芻議我國山水畫對傳統(tǒng)色彩的傳承與轉(zhuǎn)換

摘要：中國山水畫體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的魅力，是中華民族五千年來深厚歷史文化內(nèi)涵的繼承和發(fā)揚。玄色（黑色）是中國傳統(tǒng)色彩觀中非常重要的一種顏色，在山水畫中占有重要地位。這里的“玄”，與其說是顏色的定義，用法之“玄”，不如說是“玄妙”的精神內(nèi)在。中國畫的發(fā)展經(jīng)歷了從形到境、從形到質(zhì)的變化。色彩的運用、傳承和轉(zhuǎn)換中，具有更多更濃烈的象征色彩和獨特的文化意義，這與西方傳統(tǒng)風(fēng)景油畫有著不同的審美特征和內(nèi)涵。本文分析中國山水畫傳統(tǒng)色彩的內(nèi)涵，并基于當(dāng)代山水畫在繼承和轉(zhuǎn)換過程中，中國傳統(tǒng)色彩語言在中國山水畫色彩表現(xiàn)上的發(fā)展和創(chuàng)新，對如何在當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)代化情感環(huán)境中，實現(xiàn)傳統(tǒng)色彩表現(xiàn)的改造，創(chuàng)造出具有時代特征的新型中國山水畫形式進行研究和分析。

關(guān)鍵詞：中國山水畫 傳統(tǒng)色彩運用 藝術(shù)傳承價值轉(zhuǎn)換

一、中國山水畫中傳統(tǒng)色彩的應(yīng)用

（一）中國傳統(tǒng)色彩

傳統(tǒng)色彩是中國傳統(tǒng)的五色體系及發(fā)展出來的顏色的統(tǒng)稱，在唐朝中國才出現(xiàn)了以“顏色”進行自然界色彩表達的先例。中國傳統(tǒng)色彩的研究起源于黃帝時期，并且基于“金、木、水、火、土”的“陰陽五行”學(xué)說，誕生出“白、青、黑、赤、黃”五種象征顏色，色彩和道法運動建立起相關(guān)聯(lián)系，并以此誕生出“五色學(xué)說”，而中國傳統(tǒng)文化中，正色即為“白、青、黑、赤、黃”五種顏色。

黑色在中國古代是“眾色之王”，是上天的顏色，在秦始皇時期，易服色與旗色為黑，也令黑色成為尊敬色，在中國古代太極圖中，其與白色表示陰陽合一；白色，白色既能和黑色對應(yīng)，也能和金色對應(yīng)，其在中國古典色中象征充盈、光明；赤色，即紅色，其在中國民間象征喜慶和吉祥；青色是生命之色，寓意生機勃勃；黃生陰陽，因此黃色在中國傳統(tǒng)色彩中象征彩色之主，是顏色的本源，而中華傳統(tǒng)文明中，黃色象征大地色，因此，中華兒女也有“炎黃子孫”的稱呼。

（二）中國山水畫分類及特點

中國傳統(tǒng)山水畫分為水墨山水和設(shè)色山水兩種，水墨山水是將水墨作為主要表現(xiàn)形式，設(shè)色山水是在其基礎(chǔ)上的淡彩或重彩補充。山水畫的表現(xiàn)技法是筆、墨、色的結(jié)合，通過毛筆特性、筆鋒應(yīng)用、色彩搭配、墨色變化等展現(xiàn)出千變?nèi)f化的感覺。以設(shè)色為例，其在完成勾畫、皴、點、染的基礎(chǔ)上應(yīng)用赭色來表現(xiàn)山水、樹木，并烘托氣氛和表達色彩變化，也有在墨面上使用石青體現(xiàn)別致秀潤、以分次渲染或者山水勾金等方式展現(xiàn)不同的傳統(tǒng)畫法和藝術(shù)表達的案例。中國傳統(tǒng)山水畫的最大特點就是用最簡單的工具、最樸素的顏色表現(xiàn)出千變?nèi)f化的意境，且部分技法掌握起來難度較大，不適合初學(xué)者掌握。同時中國山水畫也呈現(xiàn)出時代發(fā)展的特色，當(dāng)前也通過借鑒西方油畫中的色彩關(guān)系、水彩畫的表現(xiàn)技法等實現(xiàn)傳統(tǒng)山水畫發(fā)展的推陳出新。

（三）中國山水畫傳統(tǒng)設(shè)色方法

山水畫設(shè)色的常見手法為勾、皴、擦、點、染，然后敷色。勾、皴、擦、點是最基礎(chǔ)的山水畫藝術(shù)手法，不同的山水畫由此產(chǎn)生創(chuàng)作上的差異，如沒骨山水不用勾、大青山水勾而不皴等?！叭尽焙头笊侵袊鴤鹘y(tǒng)山水畫對色彩運用的手法，染是利用不同深淺的墨色表現(xiàn)山、石的肌理與結(jié)構(gòu)，敷色即為將石青、赭色、石綠等傳統(tǒng)色彩與墨色交融，實現(xiàn)山水畫的生動華姿、更突顯山水畫韻味的藝術(shù)手法。不同的山水畫類別對染和敷色的要求和順序也不同，有的可以少墨甚至不用，有的可以是先淡墨點染后勾重墨，也可先用色點染后勾墨。敷色分為干染和濕染，云、煙、雨、霧可用濕染，效果潤澤，不見筆痕，干染是用墨體現(xiàn)顏色的骨干，墨和色融為一體，交相輝映。

二、中國近現(xiàn)代山水畫對傳統(tǒng)色彩的傳承

在中國傳統(tǒng)文化中，色彩并不局限于顏色本身，其有著非常豐富的精神內(nèi)涵。五色與五行相互匹配，身份與顏色相互關(guān)聯(lián)，都反映了中國古人深刻的人生觀和世界觀。中國近現(xiàn)代山水畫與古代山水畫，既有相同點也有不同點，其對傳統(tǒng)色彩的繼承與弘揚體現(xiàn)了中國山水畫自成一脈。

如果畫家不控制各種顏色的使用，就很容易出現(xiàn)色彩繽紛、雜亂無章的問題。大多數(shù)中國山水畫家都不會使用重彩，而色彩的運用是否恰當(dāng)，正是一幅山水畫雅俗評判的標準。中國近現(xiàn)代的山水畫中延續(xù)了少用或不用重彩的“行業(yè)標準”，只用墨色就可以體現(xiàn)黑、白、灰和點、線、面關(guān)系，而顏色的使用還要顧及色調(diào)和對比關(guān)系，所以現(xiàn)在很多山水畫都刪繁就簡，盡量不使用重彩。中國山水畫對色彩的使用傳承更多體現(xiàn)的是一種道家思想，講求以柔克剛，柔而有力，《山水畫史》中對其進行了系統(tǒng)且深刻的表達。同時還有一種說法是在中國古代對于顏料的制取工藝尚且不完備，因此很多文人為了方便，刪繁就簡。但是在顧愷之之前，很多山水畫都是使用重彩表現(xiàn)內(nèi)涵，因此可以推斷，受道家思想影響深遠是中國山水畫相對忽視重墨使用的主要原因，而中國近代和現(xiàn)代的山水畫也延續(xù)了這種內(nèi)涵，雖然受到西方繪畫的影響，但是本質(zhì)上還是延續(xù)著一根風(fēng)骨。

以筆者的中國山水畫作品為例，其畫面中體現(xiàn)出了中國畫傳統(tǒng)色彩表達中流露出的氣韻和內(nèi)涵，天人合一、物我同化。以《石屋寫生》（圖1）這部作品為例，其大范圍只用水墨作畫中，墨的黑色和宣紙的白色形成最鮮明的對比，沒有使用過多的顏色也能表現(xiàn)出豐富的層次和中國山水畫的藝術(shù)魅力。因為如果一幅畫中已經(jīng)用足水墨，而且水墨的色調(diào)變化已經(jīng)產(chǎn)生了對比和協(xié)調(diào)，一旦添加了其他顏色，會產(chǎn)生質(zhì)的變化，色彩的搭配關(guān)系就會改變，并且很難再度調(diào)和。因此，中國近代和現(xiàn)代山水畫中體現(xiàn)出中國山水畫的“色墨相諧”的根本畫法，在沒有具備足夠的色彩敏感度的基礎(chǔ)上，刪繁就簡反而是最佳的選擇。

三、中國當(dāng)代山水畫對傳統(tǒng)色彩的轉(zhuǎn)換

中國當(dāng)代山水畫經(jīng)過與西方文化、西方繪畫理念的融合，在一定程度上打破了中國傳統(tǒng)山水畫的色彩格局和構(gòu)圖習(xí)慣，實現(xiàn)了傳統(tǒng)山水的集成和創(chuàng)新。在中國當(dāng)代也出現(xiàn)了很多重彩中國畫家，通過將山水畫的寫意精神淋漓盡致地表達，同時以施色和潑彩做到藝術(shù)風(fēng)格的自成一脈，讓現(xiàn)代的山水畫在繼承傳統(tǒng)山水畫的風(fēng)骨之上，更加明艷鮮亮，具有時代創(chuàng)新價值和發(fā)展價值。在一些新型重彩山水畫中，融會了東西方繪畫技法基礎(chǔ)上的獨創(chuàng)，既強調(diào)東方的美學(xué)意境與氣韻，又將丙烯顏料等材料和西方造型手段大膽引進，實現(xiàn)了融會中西，魅力獨特。同時分析其作品，作品中汲取了傳統(tǒng)寺廟壁畫、民間年畫和套色版畫等藝術(shù)表現(xiàn)手法，將鮮艷明快、熱情奔放的顏色融于作品中，實現(xiàn)了生命熱情的跳動，但又艷而不俗、嬌而不媚，極具色彩沖擊力。

在作品中，中國山水畫和西方風(fēng)景畫的最大不同也體現(xiàn)出來，并使得作品和西方風(fēng)景畫產(chǎn)生強烈對照，在作品中仍然有暢神的視覺圖式，并將寄托情思和精神愉快為作品的最終歸一，當(dāng)代的中國畫作品中依然有傳統(tǒng)畫作的書寫感和寫意性，實現(xiàn)以彩暢神、以色寫意。但是中國山水畫對傳統(tǒng)色彩的傳承，仍然是當(dāng)下山水畫不變的風(fēng)骨。在當(dāng)代，大眾美學(xué)對中國畫產(chǎn)生的影響是前所未有的。因此，中國畫創(chuàng)新發(fā)展的主要原因，除了中西繪畫藝術(shù)的交融以外，還有一點也非常重要，即大眾審美的變化。由于大眾審美變化，中國山水畫中的水墨造型語言變得更加豐富和獨特，但是繪畫的本質(zhì)并沒有發(fā)生變化。在中國家庭裝飾裝修過程中，中國畫也成為一大點綴，但是在商業(yè)化和市場化的演變過程中，中國山水畫的發(fā)展也趨向“寫實”化。

以圖2、圖3為例，其融合了中國傳統(tǒng)文化創(chuàng)作中的經(jīng)典元素：“小橋”“流水”“人家”，并且以水墨勾點，體現(xiàn)出畫作的實用和大氣，同時，該畫作中古樹的描繪細致入微，畫藝精湛、細膩。在傳統(tǒng)國畫題材中，還經(jīng)?？梢钥吹侥档?、梅花、紫藤等形象，其體現(xiàn)了“眾香國里最壯觀”“紫光祥兆”的美好寓意，因此經(jīng)常在現(xiàn)代裝飾性國畫中使用。而經(jīng)過時代的洗禮和思想的變革，中國山水畫中藝術(shù)表現(xiàn)的轉(zhuǎn)換也非常明顯，滌陳拓新，“畫理”“畫情”“畫趣”三者兼具。

四、結(jié)語

總而言之，基于大眾生活水平的提升和對傳統(tǒng)文化的重視，也有很多中國畫元素應(yīng)用到家居裝飾、服裝設(shè)計等領(lǐng)域中來，并且為了迎合大眾化的審美，很多中國畫也產(chǎn)生了一定的革新和發(fā)展，但是在畫作中，中國山水畫的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵特征并未發(fā)生變化，而是通過色彩的傳承和轉(zhuǎn)換更具時代特色，顏色是一種具有濃厚表現(xiàn)力的藝術(shù)表達方式。中國山水畫中，中國畫家以墨色勾勒，以色彩強調(diào)主觀精神表達，以畫作表達畫家審美趣味和藝術(shù)追求的特點不會改變，反而在時代的洗禮之下更具創(chuàng)新特色，令藝術(shù)更具研究魅力。

參考文獻：

[1]魏江華.淺析當(dāng)代中國山水畫對傳統(tǒng)色彩的繼承與轉(zhuǎn)換[J].大眾文藝，2020（07）：64-65.

[2]韋倩.中國傳統(tǒng)山水畫色彩及其在服裝設(shè)計中的應(yīng)用研究——評《中國當(dāng)代山水畫經(jīng)典 張克偉卷》[J].印染助劑，2018，35（04）：67.

[3]陳娟.淺談中國當(dāng)代山水畫的色彩創(chuàng)新[J].大眾文藝，2018（02）：91-92.

[4]譚逸冰.水墨與彩色——中國古代山水畫與西方傳統(tǒng)風(fēng)景畫中的色彩意識[J].藝術(shù)百家，2014，30（04）：187-189.

（作者簡介：殷永勝，男，中國美術(shù)家協(xié)會會員，研究方向：國畫）（責(zé)任編輯 劉冬楊）