摘要:李公麟善思考,在繼承發(fā)展魏晉名士?jī)?yōu)秀傳統(tǒng)線描技法的基礎(chǔ)上,創(chuàng)造了一種簡(jiǎn)單明快的線描繪畫技法。在中國畫的多彩多樣的文化藝術(shù)形式中,用線造型是最能體現(xiàn)畫家的筆法和藝術(shù)基礎(chǔ)的一種形式。李公麟作為歷史上線描繪畫的大師,白描手法的繪畫研究和其美學(xué)觀念對(duì)后世繪畫藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。
關(guān)鍵詞:線描、文人士大夫、獨(dú)特審美
一、引言:
線條造型一直是中國畫的精髓,是傳統(tǒng)中國畫最重要的表現(xiàn)形式。線條自古以來就是東方繪畫藝術(shù)的一個(gè)重要特征。在中國美術(shù)史長(zhǎng)河中,宋朝著名畫家李公麟對(duì)線描技法做出了深遠(yuǎn)的藝術(shù)貢獻(xiàn),李公麟的線描畫因其線條藝術(shù)具有自己獨(dú)特的審美價(jià)值而受到世人的稱贊,他掌握了提煉形象的能力和技巧,創(chuàng)造了一個(gè)個(gè)真實(shí)、生動(dòng)、具有普遍性的藝術(shù)形象。他的畫不僅嚴(yán)謹(jǐn)精密,而且注重格法技巧,他的藝術(shù)形式可以說是中國繪畫史上具有里程碑意義的成就。
二、李公麟線描繪畫的繼承與發(fā)展
魏晉時(shí)期,顧愷之在“秀骨清像”的審美觀念下,追求“春蠶吐絲”、“行云流水”的畫線,確立了線條與中國畫的緊密聯(lián)系。李公麟在線描方面的造詣是在顧愷之的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,但他不限于臨摹,不囿于挪用古法。他的線條不像顧愷之的線條那樣繁密而單一,但卻深受顧愷之的影響,自辟蹊徑,形成了獨(dú)特的藝術(shù)效果。其中,線條的提按頓挫更使自己平實(shí)的筆觸可以實(shí)現(xiàn)了獨(dú)立存在的價(jià)值。到了唐代,由于社會(huì)經(jīng)濟(jì)前所未有的繁榮,采用線描的繪畫手法達(dá)到了空前的高峰。歷史上許多著名畫家的人物畫都善于運(yùn)用線描技法,但由于不同畫家的風(fēng)格不同,各自的畫作都有自己不同的特點(diǎn)。其中,唐代的吳道子對(duì)李公麟的影響最為深遠(yuǎn),他的線條自由而婉轉(zhuǎn),有節(jié)奏感,表達(dá)豐富多彩。史冊(cè)《宣和畫譜》中有對(duì)李公麟記載:“始畫學(xué)顧陸與張吳及前世名手佳本,至礡胸臆者甚富,乃集眾善以為己有?!崩罟肷朴谟^察生活中的事物和人的感情深、寬,思想意識(shí)上主張個(gè)性個(gè)性抒發(fā)情感宣泄,通過自己的主觀意識(shí),善于學(xué)習(xí)一些著名藝術(shù)家的作品,吸收他們優(yōu)秀的風(fēng)格,但更深入前輩優(yōu)秀的繪畫技巧,同時(shí)又不被束縛加以改善利用,抒情詩的用筆達(dá)到一種獨(dú)立存在的狀態(tài)。因此,李公麟獨(dú)特的藝術(shù)特色是由“集人之善為己”的思想所啟發(fā)的。
三、李公麟線描藝術(shù)分析
李公麟的線描畫多以人物畫為基礎(chǔ),而他的畫多以濃淡、剛?cè)?、虛?shí)的線條為造型基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作。這種繪畫風(fēng)格不僅包括文人墨客的審美情致,而且注重嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母袷胶图记?,精密?yán)謹(jǐn),形成了“文靜典雅、平淡蘊(yùn)籍”的筆墨繪畫形式。李公麟的繪畫手法雖然“源于吳生”,繼承了吳道子人物畫的筆觸技法,但卻改變了吳道子作品中豪放奔放的氣氛,在作品中運(yùn)用了淺波、小波折的特點(diǎn),可以說“青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”。在他的代表作《五馬圖》中,人物和馬都是用平實(shí)的筆法繪制而成,運(yùn)筆的緩急,色彩沒有太多,只是用少量的淡墨加以渲染,消除了明艷色彩的干擾,線的表現(xiàn)功能的得到了極大的強(qiáng)調(diào)。李公麟在作品中生動(dòng)地描繪人物造型和情感意態(tài),此后,幾乎所有的中國線描人馬畫都深受李公麟線描藝術(shù)的影響。
李公麟是一位以人物畫展現(xiàn)文人畫審美意境的現(xiàn)實(shí)主義畫家。他精微含蓄的藝術(shù)處理手法,使其作品的藝術(shù)境界引人深思。李公麟的佛教題材作品都有一個(gè)非常明顯的主觀主義傾向,他對(duì)佛的形象都進(jìn)行了不同影響程度的主觀創(chuàng)造。在他的代表作品《維摩詰圖》中,他把“維摩詰”的形象塑造成一個(gè)封建文人士大夫典型的形象,使其完全人性化,并通過人物的面相神情來揭示當(dāng)時(shí)社會(huì)文人士大夫的生活方式和精神特征。在中國古代繪畫藝術(shù)發(fā)展道路上,文人畫家們一直占據(jù)著重要的地位。文人畫的意義不僅在于加強(qiáng)繪畫發(fā)展,更在于傳達(dá)寄托畫家們的思想情感,追求以主客觀相結(jié)合,“尚意”又不失法度。文人畫的出現(xiàn)開辟了新的創(chuàng)作空間,極大地促進(jìn)了我們中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的發(fā)展。
四、李公麟線描創(chuàng)作特點(diǎn)分析
對(duì)于中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)來說,需要講究“書畫本同源”。在線條的運(yùn)用上,書法是以線條來創(chuàng)造文字,中國畫是以線條為基礎(chǔ),以書法用筆為基礎(chǔ)的線條創(chuàng)作具有抽象性。李公麟善于將書法線條的美感靈活地運(yùn)用到畫面的表現(xiàn)中,充分體現(xiàn)了書畫同源的規(guī)律。他的作品線條簡(jiǎn)潔,注重結(jié)構(gòu),將書法與繪畫藝術(shù)完美結(jié)合,極大地豐富了作品的藝術(shù)感染力。李公麟運(yùn)用線條的變化和筆法的變化來描繪客觀事物的形象。在李公麟的作品中,線條內(nèi)涵豐富,優(yōu)雅靈動(dòng),雖然線條勾畫沒有任何顏色渲染,但仍然可以在繪畫中創(chuàng)建主體的質(zhì)感。代表作品《五馬圖》中人物與馬只用簡(jiǎn)約的墨線勾勒出輪廓,我們可以清晰地展現(xiàn)人物與馬匹的整體特征。畫中的畫筆給人一筆一揮的感覺,稍作渲染就能將寧靜儒雅的氛圍呈現(xiàn)給觀眾。
與唐代繪畫藝術(shù)中華麗的色彩對(duì)比有所不同,宋代繪畫逐漸重視法度,越來越重視人物的形式和精神。求新求變是文人繪畫藝術(shù)的追求,李公麟作為一個(gè)有深厚的文化傳統(tǒng)影響的藝術(shù)家也會(huì)受這種思潮的影響,李公麟繼承了前人名士的線條特征并作出了相應(yīng)的調(diào)整創(chuàng)新,沒有濃墨重彩,作品只用簡(jiǎn)約的線條勾勒和淡墨加以渲染表現(xiàn)創(chuàng)作,描繪了人物形象和魅力。這非常符合文人雅士們的美學(xué)觀念標(biāo)準(zhǔn)。
五、結(jié)論
李公麟這位宋代文人士大夫畫家在繪畫中他追求的是淡泊蕭條、除去虛榮和淡毫輕墨。這種風(fēng)格的形成與中國傳統(tǒng)文化哲學(xué)中強(qiáng)調(diào)的“素樸天真”、“簡(jiǎn)易超逸”的觀念和審美取向相一致,與李公麟的審美情趣相契合。在中國繪畫史上,線條技法作為中國繪畫藝術(shù)的最高體現(xiàn),李公麟其內(nèi)容和形式上于高度統(tǒng)一,在形成自己的繪畫風(fēng)格中又繼承和發(fā)展了前代優(yōu)良傳統(tǒng),自辟蹊徑,需要更好的傳承。李公麟的藝術(shù)成就是中國繪畫史上的一個(gè)里程碑,其美學(xué)觀念對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
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作者簡(jiǎn)介:賈安娜(1996-),女,苗族,廣西柳州,廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院/漓江畫派學(xué)院,19級(jí)在讀研究生,碩士學(xué)位,專業(yè):中國畫,研究方向:人物。
(作者單位:廣西藝術(shù)學(xué)院)