交叉，在某種程度上使用數(shù)碼工具仍然是屬于手繪的范疇;第三種則抱有取之長處，有容乃大的態(tài)度。前兩種理解往往對于數(shù)碼繪畫有一定的偏見，認為數(shù)碼插畫有取巧的成分，并且認為手繪的現(xiàn)實意義遠高于數(shù)碼繪畫。

對手繪與數(shù)碼繪畫的概念理解會影響繪者對于自身繪畫作品的認可程度，而這種情況的產生出于市場和群眾對于手繪和數(shù)碼繪畫的態(tài)度。市場需要能反復修改、快速出效果的作品但卻沒有給優(yōu)秀作品以充分的肯定，而群眾面對大量的畫作時，更關注于現(xiàn)實的畫面，甚至迷戀于材質的特殊性，這就產生了一種紙本的手繪作品的價值高于數(shù)碼繪畫的錯覺。

或許在數(shù)位板或是很多模擬現(xiàn)實的軟件出現(xiàn)之前，手繪就是傳統(tǒng)的手工繪畫，數(shù)碼繪畫就是單純通過點擊鼠標和鍵盤進行繪畫。但當下，手繪和數(shù)碼繪畫產生了交叉的區(qū)域。數(shù)位板能感應壓感筆用力的輕重、運筆的軌跡，在紙面上適用的手繪能力，在數(shù)位板上同樣適用。該繪圖過程能夠極度向現(xiàn)實中的繪畫靠攏，繪就的作品讓人難以從圖片或者是生成的產品上分辨出是紙面上的繪畫還是數(shù)碼繪畫。

如圖1與圖2分別是俄羅斯畫家布洛欣的炭筆畫和中國CG畫家柯一正的電腦繪圖，前者是現(xiàn)實中在紙面上運用炭筆進行繪畫，后者則是借助數(shù)碼工具模擬出炭筆在紙面作畫的效果，單從圖片的呈現(xiàn)效果看，不易區(qū)分哪一個是現(xiàn)實作畫。

此處就要提到“手繪痕跡”一詞，所謂的“手繪痕跡”實質上就是模擬人進行繪畫時在現(xiàn)實平面上所展現(xiàn)出的繪畫筆觸肌理、線條粗細的變化以及不規(guī)整的偏差效果。在進行數(shù)碼繪畫創(chuàng)作時往往會提到這個詞，來表明繪者自身在繪畫中的較高參與度，在畫面中體現(xiàn)了現(xiàn)實繪畫的自由性。

這就會令人困惑這樣的作品能否算到手繪之中，如何去界定這類創(chuàng)作？

若是要一定把手繪與目前的數(shù)碼繪畫割裂，那么要在手繪之前加上“傳統(tǒng)”或者“現(xiàn)實”二字更為恰當。這是為了指明手繪過程中只使用物質材料，并且在世人所認可的紙張、布面上進行繪畫創(chuàng)作。而數(shù)碼繪畫則是以“智能手繪”或者“數(shù)碼手繪”來定義，即人們通過電子成像手段、手繪板或是電子軟件將數(shù)據(jù)傳輸至電腦形成類似傳統(tǒng)手繪的畫面效果?；\統(tǒng)的手繪概念不再單純對應現(xiàn)實中的紙面繪畫。

二、手繪與數(shù)碼繪畫的異同之處

前面講到手繪與數(shù)碼繪畫的交錯，而這里暫時將手繪歸為不使用數(shù)碼產品的手工繪畫，便于分析兩者之間的異同之處。

（一）手繪與數(shù)碼繪畫的共同點

手繪與數(shù)碼繪畫的共同之處就在于繪者這個主體，一幅好的繪畫作品所體現(xiàn)的是繪者對世界的認知和感受，這與人的創(chuàng)造性相關聯(lián)，直接表現(xiàn)在畫面上就是色彩、構圖、造型、點線面等元素，這是手繪或是數(shù)碼繪畫必須承載的內容。

如果脫離數(shù)碼產品，人仍然能用現(xiàn)實的工具進行繪畫，而再脫離人類社會的工具，人仍然能用自然界的事物進行繪畫——這表明繪者的獨特性存在。

無論是人們傳統(tǒng)觀念里的手繪還是數(shù)碼繪畫，都需要運用繪畫材料和媒介來表達，最后構成一幅幅畫面，其中的技術學習、材料認知和自我研究都是必不可少的過程，兩者皆包含著技術與藝術。

（二）手繪與數(shù)碼繪畫的不同點

從繪畫媒介和載體而言，手繪使用的畫筆、畫紙等物品處于現(xiàn)實之中，而數(shù)碼繪畫則使用壓感筆、數(shù)碼軟件等數(shù)碼產品，存于虛擬數(shù)據(jù)之內卻又能通過印刷在現(xiàn)實世界得以留存。從唯一性而言，手繪作品自身存在著唯一性，而數(shù)碼繪畫的作品在條件允許的情況下能夠無限復制。從繪畫過程而言，手繪在繪制過程中進行修改和特殊的肌理處理非常麻煩，數(shù)碼繪畫卻不存在這樣的問題，修改相對方便快捷。從繪畫效果而言，手繪優(yōu)于數(shù)碼繪畫之處體現(xiàn)在現(xiàn)實中表現(xiàn)的真實肌理與質感，而數(shù)碼繪畫能營造出許多手繪做不到的畫面效果。根據(jù)當下科技的發(fā)展情況，數(shù)碼繪畫的確有不少方面達不到手繪的效果，但是難以預測未來數(shù)碼繪畫是否會發(fā)展到完全重合于現(xiàn)實手繪的程度。

但是不再與數(shù)碼設備交叉的手繪，與社會的關系變得相對孤立，除了當作藝術品進行展示或者售賣以外不再有更多途徑讓人了解，而數(shù)碼繪畫能有許多方面的使用途徑，適用于產品的制作。

（三）兩者的交錯

科技的進步讓繪者能夠減少繪畫材料帶來的影響進而創(chuàng)作出更多生動的作品，而手繪的范圍也逐漸擴大到數(shù)碼繪畫的部分領域。除了純粹的傳統(tǒng)藝術家外，不論是面向社會需求還是娛樂自身，繪畫者都會或多或少運用到數(shù)碼設備。而紙面上的繪畫、油畫布上的繪畫，想要在原生產品上應用，離不開數(shù)碼設備的修改和機器的運作，“現(xiàn)實手繪—掃描—電腦處理—打印”成了必要的流程。即使是做藝術品宣傳，也離不開類似的流程，但這并不會改變它手繪的性質。

人們對于傳統(tǒng)手繪和數(shù)碼繪畫持有不同的態(tài)度，有堅持傳統(tǒng)手繪高于一切者，有沉浸于數(shù)碼繪畫者，亦有傳統(tǒng)手繪與數(shù)碼繪畫兼容共用者。但目前手繪中對于數(shù)碼產品的使用實質上是虛擬對現(xiàn)實的追溯，人們總希望能夠在冰冷的機器中添加一絲人性的光輝，從而貼近生活，展現(xiàn)更多的可能性。

正如畫家James Jean為電影《水形物語》所創(chuàng)作的海報，通過前期紙上繪畫以及后期的電腦處理，生成了一張富有情感的海報。實際上只要符合自身的需求，所謂的傳統(tǒng)手工繪畫和數(shù)碼繪畫又怎會有矛盾呢？一切都是為了畫者的創(chuàng)作服務。

三、結語

從傳統(tǒng)的繪畫工具到形形色色物體參與的綜合材料，再到當下普遍使用的電腦繪圖工具，所呈現(xiàn)的是使用媒介和承載物的變遷，無論古時還是現(xiàn)代都突出人自身思想的主體性地位，而材料工具主要是為創(chuàng)作而服務。

現(xiàn)實的手繪與數(shù)碼繪畫不可避免地會產生交錯，或許以后會有更恰當?shù)脑~去細致地分門別類，然而兩者都是為了更好地幫助繪者表達自己的需求，為繪者的內心所想而存在。

這是一個新的多元時代，繪畫者不能因為材料或者媒介而固步自封?，F(xiàn)實的手繪的確對于人的操作感知要求更高，需要人更全面地看待自己的作品，但這并不代表這些繪者對繪畫的認知和對美的追求就一定高于數(shù)碼繪畫創(chuàng)作者，傳統(tǒng)手繪或是數(shù)碼繪畫，不能以此論高下。

我們應當以一種包容的姿態(tài)看待新生的畫種或是繪畫工具，傳統(tǒng)的繪畫技能需要傳承發(fā)揚，延續(xù)人文關懷，生成時日不久的數(shù)碼繪畫也需要更多人去了解。這也是對后進學習者的幫助，讓他們能夠更從容地去選擇自己喜愛的工具，能恰如其分地吸取兩者的優(yōu)點，運用于創(chuàng)作、生活。而手繪與數(shù)碼繪畫交融之后必定會在原先傳統(tǒng)繪畫的基礎上有自身新的發(fā)展，這是時代推進的必然趨勢。

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作者單位：

浙江理工大學藝術與設計學院